sábado, 31 de outubro de 2020

LIVE ACÚSTICO "À MODA QUARTEIRENSE" ADIADO



 

 

 

 

 

 

O “Live Acústico À Moda Quarteirense” que teria lugar hoje, às 19h00, no Parque de Estacionamento Gago Coutinho encontra-se adiado. O evento promovido pela associação Beyond em conjunto com a Câmara Municipal de Loulé, anunciará nova data de realização tão breve quanto lhe seja possível.

Uma vez que este concerto acústico tem como objetivo oferecer em primeira-mão aos Quarteirenses a celebração do álbum À Moda Quarteirense, que será editado no primeiro trimestre de 2021, foi decidido o seu reagendamento para um momento mais propício e que requeira menos restrições. Acredita-se que desta forma os Quarteirenses e o público em geral, que teria hoje a oportunidade de assistir ao evento via live streaming, poderão desfrutar deste encontro da melhor forma.

“É com enorme tristeza que vemos a data deste ensaio aberto ser adiada. É nosso objetivo que este momento funcione como uma experiência única e totalmente diferente do disco que vamos revelar ao público no início de 2021. Contudo, foi decisão do nosso parceiro, a Câmara Municipal de Loulé, aguardar por uma data mais favorável à sua realização. Cabe-nos a todos nós esperar com as melhores expectativas o seu reagendamento. Contamos que seja tão breve quanto possível”, reforça Miguel Jacinto da associação Beyond.

ESTAMOS JUNTOS

sexta-feira, 30 de outubro de 2020

PROGRAMA DE 30/10/20
















1 - César Prata e Vânia Couto - Vai-te embora, ó papão
entrevista Vânia Couto (no estúdio) e César Prata (por telefone)
(Rezas, benzeduras e outras cantigas)

2 - César Prata e Vânia Couto - Primavera
3 - Marta Ren - 22:22
4 - Cacique'97 - Big business (ft Nneka)
5 - Too Many Suns - Light
6 - Hause Plants - City vocabulary
7 - Lecoq - Mi nsta sabi (ft BritoMode)
8 - B-Quest - Altitude
9 - Sara Vidal - Descante aos noivos
10 - Mariza - Lágrima

PRIMEIRO SINGLE DE PETER STRANGE


“Anita” é o primeiro single de Peter Strange e já se encontra disponível em todas as plataformas.

Decorria o ano de 2015 quando Peter Strange juntou uma banda e passou a viver na sala de ensaios. O objectivo “reunir canções para gravar uma demo e começar a tocar ao vivo” foi alcançado com muita vontade e trabalho. O resultado desse esforço intensivo foi enviado para todos os concursos de Música Moderna de que teve conhecimento, sendo apurado para a fase final de cinco durante o ano de 2016. Ganhou quatro:

Concurso de Bandas Riffest Vila F. de Xira
Concurso de Bandas para a Festa do Avante
Concurlso Abril Bandas Mil de Olhão
Concurso Bandas de Garagem de Setúbal
 
Como resultado dos quatro primeiros lugares, ainda em 2016, teve o privilégio de subir a palco em Festivais de grande dimensão:

Festival do Marisco de Olhão
Feira de Santiago em Setúbal
Festa do Avante
Festival da Juventude de Vila Franca de Xira

Em 2017 volta à carga e vence o Concurso LxPro “Bandas Procuram-se” e regressa ao palco do Hard-Rock Café, em Lisboa, onde já tinha estado em 2016.

Em 2018 imigra para o Reino Unido para estudar música e produção musical. Regressa a Portugal no fim 2019 e já em 2020 começa a gravar o seu primeiro disco soube a orientação do músico e produtor António Côrte-Real (UHF)
 

SARA VIDAL COM NOVO LANÇAMENTO



DESCANTE AOS NOIVOS é o terceiro single de apresentação do novo disco "Matriz" de Sara Vidal, que com ele aprofunda as suas origens na tradição musical portuguesa sob a perspectiva da condição feminina.

Um pouco por todo o país, era costume fazer-se o descante aos noivos, seja na véspera do casamento ou no próprio dia à noite, que consistia em cantar, de forma espontânea, alguns versos dedicados aos noivos ou recém-casados, que depois tinham de retribuir com comida, especialmente carne. Esta tradição também tem outras designações, como "parabéns", "serenata aos esposados" e "comporta", cantado só a vozes ou acompanhados por um acordeonista, adufes ou almofarizes, consoante a região.

Este arranjo, com produção musical de Manuel Maio e Rui Ferreira, tem por base a recolha feita em Proença-a-Nova por José Alberto Sardinha e Vítor Reino, em 1989, incluída no disco "Portugal raízes musicais" (1996).

Já disponível nas plataformas digitais!
https://links.altafonte.com/obq7jda 

ABAND'ONADOS EM ESTREIA


 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Ricardo Serra (voz e guitarra), Pedro Serra (guitarra e vozes), Pedro Amado (baixo) e Ricardo Basílio (bateria) são os elementos que compõem a recém-formada banda musical aBAND’onados. Cresceram na vila de Ceira, lugar onde passava o antigo ramal da Lousã que ligava a Coimbra.

A extinção dos serviços para dar lugar ao Metro Mondego causou vários protestos por parte da população, que se encontra até aos dias de hoje sem qualquer transporte público naquele troço, e que se tem vindo a agravar com os constantes atrasos e adiamentos das obras.

Foi neste sentido que estes quatro amigos decidiram juntar-se e começar a compor o seu primeiro single. A letra e composição foi escrita há cerca de um ano pelo Ricardo Serra, mas só agora – no período de confinamento – deram início à fase de gravações. Todo este processo, bem como a edição, mistura e masterização do tema foi feito pelos próprios elementos da banda, num pequeno estúdio que têm em casa, e a música fala precisamente sobre o que falámos acima – o Metro Mondego que teima em não chegar!

“Ao Metro” é o primeiro single dos aBAND’onados e a banda mantém o foco na certeza de que será um elo de ligação para os populares que rapidamente se vão identificar.

Esta é apenas a primeira de muitas!

FUGITIVO COM NOVO SINGLE


A rimar há cerca de dez anos, e depois do lançamento do EP "Modus Operandi", Fugitivo surge agora com novo single cheio de flow, intitulado "Em Cheque".

Este novo single, conta com a produção do conhecido produtor Português Madkutz e participação de Jason Ross, na introdução.

O Rapper originário dos Açores, mais propriamente de Angra do Heroísmo, editou em 2018 o seu aclamado trabalho de estreia, "Cara & Coroa", elaborado em parceria com uma equipa inteiramente açoriana, integrando áudio e vídeo duma forma verdadeiramente surpreendente e inovadora.

Podemos seguramente dizer que Fugitivo é, sem sombra de dúvidas, uma das grandes revelações do hip hop nacional, surgindo na linha da frente em todos os sentidos, sem nunca deixar de lado a pertinência lírica imposta, desde o início da carreira, nos seus versos.

Fugitivo: um nome a reter no panorama musical português.

