PROGRAMA DE 30/06/23

1 - Estilhaços - Prometo
2 - Rita Vian - Animais

3 - Slow J - sem ti

4 - Prestes - É difícil

5 - Filipe Sambado - Talha dourada

6 - João Só - Hoje não

7 - Nena - Os croquetes acabam

8 - A Naifa - Bairro velho

9 - A Cantadeira - Medo

10 - Espiral - Estriga

11 - António Zambujo - Nas bocas do mundo

12 - André Henriques - As janelas são de abrir

13 - Baleia baleia Baleia - Os monstros precisam de amantes

14 - Duque Província - Prata da casa

15 - The Happy Mess - Sol da Toscânia

VAN ZEE PARTILHA NO SINGLE

Van Zee, continua a afirmar-se como um dos nomes mais promissores da música nacional e o seu novo single “Para Casa” é mais uma prova disso.

Após lançar “Alma Nua”, “Senti Tanto” e “Underwater” – de FRANKIEONTHEGUITAR também com a participação de Diogo Piçarra - Van Zee é indiscutivelmente um dos upcomers mais interessante da atualidade, destacando-se pela sua escrita e interpretação genuína, conquistando novos fãs a cada lançamento.

A canção “Para Casa” é uma carta aberta de Van Zee enquanto navega pelo seu íntimo, onde partilha abertamente as suas lutas e ambições mesmo que tenha de remar contra a maré que tanto o fascina. Este single conta com a produção, captação, mistura e masterização de Nort, que tem vindo a acompanhar os últimos lançamentos de Van Zee.

O videoclipe conta com a realização de Henrique Seruca e foi gravado na Ilha da Madeira.

Van Zee, com apenas 21 anos, é o filho pródigo da Ilha da Madeira que tem deslumbrado fãs de Norte a Sul de Portugal. A forma como os temas lançados em 2022 foram acolhidos nortearam a direção de Van Zee, que em 2023 regressou de Amsterdão, onde estudava, para se dedicar a 100% à música.

O seu concerto de estreia no continente aconteceu em Aveiro, seguido de concertos em Lisboa, Viseu e Coimbra, que só serviram para confirmar que estamos perante uma das grandes promessas da música nacional. A receção das canções de Van Zee ao vivo são o reflexo perfeito dos comentários que se multiplicam às centenas, nas plataformas digitais.

O próximo concerto de Van Zee acontece no dia 14 de Julho no Festival Summer Opening na Madeira.

Fotografias de promoção por Henrique Seruca.

DISCO DE ESTREIA DE VEENHO

"Lofizera", o muito aguardado disco de estreia de VEENHO, está finalmente cá fora, com selo Xita. São 14 'bangers' noise pop que comprovam que os VEENHO encontraram a sua identidade (assente na dualidade caos/harmonia, barulho/melodia) e a sua forma original de procura dos limites da canção: pegar numa ideia maior e retirar-lhe tudo o que não for fundamental.

Pode ser ouvido no bandcamp da editora lisboeta e em todas as plataformas digitais, e ao vivo, já neste sábado, dia 1, na sala Lisa, em Lisboa.

VEENHO fazem colagens indie rock de baixa fidelidade. Banda de garagem formada por Martim Brito, António Eça e Xixo, surgiram com urgência em 2017, lançando 2 EPs curtos e diretos (VEENHO S/T, produzido pela Filipe Sambado, e VEEENHO, produzido por Gonçalo Formiga, que acabou por se juntar ao conjunto). "Lofizera" resulta da exploração sonora, lírica e estética do quarteto."Lofizera" é uma ode dos VEENHO aos 90s e ao indie rock de guitarras, destacando-se pelo seu experimentalismo, estruturas pouco usuais, solos melódicos e cativantes, secção rítmica sólida, letras introspetivas e poderosas e pelo espaço intencional que as palavras ocupam e que deixam livre. O LP conta com o contributo dos companheiros de editora Primeira Dama (nas vozes) e Qalgon (responsável pela capa). Foi produzido pelos próprios VEENHO e masterizado por João Casaes (Transfusão Noise Records), que, entre outras coisas, tocou baixo com Built To Spill e foi responsável pelo master de "Paraleloplasmos" e "Todas as Brisas" de Lê Almeida, algumas das maiores referências da banda.

