PROGRAMA de 16/07/26

1 - Ameeba - Lucid dystopia
2 - Louvado Abismo - Corrida lenta (remix)

3 - Smartini - Rush mirror

4 - A Sul - Cepa torta

5 - Rapaz Ego - Ainda tenho mentiras por contar 

6 - David Fonseca - Amor sem pressa

7 - Tiago Vilhena - Mau mau bem bem 

8 - 72 AM Radio - Modern superman

9 - U-Clic - Ici in Disneyland

10 - Future 3 - Breeze on the menu

11 - Sci-Fi Industries - Inca cabs

12 - Suav - Dilema

13 - Leo2745 - História

14 - Rony Fuego - Verão de Lisboa

15 - X-Tense - Lego

16 - Blaya e Attooxxá - Bate o pé no chão 

NOVO SINGLE DE RITA REDSHOES

Rita Redshoes está de volta aos discos e apresenta, ao seu sétimo álbum, um novo capítulo na sua carreira e no panorama musical português. Dando seguimento ao espetáculo The Other Women (2012), em que homenageava compositoras de todo o mundo, surge agora a vontade de trazer de novo esta ideia, desta vez
celebrando exclusivamente autoras portuguesas. O novo trabalho será lançado no final de Setembro.

Sob o mote das múltiplas facetas do universo feminino, Rita convidou algumas das cantautoras mais relevantes do nosso país a criarem canções e letras inéditas sobre as diversas perspetivas do que é ser-se mulher no mundo atual.

Depois de revelar “A Tua Trança”, o primeiro tema de avanço da autoria de Márcia - que conquistou as rádios nacionais, amplamente elogiado pela crítica - é a vez de dar a conhecer “Não É Normal”, o segundo single escrito por Cláudia Pascoal.

“Escrevi ‘Não É Normal’ porque continuo fascinada com a quantidade de regras invisíveis que inventámos para existir. Há uma forma certa de ser mulher, uma orma certa de ser homem, uma forma certa de falar, de amar, de ocupar espaço”, afirma a compositora. “A canção nasce dessa estranheza. Da ideia de que passamos a vida a chamar “normal” a coisas que talvez não o sejam assim tanto.

No fundo, é uma música sobre liberdade. Sobre a possibilidade de sermos um bocadinho menos obedientes e um bocadinho mais nós.” Para Rita Redshoes: “Foi um enorme prazer pegar nesta canção da Cláudia, trazê- la para o meu universo e interpretá-la. Li-a como um apelo à reflexão sobre papéis a cumprir, normas e (pre)conceitos que urge desconstruir, para podermos viver, mulheres e homens, em maior liberdade, em consciência e com espaço para a autenticidade. Sem medo de sair de lugares onde já não cabemos, sem julgamentos. É um convite à coragem.”

NOVO ÁLBUM E CONCERTOS DE APRESENTAÇÃO

Com a primeira apresentação ao vivo deste novo projecto no Festival “Bons Sons” no dia 9 de Agosto - que promete algumas surpresas e irá envolver a comunidade local - o resultado vai ser um disco intenso, emotivo e profundamente marcante, onde serão abordados temas como o cansaço, a intimidade, a capacidade de sonhar, a maternidade ou a liberdade.

Mais do que uma celebração feminina, este novo trabalho afirma-se como um convite ao encontro, à reflexão conjunta e à construção de uma voz coletiva feita de mulheres, homens. Pessoas.

Estão a ser preparados dois espetáculos especiais de apresentação em Outubro:
- dia 24 na Casa da Música, Porto 
- dia 28 no Teatro Maria Matos, Lisboa 

ATR CONVIDA

Este sábado (18 de Julho) os dUASsEMIcOLCHEIASiNVERTIDAS (dSCi) regressam ao Porto para participar na festa de 7 anos do Ferro Bar, que está a acontecer entre os dias 14 e 19 de Julho e que inclui diversos concertos e dj sets! (+ info aqui)

E na sexta-feira seguinte (24 de Julho) os dSCi vão tocar no Unifant Festival, evento comunitário que irá decorrer nos dias 24, 25 e 26 de Julho em Travancinha (Seia) e que contará com muita música, comida e várias actividades para todas as idades! (+ info ali)

Entretanto no dia 26 de Julho os TURBOANX, power-trio de noise-rock do terapeuta do ruído (e membro dos dSCi) Diogo Vouga, estarão a apresentar o seu álbum homónimo de estreia na ADAO (Barreiro) por ocasião do Vida Bindi Summer Fest! (+ info acolá)

E entretanto já abriu A Narina, quiosque de livros do contra e música atonal da Nariz Entupido e da SPH/Thisco situado na cave do novo espaço da Groovie Records em Lisboa, onde entre muitas outras edições gráficas e sonoras se podem encontrar algumas das edições da ATR!