SINGLE NOVO DE SANTAMARIA



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Santamaria. Uma viagem de mais de duas décadas, a espalhar o que de melhor reflete a música: Alegria, esperança e amor. Muito à frente na sua origem, sempre na linha da frente a criar felicidade nos corações que vibram com os sons das suas criações. No limiar de uma nova era, vamos Amar! Querer! Acreditar! Este novo single retrata muitos dos sentimentos que, hoje em dia, temos à flor da pele e, que como tem sido habitual por parte da banda, é retratado nas palavras dos seus temas. Este ano difícil para a Cultura, permitiu que a inspiração se revelasse um pouco a medo mas, com muitas surpresas. A participação especial de uma segunda geração orgulha-nos profundamente, sobretudo porque a caminhada, já longa, não lhes é indiferente. O sonho comandará sempre a vida.

O Single estará disponível em todas as plataformas digitais no dia 6 de Novembro. A não perder a estreia do videoclip às 20H de dia 6 de Novembro.

FESTIVAL TERMÓMETRO ADIADO PARA 2021



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
O Festival Termómetro que arrancaria este fim de semana, com passagem pelas cidades de Castelo Branco, Matosinhos, Aveiro, Tabuaço, Sesimbra, Portimão, Figueira da Foz e Oeiras, terminando em janeiro com a grande final em Lisboa, vai adiar a sua edição para abril de 2021. Apesar de estarem reunidas todas as condições para a realização segura do evento, para garantir que as nove etapas decorressem sem interrupções - o que poderia vir a acontecer devido à instabilidade e incerteza provocada pela pandemia - o Termómetro optou por adiar a sua concretização.

A 26.ª edição, a mais ambiciosa de sempre, vai receber em terras lusas bandas provenientes do Brasil, Espanha, México, África do Sul, Bélgica, Canadá e EUA. No mais difícil ano para o sector cultural, esta foi a edição que recolheu mais participações nacionais e internacionais, num total de 352 inscrições recebidas.

Em breve, serão reveladas as novas datas, estando certos de que a edição de 2021 vai levar o Festival Termómetro a outro patamar.

O Festival Termómetro agradece a todos os músicos, câmaras, patrocinadores e demais apoios que apoiam este adiamento bem como o festival.

TRUEKEY COM TEMA NOVO

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
FICA LONGE: QUERIA QUE DESSE CERTO, MAS AMOR NÃO DEU...

Truekey, Rapper/Cantor, de Odivelas, está a terminar o ano de 2020, com temas que espelham as suas vivências durante este ano, reportando emoções, sentimentos e acima de tudo conclusões e fecho de ciclo.

Como todos nós, apanhado neste ciclo pandémico que nos obrigou a reescrever todas as expectativas alimentadas obrigando-nos a focar um pouco em nós, no que fizemos e no que podemos fazer.

Com este novo single, responde à promessa de ter mais temas e alimenta a expectativa do que aí vem no que concerne a um “longa duração”, figurando como capa da Playlist TIDAL - Cena Rap, figurando igualmente nas Playlist Spotify - NewMusicFridayPortugal e Rap Tuga.

Fica Longe é um tema emocional que espelha o fim de uma relação.

É um single forte e introspectivo. Conta com a produção do Monksmith (pianista e produtor) e do Nastyfactor (Rapper e produtor) dos GROGNation, ambos foram muito importantes ao acrescentarem vida à minha voz.

“Espero que seja tão forte para vocês ouvi-lo, como foi para mim escrevê-lo.”

YouTube: Fica Longe
Instagram: Truekey
Facebook: Truekey
Spotify: Fica Longe

B QUEST COM NOVIDADES

O rapper e produtor B Quest dia 30 de Outubro revela o primeiro single, “Altitude”, retirado do seu álbum de estreia, “Meia Noite & Tu”, a editar no início de 2021.

O tema “Altitude” tornou-se, acima de tudo, o mote inicial para este álbum: uma mistura de energias e sensações, desapegada de pressões externas e motivada apenas por aquilo que faz bem ao artista. Noutras palavras, por mais modesta que seja esta “Altitude”, B Quest tenta demonstrar que ela foi conseguida através de mérito próprio e que já nada o demove de pensar em patamares superiores. No meio da agitação comum da vida de um jovem adulto em pleno 2020, “Altitude” tenta trazer uma energia extra positiva a quem esta mensagem possa parecer familiar.

“Altitude” foi produzido por B Quest e conta com a co-produção de St. James Park e Cálculo. Este último participa também na música, trazendo um refrão que vem resumir de forma eficaz tudo aquilo que a faixa aborda.

B Quest é um rapper e produtor Famalicense que em 2017 se deu a conhecer com o EP de estreia, “Álibi”. O novo single “Altitude” (e o álbum, “Meia Noite & Tu”, a editar no início de 2021) assinala o crescimento do artista, a solidificação da sua identidade e uma amostra de como o seu trabalho funde o Rap com qualquer estilo.

Desde sempre um apaixonado pela música em geral, B Quest encontrou no Hip-Hop a liberdade criativa e expressiva que precisava. O Rap desde cedo tornou-se o seu género músical de eleição e foi lá que começou a dar os primeiros passos. Rapper e produtor, não limita, hoje em dia, a sua criatividade a nenhum formato, pois cada desafio ajuda a consolidar a versatilidade que tanto procura. Apaixonado pelo sampling e pelo groove músical dos 70's, procura explorar sempre as infinitas maneiras de produzir música de início a fim.

TIAGO BETTENCOURT LANÇA O SEU SÉTIMO ÁLBUM "2019 RUMO AO ECLIPSE"

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Tiago Bettencourt lança hoje o tão aguardado novo álbum de originais – “2019 Rumo ao Eclipse”, o sétimo da sua carreira. Este novo trabalho é composto por 12 temas, todos da autoria e produção do próprio, e tem a participação especial de Mariza na faixa “Nuvem”. O disco conta ainda com os coros de Mariana Norton e Cláudia Pascoal nos temas “Manhã”, “Fêmea” e “Fachada”, com Fred Ferreira na bateria em “Dança” e “Não Queiras Mais de Mim” e ainda com a voz de Ivo Canelas em “Intro Fachada”.

Depois de se ter lançado numa odisseia de apresentação do álbum aos fãs, com oito sessões exclusivas, todas elas esgotadas, num cenário intimista e apenas munido de uma guitarra, um gira-discos e uma planta, Tiago Bettencourt disponibiliza agora o novo disco em todas as plataformas de streaming, assim como em formato físico (CD e vinil).

O longa-duração é editado após se tornarem conhecidos os singles "Trégua", "Dança" e “Viagem”. Este último, o tema que abre o disco, foi revelado no passado dia 15 de setembro e conta com um videoclipe gravado na Vila de Velas, na Ilha de São Jorge nos Açores, local de origem da família paterna do artista.

'2019 Rumo ao Eclipse' é um álbum que fala de movimentos que se passaram em 2019. Porém, e embora eu aponte para um ano em específico e suas orbitas, estes enredos não estão presos a nenhuma data ou espaço temporal uma vez que são parte intrínseca daquilo que acompanha a vida de cada um de nós: a nossa humanidade. E seja quando for este caminho, ele oferece-nos os desafios com os quais temos que lidar munidos de armas e defesas, de forças e fraquezas. Este álbum fala de escolhas, de lutas, de magoa e indignação, de desapego, de alívio, de aceitação, de casa, e de liberdade. '2019 Rumo ao Eclipse' é uma viagem de ida e volta, como todos os meus álbuns são. Todos os meus álbuns são labirintos, este é só mais um. Espero que escolham ouvi-lo com o tempo que qualquer viagem merece.