VADO MÁS KI ÁS ANUNCIA NOVO EP "MERCÚRIO" COM GANG MKA

 

Vado Más Ki Ás está de volta aos lançamentos com o anuncio de um novo EP "Mercúrio" em conjunto com Gang MKA, que chega a todas as plataformas digitais já no próximo dia 21 de julho. Foram já desvendados dois singles de avanço deste novo trabalho, "Sereia" e "Novinha", que podem ser escutados nas plataformas habituais e vêm acompanhados de dois videoclipes, rodados em Cabo Verde, disponíveis no YouTube.

Estes dois primeiros singles dão o mote para o que se pode ouvir no novo EP "Mercúrio" que segundo Vado "é um trabalho influenciado no nosso universo, foi feito e inspirado em boas energias, foi inspirado no planeta Mercúrio, o planeta que mais nos protege... É um incentivo à luta, resistência e educação, para motivar todos os jovens que têm sonhos... Para lhes dizer que podem sonhar sem limites."

O artista e rapper, oriundo do Bairro 6 de Maio, na Amadora, é um dos grandes impulsionadores e embaixadores da expressão artística em crioulo, que tem vindo a ganhar grande destaque ao longo da sua carreira, que já conta com mixtapes, um EP, um álbum e vários singles. Vado sempre demonstrou aptidão para a poesia cantada, com letras sobre a crua realidade do bairro e histórias da sua vivência. O seu primeiro projecto mais sério leva-nos para 2014, a que deu o nome de “Longa Caminhada”, seguido de “Lições de Vida” (2016) e “Percurso” (2018), em 2019 lança o primeiro álbum em nome próprio, “Vitórias e Privilégios” com concepção estética e design do artista plástico Vhils, de onde saiu o platinado single "Love" e em 2021 o EP "Rosas e Espinhos".

Com passagens por inúmeros palcos nacionais e internacionais, Vado é especialmente querido na diáspora e países de língua oficial portuguesa e é ainda autor do tema oficial do filme “Gabriel” de nome “Vai”, nomeado para os prémios SOPHIA, na categoria de melhor música original.

JORGE BATISTA DA SILVA CANTA CARLOS BALEIA

Existe por parte do autor das letras, Carlos Baleia, alguma preferência pela junção de temas que possam dar origem a edições discográficas integrais. “Jorge Baptista da Silva canta Carlos Baleia” seguiu essa linha de exclusividade na autoria das letras que foram sendo entregues a diversos compositores que, em diversos estilos e apetências musicais, melhor servissem o objectivo pretendido. Objectivo esse consubstanciado numa diversidade preconcebida, que apelasse ao interesse de variados tipos de ouvintes e onde a qualidade fosse meta. E, por tal razão, se encontram no disco, genuínos fados tradicionais, fados com refrão e baladas, temas com a sentimentalidade própria da expressão fadista, temas divertidos e aligeirados, temas onde Lisboa é mote e inspiração e um ou dois temas mais sérios que reflectem pensamentos sobre o que somos na Vida. Para este fim contou-se com a inestimável cooperação de compositores talentosos, nomeadamente Nuno Nazareth Fernandes, Daniel Gouveia, João Machado, Fernando Silva, Hugo Afonso e Marco Oliveira que deram aos quinze temas do disco uma adequada e, quiçá brilhante, valorização às palavras antecipadamente escritas. E assim se chegou aos importantes elementos complementares sem os quais o disco não existiria: Intérprete, Músicos e Estúdio. Quanto ao intérprete foi fácil. Carlos Baleia encontrou-se com Jorge Baptista da Silva e ambos sentiram que se iriam sentir bem neste projecto: por serem ambos exigentes, meticulosos e gostarem mutuamente do que cada um tinha a dar. Com os músicos repetiu-se essa dose de reciprocidade e admiração. Hugo Afonso na guitarra portuguesa Nelson Aleixo como viola, à qual Fernando Silva e Carlos Macieira se juntaram, constituindo uma quadra de músicos verdadeiramente notável, conforme o disco testemunha.