NOVO SINGLE DE HELENA SARMENTO

Helena Sarmento lança, no próximo dia 24 de julho, a sua versão de "Sonhos", canção da autoria de Peninha, imortalizada na voz de Caetano Veloso.

Gravada em João Pessoa, na Paraíba, esta é uma canção que acompanha Helena Sarmento há muitos anos.

"É uma música que conheço há muito tempo e que, no último ano, comecei a cantar entre amigos. As pessoas ficavam sempre surpreendidas ao ouvi-la interpretada por mim.

Percebi que a canção encontrava uma identidade muito própria na minha voz e decidi levá-la para
estúdio."

O lançamento de "Sonhos" assinala também a Tour Tanto Mar na América Latina, que percorreu 16 salas, em 10 cidades de 3 países — Argentina, Uruguai e Brasil —, num momento marcante da carreira de Helena Sarmento, tornado possível graças ao apoio da Ibermúsicas.

A artista quis gravar este tema precisamente no Nordeste do Brasil, em João Pessoa, uma das últimas cidades por onde passou em digressão, reunindo os músicos — e amigos — que a acompanharam em vários concertos da tour, designadamente, em João Pessoa, Fortaleza, Recife, Olinda, São Paulo e Brasília, cidade onde interpretou "Sonhos" ao vivo pela primeira vez, no Auditório Agostinho da Silva, a convite do Instituto Camões: Vinícius de Lucena (bandolim) e Samuel Alves (violão).

Também a dimensão visual do lançamento foi construída no Nordeste: a sessão fotográfica para a capa do single foi realizada no Recife Antigo, em Recife, pelo fotógrafo pernambucano Lívio Fabrício. A arte da capa é assinada por Iara Mol, artista de Minas Gerais.

A direção musical e o arranjo são assinados por Vinícius de Lucena, que procurou inspiração "em canções de trânsito de origem ibérica que se converteram, ao longo dos séculos, em pontes de saberes, costumes e valores simbólicos na América Latina".

"Sonhos" surge como um trabalho de transição entre ciclos criativos. A 23 de julho, Tanto Mar, o quinto e mais recente álbum de Helena Sarmento, assinala dois anos desde o seu lançamento.

Depois de Tanto Mar, Helena Sarmento encontra-se já a desenvolver um novo projeto artístico. "Sonhos" marca o início desse novo ciclo criativo.

http://www.facebook.com/helenasarmento
www.instagram.com/helena_sarmento/
www.youtube.com/@ahelenasarmento

BUKAGINHO COM NOVO VIDEOCLIP

 

BUKAGINHO apresenta o videoclip oficial do seu mais recente single Maria Vem Fugir ao Fisco. Realizado por Vanessa Krithinas , com assistência técnica de Marco Vieira, o clip ilustra bem a sátira, a ironia e até o espírito de intervenção presente no tema que é descrito como a canção mais lusitana do nosso tempo. Sem papas na língua nem olhares turvos BUKAGINHO apresenta-se igual a si próprio, auto define-se como um músico do mundo cada vez mais português, tão mordaz quanto verdadeiro. A produção é da BUKAGINHO MUSIC e na lista de agradecimentos constam :

Autoridade Tributária e Aduaneira, Mafia Siciliana do Olival Basto, Sindicato das Tríades do Martim Moniz , Spinumviva, Fan Club de Otelo Saraiva de Carvalho, Artista Sénior Cicciolina , Associação Amiguinhos do Vaticano, Travestis de Portimão e Donald Trump.

SUAV ESTREIA VIDEOCLIPE DO SINGLE "DILEMA" E ANUNCIA PRIMEIRAS PARTES DA DIGRESSÃO EUROPEIA DE RÔ ROSA

SUAV estreia hoje, já disponível no canal de YouTube do artista, o videoclipe de "Dilema", segundo single do álbum de estreia OURO. A novidade chega a par de outro anúncio, SUAV vai abrir toda a digressão europeia de Rô Rosa, com direito a quatro datas, dia 29 de outubro no Club Sauvage, em Barcelona, dia 30 de outubro na Sala Mouco, no Porto, dia 31 de outubro na Casa Capitão, em Lisboa, e dia 01 de novembro no The Sound House, em Dublin. A digressão marca a estreia ao vivo do álbum OURO.

SUAV é Ricardo, alentejano de gema, criado entre Lisboa e a Margem Sul, que há doze anos trocou Portugal pela Austrália sem nunca largar a música. Designer gráfico de formação, carrega a arte como modo de estar no mundo e a música como paixão obsessiva que o acompanha há anos. Foi dessa distância, e desse amor, que nasceu OURO, álbum de estreia do artista, uma carta aberta a Portugal escrita de longe, tingida de café, cigarro e suor, que o próprio descreve como uma mescla improvável de Mac DeMarco com rap tuga. SUAV é a mais recente aposta da promotora nacional Primeira Linha, que passou recentemente a agenciar o artista, e o convite para abrir toda a digressão europeia de Rô Rosa cumpre, com direito a plateia internacional, a promessa feita ainda antes do lançamento do disco, os primeiros concertos de SUAV em Portugal.