Tiago Bettencourt

FICHA TÉCNICA TIAGO BETTENCOURT
“2019 Rumo ao Eclipse”

Letras e músicas: Tiago Bettencourt
Produção: Tiago Bettencourt
Gravado e Misturado: por Artur David nos Bela Flor Recording Studios de Novembro de 2019 a Janeiro de 2020; por Tiago Bettencourt numa sala de ensaio em Dezembro de 2019
Masterizado: por Nuno Monteiro no Torpedo Studios

Tiago Bettencourt: Voz, Guitarras, Coros, Teclados, Piano, Synths, Drum Machine, Percussão
João Lencastre: Bateria, SPD
João Bernardo: Piano, Teclados, Synths
Pedro Branco: Guitarra Elétrica
João Hasselberg: Baixo, Synths
Mariana Norton e Cláudia Pascoal: Coros em “Manhã”, “Fêmea”, “Fachada”
Mariza: Voz em “Nuvem”
Fred Ferreira: Bateria em “Dança”, “Não Queiras Mais de Mim”
Ivo Canelas: Voz em “Intro Fachada”

Concepção de Design de Capa & Booklet: Tiago Bettencourt
Fotografia: Teresa Pamplona

NOVO SINGLE DE MARIZA





 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Mariza, a voz maior da música portuguesa, lançou hoje a primeira canção do seu próximo álbum, “Mariza Canta Amália”, com data de edição confirmada para 20 de Novembro.

No seu novo álbum, Mariza interpreta canções de Amália, celebrando assim 20 anos de carreira, no ano em que Amália faria 100 anos de vida.

É hoje que o novo single de Mariza, “Lágrima”, está disponível em todas as plataformas digitais.
O vídeo, realizado por Enrique Escamilla, para a produtora Garage, também estará disponível hoje, na plataforma YouTube, a partir das 18h00.

“Lágrima” é um dos temas mais emblemáticos do repertório de Amália. A letra foi escrita por Amália e a música é de Carlos Gonçalves.

A nova versão, na voz inconfundível de Mariza, foi produzida por Jacques Morelenbaum que aliás produziu todas as canções de “Mariza Canta Amália” que estará disponível a partir do dia 20 de Novembro.

DISCO DE CARLUZ BELO JÁ DISPONÍVEL



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Carluz Belo, concretiza hoje o sonho de uma década: a edição do seu álbum de estreia MENINO DA PRAIA. Depois de uma série de singles editados, chega finalmente às lojas o disco MENINO DA PRAIA, editado com o apoio da SPA [Sociedade Portuguesa de Autores].

Nas palavras de Carluz "o álbum apresenta uma série de canções que, juntamente com os temas já lançados, completam um alinhamento em 12 capítulos, numa viagem por alguns dos meus territórios emocionais. É um disco com melodias sobreviventes ao longo de mais de uma década de trabalho e que nem uma pandemia consegue travar."

Segundo o artista "todo o processo de composição esteve muito envolvido no contacto com a natureza e quase todos os temas se encaixam numa espécie de estação do ano interior, dentro da alma. Há passeios à beira mar, amores e desencanto, infâncias coloridas, florestas místicas e pássaros esvoaçantes... Escutar este disco é hoje a melhor forma de me conhecer enquanto músico e ser humano."

Carluz Belo revela que "há uma matriz musical em mim que nasce nos anos 80, com destaque para as obras da Lena d’Água, do António Variações, das melodias da Eurovisão, canções infantis – tudo isso me marcou muito em miúdo. Ao longo dos anos são inúmeros os artistas e obras que me foram inspirando com intensidade: Kate Bush, Sufjan Stevens, Marisa Monte, Rufus Wainwright… Mas a banda que me fez de facto ter vontade de ser músico a 100% foram os brasileiros Legião Urbana."

MENINO DA PRAIA conta com o apoio do Fundo Cultural SPA. Um caso raro, já que "apenas são escolhidas obras de novos autores a título excecional, quando a qualidade e pertinência dos projetos assim o justifica. É um reconhecimento do qual muito me orgulho", explica-nos Carluz Belo.

MENINO DA PRAIA já está disponível em todas as plataformas digitais. O formato físico em CD poderá ser adquirido em exclusivo em www.carluzbelo.com.

CÍNTIA COM NOVO TEMA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Cíntia tem novo single. "Shooters" conta com a colaboração do rapper Tiller num tema dançante com muito ritmo e energia. O single já está disponível em todas as plataformas digitais e o vídeo pode ser visto aqui.

Depois de explorar as origens nigerianas do Afro Swing e Afro Beat com "African Queen", Cíntia regressa com um tema de festa, liderado por uma guitarra latina e percussão africana. Por norma, Cíntia é alguém que está sempre num estado de espírito de festa e procura afastar-se dos "party killers". A própria refere no tema: "Não vem estragar a minha vibe com os meus shooters".

A música e vídeo mostram uma evolução de Cíntia em relação ao seu primeiro single "Grana", lançado há cerca de um ano. No entanto, Cíntia mantém-se no seu habitat natural, rodeada por quem a tem acompanhado na sua jornada.

"Shooters" foi produzida, mistura e masterizada por Franklin, também responsável pelo o seu último single "Eu Sou".

Cíntia Nicole Correia, conhecida apenas por Cíntia, é uma jovem compositora e intérprete de 18 anos nascida e criada na Apelação em Loures.

Foi em 2017, com apenas 16 anos, que se interessou verdadeiramente pela música. Tudo começou ao ser desafiada por um amigo para entrar em estúdio e criar um novo tema. A partir daí, o bichinho da música começou a crescer em si e nunca mais parou.

Influenciada desde muito cedo por nomes como Força Suprema e J Hus, a artista tem vindo a dar cartas no Afro Swing.

Com 6 singles e um EP a caminho, Cíntia soma mais de 58 mil seguidores no Instagram, 40 mil ouvintes no Spotify e mais de 19 mil subscritores no Youtube.

OUT.RA COM NOVIDADES

 

 

 

 

 

 

A OUT.RA regressa aos concertos por entre a continuação de um período incerto, desta vez para apresentar o novo lançamento de FLORESTA OBLÍQUA, entidade lisboeta que nos últimos dois anos se afirmou como mais uma das boas descobertas do cada vez mais rico panorama da experimentação electrónica modular no país.

Será no sábado, dia 7 de Novembro, em modo matinée no charmoso salão de dança da SDUB "Os Franceses", com a primeira parte a cargo do barreirense ZZY, que editou nos últimos 12 meses dois belíssimos discos: "Plastic Jazz" e "Disorder".

A lotação é limitada a 40 pessoas, com as regras de distanciamento e higienização necessárias e o uso obrigatório de máscara. Os bilhetes, a 5€ (geral) ou 2,5€ (sub-25) podem ser adquiridos via BOL em https://outra.bol.pt/ e lojas habituais (Fnac, Worten, CTT).

NOVO DISCO DE TOO MANY SUNS


Hoje, a 30 de Outubro, os Too Many Suns dão as boas vindas ao seu LP de estreia "Meaning of Light", álbum que vem acompanhado do 2º teledisco "Light". A banda Lisboeta, que já nos tinha dado um vislumbre do que seria este novo disco quando nos apresentou o 1º single "Trip to the South Of Nothing", estreia-se em cena pós-pandemica já no dia 5 de Novembro no Estúdio Time Out em Lisboa.

Nas palavras da banda...