ZÉ VARGAS LANÇA SINGLE "SALVA-VIDAS"

O músico e compositor, Zé Vargas acaba de lançar o segundo single de avanço do EP de estreia, "Palpites Lado A", a sair ainda em 2023. "Salva-vidas" é uma mistura emocionante de guitarra virtuosa e pop cativante, com elementos de indie pop-rock, com produção de João Só. Já se encontra em todas as plataformas digitais e também está disponível com um visualizer no YouTube.

"Chama o Salva-Vidas" mas podia ser "chamar o Zé" uma frase recorrente na minha vida. É aquela posição em que os nossos amigos nos colocam às vezes, quando nós já vimos que provavelmente aquilo não vai correr bem, mas a pessoa faz questão de ir e depois temos de a safar de alguma maneira. Na vida, eventualmente, passamos pelos dois lados desta equação e sabe sempre bem ter aquele amigo salva-vidas com quem podemos sempre contar", partilha Vargas.

O artista nunca viveu da música, mas não vive sem ela. Cliché? Talvez. Zé Vargas é músico pós-laboral, vive profissionalmente no meio da inteligência artificial, mas tem mesmo a cabeça feita em música. Como jovem, moderno, que nasceu já no digital, claro que tudo teve o seu inicio com um canal de YouTube, que compila mais de dez anos, de experiências, covers… Em 2016 lança pela primeira vez uma faixa original, “Fallin”, através da plataforma portuguesa Tradiio, e alcança incrivelmente o 2º lugar no raking global…

Passados estes anos, chega finalmente o culminar da vontade em mostrar o que tem vindo a compor. Tem escrito e produzido em colaboração com o produtor e músico Treego, e antecipa o primeiro EP, primeiro com o single "Palpites" e agora "Salva-Vidas". Zé Vargas apresenta-se finalmente, em português, algures entre a Pop e o Rock.  

NENA LANÇA SINGLE "OS CROQUETES ACABAM"

Nena acaba de lançar o tema "Os croquetes acabam", o primeiro single de avanço do novo álbum de originais. Esta nova canção já está disponível em todas as plataformas digitais e vem acompanhada de um videoclipe que pode ser visto no YouTube.

"Os croquetes acabam" marca uma nova fase de carreira de Nena, depois do enorme sucesso do primeiro single, do seu primeiro álbum, até ao reconhecimento do público e da crítica. Esta é uma nova fase da artista e compositora, refletindo sobre os seus 25 anos e a realidade que vê e sente, ficando para trás uma fase mais romantizada.

Este novo tema é já fruto dessa mudança, e segundo Nena, "é uma canção leve e que inicia toda uma nova era do que está para vir. Sinto que tenho vindo a escrever canções sem me levar demasiado a sério, e de forma muito natural, o que fez com que nascesse este novo single, e que inicialmente nem pensei vir a lançar. É uma narrativa fictícia sobre um cenário do dia-a-dia numa festa de empresa, um cenário que leva a uma sensação idêntica à dos croquetes acabarem."

Recorde-se que Nena, tem já a sua estreia marcada em duas das maiores salas nacionais: o Coliseu dos Recreios, a 23 de novembro, e a Super Bock Arena, a 20 de janeiro de 2024. A justificar foi ainda galardoada com o “Prémio Revelação” dos PLAY – Prémios da Música Portuguesa, em 2023.

Nena acaba de lançar o tema "Os croquetes acabam", o primeiro single de avanço do novo álbum de originais. Esta nova canção já está disponível em todas as plataformas digitais e vem acompanhada de um videoclipe que pode ser visto no YouTube.

"Os croquetes acabam" marca uma nova fase de carreira de Nena, depois do enorme sucesso do primeiro single, do seu primeiro álbum, até ao reconhecimento do público e da crítica. Esta é uma nova fase da artista e compositora, refletindo sobre os seus 25 anos e a realidade que vê e sente, ficando para trás uma fase mais romantizada.