"Dilema" nasce precisamente dessa relação à distância. Emigrado na Austrália há doze anos, SUAV canta a vontade de viver meia vida cá, meia vida lá, um desejo que atravessa toda a canção e que o videoclipe transforma em imagem. Até há pouco tempo, o artista relata ter vivido sem a possibilidade de voltar a Portugal durante onze anos, um afastamento imposto pela distância entre continentes e pela dificuldade em financiar o regresso. "Dilema" carrega essa vontade de se enraizar de novo em Portugal, e ecoa o próprio título do álbum, OURO, Oração ao Universo de Regresso à Origem.

O videoclipe foi rodado num espaço profundamente ligado a essa realidade diaspórica, o Benfica Clube, na Austrália. Foi ali, num dos subúrbios mais portugueses e europeus de Sydney, o Inner West, bem perto de Petersham, que SUAV teve um dos seus primeiros trabalhos enquanto imigrante. O vídeo reúne ainda retratos de vários conterrâneos da comunidade portuguesa em Sydney, transformando o espaço num retrato colectivo dessa diáspora.

Há também uma segunda narrativa a atravessar o videoclipe. SUAV explica que o vídeo ilustra igualmente a luta do artista independente, o tentar e o falhar, a claque que aos poucos se vai formando e o silêncio que se sente antes da sala encher.

É essa luta que ganha agora um novo capítulo. Rô Rosa, natural de São José dos Campos, em São Paulo, é uma das vozes mais originais e cativantes da nova música brasileira, cruzando MPB, lo-fi, trap, rap, samba e pop numa sonoridade que se destaca tanto nas playlists digitais como nos palcos, com referências que vão de Criolo e Liniker a Sabotage, Black Alien, Tássia Reis e Gal Costa. A ligação de Rô Rosa a Portugal já não é nova, o tema "Te Vi de Canto" ultrapassou os 10 milhões de reproduções no Spotify e alcançou o Top 16 Viral Portugal, e o artista soma hoje mais de 1,7 milhões de ouvintes mensais no Spotify. É esta a companhia com que SUAV vai partilhar palco ao longo de toda a digressão europeia, de Barcelona a Dublin, com paragem obrigatória no Porto e em Lisboa.

Ver SUAV a abrir a digressão europeia de um artista com esta dimensão de audiência e este momento de ascensão internacional é por isso uma oportunidade rara, sobretudo em Portugal, onde as datas do Porto e de Lisboa marcam a estreia do artista em palco português e a apresentação ao vivo do álbum OURO.

BRAGA CELEBRA O BLUES

De 19 a 22 de Julho - Festival Nova Arcada Braga Blues - Verão 2026!

Concertos em vários pontos da cidade ! 

Festival Nova Arcada Braga Blues 2026 promete ser um dos eventos musicais mais emocionantes do ano em Portugal, trazendo para Braga a energia contagiante do blues na sua forma mais autêntica e vibrante.

Braga, conhecida pela sua rica história e cultura, transforma-se mais uma vez no epicentro do blues nacional, oferecendo aos amantes da música uma experiência única e inesquecível.

Este festival internacional reúne artistas consagrados e talentos emergentes do panorama Blues, criando uma programação diversificada que agrada a todos os gostos. 

Cada atuação é uma viagem sonora que liga emoções profundas, ritmos envolventes e a alma do blues, fazendo com que o público se sinta parte de algo especial.

Não perca a oportunidade de viver esta experiência única.

Consulte toda a programação detalhada no site oficial https://www.bragablues.com e prepare-se para se encantar com o melhor do Blues em Portugal.

JULHO

DIA 19 - Domingo. - 18H00. “Café Vianna”

O BLUES VAI AO JAZZ 
com Pedro Neves, Miguel Sampaio e Nuno Campos (PT).

DIA 20 - 2.ª Feira - 18H00 - Caffé Chave D’Ouro.

THE BACK SCRATCHERS (PT)

DIA 21 - 3.ª Feira - 21H30. Praça Municipal de Braga.

WAX & BOOGIE (ES).

DIA 22 - 4.ª Feira - 21H30 - Praça Municipal.

THE SMOOTH GENTLEMEN

Entrada Gratuita para todos os concertos de Julho.

SETEMBRO

DIA 20 - Domingo - 18H00 - Auditório do Espaço Vita - Braga.