"É um álbum que vive entre a sombras e a claridade. Quisémos que fosse inquieto e surpreendente entre músicas, nelas criando contrastes que permitissem ir navegando entre a escuridão e a (tantas vezes) inesperada força que a luz nos dá, se a acolhermos e aproveitarmos quando nos encontra. Quisemos explorar um vasto leque de emoções, às vezes contraditórias. Procurámos que as zonas de tensão e introspecção fossem colocadas à luz de libertação e leveza, sempre à espreita para aparecer. Divagámos por entre diferentes registos sonoros e líricos, mas sempre com a preocupação de salientar o valor da esperança, e a sempre presente possibilidade de libertação, mesmo em tempos difíceis e complexos."

A edição física, a cargo da Pontiaq Records, ganha forma em K7, que inclui ainda um link para download e alguns extras. Todo o material fica disponível a partir de hoje.

Ao longo de 2021, este novo trabalho será apresentado um pouco por todo o país.

PRÍNCiPE ANUNCIA



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
A editora Príncipe a anuncia o lançamento a 13 de Novembro do LP “Código de Barras” de A.k.Adrix (anteriormente conhecido como P. Adrix, do qual lançançaram o debute em 2018) e a prometida versão em vinil do EP “Kizas do Ly” do Lycox que tínhams lançado em digital em Março.

Para ambos as pré-encomendas estão já disponíveis no Bandcamp da editora, e no caso do A.k.Adrix podem escutar o tema “Desenhos Animados” em antecipação ao disco:
https://principediscos.bandcamp.com/album/c-digo-de-barras

LUÍSA SOBRAL & ZAHARA LANÇAM SINGLE HOJE


 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Residência artística realizada na Corunha em Fevereiro entre Luísa Sobral e a cantora e compositora espanhola Zahara, toma a forma de single e chega hoje a todas as plataformas digitais: 'Todo lo que no está'.
 
Eu sentia tanta admiração pela Luisa que a ideia de passar alguns dias com ela já me entusiasmava e me deixava feliz. Além disso, pude observar de perto o seu processo criativo e aprender com ele. A música que fizemos juntos é mais do poderia imaginar e desejar. Espero que gostem tanto como nós.

Zahara 


Hoje sai a música que compus com a Zahara. Tivemos 3 dias para a compor e fizemo-lo em 3 horas. Não nos conhecíamos mas nessas 3 horas tornamo-nos amigas. É assim a música. Espero que gostem de “Todo lo que no está”. Nós adorámos!

Luísa Sobral

Luisa Sobral e Zahara encontraram-se na Coruña em fevereiro para colaborar no Projeto La Residencia. O desafio tinha sido lançado a ambas pelo radialista Ángel Carmona da Rádio 3 (Espanha), com o intuito de aproximar as duas compositoras que aprecia e lhe parecia terem algo em comum.

Do encontro surgiu 'Todo Lo Que No Está', uma bela música que compuseram e gravaram em apenas três dias de convivência. Na gravação contaram com a participação do músico espanhol Martí Perarnau IV, nos teclados, e do baterista Carlos Miguel Antunes, colaborador habitual de Luísa.

La Residencia é um laboratório musical promovido pela Fundação Padeia, através do estúdio de gravação Estudios Mans, em colaboração com o programa da Rádio 3 'Hoy Empieza Todo' com o objectivo de reunir artistas de diferentes espectros de forma a colaborarem livremente na criação de canções.

Zahara é uma prestigiada cantora e compositora espanhola com 4 álbuns editados e inúmeros sucessos de vendas. Um dos seus singles, 'Con las ganas', já ultrapassou os 75 milhões de visualizações no YouTube.

quinta-feira, 29 de outubro de 2020

PROGRAMA DE 29/10/20

1 - Junno - Crocodile
entrevista Marta Falcão (Junno)
2 - Junno - Sea
3 - Cacique 97 - Filhos da primavera (ft Jorge du Peixe (Nação Zumbi))
4 - Marta Ren - 22:22
5 - Rita Onofre - Lugar nenhum
6 - Teresa - Consciência
7 - Jorge Benvinda - Está a chegar o amor
8 - Frederico BC - Olha bem para mim
9 - Eduardo Branco - Ela
10 - Lux Yuri - Dry mouth
11 - Daemonarch - Nine angels
12 - Ode Filípica - Libera nos a malo (feat Izalah)

DAVID BRUNO EM LISBOA E PORTO


 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
Teatro Tivoli BBVA e a Casa da Música recebem David Bruno, numa importante comemoração, logo após o lançamento de "Raiashopping"

Dezembro é um mês de celebração para David Bruno. Por isso mesmo, Dia 11 de Dezembro no Teatro Tivoli BBVA, em Lisboa e dia 13 de Dezembro da Casa da Música no Porto o artista comemora oito anos e meio de carreira e a pergunta que se coloca é: porquê o meio? Porque sim.


Com 4 álbuns editados, o último dos quais, "Raiashopping", Davida Bruno convida agora, todos os fãs, a entrar neste universo imaginário luso-kitsch que cruza a realidade e a ficção, os filmes de acção e os bailes de verão, os casinos e os tascos onde se comem diárias ao balcão: o Portugal B romantizado à moda de David Bruno.
Os bilhetes para estes dois concertos já estão à venda, em ticketline.pt e locais habituais, pelo preço de 12€ para os 100 primeiros, passando depois para 15€ para a restante lotação.

ROGÉRIO CHARRAZ - "QUANDO NÓS FORMOS VELHINHOS"

RUI DAVID E MIGUEL ARAÚJO PARTILHAM VERSÃO DE ATENEU



 
 
 
 
 
 
 
 
 
Estreou amanhã a nova versão de “Ateneu”, de Rui David com Miguel Araújo. Editada no álbum “Contraluz”, lançado há um ano, este tema foi oferecido a Rui David por Miguel Araújo que, agora, contribui também com a sua interpretação numa versão a três, duas vozes e a guitarra de Peixe, bem diferente da original.

“Com o Miguel tudo é fácil. Ao saber das minhas intenções em ter um tema dele no meu disco disse logo que sim. Abriu as portas de casa e da gaveta dos seus temas saltou o Ateneu - 'É teu', disse. Assim, sem mais. Meses depois, já com o 'Contraluz' a tomar forma, mostrava-lhe uma versão com um arranjo doce do Peixe à guitarra. Ele aprovou!

Pouco depois, fizemos uma segunda versão do tema, mais despenteada, e que parecia jogar melhor com a letra e com a sonoridade que estávamos à procura no disco. Enviei-lhe essa versão e contei-lhe do meu pesar em ter que escolher esta e "matar" a outra à nascença... A solução não tardou do outro lado: "que tal lançar essa versão com banda no disco e gravarmos depois, descomprometidamente, essa primeira, só com guitarra, aqui no meu estúdio?" Assim nasceu este ‘Ateneu’. Não sei o que lhe agradeça mais: se o seu talento, se a sua generosidade, se esta arte antiga de ser um tipo descomplicado”, conta Rui David sobre esta parceria. Um encontro feliz também nas palavras de Miguel Araújo: "Conheci o Rui David primeiro como espectador. Fiquei fascinado quando o ouvi a cantar... ficava ali horas, admirado com a capacidade dele de usar voz e violão como instrumento único, que é uma coisa invejável e muito admirável. Ele faz isso como ninguém." Sobre "Ateneu", o músico e compositor acrescenta: "Envaideceu-me muito o convite do Rui para gravar uma música minha, numa versão altamente melhorada em relação ao meu esquisso original."

