sábado, 31 de agosto de 2019

A PARTIR DE FRANÇA CHEGA LÜSY

Alexandre Fonseca é um produtor, autor-compositor e intérprete português baseado em Toulouse, na França

É mais conhecido por LÜSY, o seu nome de artista
https://www.lusyofficial.com


«POETAS» é o seu último single, uma composição electro chill com uma pitada de fado

O prévio single «ANOITECER» do LÜSY esta agora disponível na compilação BUDDHA BAR XXI
Selecionado e remixado por DJ Ravin & Sam Popat
George V – 2019 

sexta-feira, 30 de agosto de 2019

NOVO SINGLE DE VALETE




















“BFF” é o 2º single do álbum “Em Movimento” de Valete cujas músicas vão sendo reveladas, uma a uma até ao lançamento oficial.

“BFF” tem um registo de rap descritivo e é apresentado em videoclip como uma curta-metragem que nos resume o momento em que um homem encontra na sua cama a mulher com o seu melhor amigo.

Valete quis descrever esse momento de tensão máxima e através das palavras passar para o espectador e para o ouvinte sentimentos de fúria, pânico e descontrolo emocional.

“BFF” é uma tentativa de encontro entre o rap e o cinema.

Este tema segue-se ao anterior “Colete Amarelo”, primeiro single apresentado do álbum “Em Movimento”.

Depois de seis anos de ausência, Valete regressa aos palcos em nome próprio.

O concerto de 14 de dezembro no Capitólio será o fim e o início de um ciclo para Valete.

O Mc português está a preparar “Em movimento”, o seu próximo disco de originais, do qual já revelou “Colete Amarelo” e “BFF”.

No concerto no Capitólio, Valete irá celebrar a sua discografia antiga e os temas novos como “Rap Consciente” “Samuel Mira” ou “Colete Amarelo” que já se tornaram marcos recentes do HipHop nacional. E cantará pela última vez, alguns temas dos seus 2 primeiros álbuns “Educação Visual” e “Serviço Público”. Será uma oportunidade única para assistir ao vivo pela última vez alguns dos clássicos de Valete.

O Concerto terá na primeira parte, DJ Ride que terá como convidados os rappers X-tense, Phoenix RDC, Xeg e Chippie.

Mais do que um concerto será um evento de celebração da cultura HipHop.

Valete nas redes sociais:
www.facebook.com/Valete1/
www.instagram.com/valete_oficial

NO SABOTAGE EM SETEMBRO




















05/09 | quinta-feira | 22h30 | CONCERTO + Clubbing
CHARLES SANGNOIR
DJ: Nuno Calado
12/09 | quinta-feira | 22:30h | CONCERTO + Clubbing
LUÍS VICENTE & VASCO TRILLA + MARCELO DOS REIS
DJ: João Melgueira
13/09 | sexta-feira | 22h30 | CONCERTO + Clubbing
UM CORPO ESTRANHO
DJ: Nuno Rabino

20/09 | sexta-feira | 22h30 | CONCERTO + Clubbing
ELECTRIC MOON (GE) + TELEA JACTA
DJ: Johnny Chase

21/09 | sábado | 22h30 | CONCERTO + Clubbing
PÁS DE PROBLÈME
DJ: Mau Mau Rabino!
26/09 | quinta-feira | 22h30 | CONCERTO + Clubbing
THE BLACK WIZARDS
DJ: Nuno Rabino

27/09 | sexta-feira | 22:30h | CONCERTO + Clubbing
THE WALKS + NANCY KNOX
SBSR DJs

28/09 | sábado | 22h30 | CONCERTO + Clubbing
FUZZIL + MR.MOJO
Pointlist DJ set

NOTA: Durante o clubbing, a entrada é de 6€ com direito a duas imperiais.

REFLECT COM NOVO SINGLE




















Numa abordagem moderna, mas com o cunho poético de sempre, o rapper puxa-nos para um momento de leveza. A cada metáfora ao seu estilo inconfundível, somos transportados para a areia da praia. O sol esconde-se e celebramos a vida ao ritmo das ondas do mar.

Já disponível com vídeo no YouTube e nas restantes plataformas digitais!

ANAQUIM E KATIA GUERREIRO DEIXAM O FADO FUGIR DE CASA




















"O Fado Fugiu de Casa” é o novo dueto dos Anaquim com Katia Guerreiro. O teledisco é agora lançado e conta com a realização de Nuno Trindade.

Nas palavras da banda, "O Fado Fugiu de Casa” não é um fado. É antes uma homenagem ao fado, o seu reconhecimento inegável no nosso panorama cultural, e o reconhecimento da sua especificidade. É a constatação de que onde há fado há Portugal, e que os dois são indissociáveis. Que o fado, quando viaja pelo mundo, carrega Portugal às costas. E nós, humildes representantes da música portuguesa, sentimos orgulho em carregar os dois connosco", admitem os Anaquim.

Este tema surgiu quando, a propósito de um concerto dos Anaquim em França, a banda foi publicitada na imprensa local como “Fado moderno”, e até, devido ao nome, “os Jedis do Fado”. A banda diz: "Não quisemos defraudar o nosso público desse dia e acabámos por fazer uma versão de um tema de Amália Rodrigues. Assim, essa ideia de um fado a percorrer o globo começou a tomar forma e concretizou-se nesta canção."

Tanto as viagens como as canções ganham muito quando são feitas de pluralidade, e por isso, para esta versão em dueto de “O Fado Fugiu de Casa” os Anaquim tiveram a ideia de convidar Katia Guerreiro, que corre todo o globo com o Fado, com as suas várias facetas e cambiantes. O resultado, ficou este não-fado transformado num fado fugidio, que consegue esquivar-se a tudo menos à sua portugalidade.

Mais especificamente, sobre trabalhar com a Katia Guerreiro, os Anaquim dizem que foi como " ampliar o que conhecíamos dela. Foi perceber que além de uma excelente artista é também uma excelente pessoa, tão alegre e emotiva como o fado em si. Desde os primeiros desenhos de harmonias para o dueto até à participação nas maluqueiras das gravações do videoclip, tivemos o prazer de descobrir na Katia uma paixão por todos os aspectos de fazer música que nos fazem enriquecer e querer partilhá-la."

O teledisco de "O Fado Fugiu de Casa" já está disponível no YouTube dos Anaquim.

Ficha técnica do teledisco:
Realizador: Nuno Trindade;
Apoio: Câmara Municipal de Coimbra;
Design cénico: Jorge Ribeiro;
Design luz: João Neves;
Hair Style: Ilídio design;
Makeup: Joana Capelo.

URSO BARDO COM NOVO SINGLE

Acompanhado de um videoclipe, "Ceifa" é o novo single a sair do disco “Vida e Morte de D. Antónia", lançado este ano pelos Urso Bardo.

A banda Lisboeta prepara-se para iniciar uma digressão Europeia com 15 datas entre Outubro e Novembro de 2019.

Depois de “Terra Queimada”, 1º single do disco, os Urso Bardo apresentam hoje o videoclipe para o tema "Ceifa".

A banda estará na estrada em Outubro e Novembro deste ano a promover o disco em Portugal, Espanha, França, Suíça e Itália, uma digressão que conta com o apoio da Fundação GDA e booking da Bullet Seed.

Portugal

17/10 Porto, Ferro Bar

Espanha

18/10 Bueu, Bar Labranza
19/10 Santander, Sala Niágara
20/10 Barcelona, Kasal de Joves Roquetes
31/10 Bilbao, La Triangu
2/11 Saragoça, Sala Creedence
França

22/10 Poitiers, Relax Bar
29/10 Troyes, The Message
30/10 Barberaz, Brin the Zinc
1/11 Tarbes, Celtic is not a pub

Suíça

23/10 Genebra, L'Usine - Centre Culturel Autogéré
Itália

24/10 A Anunciar
25/10 Génova, Radio Rimasto
26/10 Trieste, Dai Dai
27/10 Castiglion Fiorentino, NUNC - Nucleo non Convenzionale

Sobre o Disco
Vida e Morte de D. Antónia

“Nesta sua segunda encarnação, os Urso Bardo voltam a costurar uma composição cuidada, capaz de contornar com elegância os cadafalsos da aridez ou da inconsequência. Por vezes o vagar de nuvens estendidas ao entardecer. Por vezes a noite já de ruas em câmara rápida. O discurso instrumental remete-nos para as casas e inflexões da interioridade, respondendo a um certo pendor contemplativo, porém inquieto, do sangue. Ao fundo vislumbramos a tela do espaço. E há searas rendidas ao sopro interpretativo do vento. Tormentas que são a grande preparação da chegada.

