sexta-feira, 31 de março de 2017

TRAVESSA DO CORRUPIO LANÇAM EP














Depois de um single de estreia surpreendente, “A Vida (O Início)”, finalmente a Travessa do Corrupio faz chegar até todos os seus transeuntes a plenitude do seu talento. Sob o nome “Resumo” este EP é composto por cinco faixas, saltando à vista a sonoridade próxima do jazz, o poder do rock e do folk e a alma da música tradicional portuguesa. Disponível a partir de hoje nas principais plataformas digitais - The Store, Amazon, iTunes e Google Play - esta é a mais recente aposta nacional da Music For All. Por entre histórias, sentimentos e emoções esta é uma Travessa que fica bem no centro do Corrupio que é a vida.
O projecto que hoje conhecemos como Travessa do Corrupio nasceu, em abono da verdade, para uma só noite. Luis Sales, filho da primavera quente de 1975, tinha um objectivo bem definido para 2015: criar uma banda que o acompanhasse num concerto especial. Luis, que anteriormente havia participado em diversos projectos musicais (tendo inclusivamente integrado o álbum “Novos Talentos Fnac”, de 2009, e a edição de 2010 do Festival Termómetro) mal sabia que o concerto que tanto ansiava quanto temia mudaria a sua vida.

O primeiro elemento contactado foi André Correia, amigo de outras lides, que prontamente aceitou o desafio e a ele se juntou no necessário trabalho de composição e aperfeiçoamento dos esboços já criados e pensados por Luis. Tendo sido aluno da Escola de Música do Conservatório Nacional, na vertente de órgão, frequentado diversos workshops de bateria e participado em alguns projectos de pop/rock André detinha a porção ideal de talento, experiência e irreverência.

Por sua vez Raquel Bastardo ficou com os teclados a seu cargo e é a única presença feminina da banda. Fascinada desde sempre pelo poder do piano, estudou-o desde bem cedo, chegando mesmo a frequentar até ao quinto grau o curso livre de piano da Academia de Amadores de Música. Mas a música não é a sua única paixão: é também professora, guia turística e exerce a profissão de bióloga.

A guitarra passou a ser da total responsabilidade de Emanuel Carvalho, oriundo de Vilar Formoso, que iniciou o seu percurso no mundo da música no Grupo de Cordas da terra que o viu nascer. Pelas suas mãos passaram guitarra clássica, guitarra baixo, bandola, bandolim e braguesa. Já em Lisboa integrou o Grupo Coral Lisboa Cantat e o grupo coral de câmara da Escola Superior de Educação de Lisboa. Quando sobem a palco os Travessa do Corrupio contam ainda com a presença de um contrabaixista, um elemento precioso que ajuda a abrilhantar cada apresentação ao vivo das suas melodiosas composições.

Quando o quinteto se desloca ao Alentejo para gravar os temas em questão já o calendário assinalava a chegada do terceiro mês do ano de 2015. Seria preciso mais um mês para que os onze temas gravados ganhassem vida no palco do Teatro Turim, tendo a sala sido pequena para receber todos aqueles que queriam presenciar a estreia da banda a que hoje chamamos de Travessa do Corrupio.

O balanço dessa noite foi tão positivo que todos os elementos aceitaram rapidamente a ideia de não desfazer aquilo que o talento, e o acaso, tinham unido. E assim, por entre um ano de composições, ensaios e um concerto especial começou oficialmente um dos projectos mais entusiasmantes da música lusitana.

Movendo-se nas pródigas águas onde o jazz e a música clássica se encontram com o rock e o folk os Travessa do Corrupio criaram uma linguagem própria que honra as origens e tradições lusitanas. Aqui contam-se histórias de amor e desamor. De saudade. De ilusões mas também de desilusões. Na Travessa do Corrupio o tempo corre devagar, ao sabor do rio em direcção ao mar. Esta é uma Travessa que fica bem no centro do Corrupio que é a vida.

STEELFALL AO VIVO




















É já no próximo dia 7 de abril que vão poder ver e ouvir ao vivo o trabalho de estreia dos novíssimos STEELFALL.

“The Event Horizon” pode ser ouvido na integra no Rock Hangar Le Baron Rouge, no espaço Nirvana Studios.

Nascidos na esteira do grande boom da música dos anos 80, os músicos que compõem os STEELFALL cresceram a ouvir o que de melhor se fez no século XX.

Oriundos de Lisboa, os membros dos STEELFALL andaram por aqui e por ali; compuseram, gravaram e tocaram em diversos projetos... uma caminhada que os levou a juntarem-se em setembro de 2016.

Partilham a mesma paixão: fazer música e tocá-la o vivo. Nada lhes dá mais prazer; respiram e vivem a música... está-lhes no sangue e a prova disso faz-se nos palcos onde o ambiente é poderoso, eletrizante e contagioso.

STEELFALL estão aqui agora e prometem ficar por muito tempo.

Como convidados estarão:


As Ignis Fattus Luna é uma viagem ao núcleo interior feminino, tocando e curando as feridas que permanecem abertas por milhares de anos. Uma passagem para a feminilidade desconhecida, para seus segredos, para seus medos, para seus sonhos, para todo o Caos interior.

Os Burn Damage nunca se retrairam e mantiveram-se fiéis ao seu príncipio: uma parede de som que faz com que o moshpit se espalhe como fogo!

Os The Royal Blasphemy tocam para eles e isto é o que fazem… e se gostarem do que ouvem sintam-se à vontade para se juntar a sua causa! As tropas estão em marcha...

LOTUS FEVER ESTREIAM CLIP

Os Lotus Fever são Pedro Zuzarte, Diogo Teixeira de Abreu, Manuel Siqueira e Bernardo Afonso. Em Novembro passado, o quarteto lisboeta lançou o aguardado segundo registo de originais, “Still Alive for the Growth”, que tem sido amplamente elogiado pela crítica com os aplausos do público.

A digressão nacional de apresentação de “Still Alive for the Growth” tem percorrido todo o país. A 22 de Abril os Lotus Fever actuam em Lisboa no Sabotage Club (Cais do Sodré).

Os Lotus Fever estreiam hoje com a Antena 3 e amanhã com a RTP1 o videoclip do single “Dogs And Bones”, num registo que é, na sua própria escala, uma mega produção, realizada por Vasco Reis Ruivo. Cães, máscaras, pregos e ossos encaixam-se num vídeo que tem tanto de loucura como de relevância e actualidade.




"Se, por um lado, o filme procura fazer um ataque a um conformismo intemporal que tem na actualidade um maior pico de expressão, por outro, procura fazer uma ode à libertação pela arte. O conformismo manifesta-se primeiramente no sucumbir dos funcionários de uma fábrica a um modelo que promove a ausência de identidade, escondidos atrás de máscaras espelhadas que transfiguram as suas caras e identidades em não mais que um reflexo do trabalho que executam mecânica e desapaixonadamente, sob a olhar atento e ganancioso de um patrão excêntrico.

Numa segunda instância, esse modo de estar passivo surge personificado na família que, de forma literal, come o que lhe põe à frente, alheios ao prejuízo para si mesmos que daí resulta, bem como à origem e essência daquilo que se lhes apresenta como o que deve ser comido, metáfora trabalhada sob a ideia da refeição de carne com pregos. As crianças surgem como a visão inocente que se opõe à obrigatoriedade daquele comportamento mas que por pressão e aparente falta de alternativa sucumbem também à sua prática.

Na fábrica há quatro funcionários que se revoltam para tocar música dirigida ao perpetrador das injustiças, acabando mortos por cães, aqui fazendo-se a correlação literal com a música "Dogs And Bones". Os restos mortais são dados de comer aos restantes colegas da fábrica, contaminando-os com o vírus metafórico de "Lotus Fever", vírus que transforma todo o espaço claustrofóbico de exploração laboral numa realidade muito mais leve e festiva, bem como os próprios funcionários que largam o trabalho para descobrir um momento de libertação. Até o patrão, também ele inserido e vitimado por um sistema violento, opta por se deixar contaminar por esse vírus que carrega consigo a voz e a razão nos artistas que se levantaram contra esse sistema, ainda que sem efeito imediato - acabam esmagados por ele - mas com repercussões a longo prazo, tal é a imortalidade da arte e a extensão do seu efeito."