Filmado no estúdio de Miguel Araújo no Porto, por André Tentugal, o vídeoclip de “Ateneu” – que estará disponível amanhã no youtube de Rui David - demonstra a cumplicidade e amizade do trio.

Recorde-se que, além de Miguel Araújo, Rui David contou com a colaboração e generosidade de Jorge Palma em “Sem Medo” (tema com que se apresentou no Festival da Canção 2018), Carlos Tê em “O Homem Novo”, Manel Cruz em “Sol da Primavera”, Nuno Prata em “Anda Fazer a Festa”, Tiago Torres da Silva em “Mão Fechada”, Francisca Camelo em “Deixa”, Pedro Lamares em “Mapa da Infância”, e Nuno Cash em “Completos Imperfeitos”, temas que fazem parte de “Contraluz”.

Em estúdio, Rui David contou com uma banda de luxo composta por Peixe (Ornatos Violeta) na guitarra eléctrica, guitarra acústica, ukelele, teclados e glockenspiel, Ruca Lacerda (Supernada) na bateria, percussão, caixa, guitarra acústica, guitarra eléctrica, charango, bouzouki, ukelele, teclados e glockenspiel, Eduardo Silva (Foge Foge Bandido) no contrabaixo, baixo eléctrico e voz, e Francisco Fonseca (Supernada) na bateria e percussão que, juntos, asseguram uma unidade conceptual assente numa linguagem contemporânea e simultaneamente simples. À banda, juntou-se ainda Nuno Prata e a sua guitarra acústica, Marcos Cavaleiro com os bombos tradicionais, Daniel Dias no trombone, Ianina Khmelik no violino, Luís Norberto Silva na viola, Nikolai no violoncelo, e ainda a Banda Bingre Canelense.
Com direcção musical de Peixe, “Contraluz” foi gravado, produzido e misturado no Largo Recording Studio por Ruca Lacerda e Peixe, e masterizado por Nuno Mendes no El Estudio.

Após o lançamento da nova versão de “Ateneu”, Rui David - na companhia de Peixe, Rui Lacerda e Eduardo Silva - volta à estrada com concerto dia 30 de Novembro, no Teatro Diogo Bernardes em Ponte de Lima. Com início às 22h00, já tem os bilhetes à venda on-line e nos locais habituais.

EM NOVEMBRO NOS MAUS HÁBITOS

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
A programação do espaço portuense inclui ainda atuações de aquilo que vocês quiserem, Solar Corona Elektrische Maschine, Spicy Noodles e Herlander, para além do regresso do festival Monstra e novas exposições
 
Depois de duas noites de Palavra à Mesa, a solo, com a sala de espectáculos do Maus Hábitos esgotada, Adolfo Luxúria Canibal volta às sessões de leitura em Novembro, desta feita acompanhado por Marta Abreu. Apesar de se terem conhecido quando Marta integrou os Mão Morta no álbum “Primavera de Destroços” (2001), nunca tinham pensado voltar a trabalhar juntos. Fruto dos meses de confinamento, o projecto que agora apresentam nasceu de uma espécie de brincadeira com os poucos meios que dispunham em casa: livros, um i-pad e um velho piano eléctrico. Foi assim que começaram, filmando com um telemóvel Adolfo Luxúria Canibal a ler poemas e Marta Abreu a criar ambientes sonoros para essas leituras. Em Julho, entraram em estúdio para registar o trabalho, “Goela Hiante”, a ser lançado em breve, tendo estrado ao vivo no Café-Concerto em Aveiro no passado mês de Setembro. Agora é a vez do Maus Hábitos acolher duas sessões a 3 e 17 de Novembro. Já a mítica dupla Ana Deus e Alexandre Soares (Três Tristes Tigres, Osso Vaidoso) apresenta também duas sessões inéditas, pensadas para a rubrica, a 10 e 24 do mesmo mês. À voz de Ana Deus na leitura de poemas junta-se Alexandre Soares na guitarra e sintetizador e ainda o vídeo de Pedro Maia. 
 
Mas as novidades de programação do Maus Hábitos não se ficam por aqui. Em Novembro, para além das atuações do de aquilo que vocês quiserem, a 5, Spicy Noodles, a 17, e Herlander, a 26, o palco da sala de espectáculos recebe ainda, no dia 12, Solar Corona Elektrische Maschine, nas noites de Sons à Mesa que decorrem todas as quintas-feiras. Livres do peso dos amplificadores, colunas e bateria tradicional, os mesmos quatro entusiastas do rock psicadélico que compõem os Solar Corona debruçam-se agora sobre as potencialidades dos sintetizadores, do dub, dos gira-discos preparados, de novas percussões e linhas de baixo cíclicas, numa sessão de improvisação magmática.

Acolhendo desde Junho programação consistente de terça a sábado, durante o mês de Novembro, o Maus Hábitos oferece ainda, todas as sextas, palco aos experimentos do circuito nacional de standup comedy. Sérgio Duarte (o “estagiário” do coletivo Jovem Conservador de Direita), Rita Leitão, Fernando Laguna e Ricardo Couto são os convidados do humorista Ricardo Couto nas sessões de Comédia à Mesa deste mês, que decorrem nos dias 6, 13, 18 e 27, respectivamente. Já as noites de fado, programadas por Miguel Bandeirinha, e para as quais está previsto um menu espaço, voltam a ocupar os sábados, dando voz a alguns dos novos talentos da canção a norte, com uma forte aposta no feminino: Isa de Castro, no dia 7, Carla Cortez e Miguel Xavier, a 14, Noa, a 19 e Cláudia Madeira, a 28.

A entrada nas rubricas Palavra à Mesa, Sons à Mesa e Comédia à Mesa tem um custo de 10€ por lugar e inclui um menu de snacks. Por sua vez, a entrada nas noites de Fado à Mesa inclui um jantar com gastronomia típica portuguesa, custando 22€ por pessoa. Estando limitadas à lotação de lugares à mesa da sala de espectáculos, a sua compra está disponível em pré-venda na Loja Online do Maus Hábitos.

Cinema à Mesa: uma nova parceria e o regresso da Monstra à Solta

No que diz respeito à programação em parceria com a Saco Azul, Associação Cultural, durante Novembro, todas as quartas, o Maus Hábitos apresenta sessões de cinema, com entrada livre.

A primeira sessão decorre no dia 4 e apresenta trabalhos elaborados no âmbito da primeira edição do curso “Death and Documentary”, uma parceria entre a Universidade do Texas em Austin e a ESMAD, que surge com o propósito de olhar a morte a partir de uma série de abordagens alternativas e de como estas podem ser representadas no filme documentário, com um amplo leque de interpretações. A 11 de Novembro, a tela do Maus volta a receber uma seleção de curtas de animação, de diferentes pontos do globo, com curadoria do Monstra, desta vez, dedicada à celebração dos 20 anos do festival. As duas últimas sessões, a 18 e 25, dedicam-se às habituais parcerias com o Shortcutz Porto e o festival Porto Femme.