Este novo tema é já fruto dessa mudança, e segundo Nena, "é uma canção leve e que inicia toda uma nova era do que está para vir. Sinto que tenho vindo a escrever canções sem me levar demasiado a sério, e de forma muito natural, o que fez com que nascesse este novo single, e que inicialmente nem pensei vir a lançar. É uma narrativa fictícia sobre um cenário do dia-a-dia numa festa de empresa, um cenário que leva a uma sensação idêntica à dos croquetes acabarem."

Recorde-se que Nena, tem já a sua estreia marcada em duas das maiores salas nacionais: o Coliseu dos Recreios, a 23 de novembro, e a Super Bock Arena, a 20 de janeiro de 2024. A justificar foi ainda galardoada com o “Prémio Revelação” dos PLAY – Prémios da Música Portuguesa, em 2023.

30 jun - Festas de Coimbra
5 jul - Tomar - Festa dos Tabuleiros
9 jul - Festas de Ponte de Sor
16 jul - Covilhã - Feira de São Tiago
21 jul - Fornos de Algodres - Festival da Biodiversidade
27 jul - Cascais - Cool Jazz
30 jul - Festas Grandes de Lousada
14 ago - A Anunciar
19 ago - A Anunciar
26 ago - A Anunciar
9 set - A Anunciar
10 set - A Anunciar
7 out - A Anunciar
21 out - Aud. Municipal Peso da Régua | part. concerto Joana Almeirante
23 nov – Coliseu de Lisboa
20 jan 2024 – Porto - Super Bock Arena

NOVA EDIÇÃO DO DISCO DE PALMA

 



















O novo disco de Jorge Palma estará disponível em edição standard (jewelbox) a partir de 30 de junho, nas lojas habituais. Recorde-se que “VIDA” saiu no final de abril em formato digital e edição especial, disponível em exclusivo no site www.jorgepalma.pt

Doze anos depois de “Com Todo o Respeito (2011), o músico e compositor editou “VIDA” onde mantém inalterado o seu carácter e valores, aquilo que resiste, subsiste e o alimenta. A par da banda que acompanha Jorge Palma ao vivo – João Correia, Nuno Lucas, Pedro Vidal e Vicente Palma – a gravação de “VIDA” foi partilhada com Carlos Barretto, Flak, José Salgueiro, Júlio Pereira, Manuela Azevedo, Mário Barreiros, Mário Delgado, Paulo Gravato, Rão Kyao, Rui Reininho, Tomás Marques, Tomás Pimentel e Francisco Palma. A produção ficou a cargo de Mário Barreiros.

O single de apresentação, “Vida”, conta com a participação de Júlio Pereira na guitarra acústica, e tem arranjos de orquestração para cordas e sopros de Filipe Melo. O videoclipe foi realizado por André Tentugal.

Digressão de "VIDA" com novas datas

Da digressão de "VIDA", que já passou por Coimbra, Torres Novas e Famalicão, Oeiras e São João da Madeira, fazem ainda parte as seguintes datas:

28, na Feira de S. João, em Évora
29, n’ Está Tudo em Festa 2023, em Almada
1 julho nas Festas da Vila, Rio de Mouro
7, no NOS ALIVE, em Oeiras
14, no Festival Marés Vivas, em Vila Nova de Gaia
16, na Feira Popular, em Loulé
12 de agosto no Espaço Miguel Torga, em Sabrosa
2 de setembro, na Festa do Avante, no Seixal
30 de setembro, no Centro das Artes e Espectáculos da Figueira da Foz
11 de outubro, na Casa da Música, no Porto
19 e 20, no Teatro Tivoli BBVA, em Lisboa
8 novembro, na Casa da Música Francisco Alves Gato, em Mafra
18, no Fórum Cultural de Ermesinde

BILHETES E OUTRAS INFORMAÇÕES AQUI

Para mais informações:
Website | Facebook | Spotify | Instagram | Youtube

ABUELITO JÁ DISPONÍVEL ONLINE

"Revolta" é o primeiro single do jovem artista Abuelito.