Vasco Reis Ruivo, Realizador

KILLIMANJARO E STONE DEAD JUNTOS EM TOUR EUROPEIA




















As duas bandas portuguesas partem à conquista da Europa numa extensa digressão que passará por Espanha, França, Bélgica, Alemanha, Áustria, Croácia, Itália e Suiça, terminando no nosso país.

Os barcelenses KILLIMANJARO estarão a apresentar o seu último EP 'Shroud', editado via Lovers & Lollypops em Junho de 2016, enquanto os STONE DEAD de Alcobaça darão a conhecer o seu novíssimo disco de estreia 'Good Boys', lançado pela mesma editora.

TOUR:
07.04 | SP, OVIEDO | LATA DE ZINC *
08.04 | SP, MUNGIA | MUNGIROCK *
08.04 | AZORES | TREMOR **
09.04 | FR, CAPBRETON | LE CIRCUS *
12.04 | BE, MONS | LES COINS AUX ÉTOILES
17.04 | DE, LEIPZIG | C4
18.04 | AT, SALZBURG | ROCKHOUSE
19.04 | CR, ZAGREB | VINTAGE INDUSTRIAL
20.04 | CR, SPLIT | KLUB KOCKA
21.04 | IT, TRIESTE | TETRIS CLUB
22.04 | IT, CHIARAVALLE | ISOLA CLUB
23.04 | IT, PLASENCIA | DANNY SAYS PUB
24.04 | CH, LAUSANNE | ROUTE DU CHATELARD 103
25.04 | FR, MONTPELLIER | THE BLACKSHEEP
26.04 | SP, BARCELONA | ROCKSOUND
27.04 | SP, ALICANTE | MAREA ROCK
28.04 | SP, MADRID | SALA REPUBLIK
29.04 | SP, LUGO | HO!GRUF
29.04 | SP, ESCAIRON | SALA AVENIDA
30.04 | PT, BARROSELAS | SWR METALFEST **
01.05 | PT, VIANA DO CASTELO | CAVE AVENIDA
02.05 | PT, PORTO | HARD CLUB **
(* K only ; ** SD only)

K I L L I M A N J A R O
Depois de um curso intensivo em ganchos, com direIto a concertos de norte a sul, uma tour europeia, e presença em festivais como Paredes de Coura, Milhões de Festa, ou o Reverence Valada, os Killimanjaro desenvolveram a técnica de abordagem perfeita, entre o hastear de pavilhões, a execução perfeccionista de nós e uma síncope de riffs robustos e de corações cantantes que os mantém invictos nos sete mares e na arte de elaborar o metal até ao encantamento da pop. Com o seu artesanato refinado, e num só fôlego, o trio regressou às canções com o novo tento “Shroud”, EP sucessor de “Hook” que dissipou as dúvidas sobre o condão songwriter dos barcelenses — os Killimanjaro sabem como disferir um gancho à Mike Tyson sem nos arrancar as orelhas.
Bandcamp | Facebook

S T O N E D E A D
Encontrados em Alcobaça, os Stone Dead são os autores de um dos discos de rock n'roll mais interessantes de 2017. "Good Boys", o LP de estreia, acabou de ver a luz do dia em vinil e digital, mas ao contrário do seu título, este lançamento traz pouco de bons rapazes: crus como uns MC5, selvagens ao estilo de Iggy Pop e os seus Stooges, mas sem descurar magia melódica herdada de Syd Barrett e dos Beatles mais maduros. Incendiaram palcos por toda a península Ibérica durante os últimos anos e partem nesta tour europeia acompanhados dos Killimanjaro, logo após as primeiras datas de apresentação do seu fresquíssimo "Good Boys" em solo nacional.
Bandcamp | Facebook

NOVO DISCO DE MIRROR PEOPLE SAI HOJE




















É hoje que Mirror People, projecto paralelo de Rui Maia dos portuenses X-Wife, edita o seu segundo trabalho de longa duração, Bring the Light, sucessor de Voyager lançado em 2015.

Composto e gravado durante o ano passado, o novo trabalho é descrito por Rui Maia como sendo "mais urbano, pessoal e diferente do anterior. Neste disco quis abordar uma sonoridade mais sintética e forte que remete para o lado mais alternativo dos anos 80, sem perder o sentido pop das canções."

​Em colaboração com vocalista Jonny Abbey, que também assina a mistura, Rui Maia invoca a influência dos filmes de Stephen King, a new wave dos Human League e Soft Cell, os primórdios do hip hop, a pop sintética mais recente dos Hot Chip ou o som de Minneapolis de Prince como algumas das referências para este novo trabalho.

Nas próprias palavras do autor: “Em Bring The Light quis voltar ao passado e retratar o futuro como era visto na altura. Falo precisamente da década de 80 em que a tecnologia era bastante limitada e a visão do futuro era bastante mais avançada do que na realidade é hoje em dia. Os instrumentos escolhidos para compor este disco, tiveram por base esse ponto. A inexistência de bateria acústica e o uso de diversos sintetizadores da época, foram uma prioridade de encontro à visão e solidificação da sonoridade para este segundo capítulo de Mirror People."

Os 10 temas que compõem este novo trabalho traçam um lado urbano de experiências vividas e imaginadas numa grande cidade: "Na era mais retratada deste disco, a inexistência de um mundo virtual levava à proximidade das relações, em Bring The Light a busca da experiência e do amor são os elementos principais, e todo o lado noturno, vibrante e sujo da cidade são o pano de fundo. Penso que o Jonny Abbey, autor das letras, conseguiu por em palavras a minha visão para este trabalho, focando temas que fazem parte do meu imaginário e da estética de Mirror People." remata Rui Maia.

Esta edição de Bring The Light está a partir de hoje disponível em CD (www.mirrorpeople.net) e em todas as plataformas digitais.​

A apresentação do disco acontece hoje, sexta feira, sob a forma de uma​ Listening Party no Incógnito Bar em Lisboa, com a presença de todos os membros que formam o projecto ao vivo. Todo o disco vai ser escutado, seguido de um DJ Set de Rui Maia.

Crime Scene
Como avanço para o novo álbum, Mirror People disponibilizou Crime Scene, novo single com video realizado por Vasco Mendes. Rodado na cidade do Porto, o video traça um episódio caricato na vida de uma detetive.

Crime Scene aposta numa sonoridade entre guitarras mais angulares ao género dos Franz Ferdinand com uma electrónica bastante forte e marcada em que ambos os elementos acabam por ser um bom cartão de visita para Bring the Light.
 
Próximas datas:

31 de março – Listening Party, Incógnito, Lisboa
27 de Abril - Soir Jaa, Évora
28 de Abril - Carmo 81, Viseu
29 de Abril - Maus Hábitos, Porto

NO POPULAR DE ALVALADE

JOÃO GIL POR...




















“125 Azul”, pelas vozes de Carlão e Lúcia Moniz, é o tema de apresentação do álbum “JOÃO GIL POR…” – um duplo CD que reúne mais de 30 artistas nacionais num disco que celebra 40 anos de canções de um dos mais relevantes compositores portugueses da atualidade.

Carlão e Lúcia Moniz aceitaram o desafio de João Gil para interpretar a nova versão de um dos temas mais emblemáticos do reportório do Trovante: “125 Azul”.

Sobre esta escolha, João Gil sublinha: “quando revisitámos esta canção, que já é de todos, quisemos ser leais à sua essência e, ao mesmo tempo, imprimir-lhe a audácia necessária para se fazer à estrada em pleno 30 anos depois. O Carlão, com a sua voz e interpretação inconfundíveis, soube pousar as palavras com a mestria do tempo; o brilho da voz da Lúcia Moniz, não nos deixa esquecer há uma melodia que persiste na memória colectiva.”

Pedro Vidal, Rúben Alves e o próprio João Gil assinam a produção e arranjo da renovada “125 Azul”, um tema de 1987 com letra de Luís Represas e música de João Gil.

Ana Bacalhau, Carlos do Carmo, Carminho, Jorge Palma, Luísa Sobral, Miguel Araújo, Pedro Abrunhosa, Raquel Tavares, Rui Veloso ou Tatanka, são apenas alguns dos nomes que João Gil convidou para interpretar mais de 20 temas da sua autoria – entre inéditos e canções que fazem parte do imaginário musical de todos os portugueses.

“Saudade”, “125 Azul”, “Loucos de Lisboa”, “Timor”, “Postal dos Correios”, “Solta-se o beijo” ou “Perdidamente”, ganham uma outra vida na voz dos convidados com novos e surpreendentes arranjos

.
João Gil é um dos nomes mais (re)conhecidos da música portuguesa. Guitarrista e compositor, inicia a sua carreira como músico profissional em 1976 quando, em parceria com João Nuno Represas, Luís Represas, Artur Rocha e Manuel Faria, forma o Trovante.