A vida e a morte inscritas no título são, no território sonoro que nos interpela, as duas forças em contenda. Se algo é construído, logo surge um corte a dizer que outra coisa havia aí afinal, que o que se erigiu está para ser desmanchado e que essa derrocada é o que conviria ver. E nós deixamo-nos levar, confiando nesses dois pés, um que avança, outro que calca. A terra queimada é uma terra viva. Encerra em si a história do fogo, a negra fulguração do que houve. Há sempre vestígios que podemos amealhar e, com eles, entregar-nos ao puro transe dos mundos possíveis. Mas é este mundo. O mundo de D. Antónia. O dia D.”

Vasco Gato
 

OUTEIRO METAL FEST 2019: HORÁRIOS COMPLETOS REVELADOS




















Após uma estreia de sucesso, o Outeiro Metal Fest regressa este ano para a sua segunda edição, com a aposta renovada em oferecer novas correntes de música extrema ao norte interior do país. Com entrada totalmente grátis, a freguesia de Outeiro Seco, localizada nos arredores da cidade de Chaves, volta receber o festival nos dias 13 e 14 de setembro

O alinhamento que conta ao todo com onze propostas diversas, do Black ao Crust, do Sludge ao Death, ou do Post-Metal a infusões mais Avant-garde, já conta com o alinhamento completo para os dois dias de concertos em Outeiro Seco, nesta que é a edição de afirmação de um dos mais promissores festivais de música extrema no interior do País.

Com início das hostilidades a arrancar logo no dia 13 de setembro com os Portuenses Verbian pelas 22h, no sábado o recinto terá uma fornada muito maior de bandas a passar pelo palco principal e começará a sentir as primeiras vibrações pelas 18h com os Niil.

As duas noites contam com espaço para After Party que estará a cargo de nomes ainda por revelar pela organização do Outeiro Metal Fest.

O Festival de entrada totalmente gratuita conta também com campismo grátis.

Muitas outras informações podem ser encontradas no site oficial do festival outeirometalfest.com ou nas redes sociais.

O REGRESSO DO SUPER NOVA












Arranca já no dia 14 de setembro uma nova edição do Super Nova, o circuito com o apoio de Super Bock que descentraliza a música portuguesa e dá palco a bandas nacionais emergentes. Vai passar por 6 cidades de norte a sul do país, onde se juntam Lonz Dale’s Fantasy, Solar Corona e First Breath After Coma já confirmados para este roteiro, com o primeiro concerto marcado para o Maus Hábitos no Porto, a partir das 22h00.

Lonz Dale’s Fantasy são os primeiros artistas a atuar neste circuito. O duo que não deixa ninguém indiferente é natural do Porto e constituído por Nils Meisel e Kenneth Stitt. A sua música tem influências de punk, hip hop e box, e ao vivo a performance é verdadeiramente memorável.

Os Solar Corona não são estranhos pelo mundo da música. Rodrigo Carvalho, Peter Carvalho, José Roberto Gomes e Julius Gabriel formaram-se em 2013 e desde aí já lançaram três EPs e um álbum, o “Lightning One”. Chamam à atenção através do seu rock acelerado e sobretudo, pela paixão que colocam nos seus temas.

Já a terceira banda deste circuito nacional, os First Breath After Coma com quatro digressões europeias no currículo, vão atuar em 6 cidades apresentando “NU”, o terceiro disco que já é considerado uma revolução na sonoridade do panorama musical português.

Super Nova é um roteiro que descentraliza a música portuguesa dos grandes centros urbanos e realiza-se sempre em casas de música ao vivo. Depois do Porto (14 de setembro), segue para Faro (19 de outubro) e Évora (26 de outubro) e em novembro ruma até Aveiro (16 de novembro), Coimbra (30 de novembro), terminando em Viseu (14 de dezembro).

É uma iniciativa promovida por Super Bock em parceria com o Maus Hábitos que reforça o compromisso com a Música Autêntica, ao dar palco a artistas nacionais e a novos talentos, nomeadamente através deste território que faz parte do ADN da marca. Destina-se a um público que acompanha as novas tendências e está atento ao que de melhor se faz na área em Portugal.

Desde o início do Super Nova, estiveram envolvidas 33 bandas, em 12 salas, com mais de 90 concertos de norte a sul do país e que levaram mais de 20 mil pessoas a acompanhar a nova geração de músicos portugueses no circuito Super Nova.

Os bilhetes para cada concerto custam 3 euros com a oferta de duas cervejas Super Bock, à exceção do Maus Hábitos, onde a entrada é livre.
CIRCUITO SUPER NOVA #6
Maus Hábitos, 14 de setembro, Porto
Associação Recreativa e Cultural de Músicos, 19 de outubro, Faro
She, 26 de outubro, Évora
Gretua, 16 de novembro, Aveiro
Salão Brazil, 30 de novembro, Coimbra
Carmo 81, 14 de dezembro, Viseu

quinta-feira, 29 de agosto de 2019

PROGRAMA DE 29/08/19

1 - Harold - Do fim
2 - Russa - O teu abraço
3 - Valete - Colete amarelo
4 - Gonzo - Estorvo
5 - Live Low - Antiplot
6 - Dj Firmeza - Intenso
7 - Arctween - Along the way
8 - Lusitanian Ghosts - Let it soar
9 - Hello Atlantic - Windy city blues
10 - Senza - Guesthouse
11 - Tatanka - Rádio
12 - Carlão - Cerejas, só isso (com Manel Cruz)
13 - Valas - Kilimanjaro
14 - S. Pedro - Passarinhos
15 - Lena d'Água - Hipocampo

NOISERV E HOMEM EM CATARSE EM CONCERTOS GRATUITOS NO FIM‑DE‑SEMANA DE ENCERRAMENTO DO FAZUNCHAR




















Este evento, que se apresenta pela primeira vez este ano em Figueiró dos Vinhos, começou no passado dia 24 de agosto e culmina a 1 de setembro, num fim‑de‑semana onde a maior parte das obras e intervenções artísticas iniciadas ao longo do FAZUNCHAR serão apresentadas na sua forma mais completa, nomeadamente nas visitas guiadas por Lara Seixo Rodrigues, curadora e coorganizadora do Festival.

Também neste fim‑de‑semana a música tem um papel central na programação do FAZUNCHAR. Para encerrar o Festival os artistas Homem em Catarse e Noiserv darão concertos gratuitos no centro de Figueiró dos Vinhos.

Ambos os concertos começam às 21H30. Homem em Catarse atua sexta-feira, dia 30 de agosto, no Casulo do Malhoa e Noiserv no sábado, dia 31 de agosto na Fonte do Casulo. Além destes dois espetáculos, a Banda Filarmónica Figueiroense faz uma arruada pelas 10H30 de sábado, dia 31 de agosto.

Sobre o FAZUNCHAR:
A MISTAKER MAKER – Plataforma de Intervenção Artística, que aqui assume os papéis de criação do conceito, curadoria e co-organização do evento, descreve aquela que foi a primeira visita, análise e estudo desta região, acrescentando: “rapidamente percebemos a identidade imensa e rica de Figueiró dos Vinhos, o seu valor único local, que se desmultiplica por inúmeros bens culturais, sejam históricos, arqueológicos, arquitetónicos, linguísticos, documentais, artísticos, etnográficos, etc; que podem ser corporizados, espelhados e/ou exaltados por artistas, em novos valores de memória, de autenticidade, originalidade, raridade ou exemplaridade, sendo isto que incentiva a (re)descoberta pelos residentes locais e a visitação e permanência de visitantes.”

Desta forma imediata e especial, foi percebida a sua história (já bastante esquecida) no panorama das Artes nacional e assumiu-se assim, como desejo e objetivo, com este FAZUNCHAR, renovar a projeção de Figueiró dos Vinhos à escala nacional, enquanto produtor e palco de atividade artística e cultural, (agora) na contemporaneidade.

O próprio nome do evento, FAZUNCHAR, é uma palavra recolhida de um ‘bem local’_ o laínte (dialeto exclusivo dos comerciantes de têxteis) que significa Fazer. Na prática, é o que se ambiciona para este evento, um ‘fazer’ por este território e pelas suas gentes, porque aqui, tal como em qualquer outro local mais interior e esquecido de Portugal, é urgente transmitir e preservar o corpus cultural de uma entidade coletiva.

Este FAZUNCHAR, esta festa que se anuncia, será construída por vários tipos de Arte, em diálogo constante entre elas, com a comunidade e território. Contemplará PINTURA MURAL (revisitando lugares que já inspiraram José Malhoa e os seus contemporâneos), INSTALAÇÃO, CONCERTOS, FILMES, ações comunitárias e WORKSHOPS para todas as idades, nos quais se inclui o inovador LATA 65 | workshop de arte urbana para idosos. Tudo gratuito.

