quarta-feira, 28 de fevereiro de 2018

BAIRRO DA MUSICA APRESENTA









03 MAR> Blind Zero @ Sons de Vez - Arcos de Valdevez

04 MAR> Jorge Palma | Rui David @ Festival da Canção de 2018 - Guimarães

13 MAR> As Canções de Leonard Cohen @ Coliseu de Lisboa

14 MAR> As Canções de Leonard Cohen @ Coliseu de Lisboa

15 MAR> As Canções de Leonard Cohen @ Coliseu do Porto

16 MAR> As Canções de Leonard Cohen @ Coliseu do Porto

17 MAR> Anaquim @ Sons de Vez - Arcos de Valdevez

23 MAR> Jorge Palma @ a anunciar

24 MAR> Jorge Palma @ AMAL - Lou

“THE WAY YOU”, A PERFORMANCE CONCEPTUAL DE ANYWHEREOUTOFTHEWORLD













Anywhereoutoftheworld é exatamente o que diz ser: um pedaço da cultura underground que se toma de um só trago, que ultrapassa barreiras e que vem abrir as mentes preconceituosas de quem pensa que a vida reside por inteiro num tema Pop de três minutos de duração. A mente por detrás da criação é de Alberto Bessa, apaixonado incurável por uma indústria mque idolatra mas que cada vez mais se afasta da sonoridade que considera a sua segunda pele.
 
A apresentação ao público nacional acontece sob o selo da Music For All com “The Way You”, tema extraído do registo de estreia, homónimo, onde transparecem as influências Pós-b Punk e Dark Wave, os sintetizadores e as linhas de baixo e guitarra assim como as referências a nomes como The Cure, Joy Division ou Bauhaus.
 
Anywhereoutoftheworld é o projeto a solo de Alberto Bessa, ser inquieto e inconformado, decidido a dar o seu contributo rumo a um presente e futuro onde a música portuguesa é algo mais completo e complexo do que apenas canções Pop e refrões orelhudos. Estávamos em meados de 2016 quando Alberto dá o derradeiro passo e assume os comandos do destino inaugurando um estilo muito próprio, marcado por uma estética sonora densa e hipnótica.
 
Este é um contributo decisivo para a música alternativa produzida em Portugal, categoria tantas vezes mencionada em vão, desbravando caminho de forma astuta. Como referências maiores destacam-se nomes do calibre de Joy Division, Bauhaus, The Cure, Siouxie and the Banshees e Dead Can Dance, sendo possível mencionar também Moth, Clan of Xymox, Wual ou Tropic of Cancer.
Nas vistas dão as influências Pós-Punk e Dark Wave, os cenários claustrofóbicos e hipnóticos, a tensão constante transmitida pela sonoridade intrincada assim como os sintetizadores analógicos, as linhas de baixo e guitarra e as drum machines vintage.

O seu trabalho pode ser encontrado num álbum homónimo, já disponível, editado recentemente a nível internacional pela Piranha Record Store, loja de culto entre a cultura urderground no nosso país. Nota também para o canal de Youtube do projeto, local onde é possível encontrar mais de uma dúzia de vídeos do registo de estreia. Pela Music For All Anywhereoutoftheworld lança agora o tema “The Way You”, a primeira de três amostras que dará a conhecer muito em breve.

PROGRAMA DE 28/02/18

1 - Afrokestra - Lagos driver (2012)
2 - Medeiros / Lucas - Elena Poena
3 - oLudo - Tango para a Ana
4 - Espantalho - Pedaços de nada
5 - José Cid - A banda do capitão Fausto
6 - Linda Martini - Boca de sal
7 - Baleia Baleia Baleia - Buéda amor para dar
8 - Best Youth - Midnight rain
9 - Francis Dale - Poème électronique
10 - Peltzer - Violette
11 - AbztraQt Sir Q - Wild trees
12 - Blind Zero - Lost in another mental escape
13 - Obaa Sima - 1

“ZODÍACO”, A ESTREIA MÍSTICA DE ZÄITGEIST












O que têm em comum, por exemplo, Aquário, Caranguejo, Balança e Touro? Todos eles estão inseridos na mesma categoria: signos do zodíaco! Este é o ponto de partida para o tema que agora revelamos e que marca a estreia deste jovem projeto nacional, os Zäitgeist!

Nascidos em 2016, em plena cidade de Lisboa, editaram o EP de estreia na reta final de 2017 e iniciam o novo ano…com uma música inédita! “Zodíaco” mistura influências e sonoridades sob uma voz quente e intensa, trazendo-nos boa Pop e Folk cantada em português, através do selo da Music For All.
 

NO PLANO B












ANIBAL - CONCERTO DE APRESENTAÇÃO DO DISCO BAIUMBADAIUMBÉ
03 março, 22h

José Anibal Beirao é um músico do Porto, contrabaixista de formação, songwriter por paixão. Além da sua actividade como contrabaixista em projectos como Palankalama ou Les Saint Armand e de alguma actividade na área do jazz, foi desenvolvendo ao longo dos anos uma personalidade como cantautor que se mostrou pela primeira vez ao público em 2015 com o lançamento do primeiro EP de Pato Sentido, banda que deu vida a algumas das suas canções até ao princípio de 2017.

 O primeiro disco do Anibal "Baiumbadaiumbé" é assim uma compilação de canções construídas em três contextos diferentes:

 Vestígios de uma banda que ficou pelo caminho (Pato Sentido)
Gravações caseiras utilizando vários instrumentos
Gravações caseiras baseadas no contrabaixo e na voz

Nos espectáculos ao vivo o Anibal tem se apresentado a solo acompanhado do seu contrabaixo e de uma loopstation, ou em trio com os magníficos Rodolfo Embaló na guitarra e Carol Mello nas percussões e voz, que será o caso deste concerto.

BOOGARINS CONVIDAM









A festa de abertura da segunda edição do MIL – Lisbon International Music Network junta Boogarins, PAUS, The Legendary Tigerman e Capitão Fausto num espectáculo inédito. O concerto colaborativo tem data marcada para dia 4 de Abril, no B.Leza, e dá início ao programa artístico do festival que conta com mais de 60 actuações a decorrer nos dias 5 e 6 de Abril.

Durante uma semana, Boogarins mudam-se para o estúdio HAUS, em Lisboa, onde vão trabalhar com os artistas convidados. Nestes encontros, os músicos vão recriar o seu repertório em conjunto, podendo desta colaboração resultar ainda novos temas.

Para além dos artistas convidados, as portas do HAUS vão estar abertas a outros músicos. No início da próxima semana, os Boogarins abrem um open call dirigido a músicos de todo o país e vão escolher dois músicos que terão a oportunidade de passar um dia no estúdio com o grupo e compor com eles.

O acesso a este espectáculo destina-se aos portadores do PRO TICKET (acesso aos concertos + convenção), que custa 60€ e pode ser adquirido aqui, e do GOLD FESTIVAL TICKET (acesso à festa de abertura, concertos e oferta de totebag), que tem um custo de 35€ e já se encontra à venda em bol.pt.O MIL – Lisbon International Music Network é um festival e convenção dedicado à música popular alternativa e independente. Enquanto plataforma de intercâmbio, assume-se como o ponto de encontro de agentes profissionais de todo o mundo, dando a conhecer uma diversidade de artistas e projectos emergentes e alternativos, nacionais e internacionais, com especial foco na produção musical actual dos países de língua portuguesa.

O programa PRO desta segunda edição introduz um modelo de masterclass, aulas de componente teórico-prática, sobre criação de conteúdos, por Keith Vaz, e estratégias de marketing para bandas, por Matthew Errington.