“É uma canção com quem as novas gerações se identificam. É sensação! Conta uma história que pode ser a tua. O instrumental foi gravado na tribo Maasai, em plena África oriental. Tudo em uníssono...de alma para a alma. – diz Diogo Avó ou Abuelito.

“Revolta” fará a diferença!

IVO SOARES NAS PLATAFORMAS DIGITAIS

Ivo Soares apresenta hoje o terceiro single, 'Se Tu Soubesses', que fará parte do álbum a sair ainda este ano.

'Diamante' e 'Vais e Vens' são os singles anteriores.

Um projeto musical cheio de soul, e com influências de r&b e hip-hop.

Ivo Soares conhecido pelo público pela participação em concursos televisivos. Tem uma carreira estabelecida como professor de música, canto e piano.

Neste tema Ivo volta ao passado e à nostalgia amorosa, com o desejo que alguém igual apareça no futuro.

Todos os temas representam fases e períodos muito pessoais da vida do cantor, mantendo uma escrita geral para que o público se identifique e possa criar a sua própria história.

É uma viagem musical em harmonias, e melismas vocais, resultado da criatividade que o Ivo tem enquanto interpreta uma canção.

NOVO SINGLE DE ESPIRAL

Com uma sonoridade acústica e com a inspiração da música celta, ESTRIGA é um novo arranjo de um dos temas mais popularizados do cancioneiro tradicional transmontano "Ó que estriga trago na roca", recolhido em Bragança (1982) por José Alberto Sardinha, e que se costumava cantar nos serões do linho. É um tema que faz alusão às rondas dos rapazes, que em grupos percorriam os vários fiadouros das aldeias.

ESTRIGA é o primeiro single de pré-apresentação do novo disco do trio Espiral, que sairá no fim deste ano e que fará a confluência entre a música celta e o baile folk, com produção musical de Quiné Teles. O single já se encontra disponível em todas as plataformas digitais e foi gravado no Estúdio Sótão da Velha (Ílhavo) em Junho de 2023.

lançamento digital a 30 de Junho
https://links.altafonte.com/oqr59mb

A celebrar 10 anos de carreira musical, Espiral inspira-se no imaginário celta e convida a uma viagem sonora pelas músicas tradicionais da Irlanda, Escócia, Galiza, País de Gales, Bretanha e Portugal, a par de composições próprias.

A sonoridade é marcadamente acústica, com Ana Clément nas flautas de bisel, gaita-de-fole e voz, Emiliana Silva no violino e Sara Vidal na harpa celta, guitarra acústica e voz. Seja em ambiente mais intimista e romântico ou com a animação de um baile folk de danças europeias, Espiral traduz-se em emoções!

Próximos concertos:
16 Julho | Ortiga, Mação - Dançarão
23 Julho | Lajes do Pico, Açores - Música no Forte
19 Agosto | Navamorcuende, Toledo (Espanha) - Danzas Sin Fronteras

DJ OVERULE COM NOVO SINGLE

O multi-premiado DJ e produtor português, Overule, está pronto para  incendiar e "chamuscar" as trends musicais com o lançamento do seu novo  single, "Who Want Smoke". A música tem sido altamente antecipada e  contará com a colaboração especial dos talentosos artistas  norte-americanos, BlumBros, da famosa editora Ultra Records onde já  colaboraram com nomes como Flosstradamus, MAKJ, Saymyname entre  outros...

O single está programado para ser lançado em 30 de junho de 2023 e será  certamente um êxito nos clubs para os fãs da música urbana. DJ Overule, conhecido por sua habilidade excepcional de misturar
diferentes gêneros musicais, tem conquistado uma base de fãs  internacional cada vez maior ao longo de sua carreira. Seus sets  energéticos e produções inovadoras tornaram-no um dos DJs mais  solicitados em festivais e clubes de renome. Com "Who Want Smoke",

Overule mais uma vez mostra sua versatilidade e talento, trazendo uma  experiência musical eletrizante para o público.