Entre os artistas convidados para atuarem nesta 1º edição do FAZUNCHAR, surgem os nomes de alguns dos artistas mais promissores do panorama internacional, como o do marroquino MOHAMED L’GHACHAM ou do espanhol JULIO ANAYA CABANDING, convidado a reproduzir peças de José Malhoa, pelas mesmas ruas e recantos que as inspiraram. A estes, juntam-se os portugueses AHENEAH, que se tem destacado pela sua técnica de desconstrução, construção e transformação de uma técnica tradicional como é o bordado em ponto cruz num gráfico moderno e urbano e os HALFSTUDIO, duo especializado em lettering.

Para além da execução dos MURAIS que poderão (e deverão) ser acompanhados diariamente pelo público, esta 1º edição 2019 do FAZUNCHAR apresenta uma programação complementar diversificada, que pretende complementar e potenciar o elo de ligação entre o público, as obras e os artistas participantes.

Entre as várias atividades, teremos de destacar:

_ as RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS, nas áreas da música, desenho, fotografia e vídeo, que irão registar o quotidiano de Figueiró dos Vinhos e, em especial, esta semana de trabalhos e muita magia. No que se refere à residência de música, convidámos o HOMEM EM CATARSE para vir descobrir Figueiró dos Vinhos, tudo o que inspirou e continua a inspirar criadores e a escrever um novo tema para a sua ‘Viagem Interior’;

_ a exposição coletiva de cartazes ILUSTRAR MALHOA, que reúne 6 dos mais consagrados ilustradores portugueses _ ANA SEIXAS, ANDRÉ DA LOBA, ANDRÉ LETRIA, MARIANA RIO, MARGARDIDA GIRÃO e TIAGO GALO _ que aceitaram o desafio de ilustrarem e/ou reinterpretarem 6 trabalhos de José Malhoa. Estes trabalhos poderão ser encontrados em paredes do centro histórico de Figueiró dos Vinhos, pelas ruas que tantas vezes inspiraram o autor;

_ o inovador WORKSHOP de arte urbana para idosos LATA 65, que depois de uma passagem pela Escócia, num dos principais festivais de arte urbana do Mundo, o NUART Aberdeen, onde alcançou renovado reconhecimento enquanto iniciativa impar no cuidado aos mais idosos, volta a atuar em território nacional;

_ o WORKSHOP de ARTE URBANA EM PONTO CRUZ que, orientado por AHENEAH, irá permitir compreender e aprender como é feita esta combinação improvável entre a técnica de bordado em ponto cruz e a Arte Urbana;

_ a exposição MEMÓRIA FOTOGRÁFICA, que apresenta uma seleção de fotografias recolhidas do enorme espólio da Dra. Margarida Herdade Lucas, habitante e amante de Figueiró dos Vinhos, que retratam e promovem uma viagem pelas vivências, costumes e mudanças marcantes que ocorreram neste território;

_ o concerto de NOISERV que virá encerrar uma semana de intensa atividade artística, perpetuando-a num momento único de partilha;

Não poderemos deixar de mencionar as habituais VISITAS GUIADAS (para todos, para crianças e a locais improváveis) e as CONVERSAS com os artistas, sendo estas as 2 melhores formas de saber tudo sobre este novo FAZUNCHAR, sobre os artistas, sobre as peças desenvolvidas e sobre a própria Vila e território.

Esta iniciativa, promovida pela Câmara Municipal de Figueiró dos Vinhos, integra a candidatura “Produtos Turísticos da Região de Leiria”, promovida pela CIMRL – Comunidade Intermunicipal da Região de Leiria e é cofinanciada pelo CENTRO2020, PORTUGAL 2020 e União Europeia através do fundo FEDER e apoiada pela Turismo Centro de Portugal estando integrada na estratégia de promoção turística da Região. O FAZUNCHAR conta ainda com o patrocínio da SOTINCO e o enorme apoio de um conjunto de parceiros e apoios, locais e nacionais.

RUM APRESENTA

VITOE BACALHAU AO VIVO












Vítor Bacalhau actua amanhã, Sexta-Feira dia 30 de Agosto em Barcelos no "River Blues" no Palco do Rio, ás 22h00 e a entrada Livre.

O Músico lançou recentemente o single intitulado "I Am Leaving" , tema inserido do novo trabalho que será lançado em vinil nos próximos dias 26 e 27 de Setembro em Portimão e Lisboa.

MUCHO FLOW COM MAIS NOMES











Montanhas Azuis,Chinaskee, Marco Franco e Dada Garbeck são os quatro novos nomes confirmados na edição 2019 do Mucho Flow. O festival vimaranense celebra o décimo aniversário da editora e promotora que o organiza, a Revolve, numa edição especial de dois dias que ocupará diversas salas da cidade. As novas confirmações juntam-se ao já anunciados Heavy Lungs e Amnesia Scanner. O Mucho Flow acontece a 1 e 2 de Novembro e os bilhetes super early-bird já se encontram esgotados. Os novos bilhetes early-bird custam €25 e estarão disponíveis até final de Setembro.

Dispensam apresentações os três nomes que compõem estes Montanhas Azuis. Marco Franco, Norberto Lobo e Bruno Pernadas são, a solo ou nos múltiplos projectos que integram,valores mais que referenciais da produção nacional recente. Donos de uma linguagem em constante estado de ebulição, conquistaram com os seus discos alguns dos mais disputados tops da crítica musical e, com isso, o respeito alargado de público e pares. Decidiram não ficar por aí e, no início de 2019, trouxeram-nos Ilha de Plástico, um disco onde os vemos a experimentarem em torno de instrumentos analógicos, das guitarras aos sintetizadores. Em Novembro, tocam-no, pela primeira vez em Guimarães, em Novembro.

São já várias as personagens e formas com que os vimos subir a palco. Deixaram cair os Camponeses, para serem, apenas Chinaskee, sem que com isso perdessem a relação com a simplicidade e aura bucólica que marcou as suas anteriores edições. Em Novembro apresentam, em formato banda, alguns dos temas que integrarão Bochechas, o segundo longa duração a ser editado até ao final do ano pela Revolve, lado a lado com as melodias pop de Malmequeres.

Com um vasto passado no rock e no jazz, Marco Franco é um nome familiar no imaginário pop português, que de forma alguma poderia estar preparado para o descobrir sentado ao piano, longe das peles. Mas é à flor da pele que a composição de Franco, autodidacta nas teclas, se sente, existindo numa tensão minimalista com um universo colorido de notas e de progressões maiores, alegres e cheios de um amor universalizado. Sobe duas vezes a palco neste Mucho Flow, provando a transversalidade e multifacetada da sua identidade enquanto instrumentista e compositor. A solo, ao piano, tocará Mudra.

Dada Garbeck, também conhecido como Rui Souza, desenha camadas como sedimentos: cada loop inscreve-se na memória, e por lá fica enquanto os synths assentam em novas paragens, com novas texturas. Em The Ever Coming, o primeiro disco de uma quadrilogia a ser editada até ao final de 2020, despe-se de artifícios técnicos para a deixar aguçada e incisiva. O que fica é um caminho mais expressionista, em que cada nota tem um propósito clínico de mover ou impactar. No Mucho Flow, Dada Garbeck actuará com uma formação especial, ao lado de Pedro Gonçalves Oliveira e Ricardo Martins (baterias), o quarteto de vozes Tetr'Acorde e Carlos A. Correia (voz).

Novas confirmações para a sétima edição do festival serão feitas nas próximas semanas.

Mais informações no Evento do Facebook e Instagram do Mucho Flow.

DIA ABERTO NA KIMAHERA





















Após 14 anos a trabalhar pela arte e pela cultura a partir de Armação de Pêra, a Kimahera viu o seu trabalho mais uma vez reconhecido e validado ao ver a rua onde se situa ser batizada como "Rua dos Artistas". Com o objetivo de celebrar esta conquista, assinalando simultaneamente o Dia da Cidade de Silves, convidámos os artistas que ao longo de todos estes anos têm passado pelo nosso estúdio.

Porque esta enorme família de artistas já não cabe dentro de casa, vamos para a rua mostrar o melhor de nós, num evento aberto ao público. Para além de termos as portas do estúdio abertas e das atuações musicais, vamos assinalar este dia com a inauguração oficial da Rua dos Artistas.

Teremos música, comida e bebida à venda no local. Entrada livre!

O convite está feito, confirma-te no evento e aparece!