Às masterclasses juntam-se mais de uma dezena de debates sobre tópicos da actualidade relevantes para as indústrias da música tais como: a digitalização da música; a importância das salas de espectáculo e clubes no tecido cultural das cidades; estratégias e ferramentas do jornalismo musical; experiências contadas por artistas sobre tours DIY; os mitos e factos sobre os métodos de trabalho de agentes internacionais; a promoção do hip-hop nacional; música e activismo; as acções de financiamento da EU para o sector da música; a pesquisa dos sons cabo-verdianos; o mercado da música brasileira e as oportunidades de colaboração entre Portugal e Brasil.

Para além do programa PRO, o MIL aposta num programa artístico que envolve a cidade e conta com mais de 60 actuações. Nas primeiras confirmações do festival encontram-se: Best Youth (PT), Black Snake Moan (IT), Boogarins (PT), Bruno Pernadas (PT), Candeleros (ES), Chapelier Fou (FR), Corine (FR), Diron Animal (PT), Elbi (FR), El Señor (PT), Fugly (PT), Futuro Pelo (FR), Gonçalo (PT), HHY & The Macumbas (PT), Iguana Garcia (PT), Joana Guerra (PT), Joon Moon (FR), Keep Razors Sharp (PT), KO KO MO (FR), LaBaq (BR), L. Teez & AEON SEVEN (CAN), Luís Severo (PT), MONDAY (PT), Mighty Sands (PT), Naïve New Beaters (FR) O Gringo Sou Eu (PT), Ricardo Dias Gomes (PT), Témé Tan (BE), Whales (PT) e When ‘Airy Met Fairy (IS/LU).

A programação completa será dada a conhecer na próxima semana e poderá ser acedida em millisboa.com.

terça-feira, 27 de fevereiro de 2018

PROGRAMA DE 27/02/18

1 – Monday – Change
2 – Vaarwell – I never leave, i never go
3 – Nádia Schilling – Kite
4 – Tomara – Coffee and toast
5 - Mazgani – The poet’s death
6 - L Mantra – Stop all the clocks
7 - Francis Dale – Air and light and time and space
8 - Best Youth - Midnight rain
9 - Duquesa – Norte litoral
10 – Homem em Catarse - Monchique
11 – S. Pedro – Joaquim
12 – Luís Severo - Meu amor
13 – Duarte – Rapariga da estação
14 – Aldina Duarte – Conto de fadas
15 – Nó Cego - Pequena
16 - Pedro e os Lobos - Espera por mim
17 - Marco Luz - Olival

PLANALTO RECORDS APRESENTA














02/03 - Mathilda no Centro Cultural Vila Flor, Guimarães
03/03 - A Planalto Apresenta… Gobi Bear no Convívio, Guimarães
03/03 - Tio Rex no Mercado NiT, Lisboa
10/03 - debonoir na Leitaria da Praça, Pombal
10/03 - Gobi Bear no Fest-in, Sertã
10/03 - Ana na Galeria Cabaret, Abiul
11/03 - Ana na FNAC Marshopping
11/03 - Gobi Bear nas Matinés na Aldeia, Porto de Mós
15/03 - Gobi Bear no Teatrão, Coimbra
16/03 - Mathilda no Atlas, Leiria
18/03 - Lançamento da edição PLA : 010 - TIO REX "5 TRAGEDIES"
23/03 - Tio Rex na Livraria Mavy, Braga
24/03 - Tio Rex no Cineteatro Raimundo Magalhães, Amarante
25/03 - Tio Rex na FNAC, Oeiras
25/03 - Ana na FNAC Santa Catarina, Porto
28/03 - Mathilda no Walk & Dance, Freamunde
28/03 - Daily Misconceptions no O Bom, O Mau e o Vilão, Lisboa
29/03 - Tio Rex no Teatrão, Coimbra
29/03 - Daily Misconceptions na FNAC Almada
30/03 - Tio Rex no Faces, Viseu
30/03 - Daily Misconceptions no Atlas, Leiria
31/03 - Tio Rex no Fest-in, Sertã

MARIA EMILIA AO VIVO

BUDDA POWER BLUES AO VIVO

FNAC 20 ANOS COM 20 CONCERTOS












The Legendary Tigerman, Luiz Caracol, Paulo Sousa, D.A.M.A, The Black Mamba, Sara Tavares e Raquel Tavares são alguns dos artistas;
 
10 horas de concertos surpresa: 20 concertos de 30 minutos, seguidos, das 9h até às 18h30;

Cidades: Lisboa, Porto, Madeira, Loulé, Vila Real, Setúbal, Coimbra, Braga, Viseu, Vila Nova de Gaia, Leiria, Faro, Guimarães, Cascais, Almada e Évora;

Locais: Estação do Oriente; Estação de Comboios do Cais do Sodré; Mercado dos Lavradores na Madeira; Universidades de Évora e Minho; Palácio do Gelo em Viseu; Estação de São Bento; entre outros;

A FNAC comemora o seu 20o aniversário, dia 28 de fevereiro, mas quem recebe os presentes são os portugueses. Com o lema “Mais perto e fazias parte da banda”, a FNAC promove 10 horas de concertos surpresa, no continente e Madeira, com alguns dos artistas favoritos dos portugueses.
 
A ação “20 anos, 20 concertos fora de portas” inicia-se às 9h e termina às 18h30, com 20 atuações de 30 minutos, que vão surpreender os transeuntes em alguns dos locais mais movimentados do país, desde mercados, a universidades, transportes públicos e shoppings.

“Neste dia de festa transpomos para as ruas do nosso país aquilo que mais gostamos de fazer todo o ano nos fóruns FNAC, promover cultura acessível, gratuita e numa lógica de proximidade entre o público e os artistas. A ação «20 anos, 20 concertos fora de portas» é, acima de tudo, a nossa homenagem e agradecimento aos artistas e aos portugueses pelos 20 anos de preferência”, sublinha Inês Condeço, diretora decomunicação da FNAC Portugal.

O primeiro concerto irá decorrer na Estação do Oriente em Lisboa, com a banda The Legendary Tigerman, às 9h. Segue-se o artista Luiz Caracol, que atuará na Estação do
Cais do Sodré, pelas 9h30.
A festa continua pelo Norte do país, na estação de São Bento, no Porto, onde as pessoas serão surpreendidas às 12h, com o concerto da artista cabo-verdiana Lucibela.

Os conimbricenses vibrarão ao som do músico João Pedro Pais, às 12h30, no Fórum Coimbra. A banda Plastic People, vencedores do concurso EDP Live Band de 2017, atuam às 13h no Campus de Gualtar, da Universidade do Minho, em Braga. O cantor revelação, Paulo Sousa, vai estar às 16h30 na Escola de Arquitetura da Universidade do Minho, em Guimarães, e os D.A.M.A vão surpreender os estudantes da Universidade de Évora, pelas 18h.

O Aeroporto de Lisboa será, também, invadido pelo ritmo e sonoridade da aclamada artista Sara Tavares, que presenteará os viajantes com as músicas do álbum Fitxadu, às 14h30.
As celebrações continuam na Estação de Comboios de Cascais, com o B Fachada, às 17h00, e no Terminal Fluvial de Cacilhas (Almada), com os The Black Mamba, às 17h30.

Os festejos da “FNAC 20 anos Fora de Portas” vão culminar com o concerto da fadista Raquel Tavares à porta dos Armazéns do Chiado, pelas 18h30.

A celebração dos 20 anos da FNAC terá continuação ao longo de todo o ano, nos Fóruns FNAC com muitos eventos e surpresas, daquele que é o maior promotor de cultura do país.

CAN CUN APRESENTAM SINGLE

Groundhog Day" é o novo single da banda de Vila Real, que a 9 de Março edita o álbum "Wanderlust"

Depois de no final de 2017 terem apresentado “Claire Witch”, os Can Cun dão agora a conhecer "Groundhog Day", segundo single de avanço para Wanderlust, álbum com lançamento marcado para 9 de Março.

Em 2015 os Can Cun surgiram com o surpreendente EP “Thin Ice Dance Floor”. Agora, com a revelação de dois novos singles, e enquanto aguardamos pelo álbum, o trio de Vila Real deixa antever uma clara evolução na sua sonoridade.