ACID JAZZ COM JOSÉ CID

VEM AÍ O TERCEIRO DISCO DE AMEEBA

AMEEBA – “Click on an App for Morons to Learn How to Start a Revolution”

“Lucid Dystopia” é o primeiro avanço para o novo álbum dos AMEEBA, com edição da ANTI-DEMOS-CRACIA.

https://anti-demos-cracia.bandcamp.com/album/click-on-an-app-for-morons-to-learn-how-to-start-a-revolution

O terceiro e novo álbum de Ameeba, “Click on an App for Morons to Learn How to Start a Revolution”, acrescenta dois dados ao que já sabíamos sobre a banda: o apego desta pelo escritor norte-americano 

Raymond Carver, cujos títulos eram quase do tamanho dos seus romances, e a noção de que, na ditadura tecnológica que governa o Fim-do-Mundo-em-Curso (FDMEC), só mesmo os estúpidos ainda acreditam que podem fazer a revolução. A tal, com R maiúsculo. Ou seja, que ainda temos uma possibilidade de futuro e que ainda haverá humanos quando as aplicações e os bots estiverem em autogestão.

Bem-vindos a este punhado de canções sobre a alienação tardio-capitalista e o “missile lifestyle”. A última oportunidade para ouvir música que não seja criada por IA.

Rui Eduardo Paes

PROGRAMA DE 15/07/26

1 - Pedro G. Marques - R
2 - Rui Massena - Parent's house
3 - Bruno de Almeida - Soliloquy
4 - Máximo - Pangea
5 - Hélder Bruno - Alma
6 - Bloom - Do not disturb
7 - 72 AM Radio - Modern superman
8 - U-Clic - Pop rock
9 - Galgo - Vapor
10 - Baleia Baleia Baleia - NPC
11 - Polivalente - Senhorio
12 - Acesso de Raiva - Gincha porco
13 - Bastardos do Cardeal - Porco
14 - Santa & as Visões - O meu cão não morde
15 - Lesma - Breakdown

MXGPU REVELAM A LOCALIZAÇÃO DE LIVE UNDER LISBON: LEVAM A PISTA DE DANÇA AO HIDDEN METRO OLAIAS.

Depois de três datas esgotadas, de um concerto suspenso sobre o Tejo e outro sobre a cidade invicta do Porto, MXGPU descem agora ao underground (literalmente!) para o projeto mais ambicioso da dupla.

Esgotado. Esgotado outra vez. Esgotado uma terceira vez.

Depois de desafiarem a gravidade com um vídeo-concerto suspenso por uma grua sobre o rio Tejo, de lançarem o seu álbum de estreia e de afirmarem um dos live shows mais singulares da música electrónica contemporânea, MXGPU apresentam o próximo capítulo: LIVE UNDER LISBON.

O mistério chegou ao fim. A localização escolhida é o Hidden Metro Olaias, um espaço subterrâneo inédito que nunca antes recebeu uma pista de dança e que abrirá excepcionalmente portas para uma única noite de música.

Mais de 8 horas de música, este local escondido transforma-se numa pista de dança onde MXGPU apresenta um concerto especial, acompanhado por um lineup de artistas cuidadosamente selecionado pela dupla. Tal como os seus mais recentes singles estão mais rápidos, mais edgy, e intransigentemente virados para a pista, Live Under Lisbon vai transformar um dos espaços mais inesperados da cidade numa experiência irrepetível.

Os lançamentos de MXGPU têm sido apoiados por nomes como &ME, Adam Port, Damian Lazarus e RÜFÜS DU SOL, tendo também músicas suas remisturadas por artistas como Patrice Bäumel. Atualmente em digressão mundial e depois de um concerto memorável de encerramento do Primavera Sound Porto, onde atuaram suspensos por uma grua a 30 metros de altura sobre o público, MXGPU tem presença confirmada em festivais como Tomorrowland, Gardens of Babylon, e ADE reforçando a ascensão contínua da dupla.

Live Under Lisbon é a estreia de um espaço que nunca existiu enquanto pista de dança e uma oportunidade única para viver Lisboa a partir das suas profundezas.

Uma noite. Um local secreto tornado público. O metro nunca soou assim.

BLAY COM NOVO SINGLE

Blaya junta-se a ATTOOXXÁ em “Bate o Pé no Chão”, um hino de pista construído para arrasar.

Tambores tribais, coros hipnóticos e um groove afro-lusófono contagiante transformam a música num ritual moderno de liberdade, energia pura para deixar as más vibrações para trás e dançar sem parar. Produção de RDD, guitarra de Chibatinha. Um single feito para se tornar hit de verão.

NOVO SINGLE DE X-TENSE

X-TENSE está de regresso com «Lego», o novo tema da recém-retomada série Pablo, que chega mesmo a tempo de acompanhar os dias e as noites de verão. Construída em torno de uma instrumentação vibrante e orgânica, com claras influências de reggaeton, a faixa cruza calor, ritmo e tensão emocional, dando origem a um som simultaneamente íntimo, envolvente e contagiante.

Em «Lego», X-TENSE canta sobre uma mulher que reaparece de tempos a tempos, escondida por detrás de diferentes rostos, nomes e identidades. A canção dá continuidade à história de Yolanda, a musa romântica do universo de Pablo, recuperando uma narrativa marcada pelo desejo, pela instabilidade e por encontros que parecem nunca ficar verdadeiramente resolvidos.