Do Trovante à Filarmónica Gil, passando pela Ala dos Namorados, Rio Grande, Cabeças no Ar, Baile Popular ou, mais recentemente, os Tais Quais, a sua vida é pautada por grandes sucessos que suplantam a notoriedade dos grupos por onde passou e nos quais deixou o seu forte contributo.

Ao longo de mais de 40 anos de música portuguesa, João Gil distingue-se como compositor de algumas das músicas que farão, para sempre, parte da memória colectiva nacional: “Perdidamente”, “Esplanada”, “Solta-se o beijo”, “Postal dos Correios”, entre tantas outras, são exemplos de canções com a assinatura de João Gil que se tornaram verdadeiros fenómenos de popularidade

NADA-NADA APRESENTA DISCO









Sábado, dia 8 de Abril, Damas: data e local onde será o concerto de apresentação de Nada-Nada, projecto a solo de Claudio Fernandes, dando assim a conhecer os temas que fazem parte do álbum de estreia – DUDEDUDERUDERUDE – previsto para breve e cujo primeiro single é Repente-Repente (que pode ser ouvido em https://soundcloud.com/nada-nada-103151655/repente-repente-single ou https://nadanada.bandcamp.com/track/repente-repente-single).

Viagens solitárias de Claudio Fernandes pela Autobahn com os trópicos em fundo e a cabeça em reminiscência feliz da pista de dança. Guitarrista com dedicação e criatividade genuínas em projectos como Debut! ou Cangarra, tem tido nos PISTA o seu maior foco de actividade mais ou menos actual, herdando daí aquela ginga e calor para os transmutar em malhas de uma electrónica viva e em movimento contínuo. Linhas de teclado sonhadoras a flutuar sobre batidas de balanço certeiro como que a unir Urban Tropics de Juan Atkins com os momentos mais catchy dos Cluster e a cair ali algures no mesmo comprimento de onda de Need Want Have de Afrikan Sciences ou Heatsick de tempos recentes.

Na mesma noite, a seguir ao concerto DJ Crazyman, nome de guerra que Afonso Cruz (Filho Único, Gala Drop) tem apresentado enquanto deejay em tempos recentes.

Links:

www.facebook.com/nadanadatudotudo
www.facebook.com/events/2066142610279024/

Sábado, 8 de Abril, 23:00
Damas – Bar . Sala de Concertos

Rua da Voz do Operário, 60 - Lisboa
Entrada livre

Informação em anexo.
Imagens neste link: https://we.tl/rvOoHF7kKo

quinta-feira, 30 de março de 2017

PROGRAMA DE 30/03/17

1 - Mão Morta + Remix Ensemble - Pássaros a esvoaçar (ao vivo)
2 - Mão Morta + Remix Ensemble - Vamos fugir (ao vivo)
3 - Mão Morta + Remix Ensemble - Estilo (ao vivo) (excerto)
entrevista Adolfo Luxuria Canibal (Mão Morta)
4 - Mão Morta + Remix Ensemble - Aum (ao vivo)
5 - Omiri ft Capicua - País colmeia
6 - Megafone - Aboio
7 - Mirror People - Crime scene
entrevista Rui Maia (Mirror People)
8 - Mirror People - Good times
9 - Criatura Azul - Estratosfera

NA CASA INDEPENDENTE









Sexta - 31 de Março
22h30 - Paraguaii (Launch Party) + Los Sharks (dj set)

Os Paraguaii estão de volta às edições de estúdio depois do seu EP homónimo em 2015 e "Scope" em 2016.

No final de Março chega-nos "Dream About The Things You Never Do" com o selo Sony/Blitz Records, num registo assumidamente mais pop. Ao todo são oito temas novos que propõem um jogo constante entre os universos mais dançantes da música electrónica característica dos anos 80 e a genética rock do colectivo.

Composto, gravado e produzido pela própria banda, o segundo registo de originais desconstrói a rotina dos dias, atacando o carácter mortífero do comodismo e do hábito ao mesmo tempo que se fala de mulheres fatais, sonhos e virgindades espirituais.

O resto da noite conta com Los Sharks dj set.

Sábado - 01 de Abril
22h30 - Casa Ardente(Produções Incêndio) - Vaarwell e Sallim (concertos) + A minha vida dava um disco (dj set) + Jugend Rettet e.V. (exposição)

Produções Incêndio regressa este sábado à Casa Independente com mais uma sessão da residência - Casa Ardente: concertos, dj sets e exposições a ocupar várias divisões cá de Casa em noites que têm sido um verdadeiro sucesso.

Inauguração da exposição de fotografia da organização Jugend Rettet e.V. (parte da receita de bilheteira reverterá a favor da organização salva-vidas - Jugend Rettet e.V., que com o seu navio IUVENTA faz trabalho humanitário junto dos muitos emigrantes que diariamente se aventuram no mediterrâneo à procura de uma vida melhor) e poderá ser visitada até dia 8 de Abril.
No salão os concertos do quarteto indie-pop Vaarwell (composto por Margarida Falcão - voz, guitarras, teclados e sintetizadores, Ricardo Nagy - guitarras e teclados, e Luís Monteiro - baixo e sintetizadores).
Depois será a vez da "leveza vaporosa" de Sallim aka Francisca Salema, jovem ligada à Cafetra Records, que apresenta em concerto as suas canções etéreas e mágicas.
A minha vida dava um disco dj set (1º Aniversário do podcast) com Joana Esperança Andrade, Pedro Paulos e Urso DJ termina a noite em beleza.

Posto isto, venham daí fazer parte da Casa Ardente!

LUÍSA SOBRAL NO EDPCOOLJAZZ




















O EDPCOOLJAZZ anuncia o concerto de Luísa Sobral a 26 de julho, na mesma noite da atuação do britânico Jamie Lidell com a banda “Jamie Lidell & the Royal Pharaohs”.

Luísa Sobral é umas das compositoras e cantoras mais importantes da nova geração de músicos portugueses, e representa um desses raros casos de “amor à primeira canção”. A sua voz doce e jovem transmite às suas canções um blues e folk tão característico e revelador de uma maturidade criativa, muito à frente da sua idade.

Ao EDPCOOLJAZZ, Luísa vai trazer os seus temas mais emblemáticos e, como não poderia deixar de ser, o seu quarto álbum intitulado “Luísa”, lançado no final de 2016. Um disco onde o piano cede o seu protagonismo à guitarra.“My Man” foi o single de lançamento deste novo álbum que transborda não só o cru do blues mas também o quente do folk, e demonstra bem o ambiente deste novo disco.

O novo disco foi gravado em Los Angeles, no mítico United Recording Studios, por onde já passaram nomes históricos como Frank Sinatra, RayCharles, Ella Fitzgerald, Jay-Z, Radiohead ou U2. Ao leme da produção esteve Joe Henry, vencedor de 3 Grammy Awards, que para além de uma sólida carreira em nome próprio assina trabalhos de músicos como Elvis Costello, Solomon Burke, Beck ou Madonna.

Nesta mesma noite….

Jamie Lidell é uma mistura singular de soul, funk e eletrónica, com grandes influências de Marvin Gaye e James Brown, e por vezes apelidado de ser uma espécie de Otis Redding mais tecnológico, pois é um mestre do improviso com a tecnologia, fazendo sons percussivos com a voz, reproduzindo-os e alterando-os eletronicamente em tempo real.

Nesta grande noite de dois concertos, Jamie Lidell vai trazer toda esta mestria musical e, juntamente com a sua banda, vai reproduzir os seus melhores hits e temas do seu mais recente álbum “Building a Beginning”, editado em finais de 2016, com o lançamento prévio do single “Walk Right Back”. Uma noite inesquecível com “Jamie Lidell & the Royal Pharaohs”.

Site: www.luisasobral.com
Facebook: https://www.facebook.com/luisasobralmusic/
Twitter: https://twitter.com/luisa_sobral
Instagram: https://www.instagram.com/luisasobral/

TIAGO MACHADO EDITA DISCO AMANHÃ



















Tiago Machado, é um jovem pianista e compositor que efectuou e concluiu os seus estudos de piano no Conservatório de Música Nacional com a professora Carla Seixas.