Com uma linha melódica bem definida, suportada por uma harmonia sonhadora, Bruno André Azevedo, Bruno Coelho e Jorge Simões mostram uma vez mais a delicadeza do seu dream pop, assumindo nas suas canções uma natureza mutável e imprevisível.

www.facebook.com/cancunportugal
 

A ESTREIA DE BRUNO MEYNERS














Intenso. Apaixonante. Encantador. Assim é o amor e “Eu Dei Tudo”, single que marca a estreia de Bruno Meyners. O músico, cantor e compositor português encontra-se a finalizar o seu álbum de estreia, a editar brevemente pela Music For All, que é agora antecipado por uma poderosa
balada.

Com formação musical e a participação em dois programas de talentos nacionais (“Idolos”, na SIC, e “The Voice Portugal”, na RTP1), assim como em diversos projetos musicais na bagagem Bruno Meyners aposta agora na sua carreira a solo navegando pela Pop, Soul e Blues. Tudo para descobrir em “Eu Dei Tudo”, primeiro single de Bruno Meyners.

Bruno Miguel Pontes Meyners, ou apenas Bruno Meyners para quem lhe é mais próximo. Nasceu a 7 de setembro de 1987, em Cascais, tendo por lá residido até aos 21 anos de vida. A sua ligação à música começa quando completa a primeira década, mais concretamente quando inicia as aulas com o Professor Daniel Lagos.
 
Daí em diante Bruno nunca mais largou a sua guitarra acústica, instrumento predileto para exteriorizar o que pensava e sentia. Apostado em melhorar, crescer e evoluir depara-se com uma particularidade: a sua guitarra era para destro mas Bruno era...esquerdino. Aquilo que para muitos seria uma fraqueza para Bruno tornou-se num ponto forte, mantendo com perseverança as aulas mas...com a guitarra deitada nas pernas.

Aos 14 anos tem por fim uma guitarra para esquerdino, momento que marca uma nova fase da sua aprendizagem musical. Acaba por encontrar o seu espaço na Pop, na Soul e no Blues, estilos que viriam a marcar a sua carreira no futuro. Pelos 17 anos Meyners começa a produzir músicas de diversos estilos conciliando a sua formação de três anos, no Hot Club, em Lisboa, com o trabalho que vinha desenvolvendo com vários artistas.

Em 2010 concorre ao Ídolos (SIC), programa onde ficar à beira das Galas ao vivo, fase decisiva do concurso. Esta participação tornou possível o projeto “Who I am” onde colaborou com Alexandre Frazão e Ricardo Espinha, profissionais que já haviam trabalhado com nomes do calibre de Rui Veloso ou Fonzie, entre tantos outros, respetivamente.
 
Um ano depois participa no concurso online “Young Style” tendo conquistado o prémio “Melhor Performance Vocal Pop Masculino”. Saltamos depois para 2014, ano em que participa no The Voice Portugal (RTP1), programa onde fica pelas provas cegas, fase-chave do concurso. Pelo meio elabora algumas parcerias, entre as quais no single “I’m in Love With You”, com os 2much4u, e “In Your Eyes” com Francisco Maria e Fitzz, temas que tiveram inclusivamente airplay em rádios nacionais.
Atualmente trabalha na sua área, percorre Portugal tocando em bares e hotéis de grande prestígio e, acima de tudo, investe o seu tempo, suor e esforço no álbum de estreia. Esteregisto será editado pela Music For All.

FILHO ÚNICO APRESENTA

NO SALÃO BRAZIL














Sexta, 2 de Março 2018
CORNETTADA

Giovanni Di Domenico (piano)
Hugo Antunes (contrabaixo)
João Lobo (bateria)

Hugo Antunes (contrabaixo), Giovanni Di Domenico (piano) e João Lobo (bateria) formaram o projeto Cornettada em Bruxelas (onde os dois últimos ainda residem). A vontade de fazer uso do legado de Ornette Coleman, expresso no sistema denominado Harmolodics foi o ponto de partida para as sessões do trio que, naturalmente, começou por interpretar temas do histórico saxofonista. Passados 6 anos, reúnem-se no Salão Brazil para uma curta residência artística que servirá para gravarem o primeiro disco de Cornettada!

Bilhete: 8€ próprio dia// 6€( compra antecipada nas lojas parceiras e na BOL)

oLUDO COM NOVO SINGLE










Com estreia agendada para hoje, "Tango para a Ana" é o tema mais íntimo e complexo de todo o álbum. O tema fala-nos de distâncias e as ausências que as mesmas nos deixam.


O João Baptista (guitarra) escreveu a letra para o Davide Anjos (voz e guitarra) e para a Ana, pouco tempo após o Davide rumar ao Brasil no que se viria a tornar um ciclo de ausências prolongadas.
A distância pode ser pesada nas relações pessoais ou amorosas, mas, a memória dos afectos, dos momentos juntos e da cumplicidade mútua, fazem que tudo se torne mais simples.

A união entre duas pessoas é o ponto fulcral da canção e com ela, a esperança de um novo encontro ou de uma nova aproximação.
 

SOUTO ROCK EM BARCELOS

















 


Sexta 16 Março – 21:30
CCOB – Barcelos

Última etapa do ciclo de concertos “Club Souto” antes do Souto Rock, está de regresso a Barcelos na sexta dia 16 de Março com cartaz 100% nacional

O “Club Souto” começou em 2015 com pequenos concertos no café Plátano, na freguesia de Roriz , que também é a sede do festival “Souto Rock”. Em 2018, os concertos migram para o centro da cidade, para uma sala maior. Pelo “Club Souto” já passaram nomes como The Partisan Seed, The Flamenco Thief e O Manipulador.

Este ciclo de concertos surgiu de uma “necessidade de fazer concertos”. “Enquanto organizadores do Souto Rock, não queríamos que se resumisse a um evento anual” , explica Leonel Miranda, presidente da ACR Roriz, que organiza o festival. Dá-se oportunidade às bandas e cria-se uma “dinâmica underground à volta do festival Souto Rock” .

Foram marcadas três datas, nos primeiros três meses de 2018 . A primeira foi a 20 de Janeiro e a segunda a 17 de fevereiro e a terceira e última etapa será a 16 de Março e claro, é esperada uma grande festa, com excelentes concertos dos Astrodome. Antes de partirem à conquista da Europa, a banda do Porto vem a Barcelos para apresentar o novíssimo álbum "II", editado a 4 de Março. É uma lufada de ar fresco no mundo do psicadélico. Gator, The Alligator de Barcelos. Gator, o jacaré hiperativo chegou e está pronto para soltar descargas elétricas em forma de ondas sonoras. Carregado de poderes místicos do fuzz, promete hipnotizar todos aqueles que se submeterem aos seus feitiços. E Sulfur Giant de Caminha. Conjunto de veteranos do stoner rock em busca da melodia perfeita. São da raia e rockers à moda do Minho. "Um ambiente rock underground à moda de Barcelos” , assegura o organizador. A entrada tem o custo de 5€.

PARAGUAII LANÇAM CURTA PARA NOVO SINGLE











O mote para o novo single dos Paraguaii é a história de uma rapariga de 14 anos que luta com as suas frustrações e obsessões, o aborrecimento e os ciúmes de ser adolescente. Com o sonho de se tornar a melhor bailarina da sua turma e talvez assim mudar a sua vida, vê-se forçada a abandonar o seu objectivo quando se lesiona e é obrigada a enfrentar o seu fracasso, dando assim os seus primeiros passos em direcção a uma precoce idade adulta. She Kills Everyone será o terceiro single que a banda vimaranense destaca do disco lançado em 2017, Dream About The Things You Never Do.

A curta-metragem foi realizada e produzida por Mário Macedo e Sebastian Søgård, do 73collective, coletivo de arte que abarca diversas formas artísticas como a pintura, fotografia, filme, música, poesia e moda.