Ao longo do tema, o artista explora os padrões das relações tóxicas e a forma como determinadas experiências tendem a repetir-se em diferentes capítulos da vida, ao som de uma sonoridade quente, dançável e cinematográfica, «Lego» equilibra a energia própria de um tema de verão com uma escrita pessoal e emocionalmente carregada. X-TENSE reforça, assim, a identidade narrativa da série Pablo e apresenta uma canção pensada tanto para a pista como para uma escuta mais atenta.

 

FESTIVAL M REGREESA A TORRES DO MONDEGO

FESTIVAL M 2026
17, 18 e 19 de Julho | Praia Fluvial de Palheiros e Zorro, Coimbra
entrada livre

O verão volta a ganhar uma nova dimensão com o regresso do Festival M, nos dias 17 e 18 de julho, à deslumbrante Praia Fluvial de Palheiros e Zorro (Torres do Mondego, Coimbra). De entrada livre e envolto num cenário natural único — entre a areia fina, o rio e a paisagem verdejante — o festival afirma-se como um dos encontros mais especiais da temporada, onde a música, a natureza e o convívio secruzam de forma orgânica e memorável.

Este ano, o Festival M reforça o seu posicionamento como espaço de descoberta e celebração da música contemporânea, apresentando um cartaz que combina grandes nomes da cena nacional com propostas emergentes e uma forte ligação internacional. Pela primeira vez, o festival disponibiliza também uma zona de campismo de acesso livre, prolongando a experiência para lá dos concertos e
convidando o público a viver o evento em pleno, com tempo e liberdade.

Outro dos momentos incontornáveis desta edição será a presença dos PAUS, numa das últimas oportunidades para ver a banda ao vivo, integrada na sua tour de despedida — um concerto que promete ser tão intenso quanto emocional.

Sexta | 17 Julho | 21h00
- So Dead
- Raquel Ralha & Pedro Renato
- Common Ideal (UK)
- Nuno Holanda DJ set

Sábado | 18 Julho | 21h00
- PAUS
- Mães Solteiras
- Bráulio DJ set

Dia exta | 19 Julho | 16h00
Dia Club Motard do Mondego
DJ NUKA
Jabalizes
Banda de covers que interpreta os grandes clássicos de pop-rock dos anos 80 e 90

www.instagram.com/festival_m_torres_do_mondego
www.facebook.com/FestivalM.Torres.do.Mondego

TRAVO COM DISCO NOVO EM OUTUBRO

Os TRAVO acabam de lançar "WASTELAND", o segundo avanço do terceiro álbum de estúdio com o mesmo nome, cuja edição está agendada para 2 de outubro pela prestigiada editora britânica Fuzz Club.

Depois de "BURIAL", o novo single aprofunda a transformação sonora da banda, apresentando aquele que é, assumidamente, o momento mais denso, abrasivo e emocional da sua carreira. "WASTELAND" cruza pulsação industrial, ritmos tribais, explosões hardcore e longas derivações de heavy psych, refletindo um disco que abandona os universos de ficção científica dos trabalhos anteriores para mergulhar nas inquietações do presente.

Sobre o tema, a banda explica:

"WASTELAND é a nossa canção mais intensa até hoje. Começa com uma pulsação techno industrial de inspiração tribal antes de explodir num refrão próximo do hardcore e de mergulhar numa viagem pesada e hipnótica de heavy psych. É uma música sobre o desespero, mas onde ainda existe uma ténue possibilidade de esperança."

O álbum nasce depois de três anos de intensa circulação internacional, período durante o qual a banda percorreu dezenas de palcos europeus e consolidou a reputação como um dos nomes mais explosivos da nova vaga psicadélica portuguesa. Pelo caminho passaram festivais como ESNS, Sonic Whip, Krach am Bach, Transmusicales, Paredes de Coura e atuações internacionais que culminaram numa muito aclamada sessão para a KEXP. Em 2026, a banda já passou pelo Bearstone Festival (Croácia) e pelo Red Smoke Festival (Polónia), juntando-se em agosto ao conceituado cartaz do PALP Festival, na Suíça.

A banda estará este fim de semana pelo Montijo no Cooperativa Fest mas ainda figurará em cartazes conceituados do verão português como o MEO Kalorama ou Festival F.

"WASTELAND" já se encontra disponível em todas as plataformas digitais, acompanhado por um novo videoclip.

Single já disponível em todas as plataformas digitais. Deixo também acesso a todos os materias promocionais AQUI. Caso exista interesse, posso disponibilizar o álbum para audição prévia.

A SUL LANÇA VIDEOCLIPE DE “CEPA TORTA” E ATUA NO MEO KALORAMA A 28 DE AGOSTO

Depois de dar a conhecer QUER QUER QUER, o seu álbum de estreia, A SUL continua a revelar o universo deste primeiro longa-duração com o lançamento do videoclipe de “Cepa Torta”, segunda faixa do disco. O novo vídeo antecede também a atuação da artista no MEO Kalorama, onde sobe ao palco no próximo dia 28 de agosto.