Contracto Natural: uma exposição coletiva para reflectir algumas das premissas fundamentais de uma sociedade baseada no progresso

O mês marca ainda a inauguração de uma nova exposição no Maus Hábitos, co-produzida com a Saco Azul, a 21 de Novembro entre as 15h e as 00h. Contracto Natural conta com curadoria de Bruno Leitão, diretor curatorial do Hangar – Centro de Investigação Artística, em Lisboa, e obras de seis artistas com residência em Portugal, mas em trânsito por diferentes países, com um percurso sólido de exposições em museus e galerias internacionais de renome.

Multíplices na forma, da performance ao vídeo, escultura e fotografia, obras de Andreia Santana, Diana Policarpo, Jaime Lauriano, Jérémy Pajeanc, Salomé Lamas e Yuri Firmeza juntam-se aqui não só no carácter experimental e de pesquisa, mas no modo como se apresentam enquanto ferramenta crítica. Reflectindo sobre o ecossistema que nos sustenta e o modelo de desenvolvimento que lhe está subjacente, os artistas levantam questões do ponto de vista social e político sobre ocorrências e projetos extrativistas, mais ou menos falhados e as implicações que advêm para os trabalhadores neles envolvidos. Com entrada livre, a exposição está patente até 30 de Dezembro. 

Já a Mupi Gallery, entre os dias 19 de Novembro e 30 de Dezembro, apresenta o trabalho I, II, III do artista Francisco Queirós, no âmbito do Ciclo "Poético ou Político?" com curadoria de João Baeta.

Destaque ainda para a intervenção no Aquário do Maus Hábitos, por parte da jovem ilustradora Patrícia de Sousa, @a_patica, a partir do dia 3 de Novembro. Sob o título “Space Monkey and the punks in between”, a intervenção pretende explorar o universo da banda desenhada “Desolation Dirtbags” de sua autoria e cuja o lançamento está previsto para o próximo ano.

quarta-feira, 28 de outubro de 2020

PROGRAMA DE 28/10/20

1 – Madalena Palmeirim – Teus braços de embalar
2 – Silente – Em espera
3 – Cristina Branco - A doutora
4 – A Garota Não – No dia do teu casamento
5 – Mancines – Fado
6 – Spicy Noodles – Sensacional
7 – Marta Ren – 22 22
8 – Cacique 97 – Chapa 97

9 - Flávio Torres - Olá meu bem
10 – Samuel Úria – O muro
11 – Esteves – Vista de cima
12 - Noiserv – Neutro
13 – Pedro de Troia – Óculos de sol
14 – João Granola – Lugar-comum
15 - André Henriques -As melhores canções de amor

16 - André Júlio Turquesa - Ninguém

SEMAGRAMA APRESENTAM PRIMEIRO SINGLE

 

 

 

 

 

 

 

Em 2020 surgiu um novo mundo… Um mundo de distâncias, de restrições… Mas dessa nova realidade surgiu também um novo código…

O Semagrama chegou! Uma fusão de gerações que das distâncias fizeram proximidades, que dos vários universos musicais fizeram um só.Tiago Saraiva, Cristiana Jorge e Kika Pais trazem à música portuguesa um novo código…

O Semagrama tem uma mensagem para cada um… Já descobriste a tua?

www.semagrama.com
https://www.facebook.com/Semagrama-105884844308715
https://www.instagram.com/semagrama/?hl=pt
https://www.youtube.com/channel/UCXGTAfMT7TaALHWTikCT2Yg
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https://www.deezer.com/pt/artist/104301262
https://us.napster.com/artist/semagrama

3º FESTIVAL CRIASONS SOB O TEMA "NOVAS MÚSICAS, NOVAS DISCURSIVIDADES"


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 Nov '20 a MAR '21 - Teatro Nacional de São Carlos

Concertos com Programas inéditos de:

1º CONCERTO - 12 NOV - 18h30

"As Suites Teatrais" de António Victorino d'Almeida

2º concerto - 3 DEZ - Mário Laginha
3º concerto - 21 JAN '21 - Carlos Azevedo
4º concerto - 9 FEV '21 - Tiago Derriça
5º concerto - 4 MAR '21 - Pedro Caldeira Cabral

Está de regresso o Festival Criasons, um dos principais eventos nacionais cuja missão é promover e divulgar amplamente a música erudita, com particular incidência na criação contemporânea produzida em Portugal.

Seguindo a fórmula de sucesso das edições anteriores, o festival apresenta programas inéditos de compositores consagrados e de novos nomes da composição escolhidos por concurso.

Nesta 3ª edição, caracterizada por cruzamentos e interacções estéticas e artísticas, os compositores residentes convidados que assinam os cinco Programas inéditos são:

À parte das obras que reflectem os interesses e influências pessoais e históricas de cada compositor residente, cada programa inclui ainda cinco novas obras criadas pelos compositores emergentes escolhidos em concurso, Vítor Castro, João Fonseca e Costa, Daniel Davis, Francisco Fontes, Luís Salgueiro. Cada obra inédita resulta do trabalho feito entre os compositores consagrados e os emergentes.

Com direcção artística do maestro Brian MacKay, o Festival Criasons é nesta edição acolhido pelo ""Teatro Nacional de São Carlos"" onde, de Novembro deste ano a Março do próximo ano, vão estrear os cinco concertos que depois irão percorrer várias cidades nacionais , chegando também a Madrid.

Concebido e organizado pela ​Musicamera Produções, o Criasons reuniu até hoje, não só a participação de três dos mais prestigiados agrupamentos da música de câmara nacional – Opus Ensemble, Duo Contracello e Quarteto Lopes-Graça -, como estreou obras de nomes como Alejandro Erlich Oliva, Alexandre Delgado, Amílcar Vasques Dias, Eurico Carrapatoso, Cândido Lima, Fernando Lapa, Anne Victorino d’Almeida, César Viana, Edward d'Abreu, Tiago Derriça, Miguel Jesus, Camila Menino, Samuel Pascoal ou Hugo Reis, levando a criação musical contemporânea portuguesa a palcos por todo o país e estrangeiro.

1º CONCERTO
PROGRAMA ANTÓNIO VICTORINO D'ALMEIDA

Daniel Davis (compositor emergente)

12 NOV 2020 - 18h30
Teatro Nacional de São Carlos

O primeiro dos concertos da 3ª edição do Festival Criasons é o que apresenta o programa de António Victorino D'Almeida, intitulado "As Suites Teatrais".

Dia 12 de Novembro, pelas 18h30, no Salão Nobre do Teatro Nacional de São Carlos, o conhecido maestro e compositor apresenta um programa inspirado na literatura e que é composto por obras suas e a nova obra do compositor emergente, Daniel Davis.

Com direcção do maestro Brian Mackay, contará com a interpretação do próprio António Victorino d’Almeida.

VÉNIA DE JOÃO VAIRINHOS DISPONÍVEL EM VINIL E DIGIPACK


 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
João Vairinhos é um baterista que cresceu como músico no circuito punk/hardcore nacional. Atualmente colabora de forma regular com MURAIS, LÖBO, Ricardo Remédio e Wildnorthe, e de forma mais pontual noutros projectos como os The Youths com Bruno Cardoso (XINOBI), ou Altura (João Brito), com quem gravou um EP colaborativo com o nome The Citadel.

Após a disponibilização de Vala Comum, single de avanço acompanhado por um vídeo realizado por Mariana Vilhena, e de uma versão digital em cassete, chegam agora as edições em Vinil (12") e Digipack de Vénia, o EP de estreia do seu projecto a solo.