O tema serve de mote para uma tour com mais de vinte datas que levará o colectivo ao Lisboa Dance Festival, e a vários pontos do país e Europa.
 
9 Mar | CAE, Portalegre
10 Mar | Lisboa Dance Festival, Lisboa
11 Mar | Bang Venue, Torres Vedras
24 Mar | Festival Colossal, Santo Tirso
5 Abr | TBA
6 Abr | Hostel des Arts, Amarante
12 Abr | Novo Labranza, Pontevedra (ES)
13 Abr | TBA
14 Abr | Sala Niagara, Santander (ES)
17 Abr | Guet à Pinte, Nantes (FR)
18 Abr | T'es Rock Coco, Angers (FR)
19 Abr | L'International, Paris (FR)
20 Abr | Espace El Doggo, Limoges (FR)
21 Abr | The Message, Troyes (FR)
24 Abr | Collectif Odl, Mulhouse (FR)
25 Abr | Cafete, Berna (CH)
26 Abr | Peniche Loupika, Lyon (FR)
27 Abr | TBA
28 Abr | La Sitgetana, Sitges (FR)
29 Abr | Allez Viens, Bouleternère (FR)
30 Abr | Fàbrica Ctretze, La Pobla de Segur (ES)
1 Mai | El Cau, Tarragona (ES)
3 Mai | Lupita Bar, Tudela (ES)
4 Mai | Clavicémbalo, Lugo (ES)
5 Mai | Pub Gatos, Melide (ES)
8 Mai | TBA
15 Jun | Festival Saídos da Caixa, Caldas da Rainha
15 Set | Muscarium#4 Festival de Artes Performativas, Agualva, Cacém
 

segunda-feira, 26 de fevereiro de 2018

PROGRAMA DE 26/02/18

1 - Cristina Branco - Eu por engomar
entrevista Cristina Branco
2 - Cristina Branco - Noite, onde vais cheia de pressa?
3 - Best Youth - Midnight rain
4 - Francis Dale - In the elegy
5 - José Cid - Saudades do botequim
6 - Eléctrico Chamado Desejo - Homem do leme (com Inês Castel-Branco)
7 - Papillon - Impasse
8 - Slow J - Fome
9 - Cordel - Se vieres amanhã
10 - Os Alice - Cinema Paraíso Pt 1

OIOAI APRESENTAM NOVO DISCO












O tão aguardado LP "X" saiu na sexta-feira e conta já com concertos de apresentação agendados para Lisboa, dia 3 de março no Musicbox, e para o Porto, dia 11 de março, na FNAC de Santa Catarina.

OIOAI regressam em 2018 aos álbuns com "X". Depois de em 2009 terem editado o último álbum de originais, "X" chegou sexta-feira às plataformas digitais e já tem concertos de apresentação marcados para o Musicbox, em Lisboa, no dia 3 de março e na FNAC de Santa Catarina, no Porto, no dia 11 de Março.

Com mais uns bons anos de vida, feitos de várias outras bandas e muitas centenas de concertos, Pedro Puppe, João Neto, Bernardo Barata e João Pinheiro, unidos desde 2002, e o recém reforço João Gil (Diabo na Cruz, You Cant’ Win Charlie Brown) apresentam agora no novo LP, 10 faixas de rock’n’roll encorpado, que vão desde temas mais pessoais, como a perda de quem mais amamos, até às reflexões sobre a passagem do tempo apresentando ainda um manifesto contra a exploração petrolífera da costa algarvia.

A história deste acerto de contas podia começar de várias maneiras, como, por exemplo, o momento em que cinco indivíduos, a rondar os 40 anos, resolvem entrar num estúdio para gravar o primeiro disco juntos, ou quando os quatro se reencontram no casamento de um quinto e sentem por uns instantes como seria bom voltarem a ser uma banda, ou até mesmo, naquele pensamento insistente que nunca largou um deles, de que deviam concretizar o álbum tão desejado por aquele mesmo grupo quando ainda eram “uns putos irreverentes”.

"X", que conta já com dois singles, "Ela Melhora" e "Pintar o Mar", será apresentado ao vivo já no dia 3 de março no Musicbox, em Lisboa e os bilhetes estão já à venda na BOL e locais habituais pelo preço único de 8€.

LADO ESQUERDO COM NOVO SINGLE














“Poço da Luta” é o segundo single de "Acreditar" (o novo álbum do Lado Esquerdo com apresentação ao vivo marcada para Março de 2018, em Lisboa e Porto).

A nova música da banda contou com mais de 25 mil visualizações em menos de uma semana, entre facebook e instagram do projeto, estando agora o vídeo oficial também disponível no youtube.

“Depois da Acreditar, seguimos para o Poço da Luta com uma ideia totalmente distinta, mas conectada à primeira (uma continuidade orgânica): dissemos que acreditamos, as pessoas disseram-nos que acreditam - agora unidos, vamos ao combate, vamos ser Lado Esquerdo, queremos pisar muitos, mas mesmo muitos palcos do nosso fantástico Portugal. Esta música é dedicada a todos aqueles que não acreditam. A música está a dar-nos força, a revitalizar-nos, e vamos demonstrar isso nos próximos concertos” - são as palavras de Alex, vocalista e fundador do projeto, que acaba de ser entrevistado pelo Palco das Artes numa conversa à volta do estado da música portuguesa, e não só.

O Lado Esquerdo irá apresentar-se esta sexta-feira (2 de Março) em Lisboa no Teatro do Bairro para um concerto muito especial, levado também à cidade invicta dia 10 de Março, na Casa da Música.

Os bilhetes para os concertos encontram-se à venda na Ticketline (https://ticketline.sapo.pt/evento/lado-esquerdo-24020), Casa da Música, Fnac, Worten e locais habituais.
 

SOLO FEST










27 FEV a 2 MARÇO
B'LEZA + CASA INDEPENDENTE
www.facebook.com/solofestpt


27 Fev - MÁRIO LAGINHA - B'leza
28 Fev - TATANKA - B'leza
1 Mar - ALINE FRAZÃO - B'leza
2 Mar - CELESTE MARIPOSA (DJ set) - Casa Independente

É já amanhã que arranca o primeiro Solo Fest em Lisboa.

4 noites, 4 apresentações intimistas de 4 artistas de 4 diferentes quadrantes da música lusófona: Mário Laginha e o monólogo do seu piano, Tatanka (The Black Mamba) em conversa com a sua guitarra, Aline Frazão em diálogo com o seu violão, e Wilson Vilares dos CelesteMariposa em alegre despique com os pratos e a mesa de mistura.
Os locais escolhidos para estes quatro encontros são o B'Leza, nas primeiras 3 noite, e a Casa Independente para a grande festa final.

O conceito de tão simples é poderoso: mostrar os artistas na sua forma mais despojada, sem artifícios, dando assim a oportunidade de com o público criar um diálogo mais directo e pessoal.
O conceito é de Alcides Nascimento, nome maior da música de Cabo Verde, figura incontornável da noite africana de Lisboa.

De 27 de Fevereiro a 2 de Março, a 1ª edição de Solo Fest.

CARUMA AO VIVO

SEBASTIÃO ANTUNES E QUADRILHA EM PALCO

JOSÉ BARROS E OS NAVEGANTES AO VIVO




















25 Anos

No Auditório Jorge Sampaio, dia 10 de Março de 2018 às 22h - Espectáculo de apresentação do novo disco de originais de José Barros Navegante, mas também de visita aos temas de sempre deste projecto musical.

Editado no dia 17 de Janeiro 2018, “À’Baladiça”, assim se chama o novo disco de comemoração dos 25 Anos de existência, tem aqui a sua primeira apresentação pública numa sala já emblemática para José Barros Navegante.

25 Anos, 25 temas.
 
Na 1ª parte do espectáculo apresentação de todos os onze temas do novo disco.
 