“Cepa Torta” apresenta uma das perspectivas mais inquietantes do álbum. Nas palavras de Cláudia Sul, a canção "representa a perspectiva de um outro alguém, ou entidade, que nos quer mal e que torce para que as coisas corram pelo pior", dando voz a essa presença invisível que tantas vezes acompanha os momentos de maior fragilidade.

Para transportar essa atmosfera para o ecrã, A SUL contou com Catarina Branco, sua amiga e produtora musical, cuja atual linguagem artística, mais sombria, se revelou um encaixe natural na identidade da canção. Realizado por Tommy Loureiro, o videoclipe foi filmado na Fonte da Telha e traduz visualmente a tensão, o desconforto e a inquietação que atravessam este tema.

Depois da apresentação de QUER QUER QUER, A SUL prepara-se agora para levar o disco a vários palcos pelo país, como o BONS SONS / Cem Soldos, no dia 9 de agosto. O próximo grande momento acontece no MEO Kalorama, a 28 de agosto, onde apresentará ao vivo o universo do seu primeiro álbum, afirmando um dos projetos mais singulares da nova geração da música portuguesa.

Próximas datas:
09/08 - BONS SONS / Cem Soldos
28/08 - MEO Kalorama / Lisboa
03/10 - Glória Viva / Glória do Ribatejo
13/11 - Casa da Música Jorge Peixinho / Montijo
21/11 - Teatro-Cine Torres Vedras

FESTIVAL VAPOUR REGRESSA AO ENTRNCAMENTO

 

O Festival Vapor – organizado pelo Município do Entroncamento e Museu Nacional Ferroviário – está de regresso e acontece nos dias 3 e 4 de outubro, no Museu Nacional Ferroviário, no Entroncamento, e os bilhetes a preço reduzido estão disponíveis a partir de sexta, 17 de julho.

A partir de agora – e até 31 de agosto - estão também abertas as candidaturas para voluntariado, feira e restauração.

Sob o mote Fantasiar o Futuro, o Festival Vapor regressa com uma programação contemporânea, com concertos, filmes, feira do livro, oficinas e atividades steampunk para todas as idades.

A programação será anunciada em breve.

No Festival Vapor, a história não é um ponto de chegada, mas um ponto de partida. A memória da ferrovia cruza-se com a criação contemporânea para fazer da imaginação uma ferramenta de transformação. É desse encontro entre património, arte e inovação que nasce um convite coletivo a fantasiar o futuro e a descobrir novas formas de viver, criar e estar em comunidade.

Mais informações no website https://festivalvapor.entroncamento.pt, no Instagram (instagram.com/festivalvapor) e no Facebook (facebook.com/festivalvapor).

Bilhetes à venda a 17 de julho

Preço reduzido até 15 de setembro: 12€ (passe de 2 dias) e 8€ (bilhete diário) e a partir de 16 de setembro, custam 15€ (passe de 2 dias) e 10€ (bilhete diário). Bilhetes à venda na Ticketline, na BOL, Worten, Fnac, CTT e no Entroncamento: Museu Nacional Ferroviário, Posto de Turismo, Serviço de Águas da Câmara e Piscinas Municipais. A entrada é gratuita até aos 11 anos de idade (inclusive).

BERNARDO SILVA E JOÃO SILVA FAZEM A TROMPA GANAR VOZ

Data de edição: 17 de julho

Evento de apresentação:
16 de julho, 18h30 | ESMAE (Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo, Porto)

Música recente para trompa e piano preenche o novo disco com o selo Artway. O trompista Bernardo Silva e o pianista João Araújo, dois instrumentistas premiados e de grande nível, juntaram-se em estúdio para explorar e dar a conhecer obras novas de compositores como Anne Victorino d’Almeida, Telmo Marques e Anthony Plog, nunca antes registadas em disco, e outras peças do século XXI escritas por Sérgio Azevedo, Salvador Brotons e Tommi Hyytinen. Música inspirada que ora remete para a introspecção, ora liberta passos de dança, explorando o virtuosismo do instrumento e lançando pontes com o jazz e o blues. Um álbum imperdível que faz jus à imensidão expressiva da trompa.

De destacar que Bernardo Silva é um dos mais reconhecidos trompistas portugueses da atualidade. Trompista principal da Orquestra Sinfónica do Porto Casa da Música e Vice-Presidente da International Horn Society, venceu o prestigiado Concurso Internacional Farkas e desenvolve uma intensa carreira internacional como solista, pedagogo e divulgador da música contemporânea, tendo estreado inúmeras obras e inspirado compositores a expandirem o repertório para trompa. João Araújo é um dos mais destacados pianistas colaborativos portugueses da sua geração, distinguido com prémios internacionais em Montréal e no Wigmore Hall, nomeado para o prestigiado Gerald Moore Award e reconhecido pela revista Gramophone como "um artista a seguir com atenção".