Pedro Pinto (Reflect)

quarta-feira, 28 de agosto de 2019

PROGRAMA DE 28/09/19

1 – Danças Ocultas – O teu olhar (c/ Carminho)
2 – Espantalho – Pedaços de nada
3 – Ginga – Faixinha verde
4 – Gaiteiros de Lisboa – Chamateia (c/ Filipa Pais e João Afonso)
5 – Diabo Na Cruz – Malhão 3.0
6 – Palankalama – Pisga-te flamingo
7 – Hello Atlantic – Seasons
8 - Lusitanian Ghosts - Let it soar

9 – Doutor Assério – Ela é PPD
10 – R.A.I.V.A. – Raiva dessa raiva
11 – Lone Lisbonaires – Se o diabo fosse uma pedra
12 – Balbúrdia – Cada segundo que passa
13 – Duarte Papel – Triste sina
14 - David Furtado – Cidade de sombras
15 – Men On The Couch – Se eu morresse amanhã

EM BRAGA












8 de Outubro - Terça-Feira - 18h00
@ Café Chave D'ouro
 
Pedro Neves Trio toca a sua visão do Blues num concerto intimista e único. Num espectáculo concebido propositadamente para o Nova Arcada Braga Blues, este Piano Trio de Jazz reinventa-se e mostra-nos outra cara do Blues.

ARREIAL DE VERÃO NO PORTO









Dia 15 de Setembro é a data a reservar no calendário do final de Verão deste ano. Em vésperas do arranque do calendário escolar e já com as férias de sol volvidas, o ringue do Circulo Católico de Operários do Porto (CCOP) vai cumprir com os seus deveres pagãos e ser casa para a segunda edição do Taina Fest deste ano. Alinhadas para o dia que se quer de arraial, as actuações de José Pinhal Post Mortem Experience, Jetro Tuga, Conferência Inferno e Dj da Casa. E porque não há arraial que se faça sem padroeiros, nem festa que se faça sem cantoria, o palco vai estar aberto também ao talento dos amadores, com um Karaoke ao Desafio: Canções de Lena D'Água e António Variações apresentadas por Emanuel Botelho.

Comecemos pelo fim. José Pinhal era um cantor praticamente desconhecido até ao dia em que um grupo de embaixadores, motivados pela descoberta de duas cassetes (José Pinhal Vol. 1 e 2) num antigo gabinete do agente do músico, assume a função informal de disseminar o material num grupo restrito de amigos. Conta a história que as cassetes originais se haveriam de perder, mas que em 2016, Joaquim Gomes (outro ilustre desconhecido) haveria de revelar no YouTube o Vol. 3 do trabalho do cantor romântico nortenho. Os temas assumiram-se como a novidade viral da música portuguesa, espalharam-se pelos computadores de Norte a Sul do país para encontrarem na Favela Discos no Porto uma espécie de casa da ressurreição. José Pinhal Post Mortem Experience mais do que uma banda é uma homenagem a José Pinhal, feita pelas mãos de músicos da Favela Discos e dos Equations, e que recria, com especial destreza e músculo, o repertório do cantor.

Único e em português. Os Conferência Inferno arriscam-se a ser uma das mais interessantes novas bandas da safra que tem ocupado os tops nacionais com temas de ADN claramente português. Forjado em excursões entre as cidades de Aveiro, Porto e Vila Real, Bazar Esotérico, o EP de estreia deste power duo, experimenta-se pela electrónica de cariz dançável, com aditivos kraut, darkwave e punk.

Sejamos claros aqui. Jetro Tuga é música portuguesa que põe a malta a dançar, a saltar e a gritar. O nome profético-aportuguesado serve de introdução ao projecto a solo de Jonas Gonçalves, guitarrista dos Stone Dead, que aqui assume os comandos dos pratos para uma peregrinação à história do rock português, onde não faltam jeans coçadas, sapatilhas rotas e batidas rápidas. A fechar as contas à festa, actuação do Dj da Casa.

Nesta reviravolta ao baú da música portuguesa, o Taina Fest de Setembro lança ainda o desafio da fama aos seus visitantes. Com apresentação de Emanuel Botelho, o último arraial do Verão arrancará com um Karaoke ao Desafio, deixando o palco à disposição dos fãs de uma boa desgarrada. À escolha estarão músicas de Lena d'Água e António Variações e um armário carregado de acessórios para que os talentos mais destemidos possam apresentar-se caracterizados a rigor. A inscrição e dinâmica de participação neste alegre despique será revelada nos próximos dias nas redes sociais da promotora Lovers & Lollypops.

O Taina Fest está de regresso no dia 15 de Setembro e promete ainda um cardápio de comes e bebes à altura da exigências gastronómicas do Porto. Os bilhetes estão à venda na Bilheteira Online, CCOP, Louie Louie, Matéria Prima, Bunker e BOP pelo valor de 6€. No dia, passam a custar 8€. A entrada de crianças até aos 12 anos é gratuita.

TAINA FEST
Circulo Católico de Operários do Porto, 15 Setembro
Bilhetes: €6 (pré-venda) || €8 (dia)
Abertura Portas: 16h00
Alinhamento:
Conferência Inferno
Karaoke ao Desafio: Canções de António Variações e Lena D’Água apresentadas por Emanuel Botelho
José Pinhal Post Mortem Experience
Jetro Tuga

A BANDA SONORA DE VARIAÇÕES JÁ CHEGOU




















Já se encontra disponível a Banda Sonora do filme ‘Variações’, o filme mais visto no fim de semana com mais de 50 000 espectadores

Disponível aqui

Armando Teixeira assumiu a produção musical e, através das famosas cassetes de António Variações, deu corpo às músicas que ele gravara na garagem, com músicos amadores, no final dos anos 70.

‘Toma o comprimido’, ‘Teia’, ‘Perdi a memória’, ‘Canção de engate’ ou ‘Quero dar nas vistas’, tema inédito encontrado no espólio de António Variações, são, para além de ‘Na Lama’, algumas das canções que compõem a banda Sonora do filme de tributo à primeira estrela da pop Portuguesa que chega aos cinemas dia 22 de Agosto.

‘Quando o realizador João Maia me convidou para fazer a banda sonora do seu filme “Variações”, fiquei entusiasmado. Estimulou-me a possibilidade de reinventar a música do António Variações à luz dos nossos dias. Imaginei o que poderia fazer pelas suas canções agora. Seria mais eletrónico? Acústico? Andei uns dias empolgado com essa ideia e com a possibilidade de voltar a fazer música para cinema.

Isto foi antes de me encontrar com o João. Logo percebi que não era nada disto que ele pretendia. O que o João não queria era que a música servisse o normal propósito de uma banda sonora: pontuar sentimentos, criar ambientes… não era essa a ideia.
No fundo ele não queria uma banda sonora, mas que eu desse corpo às ideias que o António Variações gravara na garagem com músicos amadores no final dos anos 70.
Antes de gravar qualquer disco, já o António e os músicos que o acompanhavam na altura tinham vestido as suas canções de roupagens bem distintas daquelas a que nos habituámos. É aí que acontece a música no filme.

Para isso, o João deu-me a ouvir as famosas cassetes. Aí encontrei o António a cantar acapella, sobre uma caixa de ritmos, ensaios de banda e concertos. Era esta a ordem, primeiro compunha a música sozinho ou com a caixa de ritmos e depois, nos ensaios, os músicos faziam os arranjos. O trabalho parece ter sido intenso. Existem numerosas versões de cada canção.
Encontrei canções completas como o “Toma o comprimido”, excertos de canções como “Teia”, “Perdi a memória” e canções onde parece que faltam pedaços e estrutura como a “Canção de engate”. Encontrei até um inédito, chamámos-lhe “Quero dar nas vistas”. Parece ser uma canção desenvolvida em ensaio, mas não um improviso. Existem gravações de diferentes ensaios. O António apresenta-se, a banda desenvolve um prog-rock com inúmeros solos, mais uma vez, sem nenhuma estrutura. Ensaiavam pelo prazer de tocar.

Fiz pequenas descobertas que deram um outro sentido a este trabalho: numa das várias versões do “Na lama”, o lead de sintetizador que funciona como refrão é diferente da versão gravada pelos Humanos. Foi esse que usámos. O “Perdi a memória”, nas gravações a que tive acesso, não desenvolve para refrão. O António canta-o, mas o instrumental mantém-se na parte A. Para completar a canção, mantivemos o espírito e fomos buscar o pré-refrão e refrão ao original gravado em disco. O facto de conhecer bastante bem os dois discos do António Variações ajudou-me muito neste trabalho. Vivi intensamente o “Anjo da Guarda” quando saiu. Um pouco mais tarde, o “Dar e Receber”. Uma cassete que ouvi até se dissolver no meu primeiro carro.