Na 2ª parte apresentação de onze temas escolhidos dos discos anteriores.
 
Sim, faltam 3 cantigas aqui não referenciadas. Mas preparadas.

Em palco estarão José Barros e Navegante: Miguel Tapadas, Vasco Sousa, Abel Batista e Carlos Santa Clara.

Músicos e cantores convidados:
 
José M. David, Rui Júnior, Mimmo Epifani (Itália), Isabel Silvestre, Armindo Neves, Rão Kyao, Rui Vaz, Samuel Quedas, Carlos A. Moniz, Helena Mendes/Helena Pratas/Sofia David (coros) e o Grupo Coral “Os Alentejanos da Damaia”.
 
O espectáculo será gravado em áudio e vídeo para posterior edição.

RODRIGO SERRÃO COM NOVO SINGLE














Verdes são os Campos | Camões e José Afonso por Rodrigo Serrão

“Verdes São os Campos“, poema de Luís Vaz de Camões para o qual José Afonso compôs uma balada de mote simples e popular, é uma das mais belas e expressivas obras da música de raiz portuguesa e a ponte perfeita entre os quatro séculos que separam os seus criadores. Nela se esbatem todas as diferenças e se revelam a intemporalidade e consistência da lingua e cultura portuguesas.

Adaptação amadurecida durante as gravações do segundo álbum do artista, foi a última canção a ser gravada. Rodrigo Serrão quis nela manter toda a pureza das obras originais, carregada de subtileza mas despida do acessório, prestando assim justa homenagem aos dois homens que a criaram e a todos os que lhes mantém a obra viva.

"Verdes são os Campos" - é o terceiro e último single a ser revelado do novo álbum de Rodrigo Serrão "Do Amor e outras Histórias" com lançamento marcado para este ano. Um disco em que tudo se estrutura e unifica em torno de relatos concretos, onde Rodrigo Serrão acompanhado pelo seu Chapman Stick® mergulha definitivamente na música das palavras e se revela por completo como Contador de Histórias, trovador no Séc. XXI, assumindo influências tão marcantes como José Afonso, Chico Buarque ou Tom Waits.
 

THE CODE COM NOVO SINGLE

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

The Code percorrem vários estilos, desde o funk ao pop, passando pelo rock e pelo jazz.

Em 2017 trouxeram-nos o EP “Estrada”.

“É o Amor” foi o primeiro single que deu a conhecer ao público a banda açoriana The Code. Tema sincronizado na telenovela “Espelho D’Água”; “Fly Higher” editado em Novembro, é um tema em que o rock e a música contemporânea podem funcionar lado a lado.

Nas palavras dos The Code:

“VAI, o nosso segundo tema em português, vem confirmar que tudo o que sonhamos é possível e que a felicidade mora dentro de cada um de nós. Um tema recheado de boas surpresas, grandes exemplos de força de vontade, garra, determinação e vitória! A limitação só existe na nossa cabeça. R.G.“

“Vai” já disponível em formato digital.

O GAJO CONVIDA

PEDRO VAZ LANÇA MANUAL DE CANÇÕES


















Pedro Vaz é um músico, produtor e compositor versátil de canções reconhecidas por todo o país, desde “Para Mim Tanto Me Faz” dos D’ZRT a parcerias com Os Anjos e André Sardet.
O músico volta agora a sair dos bastidores e lança “Manual de Canções” no dia 2 de Março, novo álbum produzido em colaboração com Fred Ferreira, apenas um mês depois de Pedro Vaz ter produzido para Tozé Brito o álbum dos 50 anos de carreira.

O músico Pedro Vaz apresenta “Manual de Canções”, que chega às lojas e plataformas digitais no dia 2 de Março, novo álbum produzido pelo próprio compositor e Fred Ferreira, reconhecido baterista e produtor português, desde Buraka Som Sistema a Orelha Negra. “Foi Sorte ou foi Azar” é o single de apresentação, uma música orelhuda sobre as questões de amor, pop cativante como as restantes deste álbum, um verdadeiro manual de como tratar a canção popular. O concerto de apresentação é dia 1 de Março, às 21h, no Teatro Gil Vicente, Cascais.

Pop, rock ou folk? “Para Mim Tanto Me Faz”, podia responder Pedro Vaz, aproveitando a sua composição mais popular, escrita para os D’ZRT no contexto da novela da TVI, Morangos Com Açúcar. O álbum “Manual de Canções” beneficia desta prática na arte de fazer canções pop e alia-se a uma sensibilidade própria do compositor que é colaborador de nomes incontornáveis da música portuguesa, como Rita Guerra, André Sardet, Os Anjos e Tozé Brito. Foi mesmo com este último que Pedro Vaz produziu e idealizou o lançamento de “Memórias de Amor” neste mês de fevereiro, o álbum que celebra os 50 anos de carreira de Tozé Brito.

Em 2009, o músico lançava o primeiro álbum solo, “Tudo que Acontece”, e apresentava duas músicas para as próximas edições do Festival da Canção. Se ocorreu este hiato de quase dez anos de novas edições, foi porque Pedro Vaz esteve ativo no núcleo dos bastidores da música popular portuguesa, a compor para os D’ZRT, e outras bandas dos Morangos Com Açúcar como FF e 4Taste, e em nome próprio para outras novelas da TVI, com exemplos célebres em “Preso em mim”, “É melhor assim”, “O meu ponto final” e “Só quero ser eu”. Porém, foi com Os Anjos, dupla de Sérgio e Nelson Rosado, que recebeu maior exposição em nome próprio, com quem fez as primeiras partes da digressão de 2010, em 35 concertos espalhados pelo território nacional.

domingo, 25 de fevereiro de 2018

ESTA SEMANA NO SANTOS DA CASA




















Entrevistas:

18.02.26 19h00 - CRISTINA BRANCO

Para ouvir nos 107.9fm da Rádio Universidade de Coimbra ou em emissao.ruc.fm

Galo Cant'Às Duas - Salão Brazil (Coimbra) - 24/02/18














Enorme! Palavra certa para um noite plena.
Quase sempre baixo, bateria e elementos pré-gravados.
Cheiro a pós rock, desmentido quando a bateria toma caminhos mais jazz.
Dois músicos de uma outra dimensão.
Construir e logo a seguir desconstruir, para voltar a construir. E por aí fora...
Curto e grosso. Direto ao corpo.
Deixaram o suor em palco.
Concerto a recordar até ao fim do ano, para colocar na lista dos melhores.














Texto & Fotos Nuno Ávila

Tomara - Oficina Municipal do Teatro - Teatrão (Coimbra) - 23/01/18














Primeiro concerto em formato banda.
Nervos a atrapalharem um pouco a prestação,
Contudo, os Tomara a provarem ser donos de grandes canções indie pop.
Temos aqui uma banda com capacidade de conquistar corações.
E estamos certos que mais uns concertos no pelo, vão fazer deles uma banda arrebatadora.
Certo, certo é que esta noite merecia uma sala mais cheia, pois o primeiro disco da banda é belíssimo.














Texto & Fotos Nuno  Ávila

Blind Zero - Teatro Académico de Gil Vicente (Coimbra) - 23/02/18














Concerto anunciado como acústico. Acabou por ser semi-acústico.
No entanto, temas apresentados com roupagens diferentes.
A base foi o ultimo registo "Often Trees".
Com 24 anos de carreira os Blind Zero continuam a mostrar uma frescura invejável.
Conseguem ir moldado o seu rock com o passar dos tempos, sem ficarem estáticos.
Mostram ter grandes canções, que assim despidas se revelam mais.
Foi uma noite de partilha e de emoções.
Blind Zero a mostrar que estão vivos e para as curvas.