Em simultâneo aos estudos clássicos, sempre demonstrou uma grande paixão pelo jazz, que foi aperfeiçoando como autodidata, estudando solos de pianistas como Keith Jarret, Herbie Hancock ou Michell Petrucciani a quem dedica um tema.

Em paralelo ao estudo do piano, Tiago Machado tem efetuado inúmeras composições para artistas consagrados, de onde se destaca o tema "Ó gente da minha terra", interpretado por Mariza, que lhe valeu um Urso de Prata no Festival de Cinema de Berlim. Além desta obra, Tiago Machado já efetuou composições como "Melhor de Mim", também interpretado por Mariza, "O Homem do Saldanha" interpretado por Carlos do Carmo e Marco Rodrigues (recentemente nomeado para um Grammy Latino), "Alguém me ouviu" interpretado pelo famoso rapper Boss AC, entre muitas outras obras conhecidas do grande público. Agora, o músico parte numa nova aventura, o seu primeiro projeto a solo, intitulado Soundlapse.

Segundo o autor a sonoridade de Soundlapse é: "Uma fusão de tudo aquilo que eu sou: tem a dimensão do cinema, o dramatismo do fado, a técnica da música clássica e o frenesi do jazz “. Tiago escolhe este título para o seu primeiro álbum, apoiado na retrospetiva da sua vida e na condensação das suas obras ao longo dos anos, todas num só disco. A própria composição que nomeia o disco, "Soundlapse", foi feita em cinco minutos, num movimento contrário de mãos "…como uma viagem de ida e volta…", que compara à técnica de imagem "timelapse", mas associada ao som.

O compositor classifica este disco como uma viagem emocional, onde se passa por vários estados de espírito, e convida os ouvintes a perceber como a música se revela, através dos sentimentos de cada um.

Neste primeiro disco, Tiago Machado conta com a participação dos músicos Vicky Marques na bateria e percussão, Hugo Aly no baixo eléctrico e um ensemble de cordas. Mariza é a convidada especial neste Soundlapse, interpretando um poema de Florbela Espanca intitulado "Meu Portugal".

Para Tiago Machado, este disco é um sonho concretizado, que espera ser o primeiro de muitos, sempre partilhando a sua visão musical e emocional com os ouvintes, dando vida através da música.

Alinhamento:

Positively
Mirage
Crowded Silence
Soundlapse
Meu Portugal (participação com a Mariza)
New Life
Faraway
Mr. Petrucciani
Insomnia
Secrets Behind the Rainbow

FACEBOOK OFICIAL

WE BLESS THIS MESS EM TOUR









Março e Abril, dois meses preenchidos para We Bless This Mess, sob o comando do músico e tatuador Nelson Graf Reis. Depois do regresso do festival South by Southwest (SXSW), que decorre anualmente no estado do Texas - EUA, o projecto continua a todo o vapor rumo ao sul e ao leste da Europa.

Itália, Eslovénia, Croácia, Sérvia e Hungria são, para já, os países que constam no roteiro. Em parceria com a agência sérvia, Rocksvirke, We Bless This Mess encontra-se na estrada para uma digressão de exactamente um mês.
 

MÁRCIA AO VIVO COM DAVID FONSECA




















"Tenho muita vontade de dar um concerto meu. Em Abril fará quase um ano que toquei em concerto com os "meus rapazes". Por causa da gravidez tive de cancelar concertos e esperar por uma altura em que pudesse voltar, em forma.

Agora o momento chegou. Foi esta vontade que me fez decidir marcar este concerto numa sala emblemática da minha cidade, para começar a despedir-me do meu ‘Quarto Crescente’ na companhia do meu público, e começar a vislumbrar um novo disco.
Vamos fazer uma celebração bonita, entre discos e entre amigos.” (Márcia)

É assim que Márcia anuncia o regresso aos palcos, com o concerto do próximo dia 20 de Abril no Teatro Tivoli BBVA, onde conta com a participação de Tiago Bettencourt e David Fonseca, como convidados especiais. Um regresso que será, simultaneamente, um início de despedida do seu terceiro e último álbum de originais “Quarto Crescente” (editado a 15 de Junho de 2015) e, como Márcia refere, um vislumbre dum novo disco.

Preço dos Bilhetes : Plateia:17,50 | Frizas:17,50 |1º Balcão:15,00 | 2º Balcão:15,00
Inicio do concerto : 21h30
Bilhetes à venda: Bilheteira Tivoli | ojas FNAC | lojas Worten | El Corte Inglês | lojas CTT https://ticketline.sapo.pt | Reservas: 18 20 (todos os dias, 24h)

HONEYSOUND APRESENTA

OS TERRA BATIDA APRESENTAM FALACIOSA REALIDADE, NO DIA DAS MENTIRAS














É no primeiro dia de abril, sábado às 21h30, que os Terra Batida se apresentam “em casa”, num concerto muito especial na sala mais importante da cidade e das principais do norte do país: a Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão.

Ironicamente, este concerto, que servirá de apresentação oficial do álbum de estreia “Falaciosa Realidade”, dar-se-á no Dia das Mentiras; mais ainda, uma das faixas do CD (um dos primeiros temas a ser composto para o álbum) tem o nome “Abril”, coincidência que converge ainda mais para o simbolismo deste concerto, que marcará um dos pontos altos da agenda cultural do mês dos cravos.
Um momento especial garantidíssimo, que contará com mais de 50 músicos em palco (há surpresas!) e será gravado ao vivo, marca assim o início de uma digressão que passará pela Holanda e pela Bélgica, já com datas confirmadas.

quarta-feira, 29 de março de 2017

TNT NA TOUR MAIS PEQUENA DO MUNDO




















Termina no dia 1 de Abril a tour que levou o rapper TNT a vários palcos inusitados do nosso país. A tour iniciou-se a 17 de Março e passou pelo Algarve, Alentejo e grande Lisboa, num formato bastante reduzido, num showcase em espaços relacionados com o universo do hip hop e cultura urbana, como lojas de skate e streetwear.
TNT apresenta-se sozinho com um microfone e um sampler e o seu objetivo é estar mais perto dos fãs e poder partilhar com eles o seu mais recente disco "Menino de Ouro".


Próximos e últimos mini-concertos:
31 de Março - Gaia, Mutante Hardwear
1 de Abril - Braga, Props

EM FAMALICÃO

PROGRAMA DE 29/03/17

1 - The Poppers - Peyote
entrevista Rai (The Poppers)
2 - The Poppers - Teenage kicks
3 - The Poppers - Modern wasteland
4 - Omiri ft Capicua - País colmeia
5 - Megafone - Saias da morena
6 - Prayers of Sanity - Face of the unknown
7 - Ibéria - Rising inferno
8 - Naked Skin - Crowded streets
9 - Paraguaii - Straight or gay
10 - White Haus - A ghost

NO PLANO B












CONCERTO: OWAN
31 mar, 23h30
Os OWAN vão apresentar o novo álbum , esta sexta, 31 de março no Plano B

OWAN (Out With A New) é um projeto musical oriundo do Porto, criado e liderado por Danniel Boone (Autor, compositor, vocalista e multi-instrumentista). Os OWAN têm conquistado cada vez mais admiradores em todo o país.

O primeiro álbum da banda intitulado "And Now You" foi produzido por Quico Serrano, produtor de nomes como Pedro Abrunhosa, entre outros

JAZZ NO MIRA














Jazz no MIRA
Concerto com os BEJazz (Bossa Excelência - JAZZ)
sexta, 31 março 2017, 21h00

Os BEJazz (Bossa Excelência - JAZZ) formaram-se há dois anos, resultando da conjugação entre músicos com alguma experiência na área do Jazz. O repertório da banda focou-se na recomposição de temas marcantes do hardbop, procurando reproduzir o ambiente de uma época particularmente fértil da história do Jazz (anos 60 e 70), com arranjos tocados pela modernidade e desempenhos individuais muito contemporâneos. A sua presença em palco caracteriza-se por sonoridades fortes, designadamente, na articulação dos instrumentos de sopro, aliados a um permanente diálogo musical com a voz, em harmonia com as restantes secções da banda. Com efeito, nos espectáculos pode apreciar-se uma total simbiose entre os músicos, com o desenvolvimento de riffs que criam um ambiente de tensão musical próprio do mundo hardbop. Por último, o amplo espaço dado à recriação da secção rítmica da banda, quer durante os respectivos solos, quer no acompanhamento aberto dos instrumentos, gera uma energia intensa ao vivo.