O que também facilitou e tornou este trabalho um prazer foi ter-me rodeado de amigos. Amigos que também são excelentes músicos. Os meus companheiros nos Balla, Pedro Monteiro, Duarte Cabaça e Vasco Duarte. A amizade e a admiração pelo trabalho do António foi o que nos uniu.

Uma última palavra para a surpresa que foi o Sérgio Praia e a sua evolução como cantor. Este disco não era para existir, nunca nos passou pela cabeça tocar estas canções ao vivo. Mas aí estão!
Tudo isto só foi possível pela segurança que o Sérgio nos deu. Ele cantou as canções no “plateau”, os momentos do filme em que actua ao vivo em Fiscal são arrepiantes. Dá-me vontade de querer prolongar esta aventura. Espero que nos acompanhem.

Armando Teixeira
 
Alinhamento
Anjo da Guarda
Canção de Engate
Na Lama
O Corpo é que Paga
Estou Além
Visões – Ficções (Nostradamus)
Teia
Toma o Comprimido
Perdi a Memória
Quero das Nas Vistas

FABRIC ARTS FESTIVAL COM CARTAZ FECHADO










Foco apontado para Massachusetts Sul este Setembro com a primeira edição do FABRIC Arts Festival, o evento que levará uma vasta programação de música e artes visuais e plásticas à cidade de Fall River. A programação, diversa e eclética, centra-se nos conceitos de identidade e imigração, dando particular atenção às comunidades que forjaram o carácter cultural único de Fall River.
 
Programação (mais detalhes disponíveis em www.FABRICartsfestival.com e abaixo):

MÚSICA: Kelsey Lu, Mal Devisa, Lula Pena, Downtown Boys, MEDEIROS/LUCAS, Manel, The Island Man e United Bands Project (Saint Anthony’s Band, Our Lady of Light Band, S.C. Mosteirense Band e Santa Cecilia Band)

ARTE: Alberonero, Bráulio Amado & Nick Shiarizzi, Jonathan Saldanha&Catarina Miranda, Elian Chali, WSDIA (WeShouldDoItAll), René Gagnon

CINEMA E INSTALAÇÕES: Red Bull | Diogo Lima-A-Z Rap: Filhos do Vento (Sons of the Wind), Paulo Abreu: I Don't Belong Here, Diana Vidrascu: Timeshores, Miguel C. Tavares & José Alberto Gomes: East Atlantic.

A ter lugar entre 25 e 28 de Setembro, o FABRIC integrará concertos, cinema, exposições e murais, apresentando uma experiência criativa que desafia a audiência a descobrir Fall Rivers através das reinterpretações de um grupo de artistas que trabalham, de forma regular, temas como a identidade, a pertença e o encontro. O objectivo do FABRIC será o de criar, com estes projectos, novas marcas físicas e culturais na cidade que possam, ao longo dos tempos, inspirar a criação de uma nova narrativa sobre e na cidade e a sua história. Será olhada com particular atenção a herança e contributo da comunidade portuguesa que, há décadas, se instala na região.

O FABRIC ocupará diversos espaços e salas na zona de Purchase St., em plena baixa de Fall River: The Narrows Arts Center, Gnome Create, o carrossel de Fall River, The Eagle Event Center, People Incorporated e a Police Athletic League (P.A.L.). O festival será precedido de um período de residências artísticas que aproximará a comunidade do processo criativo, ao mesmo tempo que criará um espaço de colaboração entre artistas locais e artistas convidados.

Organizado pela Casa dos Açores de Nova Inglaterra, com curadoria de Jesse James, Sofia Carolina Botelho e António Pedro Lopes, o FABRIC assume-se como uma plataforma de criação e mostra de arte contemporânea, através de um vasto e diverso programa de artes visuais, música e cinema.

O JOGO SUJO DE O MEU GENERAL




















JOGO SUJO é o novo álbum de MEU GENERAL.

MEU GENERAL regressa aos originais com um disco assumidamente punk rock.

Com 10 temas de refrões orelhudos, JOGO SUJO não tira o pé do acelerador do primeiro ao último minuto.

JOGO SUJO não é meias tintas… fala, grita e coloca-nos uma visão sobre a sociedade moderna do qual fazemos parte.

Com influências do melhor que o Rock nos dá, MEU GENERAL “pisca o olho” aos Xutos & Pontapés, Guns N' Roses, Motorhead e a todos os outros a que a distorção trata por tu.

“Como Um Cego (Sem Ver)” é o single de apresentação.

Produzido por MEU GENERAL, JOGO SUJO é um disco de Rock Português. Único.

Gravado por : Bruno Pereira, Rodolfo Cardoso, Rui Guerra, André Cardoso e Alex Brandão

Misturas: Rodolfo Cardoso, André Cardoso e Alex Brandão

Masterizado por: Rodolfo Cardoso

Meu General - voz, guitarra e bateria
Alex Brandão - Guitarra e baixo
Nuno Pinto - Baixo
Pedro Santos - Guitarra
Rodolfo Cardoso - Baixo
Afonso Ribeiro - Bateria

JOGO SUJO nas plataformas digitais a 13 de Setembro.

terça-feira, 27 de agosto de 2019

PROGRAMA DE 27/12/19

1 – Cordel - Vira feliz
2 – Luís Severo – Cheguei bem
3 – Primeira Dama – Tiro-no-liro
4 – Churky – Pente fino
5 – Pedro de Troia - Embaraçado
6 – Afonso Cabral - Inércia
7 - Lusitanian Ghosts - Let it soar
8 – Hello Atlantic – Rambling coast

9 – Pedro Janela – We remember moments
10 – Júlio Resende – Fado cyborg
11 – Rodrigo Leão – Hipocampo
12 – Sensible Soccers – Chavitas
13 – Fred – Para nunca mais cair
14 – Montanhas Azuis - Flor de montanha
15 – Miramar – Nazaré
16 - O Gajo - Zé do telhado

SOPHIA & OS SENHORES ROUBADOS COM NOVO SINGLE A 13 DE SETEMBRO




















2019 é o ano de estreia de Sophia & Os Senhores Roubados.

Sophia Gaspar, Marco Cesário e José M. Afonso juntaram -se de uma forma simples e genuína, em que cada um deixou fluir as suas influências. Uma união entre a World Music e o POP que deu origem a uma sonoridade muito própria.

“De Trás Para a Frente," com letra de Sophia Gaspar e música de José M. Afonso, é o 3º single a ser apresentado por Sophia & Os Senhores Roubados.

Um tema que conta uma história de persistência e que nos brinda desta vez com elementos de uma sonoridade mais tradicional.

Já disponível em pré venda https://music.apple.com/pt/album/de-tr%C3%A1s-para-a-frente-single/1477513466?l=en  

TIAGO VILHENA EDITA PORTUGAL 2018 DIA 18 DE OUTUBRO PELA PONTIAQ

DISCO PORTUGAL 2018

Após ter saboreado a composição com a companhia de uma banda, os Savanna, e de ter explorado a escrita individual no mundo do pop rock usando o nome George Marvinson, Tiago Vilhena entra numa nova etapa, agora com a sua vontade para a composição consolidada. Tiago Vilhena lança a primeira experiência musical na sua língua natal no dia 18 de Outubro pela Pontiaq.

2018 foi o ano em que o Tiago Vilhena compôs e gravou as músicas do seu novo álbum que é cantado quase na sua totalidade na língua de Portugal. Atingindo a maturidade no que diz respeito à composição e à escrita, este renovado artista divulga um álbum de 10 músicas filosóficas e relaxadas, introspetivas e reveladoras que acrescentam ao Curriculum musical português uma nova expansão para a música de intervenção. Para além de ser apresentado com um cunho ativista, Portugal 2018 é também um álbum com alguma fantasia, falando-nos de profetas, de dilemas da morte e da vida, de poções e de milagres. Questionando a existência, incorporando e relatando experiencias de animais, criticando a inoportunidade, elogiando a vida, a viagem e a simplicidade, este segundo álbum a solo do Tiago é uma coletânea que pode tanto ser lida como ouvida.

Contrastando com o seu passado musical pop, psicandélico, rock, maioritariamente influenciado pela música americana e inglesa, desta vez, Tiago Vilhena adopta uma postura mais tradicional mas não apenas tradicional portuguesa. A música chilena e a música grega são também duas grandes influências para o estado de espirito presente em Portugal 2018. Este mesmo estado é expresso através de progressões harmónicas arrojadas e que revelam uma sensibilidade destacável para expressar emoções sem necessitar do uso da palavra, apesar de lhe dar uso de qualquer das formas.