As edições em vinil e CD têm o selo da Raging Planet, Regulator Records e Ring Leader e já estão disponíveis para encomenda no bandcamp das editoras. A Regulator Records disponibilizou uma edição especial limitada a 30 cópias, com uma capa alternativa com design do ilustrador lisboeta André Trindade (CVSPE).

CICLO A VIDA CONTINUA


 



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Num momento em que se questiona o futuro do circuito nacional de música ao vivo e em que corremos o risco das salas fecharem, a ZDB apresenta nova programação semanal de concertos em Novembro, dando continuidade ao ciclo 'A Vida Continua'.

A imagem que tínhamos ao espreitar por aquelas janelas, a quantidade de corpos, quer no público, quer no palco, passou para o plano da memória, ou do sonho. O espectáculo agora será outro. Com uma lotação tanto limitada quanto privilegiada, de apenas vinte lugares por sessão, a sala, que já se conhecia intimista, será expoente da empatia entre músicos e público, oferecendo concertos únicos para uma pequena audiência. A programação recairá sobre o lado mais emergente da comunidade musical local, mas não só, convidando alguns a apresentarem novos projectos e colaborações, mas também desafiando outros a estrearem-se neste palco.

É nossa vontade que, com esta rotina semanal de concertos, esta comunidade encontre uma casa.

A vida no aquário continua, todas as semanas, de quarta a sábado, às 19h.

SEBASTIÃO ANTUNES EM RESIDÊNCIA ARTISTICA

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
De 16 a 21 de Novembro Sebastião Antunes vai dirigir uma residência artística com vários músicos locais no Vale da Senhora da Póvoa em Penamacor. Esta iniciativa tem como objectivo um concerto dedicado à obra de Jaime Lopes Dias. Este espetáculo será transmitido online no dia 21 de Novembro pelas 17h30.

O músico encontra-se também a finalizar o hino da AIDGLOBAL que tem música e letra da sua autoria e a produção está a cargo do próprio e de Carlos Lopes.

Os convidados que dão voz ao hino são: Duarte, Joana Amendoeira, Ana Laïns, Silvana Peres, Carla Pires, Célia Leiria, Rogério Charraz, Rodrigo Costa Felix, Carlos Moisés, Stewart Sukuma, Selma Uamusse, Paulo de Carvalho e Ana “Cherry” Caldeira.
O tema e o vídeo serão lançados já em Novembro no aniversário dos 15 anos da AIDGLOBAL.

RITA ONOFRE EM LUGAR NENHUM



 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Chama-se “Lugar Nenhum” ,é o segundo single da compositora e letrista Rita Onofre e já se encontra disponível

Em nome próprio se apresenta a cantora e compositora de 24 anos, que nos últimos anos iniciou a sua procura na composição de música em português. Tendo passado os últimos 6 anos como parte do duo SEASE, Rita vem agora procurar uma nova forma de comunicar encontrando sempre na música o seu sítio de liberdade.
Lançou em Maio deste ano o tema “Haja Sempre”, produzido por Choro, e editado de forma independente. Em Julho o tema “ao pé de mim” foi editado como parte dos Inéditos Vodafone 2020, uma colectânea que conta com 19 outros músicos e uma grande variedade de géneros musicais.

Lugar Nenhum

Parte do EP de Casa, Rita Onofre edita o segundo single, “Lugar Nenhum”, onde se dança sobre a crise identitária que bate à porta quando julgamos que o resto do mundo sabe algo que nós não sabemos. O vídeo (Realização de Luís Água, Pedro Ivan e Rita; Coreografia e sua Direcção da bailarina Carlota Rodrigues), mostra-nos 8 figuras, 8 mundos diferentes, cuja falta de técnica não impede de partir para a ação, para o movimento. Porque provavelmente ninguém sabe mesmo nada de nada, e isso não é razão suficiente para não viver.
Música com produção de Choro, e mix e master de Vítor Carraca Teixeira, “Lugar Nenhum” é a dança da melancolia, que no fim escolhe não ficar.

Lançamentos:
28 de Outubro​ - Videoclip (YouTube)
30 de Outubro​ - Plataformas Digitais (Spotify, Apple Music, Tidal,...)

Música e Redes Sociais: ​https://linktr.ee/aRitaOnofre

LUÍSA SOBRAL EM LAGOS





 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Luísa Sobral apresenta-se em Lagos para um concerto diferente: uma viagem através dos seus 5 discos, temas inéditos e canções que escreveu para outros artistas. Um concerto sem guião em que estará acompanhada apenas pelo guitarrista Manuel Rocha.

O bem sucedido e surpreendente último álbum, 'Rosa' (2018), arrancou as melhores críticas da imprensa especializada e levou Luísa por paisagens onde nunca tinha atuado: Itália, Polónia, Uruguai, Austrália e Japão, aos quais se juntam Espanha e Portugal, destacados festivais e salas (Bons Sons, Sol da Caparica, La Mar de Músicas, WOMADelaide, entre outros) que receberam de braços abertos a digressão daquele que foi considerado o seu trabalho mais maduro.

Terminado o ciclo de 'Rosa', Luísa preparou um espectáculo diferente e intimista que estreará no próximo dia 6 de Novembro no Centro Cultural de Lagos. Acompanhada em palco pelo guitarrista Manuel Rocha, Luísa iniciará uma viagem que atravessa os seus 5 discos, temas inéditos e canções que compôs para outros artistas.

Luísa Sobral é uma das compositoras e cantoras mais importantes da nova geração de músicos portugueses. Estreou-se em 2011 com a edição de 'The Cherry on My Cake', um álbum bem recebido pelo público e pela crítica. Seguiu-se 'There’s A Flower In My Bedroom' (2013), com convidados como Jamie Cullum, António Zambujo e Mário Laginha, o disco de crianças 'Lu-Pu-I-Pi-Sa-Pa' (2014) e 'Luísa' (2016) que foi gravado em Los Angeles pelo prestigiado produtor norte-americano Joe Henry. Em 2018, editou 'Rosa', produzido pelo catalão Raul Refree, um álbum delicado assente num registo intimista onde Luísa arriscou novos territórios na composição e arranjos. 'Maria do Mar', 'O Melhor Presente' e o arrebatador dueto com Salvador Sobral 'Só Um Beijo' são apenas alguns exemplos.

Ao longo dos últimos anos, Luísa tem visto a sua faceta de compositora realçada. Para além de ter composto a canção vencedora do Festival Eurovisão da Canção em 2017, com o tema 'Amar pelos Dois', interpretado pelo irmão Salvador Sobral, tem escrito regularmente para artistas como Ana Moura, António Zambujo, Carolina Deslandes, Marco Rodrigues, Mayra Andrade, Sara Correia, entre outros.

terça-feira, 27 de outubro de 2020

PROGRAMA DE 27/10/20

1 – Ode Filipica – Libera nos a malo (c/ Izalah)
2 – mema. – Perdi o norte
3 – Lisboa Negra – Foi sempre por amor
4 – Ermo – Eram mais de cem
5 – Erros Alternados – Rotima
6 – The Dreams Neve End – Pandemia
7 – Cacique 97 – We used to be africans
8 - Marta Ren - 22 22
9 – Desolate Man – Dor estranha
10 – Mão Morta – O mundo não é mais um lugar seguro
11 – Morte Psíquica – Carta  do panóptico
12  -  Actvs Tragicvs – Sinais ausentes
13 – Mind Reset – Quero estar contigo on-line
14 – JH Lab – Não Consigo respirar

LIVE @ A CASINHA

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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O regresso ao palco de Viviane faz-se a 28 de Outubro, no auditório online A Casinha. Um concerto à distância de um clique onde vamos ouvir 15 anos de música a solo. E, algumas novidades...