Os BlumBros, por sua vez, são um grupo promissor de Filadélfia que se  destacam por sua abordagem inovadora do Trap e letras impactantes. Com  uma mistura cativante de letras rap e elementos de música electronica,  eles conquistaram seguidores fiéis com sua autenticidade e entrega nos
Live Shows que fazem por todo mundo.

O lançamento de "Who Want Smoke" marca um novo capítulo emocionante na  carreira de DJ Overule, e certamente será um marco na indústria da  música eletrônica e urbana.

AGENDA TOUR 2023:

30 Junho - Festival Vila (Lousada)
01 Julho - Festival Bar da Praça República (Vizela)
06 Julho - Festa do Chicharro (S.Miguel-Açores)
07 Julho - Festival Raya (Campo Maior)
08 Julho - Festival Abana Viana (Viana do Alentejo)
14 Julho - Country Club (Beja)
15 Julho - Praia Nova Beach Club (Praia Pedrogão)
21 Julho - To Be Announced
22 Julho - Solnaro Fest (Porto)
24 Julho - Sudwest Club (V.N. Milfontes)
28 Julho - Festival BencaJovem (Bencatel)
29 Julho - Sunset Estalagem Pateira (Fermentelos)
29 Julho - Seven Club (Torres Novas)
31 Julho - Expofacic (Cantanhede)
02 Agosto - Press Disco (Chaves)
04 Agosto - Tamariz Summer Club (Estoril)
05 Agosto - Maribar (Torreira)
05 Agosto - Azulejo Club (Ovar)
06 Agosto - Sunset (Barrosas)
07 Agosto - Challanger Disco (Porto Santo-Madeira)
09 Agosto - Honi Beach (Póvoa de Varzim)
10 Agosto - Festas da Cidade (Vimioso)
11 Agosto - Noite Juventude (Sendim)
12 Agosto - Festival Juventude (Marco de Canaveses)
14 Agosto - Festas do Senhor (Várzea da Serra)
15 Agosto - NB Club (Viseu)
16 Agosto - Festas D´Agonia (Viana do Castelo)
17 Agosto - NB Club (Figueira da Foz)
18 Agosto - Praia Nova Beach Club (Praia Pedrogão)
19 Agosto - Companhia Club (Covilhã)
23 Agosto - Festas S.Vicente (São Vicente-Madeira)
26 Agosto - Festa do Ferroviário (Ermesinde)
27 Agosto - Solardance Fest (Moita)
28 Agosto - To Be Announced
01 Setembro - Ai Remédios (Lamego)
02 Setembro - Sunset (Mangualde)
09 Setembro - Festa das Cores (Santo Tirso)
23 Setembro - Festival Juventude (Vizela)

DJ OVERULE:
Spotify page:
https://open.spotify.com/artist/7G2Ifqc6GK5hnQOCEMF1Zo?si=6vwUwVwVTEie3-2nsoUNhg
Apple Music page:
https://music.apple.com/us/artist/dj-overule/319065563

Redes Sociais:
https://www.facebook.com/djoverule
https://www.instagram.com/djoverule
https://www.youtube.com/djoverule
https://www.tiktok.com/djoverule
https://www.twitter.com/djoverule
https://www.soundcloud.com/dj_overule

SINGLE NOVO DE MARTA

Fala-se de impulso, de desejo, de descontrolo levado para lá do limite.

"Out of Control" é o novo single que MARTA retira de Montebello, lançado em 2022, que já a levou a actuar do Minho ao Algarve, com um salto aos Açores e as portas da internacionalização abertas com concertos em Barcelona e Las Vegas.

Assumidamente neo-soul desde a génese, "Out of Control" foi um dos temas que mais se transformaram com a entrada em estúdio e com o trabalho do produtor francês Colin Girod (Thundercat, The Cinematic Orchestra, Rui Massena, Gileno Santana e muitos outros).

A voz de MARTA flutua entre o mistério e o desejo, sobre uma cama instrumental que remete para o universo dos sonhos mais quentes até que… a explosão final nos faz acordar em cenário ardente.

A talentosa realizadora Mimi Sá Coutinho identificou-se com a vibe de "Out of Control" à primeira escuta e conseguiu passá-la para o videoclip mais ousado que MARTA já gravou, contracenando com Levi Carvalho.