2º SINGLE COM VÍDEOCLIP “D’ESTA VIDA”

“Desta Vida” revela 3 modos de olhar para, ou de viver a vida, acabando sempre de relatar cada um deles com, “e não vou dizer mal desta vida”, mostrando que há inúmeras formas de abordar a nossa existência sem que nenhuma delas seja necessariamente melhor do que a outra. Para vincar esta opinião, Tiago escolheu convidar dois músicos para cantar as diferentes filosofias sendo que a primeira é cantada pelo próprio, a segunda é cantada pelo José Penacho (Marvel Lima e Zé Simples) e a terceira pela Bia (April Marmara).

O vídeo que acompanha a música é feito pela Zarolina, que no passado já fez um vídeo para o Tiago Vilhena quando ele usava o nome George Marvinson. Zarolina optou, desta vez, por apresentar silhuetas marcadas por sombras numa parede, deixando a objetividade a cargo da letra da música, acompanhando simplesmente o balanço e o andamento dos instrumentos.

A simplicidade que Tiago tenta puxar da música, apesar da complexidade harmónica, é já um hábito seu. Nesta música, ele mostra também um gosto por instrumentos de orquestra como violinos, dando uso à técnica pizzicato, trombone e tímpanos. Acabando com uma conclusão instrumental, onírica e nostálgica, ficamos com uma música que é também uma história e é também uma ode à diversidade e à aceitação da diferença

1º SINGLE “ELIXIR DO BEM-ESTAR”

O interesse pelo mundo misterioso e fantástico está na gênese de “Elixir de Bem-Estar”. Tiago fala-nos de algo inalcansável mas que, mesmo sabendo que o é, não deixa de o procurar. Com versos não muito afastados dos limites da tristeza e um refrão com uma energia positiva contagiante, todos os estados de espirito são abordados.

Os arranjos corajosos e a composição elaborada acompanhados de uma clareza e simplicidade bastante pessoal fazem de “Elixir Do Bem Estar” uma canção que chegou para marcar a diferença!

BIOGRAFIA

Não foi desde novo que Tiago Vilhena aprendeu a tocar música. A primeira guitarra que teve chegou já estava ele nos vintes. A guitarra clássica com a qual compôs o seu álbum Portugal 2018.

Um ano depois de ter recebido esta guitarra, oferecida por um amigo do pai, o Tiago juntou-se aos Savanna quando eles tinham já o seu primeiro EP acabado, para pegar no baixo e acompanhar a viagem de Aurora. Mais tarde, o primeiro LP dos Savanna foi já creditado com a sua composição e a dimensão da banda cresceu até se juntarem aos maiores festivais portugueses.

Com o passar do tempo, a vontade de experimentar a composição a solo foi crescendo até decidir juntar as músicas que foi acumulando e lançar o álbum Chill Wild Life usando o nome de artista George Marvinson. Um álbum pop, psicadélico, bem-disposto e cheio de vida.

Enquanto esta aprendizagem decorria, um curso de Engenharia Civil foi acabado e a vida de trabalhador como projetista passa a tomar conta de 8 ou mais horas diárias do músico. Por mais estranho que pareça, a falta de tempo resulta numa grande necessidade de criação e o ritmo de composição acelera. Como a criatividade não se deixou a dormir, mais músicas foram surgindo mas, desta vez, com letras escritas em português e aqui desperta um gosto, ou quase um vício, pela escrita. Assim surge a sua mais recente coletânea de 10 músicas Portugal 2018.

Facebook: https://www.facebook.com/GeorgeMarvinson/
Instagram: https://www.instagram.com/tiagovilhenaa/
 

LAURUS NOBILIS POR MAIS TRÊS ANOS










Terminada a 5ª edição do festival de verão de Vila Nova de Famalicão Laurus Nobilis Music, A Associação Ecos Culturais do Louro, (promotora do evento) em parceria com o Município de Vila Nova de Famalicão e a Junta de freguesia do Louro, garantem mais três edições do festival que já é uma grande referência no circuito dos festivais de verão de Portugal no que diz respeito a sonoridades mais pesadas, neste caso o Heavy Metal.

Ao Longo destas 5 edições passaram pelo Laurus cerca de 50.000 festivaleiros oriundos de todos os cantos de Portugal, como também um número considerável de visitantes do estrangeiro especialmente do Norte da Galiza.

 A próxima edição será de 23 a 25 de Julho de 2020, pois indo ao encontro das edições anteriores a organização do Laurus decidiu que o festival será sempre na semana antes do Wacken um dos maiores ou mesmo o maior festival deste género musical do mundo, onde há já alguns anos a suas datas são nos primeiros dias de Agosto e excepcionalmente no ultimo ou penúltimo dias de Julho como é o caso de 2020.

 Esta decisão do Laurus Nobilis ser uma semana antes do Wacken foi tomada devido ao facto de em Portugal não ter havido nos últimos anos festivais de sonoridades pesadas no fim-de-semana antes do Wacken, qualquer produtor ou agente que venha futuramente marcar um evento neste fim-de-semana a Associação Ecos Culturais do Louro (Promotora do Laurus Nobilis) sentir-se-á de certa forma ofendida e lesada principalmente no que diz respeito à ética de trabalho, pois estamos a falar de uma vertente que a Associação Ecos Culturais do louro muito respeita e segue, não é por acaso que a Associação Ecos culturais do Louro tem uma relação bastante saudável com os demais produtores e agentes dos festivais de musica de sonoridades pesadas em Portugal.

Para a edição de 2020 do Laurus Nobilis, os passes gerais serão a 75€ e o bilhete diário será a 45€, sendo que hoje, dia 26 de Agosto, irão estar 100 passes gerais pela modesta quantia de 35€ indo ao encontro da edição anterior a venda do Blind Ticket (bilhete às cegas, sem cartaz anunciado).

O Campismo continuará a ser gratuito com a apresentação do passe geral ou o passe diário. (Chuveiros de água quente, Churrasqueira comunitária, WC, Postos de electricidade para carregamento de telemóveis e Mercado. O Caravanismo com direito a electricidade, terá um custo de 10€).

Brevemente o Laurus Nobilis começará a apresentar as bandas do cartaz e os moldes para a edição de 2020.

JARDIM DA AMÁLIA




















A magia e emoção do fado estão de volta à casa onde a eterna Amália Rodrigues viveu durante mais de 40 anos. Todas as terças e sextas-feiras, o jardim secreto da sua casa enche-se de música num concerto único de voz, guitarra portuguesa e viola de fado.
 
Os espetáculos acontecem sempre a partir das 18h00, mas podem ser antecedidos por uma vista guiada à casa (17h00), situada na Rua de São Bento nº 193.

Transformada em museu, dá a conhecer os espaços e objetos (como vestuário, peças de arte e mobiliário) que marcaram a vida e obra da cantora, considerada “a Rainha do Fado”.

Depois da visita à casa, é tempo de conhecer e desfrutar do jardim, um segredo bem guardado no coração de Lisboa, onde têm lugar os concertos, todas as terças e sextas-feiras.

Estes estão a cargo das fadistas Matilde Cid e Ana Sofia Varela, ambas acompanhadas por Guitarra Portuguesa e Viola de Fado.

Os espetáculos acontecem sempre a partir das 18h00, mas podem ser antecedidos por uma vista guiada à casa (17h00), situada na Rua de São Bento nº 193.

Transformada em museu, dá a conhecer os espaços e objetos (como vestuário, peças de arte e mobiliário) que marcaram a vida e obra da cantora, considerada “a Rainha do Fado”.

Depois da visita à casa, é tempo de conhecer e desfrutar do jardim, um segredo bem guardado no coração de Lisboa, onde têm lugar os concertos, todas as terças e sextas-feiras.

Estes estão a cargo das fadistas Matilde Cid e Ana Sofia Varela, ambas acompanhadas por Guitarra Portuguesa e Viola de Fado.