Contribuição para o espetáculo: 5 ritmos

FORMAÇÃO
Miguel Reis Lima - Trompete
Pedro Carvalho - Saxofone soprano
Mário Brito - Saxofone barítono
Sara Sousa - Voz e Teclas
Olavo Tengner - Guitarra
José Fidalgo - Contrabaixo
Sérgio Curado - Bateria

Local MIRA FORUM
Rua de Miraflor 159, 4300-334, Campanhã, Porto
Horário de funcionamento terça a sábado, das 15h às 19h
Entrada livre
Contacto miraforum@espacomira.net
Telm 929 145 191- 929 113 431

HÁ LOBOS SEM SER NA SERRA APRESENTAM CLIP

Sarapateado" Gravado em Março de 2017, em Lisboa.

Realização/Edição: Gonçalo Viana
Produção: Há Lobos Sem ser na Serra
Câmara: Gonçalo Viana
Desenho Digital: Cristina Viana
Música: Sarapateado (Música tradicional; Arranjo: Há Lobos Sem Ser Na Serra)
Captação e Mistura: Carlos Menezes
Masterização: Marco Cipriano
Apoio: GonzoFilms

António Bexiga: Guitarra Slide e Percussão
Buba Espinho: Voz
David Pereira: Voz
Cristina Viana: Desenho Digital

Uma edição: Alain Vachier Music Editions

Letra:

Se eu for preso por cantar
Não calarei a garganta
Eu sou como o passarinho
Que até na gaiola canta

Vai sim, meu bem sarapatel
Quem quiser
Vai lá, traga bom calçado
Vai sim meu bem, sarapantado

À porta da minha sogra
Vem um silva nascendo
Todos passam não se enleiam
Só eu na silva me prendo

PRÓXIMAS DATAS

30 Março | Festival Barnasants, Harlem Jazz Club | Barcelona
31 Março | Festival Acoustic Vell| Girona
22 Abril | Livros à Rua | B.P. | Évora | 22:30h
27 Abril | Feira do Livro | Reguengos de Monsaraz | 21:30h
29 Abril | Primavera no Campo Branco | Castro Verde | 21:30h

www.facebook.com/halobossemsernaserra

MINTA & THE BROOK TROUT EDITAM SLOW EM VINIL E DESVENDAM TEMAS INÉDITOS


















Slow, o terceiro disco de Minta & The Brook Trout e o primeiro com o selo da NorteSul, vai ter reedição em vinil, acompanhada por uma série de novidades.

Depois de um ano bem preenchido, marcado por canções como “I Can’t Handle The Summer” ou “Bangles”, uma série de concertos em Portugal e uma digressão pela Califórnia — na sequência da edição americana, com o selo da Gaylord’s Party Music, de Oakland —, Slow vai agora ao encontro dos amantes de vinil e colecionadores.

Dia 12 de Maio, a rodela preta de Slow vem acompanhada pelas ilustrações originais de José Feitor, que neste formato ganham novo sentido.

Para celebrar a reedição especial, a NorteSul disponibiliza dois temas inéditos de Minta & The Brook Trout, em formato digital, a partir de 17 de Abril. Canções a meio caminho entre Slow e o próximo disco da banda, escritas por Francisca Cortesão (voz e guitarra) e produzidas em parceria com Mariana Ricardo (voz e baixo), a dupla criativa no centro das operações, e arranjadas em conjunto com o restante elenco de luxo que completa a banda – Bruno Pernadas (guitarra), Margarida Campelo (voz e teclados) e Tomás Sousa (bateria e voz).

Entretanto, eis "In Spain", último single do disco e uma das canções tocadas na recente passagem de Minta & The Brook Trout pelo No Ar, da Antena 3 (onde teve lugar uma versão inédita de "Walk Like An Egyptian”, das Bangles).

A primavera marca também um novo arranque na digressão de Slow à qual serão acrescentadas novas datas muito em breve.

PRÓXIMOS CONCERTOS

19 de Maio · LISBOA · Festival de Telheiras
27 de Maio · CALDAS DAS TAIPAS · a anunciar
22 de Junho · AVEIRO · Teatro Aveirense
8 de Julho · SINTRA · Centro Cultural Olga Cadaval

LINKS:

www.minta.me
https://www.facebook.com/mintamusic
https://www.instagram.com/mintamusic/
https://www.youtube.com/user/mintamusik

NOVO DISCO DOS THE GIFT A CHEGAR














Novo álbum dos The Gift,
produzido por Brian Eno e misturado por Flood.
Data de lançamento: 7 de Abril

DISCO EM PRÉ-VENDA NA FNAC
com oferta dos três singles: Love Without Violins,
Clinic Hope e Big Fish

NOVAS DATAS INTERNACIONAIS CONFIRMADAS

19 Maio · The Great Escape · Brighton · UK
25 Maio · Bush Hall · Londres · UK
30 Maio · Maschinenhaus · Berlim · DE
ALTAR é o novo álbum dos GIFT, com data de lançamento no próximo dia 7 de abril. Foi produzido por Brian Eno e misturado por Flood. O disco já se encontra em pré-venda num exclusivo FNAC com oferta dos três singles que antecedem o lançamento de ALTAR: Love Without Violins, Clinic Hope e Big Fish.

É um disco que contém 10 canções intemporais. Compostas durante dois anos, pensadas ao longo de três. Sonhadas ao longo de vinte e dois como banda.
Resultam, entre si, como o retrato perfeito de uma banda que está constantemente a evoluir e a crescer artisticamente.

ALTAR é uma cerimónia, uma celebração, um altar da música. Para a música. Um compromisso.

ALTAR é um sonho tornado realidade. Um objetivo de vida atingido e, finalmente, partilhado.

Num disco que oscila entre a sonoridade pop, alternativa e eletrónica, ALTAR é, nas palavras da banda o “Dançarmos a cantar. São sorrisos e abraços. A emoção do adeus. A emoção do não regresso. São divórcios e amor por dar. E amor por receber. ALTAR é a história de vida que conseguimos gravar e traçar em todos nós. Não há um antes, não há um depois. Há o presente. No início foi o sonho. No final, mesmo no final conseguimos acordar, e o resultado está aqui".

O novo disco dos Gift conta já com três singles, lançados em antecipação do álbum, e que têm desvendado um pouco daquilo que este disco tem para oferecer: “Love Without Violins ft Brian Eno”, “Clinic Hope” e "Big Fish".

ALTAR TOUR

ABRIL
13.04 - Cine Teatro de Alcobaça
14.04 - Cine Teatro de Alcobaça
19.04 - Grande Auditório do CCB - Lisboa
21.04 - Centro Cultural Vila Flor - Guimarães 22.04 - Casa das Artes de Vila Nova de Famalicão 25.04 - Teatro Aveirense - Aveiro
26.04 - Teatro Municipal de Vila Real
29.04 - Teatro das Figuras - Faro

MAIO
01.05 - Casa da Música - Porto
03.05 - Auditório do Convento de São Francisco - Coimbra
05.05 de Maio - Cine Teatro Avenida - Castelo Branco
06.05 - Theatro Circo - Braga
19.05 - The Great Escape - Brighton, UK
25.05 - Bush Hall - Londres, UK
30.05 - Maschinenhaus - Berlim, DE

Bilhetes à venda nos locais habituais.

www.thegift.pt

ROQUE LANÇA DISCO




















Canções do compositor e guitarrista João Roque, onde se fundem influências do rock e jazz numa estética particular, privilegiando melodias cativantes e ambientes sonoros com forte componente imagética.

João Roque - composição, guitarra elétrica & acústica
João Capinha - saxofone alto & soprano, clarinete baixo
Xico Santos - contrabaixo
David Pires - bateria

THE LAZY FAITHFUL AO VIVO










FESTIVAL DE CORROIOS


terça-feira, 28 de março de 2017

MÚSICOS DO ALGARVE DÃO VOZ PELA SERRA DE MONCHIQUE












Em Setembro de 2016 um violento incêndio devastou a Serra de Monchique. Uma tragédia ecológica, económica e social que assolou a região algarvia e que chocou o País.

Com vontade de ajudar, nasceu um projeto de esperança. Unidos por uma causa nobre, músicos algarvios ofereceram-se para contribuir para a recuperação florestal da serra com um tema original ou previamente gravado, para um disco intitulado "Terra".