Como nos diz Viviane "este é um concerto muito especial para mim pois devido ao facto da maior parte dos concertos terem sido adiados devido à pandemia, a saudade dos palcos torna-o ainda mais especial." Mas, existem mais motivos para este ser um concerto especial "este ano completo 15 anos de carreira a solo. Neste concerto irei reunir as canções que mais marcaram o meu percurso a solo e ainda irei apresentar 2 temas novos que irão integrar o próximo álbum que estou atualmente a preparar."

De salientar que Viviane foi agraciada há uns dias com o Prémio "Portugal a descobrir Portugal" promovido pela SPA com o tema Oh! meu pequeno país . Para a artista, este prémio "é um reconhecimento muito importante e prestigiante da minha faceta de autora compositora."

Entrada - 7,50€

MOONSPELL EM NOITE DE FINADOS



 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
CONCERTO HALLOWEEN 2.0 EM BEJA
REAGENDADO PARA DIA 6 DE NOVEMBRO
OS BILHETES JÁ EMITIDOS SÃO VÁLIDOS PARA A NOVA DATA

Por decisão do promotor, Radar dos Sons, numa parceria com o Município de Beja e com a concordância dos Moonspell, informamos que o concerto da banda, agendado para o dia 31 de outubro de 2020 em Beja, teve de ser reagendado para o próximo dia 6 de novembro de 2020, realizando-se na mesma hora e local inicialmente previstos.

O reagendamento do espetáculo justifica-se pela restrição de circulação aplicável a todos os cidadãos, para fora do concelho de residência habitual, no período compreendido entre as 00h do dia 30 de outubro e as 06h do dia 3 de novembro de 2020, introduzida pela Resolução do Conselho de Ministros n.º 89-A/2020, de 26 de outubro.

O diploma apenas permite deslocações para assistir a espetáculos culturais, se a deslocação se realizar entre concelhos limítrofes ao da residência habitual ou na mesma Área Metropolitana. Considerando o elevado número de fãs que ficariam assim excluídos do espetáculo, fomos forçados a reagendar o mesmo, para uma data em que a referida restrição não se verifique, nos termos e ao abrigo do disposto no Decreto-Lei n.º 10-I/2020, de 26 de março.

Os bilhetes já emitidos são válidos para a nova data do espetáculo, não existindo qualquer necessidade de proceder à sua substituição; os físicos encontram-se esgotados e os de streaming (Sala Virtual BOL) continuam à venda.

6 DE NOVEMBRO
BILHETE LIVE STREAMING: €5,30

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ENCONTROS DE JAZZ DE COIMBRA

 

 

 

 

 

 

 

MÁRIO COSTA "OXY PATINA" , COM BENOIT DELBECQ E BRUNO CHEVILLON
Sex,30 Outubro 21H30 - Teatro Académico Gil Vicente

Benoit Delbecq (piano)
Bruno Chevillon (contrabaixo)
Mário Costa (bateria

Mário Costa começou por se fazer notado dentro e fora de portas com as suas associações a Hugo Carvalhais e ao saxofonista que este escolheu para o projecto Nebulosa, Émile Parisien. Pouco depois, este convidou o músico português a integrar os seus Sfumato com Michel Portal e Joachim Kuhn (com o convidado Wynton Marsalis numa histórica ocasião) e a Europa rendeu-se às suas capacidades, reconhecendo-o como um dos melhores bateristas da atualidade. O CD “Oxy Patina” confirmou tal estatuto e desde então tem andado na estrada com o pianista Benoît Delbecq e o contrabaixista Bruno Chevillon, a nata da nata da cena gaulesa. Pois ei-los em Coimbra para que todos percebamos porquê...

Bilhetes:
12€ (Geral)
10€ (Descontos TAGV)

Sex, 30 de Outubro 22h45 - Salão Brazil
"SIMORGH"

João Lobo (bateria)
Norberto Lobo (guitarra)
Soet Kempeneer (contrabaixo)

Os dois Lobos têm um novo projecto em comum, ainda que desta vez a escrita dos temas seja exclusivamente daquele que vive em Bruxelas, João Lobo: depois das aventuras Oba Loba e Mogul de Jade temos agora Simorgh, um trio completado pelo contrabaixista belga Soet Kempe- neer. A música é mais acentuadamente jazzy, no que tal indica em termos de groove e até do mais clássico swing, mas o que nela há de rock, de folk e de pop corresponde aos parâmetros a que já estamos habituados. É proposta nova e diferente – com Norberto Lobo a carregar no pe- dal de distorção da sua guitarra elétrica –, mas as bases que conquistaram o nosso entusiasmo continuam lá, inteirinhas.

Bilhetes:
7€ (Geral)
5€ (Estudante, a partir dos 65 anos)
Devido a lotação reduzida este concerto está sujeito a reserva reservas.jazzaocentro@gmail.com devido à lotação reduzida

Sáb, 31 Outubro 21h30 - Oficina Municipal do Teatro
Burnt Friedman (eletrónica)
João Pais Filipe (bateria)

Concerto de reencontro de João Pais Filipe (Paisiel, HHY & The Macumbas) com Burnt Friedman, o mesmo que teve um duo semelhante de eletrónica e bateria com o lendário Jaki Liebzeit, fundador dos germânicos Can. Hipnótica, obsessiva e especialmente complexa, a música criada por esta parceria parece jogar com o património rítmico da humanidade, tudo aproveitando de todos os géneros e tendências musicais e tudo reflectindo as plurais experiências que os dois músicos tiveram nos seus respectivos percursos: um espectro que vai do jazz e da música livremente improvisada (Pais Filipe integra o coletivo Pedra Contida) ao techno, ao rock ou à canção pop mais sofisticada (Friedman integrou os Nine Horses de David Sylvian).

Bilhetes:
10,00EUR (normal) // 8,00EUR (estudantes e séniores)

Sáb, 31 Outubro 22H45 - Salão Brazil
QUANG NY LYS

Rita Maria (voz)
João Mortágua (saxofones)
Mané Fernandes (guitarra)

À partida, poderia parecer que este trio é mais um de muitos a dedicar-se a um repertório de standards do jazz. Se isso é verdade, tem muito mais que se lhe diga, ou tal vulgaridade não me- receria um nome como Quang Ny Lis. Nem, de resto, seria de esperar quando os músicos em causa são Rita Maria, João Mortágua e Mané Fernandes. Os tais standards, entre os quais podemos encontrar “I Fall in Love too Easily” e “I Get Along Without You Very Well”, são «revistos à luz da contemporaneidade» e isto já por si diz muito. Mas diga-se mais: se habitual é que a gui- tarra de Fernandes esteja ligada a uma panóplia de efeitos, também os saxofones de Mortágua levam com eletrónica atrás.

Bilhetes:
8€ (Geral)
6€ (Estudantes, maiores de 65 anos)
Devido a lotação reduzida este concerto está sujeito a reserva reservas.jazzaocentro@gmail.com devido à lotação reduzida