CITYSPARK COM NOVO SINGLE

CITYSPARK são uma banda formada em Castelo de Paiva e Cinfães por Hugo Teixeira (guitarra/ Voz), Jorge Ferreira (sintetizadores/voz), Ricardo Vieira(bateria) . Afirmam-se como um Rock, Pop, Alternativo. No ano de 2009, gravam o seu primeiro EP “Made in cityspark” com 5 temas originais e o single “Butterfly” em 2010. Em 2015, lançam o primeiro trabalho de originais “VIOLET”, gravado no Replay Studios. A produção do trabalho esteve ao cargo da própria banda, juntamente com Mário de Sá (Ex - EZ Special). No Verão de 2015 foram a banda vencedora do Nos Live Act e marcaram presença no palco NOS ALIVE no mesmo dia de bandas como Muse, James Bay, Ben Harper. No ano de 2016 lançaram o single "You are the one" com vídeo clip incluído. Já partilharam o palco com bandas internacionais tais como Peter Murphy, The Hives e Gabriel & Pensador, a partilha de palco com bandas portuguesas foram os Blasted Mechanism, Richie Campell, Virgul, Buraka Som Sistema, UHF, Clã, Hands on Approach, Rui Veloso, We Trust, Dengaz, The Popers, Blaya, Virgul, Pitt Broken, Peixe Avião entre outros.
 
Pisaram palcos como Queimas das Fitas Porto, Coimbra, Vila Real, Viseu e algumas festas e festivais de Verão de norte a sul do país. Têm presença assídua além-fronteiras nomeadamente em Espanha onde já atuaram em vários bares espalhados pelo país. Tiveram presença em programas da RTP como 5 Para a Meia Noite, Portugal 3.0, Verão Total, Praça da Alegria, Radio Antena 3, RTP Internacional e varias outras rádios locais.

Os sítios oficiais da banda são:
www.facebook.com/cityspark.PT
 

segunda-feira, 26 de agosto de 2019

PROGRAMA DE 26/08/19

1 - Anaquim - O fado fugiu de casa (com Kátia Guerreiro)
2 - Moçoilas - Atão porque não
3 - Paulo Ribeiro - Na rama do alecrim
4 - Ginga - Macela
5 - Os Gaiteiros de Lisboa - Roncos do diabo
6 - Magano - O que é feito dos velhos montes
7 - Bitocas e Artur Fernandes - Cacau
8 - Lusitanian Ghosts - Let it soar
9 - Hello Atlantic - Travel light
10 - Pedro Vitorino - Não é o fogo que nos derruba
11 - Linda Martini - Quase se fez uma casa
12 - Mundo Cão - Ladra até me acordar
13 - The Happy Mess - Cai (morde o pó)
14 - Afonso Cabral - Verso e refrão

ANAQUIM DEIXOU O FADO FUGIR DE CASA










O Fado Fugiu de Casa” é o novo dueto dos Anaquim a ser lançado já esta sexta feira, dia 30 de agosto em todas as plataformas digitais.

 Esta canção conta com a participação da fadista Katia Guerreiro .

Nas palavras da banda, "O Fado Fugiu de Casa” não é um fado. É antes uma homenagem ao fado, o seu reconhecimento inegável no nosso panorama cultural, e o reconhecimento da sua especificidade. É a constatação de que onde há fado há Portugal, e que os dois são indissociáveis. Que o fado, quando viaja pelo mundo, carrega Portugal às costas. E nós, humildes representantes da música portuguesa, sentimos orgulho em carregar os dois connosco", admitem os Anaquim.

Este tema surgiu quando, a propósito de um concerto dos Anaquim em França, a banda foi publicitada na imprensa local como “Fado moderno”, e até, devido ao nome, “os Jedis do Fado”. A banda diz: "Não quisemos defraudar o nosso público desse dia e acabámos por fazer uma versão de um tema de Amália Rodrigues. Assim, essa ideia de um fado a percorrer o globo começou a tomar forma e concretizou-se nesta canção."

Tanto as viagens como as canções ganham muito quando são feitas de pluralidade, e por isso, para esta versão em dueto de “O Fado Fugiu de Casa” os Anaquim tiveram a ideia de convidar Katia Guerreiro, que corre todo o globo com o Fado, com as suas várias facetas e cambiantes. O resultado, ficou este não-fado transformado num fado fugidio, que consegue esquivar-se a tudo menos à sua portugalidade.

Mais especificamente, sobre trabalhar com a Katia Guerreiro, os Anaquim dizem que foi como " ampliar o que conhecíamos dela. Foi perceber que além de uma excelente artista é também uma excelente pessoa, tão alegre e emotiva como o fado em si. Desde os primeiros desenhos de harmonias para o dueto até à participação nas maluqueiras das gravações do videoclip, tivemos o prazer de descobrir na Katia uma paixão por todos os aspectos de fazer música que nos fazem enriquecer e querer partilhá-la."

O teledisco de "O Fado Fugiu de Casa" é lançado no YouTube dos Anaquim já esta sexta-feira, dia 30 de agosto.

SONY MUSIC ADQUIRE CATÁLOGO ANTIGO DE VALETE E ASSINA CONTRATO DE DISTRIBUIÇÃO DO RAPPER PARA NOVO ÁLBUM "EM MOVIMENTO"
















A Sony Music Entertainment Portugal anuncia que adquiriu o catálogo completo do incontornável VALETE e passa a partir de agora a ser a distribuidora oficial do mesmo.

“Educação Visual” foi o primeiro álbum de VALETE, lançado em 2002, maioritariamente produzido por Sam The Kid e DJ Bomberjack. Acabou por se tornar uma referência no Rap nacional. Apresentou o artista ao mundo e mesmo tendo sido lançado em edição de autor vendeu cerca de 10 mil exemplares.

Seguiu-se “Serviço Público”, álbum de afirmação de VALETE como um rapper social e combativo. Maioritariamente produzido por Sam The Kid e Conductor (Buraka Som Sistema), este trabalho levou VALETE também a um público mainstream não só em Portugal mas além fronteiras, chegando ao Brasil e aos Palops. O álbum fez sobressair temas como “Anti-Herói”, “Roleta Russa” e “Revelação” que depressa se tornaram clássicos do Rap em português.

“Colete Amarelo” é o mais recente single, tema de apresentação do muito aguardado próximo álbum de VALETE, “Em Movimento”. 

Links digitais:

1º MC Português (single): https://Valete1MCPortugues.lnk.to/UFBbTtSTPR
Rap Consciente (single): https://ValeteRapConsciente.lnk.to/Kcbwn1O5PR
Poder (single): https://ValetePoder.lnk.to/OYkTjCnpPR
Samuel Mira (single): https://ValeteSamuelMira.lnk.to/1qFiNdZ5PR
Colete Amarelo (single): https://ValeteColeteAmarelo.lnk.to/1j-YdPR

Serviço Público (álbum): https://ValeteEducacaoVisual.lnk.to/ihPyTdbHPR
Educação Visual (álbum): https://ValeteEducacaoVisual.lnk.to/ihPyTdbHPR

DJ FIRMEZA DE REGRESSO




















Hoje é  anunciado ao mundo o regresso de Dj Firmeza na Príncipe. O pirata lança a 13 de Setembro o EP “Ardeu”, o mui aguardado sucessor do clássico instantâneo “Alma do Meu Pai” de 2015.

Já é possível pré-encomendar no Bandcamp da editora e  encontram no soundcloud da Príncipe um primeiro sabor do disco através do tema “Intenso"

https://soundcloud.com/principepromos/dj-firmeza-intenso

Alinhamento do disco:

A1. AVAN
A2. Intenso

B1. RRRRRR
B2. 2

MOÇOILAS E MARIA JOÃO JUNTAS












MOÇOILAS COM MARIA JOÃO
ARTISTA FIGURAS 2019
Festival F
5 de setembro de 2019

Um concerto improvável, surpreendente e ousado, juntando a diva do jazz e da música improvisada Maria João às singulares e irreverentes Moçoilas, grupo de três mulheres (Margarida Guerreiro, Inês Rosa e Teresa Silva) que interpretam a capella canções tradicionais do sul, de matriz mediterrânica. O mote para o espetáculo é o cruzamento de diversas latitudes musicais (Portugal, Brasil, África e outras) em que tradição e contemporaneidade se interpenetram para originar novas e criativas abordagens, num formato de grande cumplicidade artística e proximidade com o público.

MOÇOILAS

Composto por Inês Rosa, Margarida Guerreiro e Teresa Silva (o terceiro ciclo de uma geração de mulheres/moçoilas), o grupo Moçoilas nasce da vontade de reacender e recuperar os cantos do Sul, mais precisamente da região do Algarve. Esquecidos ou escondidos no tempo e nas profundezas de uma serra repleta de profundezas de uma serra repleta de sons, cheiros, cores e saberes únicos, estes cantos fazem parte e representam uma grande parte do nosso patrimônio cultural, refletindo a alma e as tradições de uma Serra do Caldeirão, onde o canto sempre foi uma identidade nacional.

Reinterpretando muitos dos antigos temas e enriquecendo-os com a sua própria energia, modificando uns, apropriando-se de outros e preparando caminho para novas melodias e novas canções, o grupo Moçoilas está de parabéns, comemorando 25 anos de uma prestigiada e longa carreira, repleta de aventuras, sucessos, experiências e partilha de memórias. E nada melhor do que celebrar esta data com o lançamento de um novo álbum, que dá pelo nome de “Atão, Porque Não?”