Mauro Amaral, Azinhaga, Viviane, OrBlua, Flor de Sal, Helena Madeira, Migna Mala, Argonautus Ensemble, Storm & the Sun, João Lum e Os Cantores de Monchique, emprestam o seu talento para esta compilação, produzida pela Fungo Azul e com o apoio da Câmara Municipal de Monchique que estará à venda pelo preço simbólico de 4 euros e cujos lucros revertem na totalidade para as ações de reflorestação.

"Terra" são 45 minutos do melhor da música algarvia, onde podemos encontrar temas compostos e gravados especialmente para esta compilação por Azinhaga, Orblua, Helena Madeira e Argonautus Ensemble. Os músicos Mauro Amaral, Migna Mala e Storm & the Sun libertaram temas em avanço dos seus trabalhos que serão brevemente editados. Viviane regravou o tema "A vida não chega". E por sua vez, os grupos Flor de Sal e João Lum cederam músicas previamente editadas e os Cantores de Monchique cederam um tema gravado mas nunca editado.

Uma forma de mostrar que a comunidade artística em conjunto com todos os cidadãos poderem contribuir para ajudar uma causa que é um bem essencial a todos nós: a Floresta!

Sob o lema "Música pela Floresta", esta obra promete ajudar a impulsionar um impacto verde sobre a serra de Monchique.

A apresentação do projeto tem lugar no dia 1 de Abril pelas 18:30 na Feira do Medronho em Monchique e conta com atuação de Helena Madeira e dos OrBlua.

TERRA
Mauro Amaral – O Nosso Amor
Azinhaga - Vida Dura
Viviane - A vida não chega
OrBlua - Terra Ardente
Flor de Sal – Quero ver sempre as Estrelas
Helena Madeira - Algarve
Migna Mala – Emareom
Argonautus Ensemble - Fogo
Storm & the Sun – Brethe Me
João Lum – Podemos Mudar
Cantores de Monchique – Vou tantas vezes à Bruxa
 

VAARWELL COM NOVIDADES

Foi hoje estreado pela internacional Clash Magazine o vídeo do tema que dá o nome a «Homebound 456», o disco de estreia de Vaarwell que chegou às principais plataformas online no passado dia 10 de Março. Isto depois da banda ter dado a conhecer em Fevereiro o tema e vídeo de «YOU», o primeiro single que já roda em diversas rádios nacionais e internacionais, incluindo a britânica BBC Radio 1, e que atingiu mais de 70.000 audições no Spotify após poucas semanas online.

O vídeo, que foi realizado por Daniela K. Monteiro e que conta com a participação da modelo Margarita Pugovka, pode ser visto no site da Clash Magazinem onde o tema foi considerado track of the day – notícia aqui.

Os Vaarwell, que se apresentarão ao vivo na Casa Independente este sábado, 1 de Abril, numa noite Casa Ardente, são uma banda nascida em Lisboa em finais de 2014 e composta por Margarida Falcão (voz, guitarras, teclados e sintetizadores), Ricardo Nagy (guitarras e teclados) e Luís Monteiro (baixo e sintetizadores). Ao vivo, são acompanhados por André Paiva e Tomás Borralho.

O EP de estreia da banda, «Love and Forgiveness», saiu em 2015 e chamou à atenção de alguma imprensa nacional e internacional, tendo o vídeoclip do single «Perfectly Fine» sido estreado na internacional Stereogum. O single «Branches» foi ainda escolhido por Henrique Amaro para integrar a colectânea Novos Talentos FNAC nesse ano. Recentemente, um tema inédito da banda foi incluído na banda sonora duma exposição do Philippe Starck no Groninger Museum (Holanda), apresentada no âmbito do festival Eurosonic Noorderslag 2017.

Este disco contem 12 temas escritos por Margarida Falcão (música e letras) e Ricardo Nagy (música e produção) e foi gravado por Joaquim Monte no Namouche Estúdio, misturado e co-produzido por Paulo Mouta Pereira e masterizado por Miguel Pinheiro Marques (SDB Mastering). Para além dos Vaarwell, o disco conta ainda com a participação de Tomás Borralho (Anthony Left) e Diogo Teixeira de Abreu (Lotus Fever) nas baterias, Paulo Mouta Pereira (David Fonseca) no piano e Bernardo Afonso (Lotus Fever) nas teclas. ​O design foi da responsabilidade d​e Manuela Abreu Peixoto.
 
Sobre os Vaarwell ​na Clash Magazine:

​Lisbon trio Vaarwell have a rich sense of sound.

The group pay impeccable attention to the production of each track, with the three-piece entering dream-like realms with unbelievable clarity.

Debut EP 'Love And Forgiveness' offers stunning R&B charms, matching moving, poetic vocals to some crisp, enthralling beats.

The trio's debut album is incoming, with Clash able to share the supple, subtle title cut 'Homebound 456'.

Singer Margarida Falcão explains: "This track was the last one on the album to be written. It talks about having arguments. Getting fired up and then realizing it's just not worth it. Although we were listening to a lot of R&B during the whole album's writing process, this is probably the most R&B-influenced track we have ever written and maybe that's why it's special for us".

There's a sense of resolution in the track, of reaching an impasse and then returning to the start. Imbued with remarkable calm, the aural self-control is entrancing...


NO SALÃO BRAZIL














THE POPPERS
31 Mar, Sex, 22h30
Concerto incluído no Festival Santos da Casa 

Os The Poppers assumem com orgulho a herança do RocK'N'Roll. Sentem-se bem, sobretudo, a tocar ao vivo. Têm tanto de imprevisíveis como de perfeccionistas, sempre com grande qualidade aliada à espontaneidade. Não é raro haver convidados especiais no palco. O seu novo e muito recente disco de originais, ‘Lucifer’, foi produzido por Paulo Furtado (The Legendary Tigerman/ WrayGunn).
Bilhete: 5€

INDIGNU + RATERE
Abril, Sáb, 22h30

Três anos depois, Afonso Dorido (guitarra e baixo), Graça Carvalho (violino, metalofone e sintetizadores), Helena Silva (violino), Jimmy Moom (guitarra), Mateus Nogueira (baixo, guitarra,piano) e Paulo Miranda (bateria) regressam ao Salão Brazil. Quem viu os INDIGNU naquela altura, sabe as razões pelas quais não deve perder a apresentação de Ophelia, novíssimo disco do sexteto barcelense.
 
Por sua vez, os RATERE apresentam o seu primeiro longa-duração, intitulado POTA.

Bilhete: 5€

AMOR ELECTRO NO MARÉS VIVAS











Desde a sua estreia em disco, os AMOR ELECTRO não têm parado de crescer, tendo-se já tornado num projeto de referência no panorama musical português.

Com dois álbuns editados, “Cai o Carmo e a Trindade” (2011), “(R)Evolução” (2013) e já a trabalhar no terceiro disco, os AMOR ELECTRO contam com vários sucessos, entre os quais, “A Máquina”, “Rosa Sangue”, “Mar Salgado”, “Juntos Somos Mais Fortes”, e o mais recente “Sei”.

A junção entre a modernidade e o tradicional, entre as raízes populares e a eletrónica é posta à prova em cada espetáculo pelos músicos Tiago Pais Dias, Rui Rechena, Ricardo Vasconcelos e Mauro Ramos, a acompanharem a voz carismática e inconfundível de Marisa Liz, numa simbiose de energia eletrizante entre artistas e público, que é característica desta banda.

Um espetáculo emocional, intenso e uma experiência única para todo o público é a promessa para o palco do MEO Marés Vivas. Uma noite memorável, vivida e cantada em uníssono, até porque “Juntos Somos Mais Fortes”!

Dia 15 de Julho no MEO Marés Vivas, a energia e a emoção sobem ao palco com muito… AMOR ELECTRO.”

MAIS INFORMAÇÕES:
http://www.amorelectro.com/
https://pt-pt.facebook.com/AmorElectroPT

BILHETES E PONTOS DE VENDA
O preço dos bilhetes para a edição de 2017:
Bilhete Diário: 35.00 eur
Passe Geral: 60.00 eur
Passe Geral VIP: 150.00 eur

Locais de venda: Ticketline, Blueticket, FNAC, CTT, masqueticket.com

PROGRAMA DE 28/03/17

1 - Tiago Machado - Soundlapse
2 - Sweet Nico - Fade into you
3 - The Poppers - Peyote
4 - João Hasselberg & Pedro Branco - Sisyphus back pain
5 - Captain Boy - Diablo
6 - Megafone - Terço da quaresma
7 - Omiri ft Capicua - País colmeia
8 - Luiz Caracol - Por acaso
entrevista Luiz Caracol
9 - Luiz Caracol - Falhou na dança
10 - Ala dos Namorados - Noites da Madeira
11 - As 3 Marias - Ruga de expressão

WORKSHOP DA AMEI




















É já nos próximos dias 4 e 22 de Abril que a AMAEI retorna, respectivamente, ao Centro de Inovação da Mouraria e à Casa da Música com o workshop "Editar um Disco – Da Edição de Autor à Criação de uma Editora Independente”.