PROGRAMA DE 14/07/26

1 - John Mercy - Naked blues
2 - Paul Oak - Sunny afternoon
3 - Tricycles - Heaven
4 - Electric Man - New wave
5 - Caustic, Babe! - Sonic life
6 - From Atomic - Dream baby dream
7 - U-Clic - Robot'n'roll
8 - 72 AM Radio - Modern superman
9 - Alex FX - Abjuration / condemnation
10 - Herr G meets Fuel2Fight - Os cães vagueiam pela berma da autoestrada (C/ José Henrique Almeida)
11 - Turning Point - Jesus num bar
12 - mARCIANO - Sem remédio
13 - Lisboa Negra - Morremos sós
14 - La chanson Noire - Valsa dos escombros

FESTIVAL F APRESENTA A 11.ª EDIÇÃO E VOLTA A FAZER DE FARO UM PONTO DE ENCONTRO DA MÚSICA E DA CULTURA

Entre 03 e 05 de setembro, o Último Grande Festival de Verão está de regresso à Vila Adentro de Faro num cartaz que reúne alguns dos maiores nomes da música portuguesa e volta a estender pontes ao Brasil, refletindo uma realidade artística cada vez mais plural, onde diferentes gerações, estilos e influências convivem naturalmente.

O Festival F regressa à Vila Adentro para celebrar a sua 11.ª edição e reafirmar Faro como um dos grandes pontos de encontro da música e da cultura em Portugal. Entre 03 e 05 de setembro, o Último Grande Festival de Verão volta a ocupar ruas, praças e largos entre muralhas na cidade velha, com uma programação que cruza artistas consagrados, novos talentos, artes performativas, exposições, tertúlias, espaços para crianças e mercados de autor, pensado para públicos de todas as gerações.

Ao longo de mais de uma década, o Festival F afirmou-se como uma celebração da música portuguesa e da criação artística nacional. Em 2026, mantém-se fiel a essa identidade, apresentando um cartaz que acompanha a evolução natural da música e dos seus cruzamentos culturais. Da pop ao hip hop, da eletrónica ao rock, do fado ao jazz, diferentes estilos convivem num programa que espelha a riqueza da criação musical contemporânea.

Slow J, Carminho e Orquestra do Algarve, Bárbara Tinoco, Wet Bed Gang, Tz da Coronel, Papillon, HMB, Clã, Moonspell, Branko, D.A.M.A, Nelson Freitas, The Gift, Chico da Tina, ÁTOA, Ricardo Ribeiro com a Orquestra de Jazz do Algarve, Maninho, Mind da Gap e Danni Gato são alguns dos nomes que compõem um cartaz que atravessa diferentes gerações, estilos e sensibilidades musicais.

Ao lado dos artistas mais consagrados, o Festival F continua a afirmar-se como uma plataforma de descoberta, reunindo projetos em diferentes momentos do seu percurso artístico. Entre novas vozes, carreiras em afirmação e nomes já incontornáveis da música portuguesa, PAUS, Irina Barros, Bizarra Locomotiva, Aragão, Camaleão Azul, Peculiar, TRAVO, Joana Almeirante, Diana Vilarinho, Afonso Rodrigues, Jasmim, Elisa, Rafael Toral, Rita Cortezão, Peixe e Ana Tereza distribuem-se pelos vários palcos da cidade, enriquecendo uma programação que espelha toda a diversidade do Festival F.

A presença de artistas brasileiros, entre os quais Tz da Coronel, volta a reforçar a histórica ligação entre Portugal e o Brasil. O cartaz integra ainda Nelson Freitas, um dos maiores nomes da música cabo-verdiana contemporânea, consolidando o diálogo do Festival F com diferentes geografias do espaço lusófono. A esta diversidade junta-se uma forte representação regional, com cerca de 30% do cartaz composto por artistas algarvios, uma presença que não resulta de uma lógica de quota, mas do mérito, da qualidade e da vitalidade da criação musical que nasce na região.

A edição de 2026 marca ainda o regresso do Palco Fábrica, reforçando os espaços dedicados à descoberta de novos projetos. O Palco Castelo assume uma nova configuração e passa a receber a Silent Party, enquanto o antigo Palco Magistério deixa de integrar o circuito de concertos.

Ao longo das suas onze edições, o Festival F expandiu-se de 5.000 m² para 38.500 m², acolheu 560 concertos e recebeu mais de 350 mil visitantes. Um percurso que acompanha o crescimento do próprio festival e consolida Faro como um dos mais relevantes destinos culturais do país.

Durante três dias, o Festival F convida o público a descobrir Faro para lá dos palcos. Entre ruas históricas, praças, muralhas e edifícios emblemáticos da Vila Adentro, a cidade transforma-se num palco vivo, onde a música se cruza com o património e a proximidade entre artistas e público cria uma experiência verdadeiramente única. A Ria Formosa, que abraça toda a cidade, uma das 7 Maravilhas Naturais de Portugal e um dos mais importantes santuários de biodiversidade da Europa, completa um convite para viver Faro em toda a sua riqueza cultural, histórica e natural.