MARIA JOÂO

A carreira de Maria João tem sido pautada pela participação nos mais conceituados festivais de música do mundo. Um percurso iniciado na Escola de Jazz do Hot Clube de Portugal e que, em poucos anos, extrapolou fronteiras, fazendo de Maria João uma das poucas cantoras portuguesas aclamadas no estrangeiro.

sábado, 24 de agosto de 2019

PROGRAMA DE 24/08/19

1 - Mr. Gallini - The future
2 - Paraguaii - Fat boys
3 - The Walks - I gess (c/ Ghost Hunt)
4 - Tricycles - Hamburger
5 - The Manchesters - Seven days
6 - Grand Sun - Go home
7 - Moullinex - Elswere
8 - M.A.F. - p.l.e.a.s.e.

9 - Solar Corona - Beehive
10 - Gator, The Alligator - Yayaya
11 - Trauma Lips - Wild on fire
12 - Dapunksportif - Trouble
13 - The  Parkinsons - Heavy metal
14 - The SPiLL - Pretty face
15 - Palmers - Hate you

EM CASSTELO BRANGO
















Carlos “Zíngaro” - violino
Ulrich Mitzlaff - violoncelo
João Pedro Viegas - clarinete, clarinete baixo
Alvaro Rosso - contrabaixo

Pode-se ouvir exemplos da nossa música aqui:
https://soundcloud.com/zmvr-4tet

CD “DAY ONE”: “Zíngaro” / Mitzlaff / Viegas / Rosso - 4TET, JACC-Records 2015 
A designada "composição imediata" actual é o fundamento deste quarteto. Será a partir desta premissa inicial que o grupo desenvolve a sua expressão, criando espaços sonoros diversos que, não sendo directamente referentes a idiomas específicos, não serão alheios aos percursos e influências de cada elemento desta formação.

Nesse sentido, será previsível na apresentação deste 4teto, a existência de uma interacção musical intensa e diversificada. Do “free jazz” a tantas outras abordagens das músicas dos nossos dias, passando pela música contemporânea na sua vertente mais aleatória.

6ª Feira, 27 de Setembro 2019, às 21.30h

Centro De Cultura Contemporânea De Castelo Branco
Campo Mártires da Pátria, S/N (Devesa)
6000-097 Castelo Branco

sexta-feira, 23 de agosto de 2019

PROGRAMA DE 23/08/19

1 - André Carvalho - Evil parade
entrevista André Carvalho
2 - André Carvalho - The forlorn mill
3 - Moullinex - Don't you feel
4 - M.A.F. - p.l.e.a.s.e.
5 - José Cid - O charme da Marilyn
6 - António Variações - Minha cara sem fronteiras
7 - Born-Folk - Heat and rum
8 - Time For T - Screenshot
9 - You Can't Win, Charlie Brown - Bones

BLUES EM BRAGA













10 de Outubro - Quinta-Feira - 22h30 - CASA VELHA

Os Dixie Boys são uma das mais importantes bandas Rockabily de Portugal. Este ano vêm ao Nova Arcada Braga Blues, mostrar que o Blues tem muitos braços e o Rockabily é um deles.


MÚSICA PORTUGUESA EM DESTAQUE EM PARIS
















Música Portuguesa em destaque em Paris durante o MaMA Festival & Convention, 16 a 18 de Outubro de 2019!


Portugal é o País Focus da maior feira profissional de musica ao vivo realizada em França|Paris.



O Portugal Muito Maior convida-o a Participar e tirar partido desta excelente oportunidade! 

A Música Portuguesa estará em Destaque no 10º Aniversário da Feira e Festival anual doMaMA em Paris, como resultado do protocolo assinado entre este Festival e o Portugal Muito Maior - PMM, estrutura de Missão coordenada por João Gil.

Unir através da Musica é a Missão do PMM.

Fazê-lo em Paris, onde a comunidade Portuguesa está presente em força e integrada na sociedade francesa a todos os níveis, é um dos seus objectivos prioritários, a par de outros países com forte presença das nossas comunidades.

O MaMA, como evento líder em França, proporciona um Focus único no nosso país.

Por isto, os profissionais portugueses beneficiarão de uma tarifa especial: em vez dos 140€ tabelados,pagarão apenas 95€.

Em 2018, o MaMA mobilizou cerca de 120 concertos, 5 925 profissionais, 589 jornalistas, 396 oradores, 2140 empresas. Espera-se que este ano estes números sejam ainda maiores. 

Pongo + 4 artistas Portugueses no MaMA!


A Programação Artística do MaMA, selecionou a partir de inúmeras candidaturas 5 Artistas.
Pongo foi um dos selecionados. Em breve serão divulgados os restantes.

Para além destes, espera-se ainda uma forte delegação de profissionais da música nesta Convenção Líder Francesa- MaMA.

Conferência "Portuguese Live Market - A Powerful and Inovativ Territory for Music!"

Portugal apresenta-se aos profissionais franceses numa conferência integrada na programação oficial do evento. Esta realizar-se-á no auditório do Elysée Montmartre, no dia 16 Outubro, pelas 10h30. 
Este será um espaço central do Festival, onde Portugal terá também um stand de acolhimento a todos os profissionais. 

Participam nesta conferência:
Álvaro Covões, da Everything is New, Promotor e Membro da Associação de Promotores de Espetáculos, Festivais e Eventos. 
António Miguel Guimarães, da Amg Music - Promotor Manager e Booking.
Hélio Morais, Músico de vários Projectos e representante da HAUS Agencia-Booking.
João Gil, Músico e Coordenador do Portugal Muito Maior - estrutura de Missão.
Ricardo Bramão, Director da APORFEST - Associação Portuguesa Festivais Música.

Em breve mais notícias em:
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BORN-FOLK APRESENTA COME INSIDE!

“HEAT AND RUM”, O SINGLE

Esta música representa o km 1 de todo o trabalho em si e é, porventura, o baluarte do EP de estreia dos Born-Folk. Na letra está patente toda a simbologia ligada à temática do surf, calor, ondas, raparigas a exibirem-se e toda a parte subliminarmente escondida para M/18. O nome no EP deve-se, inclusive, a algo que é dito em dada altura, "I'm coming inside". Sonoramente, é uma música de verão, descontraída, carregada de surf tremolo na guitarra e voz delicada. “Heat and Rum” é uma alegoria para outros títulos foneticamente possíveis (um trocadilho), na verdade é caso para dizer como nos filmes: "Isto não é o que parece". Nenhum dos membros da banda faz surf, por enquanto, mas são claramente adeptos do ambiente casual chill. Há assobio, harmonias, e há o barulho da água a correr da querida Quinta das Conchas.

A ideia do vídeo era ter uma série de imagens de ambiente descontraído de surfistas a tentar domar o mar agitado, de mulheres vistosas e provocantes a passear como se de ondas se tratassem. Na montagem há a procura dum equilíbrio da cor com o preto-e-branco de forma a criar um jogo que depois se inverte. É um exercício visual que pretende acompanhar a vibe imposta pelo som mas, seguramente, é mais fácil visualizar do que explicar. Quiçá, faltou o Rum!

COME INSIDE!, O EP DE ESTREIA

COME INSIDE! é editado dia 25 de Outubro, um disco que apresenta 5 temas que tentam explorar diferentes ideias sonoras, onde o simbolismo e a ironia são presença assídua nas letras, bem como na própria imagem da capa.

“A onda” que nos convida a entrar/ penetrar é o começo desta viagem pelas curvas delicadas (e apertadas) que a natureza (e as auto-estradas alemãs) nos põe diante de nós, dominar a prática do surf será o ponto de partida para esta aventura que nos diz claramente que “não entra, fica de fora” (como diria De La Palice). Um segundo lugar em Jerez é sempre um bom resultado, desde que haja champanhe francês no final (e rum claro), Olé!!!

BORN-FOLK , A BANDA

Junho de 2019 marca oficialmente o início dos Born-Folk, banda fundada na cidade de Lisboa por 3 músicos com vontade de assumir uma epopeia sonora conjunta para bem da humanidade. Com influências oriundas de épocas distintas, a banda descompromete-se com algum movimento em particular, assumindo uma dimensão criativa “pop”, livre e eclética. O grupo quer chegar ao âmago do coração, são assumidamente casuais românticos. A ideia de re/nascer (Born) sucessivamente através da intrínseca simplicidade (Folk) está na origem do nome da banda.

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