Com uma actividade cada vez mais premente na construção de estruturas e conhecimento para levar a música portuguesa e os seus criadores além-fronteiras, a AMAEI regressa com mais um workshop que apresentará, desta feita, em Lisboa e no Porto durante o mês de Abril, focado na edição discográfica e nos vários passos necessários para o lançamento de discos ou criação de uma editora independente.

O workshop "Editar um Disco – Da Edição de Autor à Criação de uma Editora Independente” decorre, assim, em Lisboa a 4 de Abril na Sala Multiusos do Centro de Inovação da Mouraria, e no Porto a 22 de Abril na Sala de Ensaios 10 da Casa da Música. Ambos têm início apontado para as 15h00.

Os workshops contarão com uma apresentação realizada pela AMAEI e com a presença de alguns editores independentes nacionais que partilharão a sua experiência. São direcionados a todos os que pretendem editar um disco ou pensam criar a sua editora, mas têm dúvidas sobre os passos a tomar, tratando-se de uma formação genérica e indicada a quem se inicia na edição fonográfica.

Ambos os workshops são abertos ao público e necessitam de inscrição por e-mail (ana@amaei.org), custando esta 10€, ou sendo de acesso gratuito a associados AMAEI. Em Lisboa, as inscrições estão abertas até às 17h00 de dia 3, e no Porto até às 17h00 de dia 21.

Sobre a AMAEI:
A AMAEI, Associação Profissional de Músicos Artistas e Editoras Independentes em Portugal, é uma Associação Profissional Fonográfica que reúne os Produtores Fonográficos Independentes em Portugal, sejam eles editoras independentes ou músicos artistas auto-editados. É associada da WIN e da IMPALA. Defender, unir, organizar e promover o setor da música independente nacional, tanto em Portugal como no estrangeiro, é a sua missão

DOURO ROCK










11 e 12 de Agosto  - Peso da Régua

O DOURO ROCK reforça a aposta na melhor música nacional na segunda edição do festival que se realiza dias 11 e 12 de Agosto no Peso da Régua. GNR, Blind Zero, Linda Martini, Capitão Fausto, You Can’t Win Charlie Brown, Marta Ren & The Groovelvets, Piruka e Bed Legs são os protagonistas de duas noites de festa na margem do rio Douro. Pop, rock, indie, funk, soul e hip-hop são os géneros musicais representados no DOURO ROCK num festival 100 por cento português onde as novas gerações da música se cruzam com nomes mais consagrados.

Tendo uma das paisagens mais bonitas do mundo como cenário, o DOURO ROCK instala-se junto às piscinas da Régua proporcionando uma experiência plena. Mais do que um festival de música, o DOURO ROCK promove o que de melhor esta região demarcada tem para oferecer. Património da Humanidade pela Unesco, o Douro apresenta-se como uma alternativa no concorrido calendários de festivais em Portugal e convida o público a conhecer a região ao som da melhor música nacional.

Recorde-se que a primeira edição do DOURO ROCK, em 2016, contou com Pedro Abrunhosa & Comité Caviar, Richie Campbell, Mundo Segundo, Sam Alone, Serushio, Capitão Mocho, Ledderplain e Sons do Douro.

Os bilhetes para o DOURO ROCK 2017 custam 10€ (preço único) e encontram-se à venda em ticketline.pt e nos locais habituais.

GPU PANIC COM EP EM BREVE




















GPU Panic é o alter-ego de Guilherme Tomé Ribeiro (Salto). Depois de uma mini tour pelos estados unidos acompanhado de Moullinex e alguns elementos da Discotexas que o levaram a Austin (SXSW), Los Angeles (Echoplex), São Francisco (Neck of The Woods) e Nova York (Baby's All Right), GPU Panic prepara-se para editar o seu segundo EP.

Como muitos engenhos - surgiu de uma limitação. Tudo começou com um computador defeituoso e um erro, que impediam Guilherme Tomé Ribeiro de produzir música sem interrupções aleatórias. A persistência levou-o ao seu primeiro EP.

Explora texturas electrónicas num ambiente nostálgico e enigmático, onde, por vezes, a voz ao fundo conduz a música, fundindo-se com os sintetizadores, linhas de baixo e batidas que nos guiam ao longo dos seus temas.

Em Outubro de 2016 foi aluno da Red Bull Music Academy que decorreu em Montreal, onde estreou na RBMA Radio o primeiro single "Tanger" e onde actuou pela primeira vez como GPU Panic, entre artistas como Suzane Cianni, Veronica Vasicka e Kaitlyn Aurelia Smith. Dia passado dia 23 de Março participou no Red Bull Radio Pop Up Studio onde apresentou alguns dos seus novos temas.

MIKKEL SOLNADO LANÇA NOVO TEMA




















O Teu Sol” é o novo single de Mikkel Solnado que marca o seu regresso aos discos e está a partir de hoje disponível em todas as plataformas digitais.

Para o artista, “O Teu Sol” é uma balada sobre a total entrega a uma pessoa amada.
O tema conta com a participação de Davide Rossi, maestro que já trabalhou com os Coldplay, Alicia Keys e Goldfrapp.

Depois dos mais recentes êxitos como “E Agora?” com Joana Alegre, que integra o seu último trabalho “Daisy Chains” (2014), e colaborações com artistas como Nelson Freitas em “In My Feelings” e Tom Enzy em “Get Up”, Mikkel encontra-se em estúdio a preparar o seu terceiro álbum que marcará certamente as edições discográficas de 2017.
 

segunda-feira, 27 de março de 2017

VITOR BACALHAU AO VIVO

WHY PORTUGAL NO LAB FESTIVAL









WHY PORTUGAL EVENT
no Westway LAB Festival 2017
5 a 8 de abril
CENTRO CULTURAL VILA FLOR, GUIMARÃES

A Associação Empresarial WHY Portugal apresenta, em parceria com o Westway LAB Festival, a pré-edição do WHY Portugal Event em Guimarães, no Palácio Vila Flor, de 5 a 8 de Abril de 2017.

Este cluster da música portuguesa e plataforma de internacionalização da mesma, colabora com o Westway LAB na sua vertente de conferências PRO para a realização da edição zero ou pré-edição do WHY Portugal Event, um evento idealizado como missão inversa para a exportação da música portuguesa.

Tendo como um dos alicerces a partilha de conhecimento através de eventos, conferências e plataformas desenvolvidas através de relações internacionais com profissionais ou ramos de consultoria dos maiores eventos profissionais de música à escala global, tais como o Eurosonic, a WOMEX, ou o SXSW, entre outros, o WHY Portugal Event visa atrair a Portugal este mesmo conhecimento desenvolvendo relações de trabalho com estes e outros eventos.

Nesse sentido, o WHY Portugal Event traz a Portugal vários oradores internacionais de referência para uma série de sessões em formato de mesa redonda (roundtable) que decorrem em paralelo à restante programação profissional da conferência da 4.ª edição do Westway LAB PRO - programa completo das conferências disponível no seguinte link: http://bit.ly/2nEwHXp.

Um dos destaques do WHY Portugal Event é a organização de uma sessão especial nesta edição do Westway PRO dedicada aos festivais norte-americanos SXSW e SXSW Film que tanto se têm destacado junto da opinião pública portuguesa e que, na sua edição de 2017, acolheram várias start-ups e artistas nacionais. Esta debruça-se sobre o ponto de interseção da música com o cinema e traz a Portugal dois oradores do festival SXSW: Mirko Whitfield (SXSW EMEA & Asia) e Claudette Godfrey (SXSW Film) para uma palestra sobre a internacionalização da música através do cinema.