Texto e fotos Nuno Ávila

sábado, 24 de fevereiro de 2018

PROGRAMA DE 24/02/18

1 - Sean Riley - L.A.
2 - Monday - Change
3 - The Happy Mess - Waltz for lovers (com Rita Redshoes)
4 - Fingertips - My everyday
5 - Mourah - Tightrope walker
6 - Moonshiners - Tipsy chicken
7 - David Fonseca - Get up (Moullinex radio edit)
8 - Suave - Perdido
9 - Radar Kadafi - Maria
10 - S. Pedro - Joaquim
11 - Paulo Bragança - Rosa da noite
12 - Susana China - Trapézio
13 - Caio - Benedita
14 - Galo Cant'às Duas - Marcha dos que voam

PROGRAMA DE 23/02/18

1 – Lado Esquerdo – Acreditar
Entrevista Lado Esquerdo
2 – Lado Esquerdo – Poço da luta
3 – Suave – Perdido
4 – Radar Kadafi – 40º graus à sombra

5 – Ricardo Gama e João Correia - Verdes anos
6 – Ricardo Gordo – Canto da sereia
7 – O Gajo – Há uma festa aqui ao lado
8 – Palankalama – Pisga-te flamingo
9 – Três Bairros – Miúda do café
10 – Ricardo Ribeiro – Fadinho alentejano
11 – Há Lobos Sem Ser na Serra – Querido Alentejo
12 - Henrique Amoroso - Olhos fechados
13 - Medeiros/Lucas - Podre poder
 

NO SABOTAGE EM MARÇO














3 MAR/ RAGE D’AMOUR/ DJ VÍTOR TORPEDO/ 22H30M/ 6€
Os Rage d'Amour são a Sara Dancer, o Ruca Lacerda, o Nuno Duarte e o Vasco Vaz.
Nasceram em Almada e fazem música pulsante e com garra, de raízes no passado e olhos no futuro.

Facebook: https://www.facebook.com/RagedAmour/
Evento: https://www.facebook.com/events/402064026902890/

ELEPHANT MAZE, Lisboa (garage/rock/surf/punk/psych)

Os Elephant Maze são uma banda formada em Lisboa, em meados de 2017. A banda é composta por dois jovens músicos que, juntando as construções sonoras e os timbres que retiram dos seus instrumentos, criam moléculas compostas por átomos de garage rock alternativo enfeitado em tons de psicadelia. Este composto químico é já responsável por um par de músicas. cujas gravações culminaram no lançamento, em Setembro de 2017, do primeiro single "Deaffuzz". O single inclui a faixa que lhe dá o nome, bem como uma faixa extra (o b-side "To Conflate") e estas músicas não só contrastam nas texturas que se dedicam a explorar, como também se intersetam naquilo que as torna particulares. "Deaffuzz" é o lançamento que abre as portas ao que aí vem e serve como cartão de visita para concertos que já provaram ser destrutivos q.b e para os lançamentos que se avizinham.---

Bandcamp: https://elephantmaze.bandcamp.com/
Evento: https://www.facebook.com/events/1973785406217472/

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

01/03 – QUINTA-FEIRA – 22:30h – CONCERTO + DJing
LIGADURADJ: NUNO RABINO

09/03 – SEXTA-FEIRA – 22:30h - CONCERTO + DJing
SOLAR CORONA + MOLOCH
DJ: MAU MAU RABINO!
10/03 – SÁBADO – 22:30h - CONCERTO + DJing
ASTRODOME + VIOLENT PUP
DJ: NOISE DOLLS CLUB
16/03 – SEXTA - FEIRA – 22:30h – CONCERTO + DJing
KARAOKE DE VÍTOR TORPEDO + WIPE OUT BEAT
DJ: PASTIC SHADES

22/03 – QUINTA-FEIRA – 23:00h – CONCERTO + DJing
THE YOUTHS
DJ: DAVID POLIDO

23/03 – SEXTA-FEIRA – 22:30h – CONCERTO + DJing
CAIO
DJ: JOHNNY CHASE

24/03 – SÁBADO – 22:30h – CONCERTO + DJing
MOON PRACKERS + ELEPHANT MAZE
DJ: EL FUSER

29/03 – QUINTA-FEIRA – 22:30h – CONCERTO + DJing
SHAOLIN SOCCER + VEENHO
DJ: DEUS DO PSICADÉLICO

31/03 – SÁBADO – 22:30h – CONCERTO + DJing
MIAMI FLU + PSYCHTRUS
DJ:A BOY NAMED SUE

MINX COM NOVO SINGLE





















MINX é um produtor, compositor e escritor de canções, natural de Lisboa. É um dos artistas simultaneamente mais anónimos e profícuos da nova geração de talento nacional.

Multifacetado, metódico e dedicado, assume por vezes ser um pouco perfeccionista e um tanto “control freak”. Ocasionalmente, colabora com outros produtores e instrumentistas, que vêm emprestar a sua arte, técnica e vibe, trazendo um baixo ou uns loops, uma batida, uns acordes ou um toque de produção que o apaixone e partilhe da visão que tem para a canção. Mas na maioria das vezes segue um caminho mais DIY (Do It Yourself), pois escreve, compõe, produz e dá voz aos seus temas.

O projecto MINX surge publicamente a 1 de Junho de 2014 e conta até hoje com quatro temas oficiais lançados entre 2014 e 2017: ‘Worry About Jack’, “Don't Fuck With Me”, “Call the Cops” e “Lil' Bit Woohoo” (feat. Ella Katz).

Em 2018, MINX regressa com “Stay Close To Me”, o novo single e vídeo que foi disponibilizado digitalmente em todas as plataformas esta sexta-feira, 23 de Fevereiro.
Nos últimos anos, MINX tem andado debaixo do radar mas bastante activo profissionalmente, continuando a produzir, escrever, compor ou colaborar com e para outros artistas do panorama musical nacional. O seu trajecto musical já passou pela colaboração com artistas como Richie Campbell, April Ivy, Frankie Chavez, Brass Wires Orchestra, Light Gun Fire, entre outros.

O ecletismo de MINX traduz-se pela influência de várias sonoridades ao longo da sua infância e juventude até à actualidade. Desde que se lembra, viveu rodeado de música (o pai é músico) - da clássica (Beethoven, Schubert, Chopin, Liszt, Prokofiev, Rachmaninoff) a outros estilos, exemplo de nomes como U2, Art of Noise, Bjork, Penguin Café Orchestra, Enya e Egberto Gismonti, entre tantos outros. Era isto que se ouvia em sua casa enquanto criança. Posteriormente, vai descobrindo tantos outros (e distintos) nomes como Queen (a sua primeira K7), Michael Jackson (tinha as cassetes VHS dos videoclips onde tentava aprender a fazer o ‘moonwalk’), Eminem (fase Slim Shady e Marshall Mathers), Ben Harper, Bob Marley, Sublime, Bjork (que descreve como o melhor concerto da sua vida), Incubus, Catch 22, Lagwagon, Millencolin, No Use For A Name, NOFX ou ainda Ben Howard, Nitin Sawhney e Dilated Peoples.

As aulas de solfejo e piano que frequentou em criança ajudavam tanto quanto o limitavam e começou a sentir a necessidade de criar as suas próprias melodias, surgindo nessa altura como auto-didacta, mostrando sempre as suas composições aos progenitores, que o motivavam a continuar. Aos 12, recebeu um sintetizador (cheio de sons) que gravava até 5 pistas. Começou assim a interessar-se também na arte da produção. Aos 17 apaixonou-se pela guitarra e aprendeu a tocar lendo pautas online, começando nesta fase a escrever as próprias letras. O inevitável percurso musical de início de carreira fez-se também pela participação em projectos como as bandas punk/ska/reggae B!rd e Quaiss Kitir (com os quais chegou a actuar em palcos como o Coliseu dos Recreios e vários festivais de Verão) assim como os alter-egos que criou para vários estilos e fases da sua vida.