Organizado pela Câmara Municipal de Faro, Ambifaro e Teatro das Figuras, o Festival F continua a crescer e a reforçar a sua missão: valorizar a criação artística, apoiar novos talentos e contribuir para o desenvolvimento cultural e social da cidade de Faro, do Algarve e do país.

Ao longo do evento, o público poderá percorrer os diferentes espaços do recinto, distribuídos por toda a Vila Adentro:

Palco (Ria)
Palco Sé
Palco Quintalão
Palco Fábrica
Palco Museu
Palco Músicos
Palco Arco
Silent Party (Castelo)

A programação já anunciada pode ser consultada em www.festivalf.pt.

Os bilhetes para a 11.ª edição do Festival F ficam disponíveis a partir de hoje. Nesta edição, o Passe Geral apresenta um preço mais acessível face ao ano anterior, reforçando a aposta da organização em incentivar o público a viver a experiência completa do festival ao longo dos três dias.

PREÇOS E CATEGORIAS DE BILHETES
FESTIVAL F 2026

Pré-venda até 31 de julho (ou até esgotar)
Bilhete diário (03, 04 ou 05 de setembro) — 20 €
Passe geral (3 dias) — 45 €

A partir de 01 de agosto

Bilhete diário — 22 €
Passe geral (3 dias) — 54 €
* Crianças dos 3 aos 12 anos (inclusive) têm entrada gratuita desde que acompanhadas por um adulto

BILHETES

INDIE MUSIC FEST ENCERRA CARTAZ COM MAIS 20 CONFIRMAÇÕES

Os britânicos Sports Team, os belgas Lander & Adriaan e os portugueses PAUS e Capital da Bulgária lideram a terceira e última vaga de confirmações do Indie Music Fest, que regressa a Baltar, entre 3 e 5 de setembro. A organização revela ainda a distribuição do alinhamento pelos três dias do festival, num total de 40 atuações.

Pela primeira vez na sua história, o festival inclui artistas internacionais na programação. Entre os destaques estão os londrinos Sports Team, nomeados para um Mercury Prize, são uma das bandas mais irreverentes da nova geração do indie rock britânico, e vêm apresentar o seu mais recente álbum “boys these days”. Entre as novas confirmações internacionais constam ainda os belgas Lander & Adriaan, duo que cruza jazz com música de dança underground dos anos 90 e que se tem afirmado como um dos projetos mais entusiasmantes da nova cena eletrónica europeia. Nomes que se juntam aos belgas Lézard e aos luso-britânicos Soma Please, já anteriormente anunciados.

A programação reforça igualmente a presença da música portuguesa com o regresso dos PAUS, numa das datas da digressão de despedida da banda, e de Capital da Bulgária, projeto de Sofia Reis, que ganhou notoriedade com o EP “Pequeno-Almoço”, o álbum “contei e deixei que tu me julgasses” e a participação no Festival da Canção. O cartaz fica completo com Celso, MONSTRO, Puro L, Samuel Mor, Santos Carneiro, Trouble Trouble, DJ Mariska, DJ Tiago Carvalho e Diana Oliveira (mentores da RDZ), e ainda Gusta-vo e Dani, a representar o Neopop, que celebram a missão primordial do Indie Music Fest de dar voz à música independente portuguesa.

Estas confirmações juntam-se aos nomes já anunciados, entre os quais Expresso Transatlântico, X-Tinto, Them Flying Monkeys, Vaiapraia e Femme Falafel.

A edição de 2026 arranca a 3 de setembro com um dia de entrada gratuita dedicado ao projeto Indie Talents. Depois de encerradas as candidaturas, sete artistas emergentes foram selecionados para atuar e disputar um prémio de 500 euros, bem como a gravação de um tema nos Stone Sound Studios.

Além da programação musical, o Indie Music Fest volta a apostar numa experiência alargada, com zonas de lazer como a Piscina e o Fúria; aulas gratuitas de skate e bmx, no novo skate park de paredes; um novo palco dedicado a projetos emergentes; e ainda, o regresso do Mercado Indie e do espaço Mini-Indie, ambos com uma oferta reforçada.

Após o regresso em 2025, na sequência do interregno provocado pela pandemia e da mudança de recinto, o festival recebeu cerca de 8 mil visitantes. Para a edição de 2026, a organização pretende aumentar a capacidade para 9.500 pessoas, consolidando o crescimento do evento.

Os passes gerais, com acesso ao camping, encontram-se disponíveis por 30 euros até ao fim de julho, passando depois para 35 euros. Conhecida a distribuição do cartaz pelos três dias do festival ficam agora disponíveis os bilhetes diários a 25 euros. O primeiro dia do festival mantém entrada gratuita.