Abaixo segue a lista de todas as Parallel Sessions do Westway PRO, integradas no WHY Portugal Event promovido pela Associação Empresarial WHY Portugal a decorrer no Palácio Vila Flor, Guimarães, de 6 a 8 de abril:

QUINTA 06
12h00 - O que é a supervisão musical?
Markus Linde, da Thag’s Agent (ALE), discute uma atividade profissional que é, até à data, pouco conhecida em Portugal – e a relevância do seu desenvolvimento no que diz respeito à promoção de conteúdos locais através da sincronização.

15h00 - O que é a edição musical?
O que é a edição de música? O que é que os editores fazem? Porque é que editar é uma ferramenta tão importante na internacionalização? O que é que representa para artistas e empresas?

16h30 - Mesa redonda de novas tecnologias
Sampling de Música e a Revolução do Direitos Derivados e como se preparar para isso. Com Tom Silverman (New Music Seminar /Tommy Boy / Sound Exchange).

SEXTA 07
12h00 - Interseções convergentes: o local vai global / o global vem a Guimarães
Música, Filmes, Blogging, Comida, Fotografia, Mesa Redonda de Fotografia, com o homem renascentista Edward Pond, de Toronto, Canadá.

15h00 - DIYRP
Anastacia Connor, da editora de Edimburgo Song, By Toad fala sobre como lidar com os RP, através da perspetiva do artista ou da editora independente, no contexto da internacionalização do artista.

SÁBADO 08
12h30 - A importância da educação musical
Onde a Educação Musical se encontra com a indústria. Um case-study holandês: Artez.nl

AS NOVIDADES DE SAMUEL ÚRIA




















Samuel Úria vai levar as suas canções e alguns amigos ao Teatro Tivoli BBVA no próximo dia 27 de Maio. Um ano depois da publicação de “Carga de Ombro”, é altura do “trovador das patilhas” regressar a Lisboa para um concerto de celebração com convidados especiais: Ana Moura; Golden Slumbers; Manuela Azevedo; e Miguel Ferreira.

E a celebração justifica-se! A descoberta de um dos mais emblemáticos discos da música produzida em Portugal prossegue. A imprensa escrita enalteceu-o com referências elogiosas e a inclusão na lista dos melhores do ano. A rádio rendeu-se a “Dou-me Corda” ou “Repressão”, entre outros temas que tocou.  A televisão relevou-o,  destacando-se o episódio para a série “No Ar”. E, no passado sábado, o mundo da animação premiou-o pela parceria com Pedro Serrazina no vídeo “É preciso que eu diminua”, o último single até à data de “Carga de Ombro".
 
No palco do Tivoli, as canções vão ganhar nova vida e o carácter festivo da música de Samuel Úria vai intensificar-se com a partilha ao vivo das colaborações que já aconteceram em disco e em eventos especiais: Com Ana Moura, o tema “Cantiga da Abrigo”, incluído do álbum “Moura”; com as Golden Slumbers, através do convite para a interpretação do tema “Para Perto” do último Festival da Canção; com Miguel Ferreira, músico de excepção, produtor e cúmplice de Samuel em “Carga de Ombro”; e com Manuela Azevedo, a voz dos Clã, com quem Samuel teve oportunidade de colaborar enquanto letrista nos temas “Zeitgeist” e “ Canção de Água Doce” do último álbum da banda. Deste flirt musical são expectáveis novidades para breve.
 
Uma coisa fica já garantida: A surpresa fará parte deste espectáculo, do início ao fim. Um “Samuel Úria & Amigos” que seguramente se estenderá a toda a plateia.

E, uma vez mais, “preparam-se os aplausos”.


PROGRAMA DE 27/03/17

1 - Luís Severo - Boa companhia
entrevista Luís Severo
2 - Luís Severo - Escola
3 - Márcia - Tempo de aventura
4 - Trêsporcento - Tempos modernos
5 - Samuel Úria - Tapete
6 - Omiri ft Capicua - País colmeia
7 - Megafone - Senhora do Carmo
8 - Haka - Descer à terra
9 - Maze - Cidade cinzenta
10 - Tais Quais - Algibeira (ao vivo)
11 - Miguel Araújo - 1987
12 - Nice Weather For Ducks - On the sand, by the sea
13 - The Happy Mess - Love is a strange thing

O SEGUNDO DISCO DOS 10 000 RUSSOS














Os 10 000 Russos chegam ao segundo disco depois de em 2015 terem sido uma das maiores surpresas da cena "psych" europeia. Esgotaram uma primeira edição do disco de estreia em 3 meses, e durante estes 2 anos fizeram 3 tours europeias e 2 mini tours que os levaram à centena de concertos e uma rede de fãs que os deixam no culto em locais como Toulouse ou Londres.

Tocaram nos maiores festivais europeus do género como o Eindhoven Psych Lab, o Liverpool Psych Fest, o Berlin Desert Fest, Copenhagen Psych Fest, Reverence Valada, Lisbon Psych Fest ou o Milhões de Festa.

Em termos de discografia desde 2015 têm surgido em compilações como as Reverb Conspiracies vol4 editada pela Fuzz Club, PSYK vol 2 pelo Liverpool Psych Fest, um split com os londrinos The Oscillation em vinil de 10 polegadas azul também pela Fuzz, uma cassete ao vivo (que esgotou em meia hora) do primeiro concerto da banda em Londres (que coincidiu com a noite dos atentados do 14 de Novembro) ou as Fuzz Club Sessions gravadas com material analógico sessenteiro num estúdio do sul de Londres numa edição deluxe em vinil.

A expectativa em relação ao segundo disco termina agora com o novo LP "distress distress" captados nos Hertzcontrol Studios em Caminha, misturados por Pedro Pestana e masterizados por Brett Orrison no Texas. A capa é da russa Olya Dyer. Não nos alongaremos em relação ao disco em si. Ele é para ser ouvido."

A banda irá encontrar-se disponível para entrevistas durante o período 7 de Abril- 7 Maio (preferência pelo período 1-7 Maio).
A 10 Maio iniciarão uma digressão europeia de 37 concertos em 46 dias. Cerca de 15 000 kms e 11 países numa extensa tour que culmina a 24 de Junho.
A tour servirá também como apresentação do disco não só em Portugal como nos ditos países que nela surgem.
O agenciamento para esta tour foi feito pela portuense Floc de Neu booking que também trata do booking em Portugal.

Seguem então as datas

Wed 10-05 PT Porto Cafe au Lait
Thu 11-05 PT Lisboa Sabotage
Fri 12-05 PT Évora SOIR
Sat 13-05 PT Portalegre CAEP
Sun 14-05 ESP León Producciones Infames
Tue 16-05 FR Toulouse Le Ravelin
Wed 17-05 FR Paris Supersonic
Thu 18-05 FR Rouen Le 3 piéces
Fri 19-05 UK London London Fields brewery
Sat 20-05 UK Manchester The Peer Hat
Sun 21-05 UK Derby Dubrek Studios
Tue 23-05 UK Bristol Crofters Rights
Wed 24-05 UK Aberdeen Tunnels 1
Thu 25-05 UK Edinburgh Sneaky Pete´s
Fri 26-05 UK Glasgow Nice and Sleazy
Sat 27-05 UK Dundee Conroy´s Basement
Sun 28-05 UK Todmorden The Golden Lion
Tue 30-05 BE Ghent Kinky Star
Wed 31-05 BE Antwerpen Music City
Thu 01-06 NL Amsterdam OCCII
Fri 02-06 NL Breda De Avenue
Sat 03-06 DE Bielefeld Potemkin
Mon 05-06 DE Berlin Lido
Tue 06-06 DE Leipzig Bermuda Dreieck Plagwitz
Wed 07-06 DE Hamburg Astra Stube
Thu 08-06 DK Aalborg 1000FRYD
Fri 09-06 DK Copenhagen Underwerket
Sat 10-06 DK Kolding Knuds Garage
Sun 11-06 DE Dusseldorf Exit
Tue 13-06 DE Mannheim Kurzbar
Thu 15-06 CZ Brno Kabinet Muz
Fri 16-06 CZ Prague Theremin
Sat 17-06 CH Kreuzlingen Horst Klub
Wed 21-06 FR Perpignan Allezviens
Thu 22-06 ESP Vitoria Gora Project
Fri 23-06 ESP Santiago de Compostela Embora
Sat 24-06 PT Monção Porta 11

O GAJO COM DISCO QUASE PRONTO














O lançamento é só em Maio mas em Abril ainda há concertos!

Dia 7 de Abril, O GAJO vai estar em Faro no Hostel 1878 para um concerto ao entardecer.

JOANA RIOS EM TOUR