A relação de MINX com a música é apaixonada mas descomprometida. Uma guitarra, um computador ou um telemóvel, são os elementos de que necessita para compor e criar música. E também do mar. E das viagens. As viagens essas, sozinho ou partilhadas com amigos, sempre foram o mote e serviram de inspiração para gerar algo: a sua própria descoberta, musical e espiritual.

Mas também é no silêncio que MINX procura inspiração.

“Acordo todos os dias com músicas na cabeça e quero muito materializá-las. Umas são para mim, outras oiço-as com a voz de outro artista.” MINX

MINX nas redes sociais:
www.ThisIsMINX.eu
www.instagram.com/ThisIsMINX

www.facebook.com/ThisIsMINX
  

sexta-feira, 23 de fevereiro de 2018

DEAD COMBO ASSINAM COM A SONY














É com enorme orgulho que a Sony Music Portugal comunica que os Dead Combo assinaram contrato com a companhia.

Os Dead Combo são Tó Trips e Pedro Gonçalves. Formaram-se em 2003 e desde cedo imprimiram uma sonoridade muito própria e original às composições arrancadas nota a nota, acorde a acorde, às guitarras deste duo.

Abril é o mês no qual que será lançado o sexto álbum de originais. Este disco encerra em si o cruzamento da portugalidade e universalidade que álbum após álbum, Tó Trips e Pedro Gonçalves, tem vindo a construir.
 

NA FNAC DE COIMBRA

WHY PORTUGAL EVENT 2018









Incluído na 5ª edição do Festival Westway Lab em Guimarães
11 - 14 ABRIL, Centro Culturar Vila Flor

O cluster de música WHY Portugal apresenta, em parceria com o Westway LAB Festival, o WHY Portugal Event em Guimarães, no Palácio Vila Flor, de 11 a 14 de Abril de 2018.

Após a sua "edição zero" em 2017, o WHY Portugal Event realiza a sua primeira edição enquanto mostra de concertos, showcases e conferência profissional de música orientada para a internacionalização da música portuguesa.

O WHY Portugal Event associa-se assim ao primeiro showcase festival e conferência profissional de música em Portugal, o Westway LAB, que decorre anualmente há 5 anos no mês de Abril em Guimarães, desenvolvendo um eixo de conferências paralelo ao Westway PRO, focado nas questões da internacionalização.
 
Presença em Portugal de 26 export offices Europeus e 10 festivais internacionais

Através do WHY Portugal Event, o Westway LAB acolhe no nosso país 26 export offices de toda a Europa. Com Peter Smidt, fundador histórico do Festival Eurosonic Nooderslag (Holanda) como keynote speaker, o evento conta ainda com a participação de 9 outros Festivais Europeus: Live at Heart (Suécia), Liverpool Sound City (Reino-Unido), Monkey Week (Espanha), Waves Vienna (Austria), MENT (Eslovénia), Spring Break (Polónia), Sonic Visions (Luxemburgo), C-O Pop (Alemanha) e Linecheck (Itália), estes dois últimos com painéis próprios.

A participação destes festivais no WHY Portugal Event é conseguida através do projeto INES (Innovation Network of European Showcases): um projeto de cooperação a nível europeu encabeçado por oito festivais de showcases internacionais e a Gigmit, uma plataforma digital europeia de agenciamento de artistas.

Primeira reunião da rede EMEE em Portugal

Após a entrada da WHY Portugal na direcção da rede EMEE - European Music Export Exchange, rede europeia constituída por 23 export offices, o WHY Portugal Event em Guimarães acolhe a primeira reunião da EMEE em Portugal, com representantes do Bureau Export (França), Buma Cultuur (Holanda), Initiative Muzik (Alemanha) e muitos outros.

Candidaturas para showcases WHY Portugal Event até 28 de fevereiro

Ainda no âmbito da 1ª edição do WHY Portugal Event, quatro projetos portugueses serão convidados a atuar num novo palco a ser inaugurado nesta 5.ª edição do Westway LAB festival. Esta será uma oportunidade única que os novos artistas têm para se mostrar não só ao público do festival como aos profissionais da indústria musical europeia e mundial que se encontram no evento.

Até ao fim do mês de fevereiro estão abertas as candidaturas para os showcases WHY Portugal Event. As mesmas devem ser submetidas através do link: http://bit.ly/2CEXNRS.

O programa completo WHY Portugal Event será anunciado durante o mês de março sendo que o registo profissional no WHY Portugal Event é gratuito para todos os profissionais do setor da música em Portugal mediante registo prévio através do email: info@whyportugal.org.

DISCO DE CRISTINA BACELAR SAI HOJE



















NEM TUDO É FADO é o novo trabalho a solo de Cristina Bacelar, uma viagem pelo fado e pelo flamenco, resultante das várias experiências musicais vividas nos últimos anos. Neste álbum, o xaile negro do fado e o mantón de manila do flamenco vestem-se na Cidade Invicta, através da voz e da guitarra de Cristina Bacelar.

O fado é aqui revisitado de forma original e arrojada, pincelado com os tons coloridos da bossa nova e do jazz, num cruzamento entre guitarra flamenca, guitarra portuguesa, percussões e saxofone.

Cristina Bacelar – cantora, guitarrista, compositora e letrista que durante muitos anos deu rosto aos Frei Fado D’el Rei e As Três Marias - está por inteiro neste disco assumindo a produção e os arranjos dos fados e dos temas originais.

NEM TUDO É FADO é o segundo álbum a solo de Cristina Bacelar – depois de “Descartabilidade”, em que cantava Florbela Espanca – e nele reinventa fados clássicos como “Meu Corpo” (criado pela diva portuense Beatriz da Conceição), dois fados de Amália - “Lágrima” e “Perseguição” -ou o tradicional “Novo Fado da Severa (Rua do Capelão)”, para além de alguns originais seus como “Laralai”, “Paris às Vezes”, “Já Não Sei das Palavras” ou “Fado de Papel”.
 

O REGRESSO DOS THE HAPPY MESS




















Os The Happy Mess estão de volta! "Waltz for Lovers" é o novo single da banda e conta a participação especial de Rita Redshoes!

Ao fim de dois anos de palcos nacionais e internacionais com a digressão "Half Fiction", a banda pop portuguesa prepara-se para lançar o terceiro álbum, "Dear Future". Um disco editado pela Sony Music.

Os The Happy Mess passaram o último ano a compor, experimentando novos ambientes e sonoridades em estúdio. A Miguel Ribeiro e João Pascoal juntou-se o produtor Rui Maia (X-Wife/ Mirror People) para gravar 13 temas, considerados pela banda "absolutamente Pop".
The Happy Mess é um dos projectos acarinhados do Indie Pop-Rock em Portugal. Os singles "Morning Sun" e "Backyard Girl", que contabilizam mais de 1 milhão e meio de visualizações no YouTube, alcançaram os primeiros lugares dos tops das rádios nacionais e marcaram presença em várias bandas sonoras (curtas-metragens, telenovelas e anúncios publicitários).

A banda percorreu o país entre festivais, teatros e auditórios, dos quais Festival NOS Alive, Vodafone Paredes de Coura, Super Bock Super Rock, MEO Marés Vivas, Festival do Crato, Casa da Música, Hard Club, Centro Cultural de Belém, Semanas Académicas do Algarve, Évora, Bragança e marcou presença na penúltima edição do Eurosonic (Holanda).

NOVIDADES DE LUCAS/MEDEIROS

"Elena Poena era filha de Março e, nesse mesmo mês, sem dia apontado, vertia-se-lhe uma febre sobre a testa mal fazia nesga o primeiro sol do ano, Desse ganhava logo o arrepio, pois era-lhe natural o engano que é dado a todo o animal com securas de sede e que se aproxima de fonte suspicaz e saída de uma furna, infernal e férrea. Elena hauria todo esse sol; apanhava-o veramente e colhia-o para uma pele que queria parda, mas que só avermelhava até fazer borboto. E não havia maneira de adestrar-se à cautela de uma borra lambida nos membros mínimos e no doce dorso. A dor é feita para nos ensinar a afastar a mão do fuso, mas Poena insistia na apanha do primeiro sol. Do sol do seu mês. Aquele era seu. Também a febre e a pústula o seriam. Por quantas versões são conhecidos os suplícios de heróis caídos e de gente rendida a tentações. Pois Poena não empurrava pedra cabeçuda nem fazia de Tântalo nos banquetes. Não angustiava quando a pedra caía ou quando não. Não tinha a fome de que fogem os manás. Outras teimas, outros castigos. A sua tentação era o sol de Março, sem saber que, não raras vezes, o engano é feito logo nos inícios. Testa molhada em pia baptismal. Assim era aquele lampejo antes do pé-d´água primaveril. Perrice era-lhe signo e sina. E ano houve em que não brilhando o sol de Março, Elena embrulhou-se por todo um estio. Do mesmo modo, via o que queria, ainda que dessa visão se fizesse maior cegueira. A mesma luz que alumia, escurece quando finda; a que aquece galhos escorridos de molha, arde meio mato ou basta balça; e aquele sol que corta a longa invernada, e que promete a primeira ponta de vida, torna tudo torpe de sezão. Assim se foi a filha de Março, torrada e trigueira de teima. E o sol prometeu revinda."

João Pedro Porto
 

Um “breve momento lúdico” de Medeiros/Lucas a caminho do “Sol de Março” from Público on Vimeo.

CORDEL EDITAM DISCO




















Cordel é o novo projecto que une os cantautores Edu Mundo, portuense, compositor, poeta e natural contador de histórias, e João Pires, lisboeta, compositor, exímio guitarrista e geógrafo de uma cartografia musical própria.

Conheceram-se há dois anos, e nos últimos meses, rodeados de gente boa, autêntica e humanista, foram cardando um diálogo musical e tecendo esta narrativa tão tradicional portuguesa quanto do mundo. Entre melodias de um e letras do outro, o Cordel é como que um fio de prumo musical que une as duas margens do Atlântico que cada um habita - a Belo Horizonte de João Pires e o Porto de Edu Mundo.

Sem rótulos nem embalagens, no Cordel entrançam-se ritmos tradicionais como a Chula, o Malhão, o Fado Canção, e até a Marcha Popular com os ritmos das latitudes africanas e brasileiras. Nas letras, as histórias também recebem influência da poesia e das novelas de Cordel.

Os temas que eles vão compondo e gravando são na verdade celebrações do encontro, dos encontros. Numa época em que importamos influências musicais, Cordel, numa atitude quase revolucionária, ou pelo menos inconformista, contraria tendências para nos dar o essencial das nossas raízes, reinventando-as.
 

quinta-feira, 22 de fevereiro de 2018

FESTIVAL A PORTA EM LEIRIA









Já há datas e nomes para a edição 2018 do Festival A Porta.

Dead Combo, Bonga, Nice Weather for Ducks e Blue Crime são os primeiros nomes confirmados em Leiria, entre os dias 16 e 24 de Junho.

À quarta edição, A Porta abre o Verão, reforçando a sua posição como palco artístico de sinergia, colaboração e comunidade, beneficiando de um momento áureo na produção criativa e artística feita na cidade. O festival assume o formato de uma semana e alastra a sua programação a novas zonas da cidade e da região, com uma programação repleta de concertos, exposições, jantares temáticos, arte nas ruas, residências artísticas e workshops para crianças. A Porta abre casas, igrejas, lojas, jardins, teatros e ruas inteiras revelando o melhor de Leiria, propondo vários roteiros culturais com artistas locais, nacionais e internacionais, fortalecendo a inclusão de diversas comunidades e experiências, numa verdadeira plataforma intergeracional e interdisciplinar.
 
Para abrir o desfile de propostas, a Porta avança com a música de Dead Combo, da dupla Tó Trips e Pedro Gonçalves. Das deambulações da fantasia noir que iniciaram com Vol.1, editado em 2004, até A Bunch of Meninos (2014), passaram-se dez anos de construção em torno de uma música que é Lisboa e Portugal na multiplicidade das linguagens que gera. Em 2018, os Dead Combo trazem disco novo, gravado nos Estúdios Namouche com produção de Alain Johannes. A data em Leiria integra a tour nacional a anunciar em breve que contará com músicos convidados, em formações inéditas e surpreendentes.

José Adelino Barceló de Carvalho, 76 anos,  é um nome esculpido na história da música do mundo, de África, da lusofonia e, claro, de Angola — ou não fosse esse o país a receber o nascimento da voz de Bonga. Sim, é de Bonga que falamos, filho do semba e padrinho do género além das fronteiras de Ndongo, dos grandes lagos e do mais velho dos continentes. Bonga é um ícone vivo da cultura angolana, de quem ouve música em português, mas sente pelo mundo todo. O artista vem a Leiria pôr a cidade do Lis a dançar, reacender o seu repertório de culto e apresentar novas canções.

A jogar em casa, os Nice Weather for Ducks são 5 rapazes filhos da internet, agarrados à música ao vivo e viciados em canções. Descobriram que uma sede recreativa sem vizinhos pode ser uma bela sala de ensaios e, num único fim de semana, gravaram Quack. Depois, em 2016 gravaram Love Is You And Me Under The Night Sky. Rodaram meio país, foram mimados em Espanha e tornaram-se num dos nomes linha da frente da leiriense Omnichord Records. A Porta será ocasião de confirmar a amálgama de sons, vozes e estilos musicais destes rapazes, capazes de reciclar imaginários e influências, com liberdade, identidade própria e aprumo visual.

De Amesterdão para Leiria, as Blue Crime trazem guitarras shoegaze imbuídas em harmonias que tranquilizam canções-sirene vibrantes de intensidade. Equiparam a sua força sónica à explosão de 200 mil milhões de sóis, reclamando uma proximidade entre si e o público que transcende linguagem ou pensamento para criar um caos livre e desenfreado. A banda integra a editora e coletivo artístico Meduse MagiQ, que se foca sobre o empoderamento criativo feminino através de projetos interdisciplinares.

O Festival A Porta é produzido pelo coletivo Meia Dúzia e Meia de Gatos Pingados e anunciará mais nomes, artistas e outros detalhes sobre a programação final nos próximos meses.

NO FUNDÃO

PROGRAMA DE 22/02/18

1 - Carla Caramujo e João Paulo Santos - Canção perdida
entrevista Carla Caramujo
2 - Carla Caramujo e João Paulo Santos - Sérènade
3 - Radar Kadafi - Balade de torero e danzarina
4 - Suave - Perdido
5 - Tomara - Favourite ghost
6 - Aníbal - Coração selvagem
7 - Cristina Branco - Este corpo
8 - Cristina Bacelar - Meu corpo
9 - Raquel Tavares - Emoções
10 - Tozé Brito - Canção do amor para sempre

ALEK REIN NO CCB











Dia 8 de Março Alek Rein apresenta-se em concerto no Pequeno Auditório do CCB. Este concerto é o culminar de um ciclo que se iniciou com 'Mirror Lane', o primeiro álbum de Alek Rein, lançado no ano de 2016. Nesta noite músico contará com a presença de um convidado surpresa e apresentará alguns temas novos.

Os bilhetes custam entre 12,5€ e 15€ e já estão à venda na Ticketline: https://ticketline.sapo.pt/evento/ccbeat-alek-rein-19873

Desde as primeiras gravações caseiras a solo até ao primeiro longa-duração com banda, as canções de Alek Rein surgem entre a confissão, o protesto e o sonho. Alinhado na tradição do psicadelismo anglo-saxónico, este projeto tem o nome do heterónimo de Alexandre Rendeiro. Natural de New Jersey (EUA), Rendeiro respira, sem reverência, a bizarria de Syd Barrett ou de Marc Bolan, o classicismo de John Lennon e a intensidade rock n’roll de Ty Segall.