Agenda

17 Julho | Águeda | AgitÁgueda
6 Setembro | Santa Maria da Feira | Cineteatro António Lamoso - OuTonalidades
6 Outubro | Espinho | TBA
20 Outubro | Vila Real | TBA

BANHO MARIA LANÇA SINGLE

"Caixa dos Sonhos" é o novo single dos Banho Maria.

Com letra e música de João Alexandre também músico da banda Clark, conta com a produção de Nuno Roque (produtor Capitão Fausto, técnico de som GNR e músico LX90), e coautor na composição da canção.
Pedro Cruz (artista convidado dos Quinta do Bill) gravou o acordeão.

É uma nova direção musical da banda (sem ser um corte com o trabalho estreia), liderada por novas vozes, outros instrumentos e a maturação que o isolamento pandémico proporcionou.

Com sonoridade folk e um ritmo contagiante de “bate pé”, este é o refresh que os Banho Maria buscavam.

João Alexandre afirma que, “num imaginário sem pudores, esta canção seria o fruto da residência artística conjunta em português dos Dexy`s Midnight Runners com os Beirut, uma história de reencontro, sorriso fácil e forma leve de encarar a vida”.

“Caixa dos Sonhos” é o single de avanço do álbum a lançar em outubro. Está disponível a partir de hoje nas principais plataformas digitais de música em 242 territórios para pôr todos a cantar.

NIKO ESTREIA-SE COM O SINGLE "FIGURE ME OUT"

Chega hoje às plataformas digitais ‘Figure Me Out’, o primeiro single da cantora NIKO. Editada pela Warner Music Portugal, a canção foi composta pela artista em parceria com o produtor Stego e o cantor e compositor NEEV.

Para a sua estreia discográfica, a cantora inspirou-se nas sonoridades de artistas como os ABBA que, por sua vez, influenciaram várias gerações e outros artistas pop, como Britney Spears e Backstreet Boys. ‘Figure Me Out’ é acompanhada por um videoclipe realizado por Gonçalo Cardigos, com coreografia de Joana Lima e a participação de várias amigas de NIKO, entre elas a atriz Júlia Palha, que veste a pele de realizadora fictícia do vídeo, bem como de Inês Seixas, Peach e Sophia.

“A ideia do vídeo é mesmo o clichê da gravação de um videoclipe de uma estrela pop. No processo podemos ver amigas minhas a participarem e a ajudarem-me a gravar o meu primeiro clipe”, revela a artista. “Foi um dia muito especial e muito importante. Na minha visão, desde pequena, se eu me imaginasse como popstar era sempre com bolas de espelhos, holofotes, brilho, os camarins e muita dança envolvida e foi isso que quis mostrar ao máximo no vídeo”, acrescenta.

A artista alia ainda a visibilidade das suas plataformas para alertar para causas sociais ou humanitárias. Foi com esse propósito que se ligou à Encore - Music 4All, associação criada por NEEV que tem como objetivo dar acesso a instrumentos musicais a crianças de famílias carenciadas. Calema, Virgul e Blaya são alguns dos artistas ligados à mesma iniciativa. ‘Figure Me Out’ marca o início da carreira de NIKO e é o primeiro de vários singles que pretende editar em antecipação do seu EP de estreia.

Fascinada desde criança por musicais como “Grease”, “Dirty Dancing” ou “Fame”, bem como por todo o universo da Disney, por artistas como Dua Lipa, Miley Cyrus, Spice Girls ou Pussycat Dolls e a música dos anos ‘80 e ‘90, NIKO começou a gravar covers que publicava no YouTube. Por esta altura começa a ter aulas de canto, com a música brasileira também como referência, por conta da parte materna da família, oriunda do Brasil.

Licenciou-se em Media e Comunicação em Londres, pela Brunel University, e trabalhou em Marketing durante algum tempo mas, durante esse período, nunca se sentiu totalmente realizada. Só depois da pandemia percebeu qual o caminho que queria seguir. Do encontro com o produtor Stego e o cantor NEEV surgem as primeiras sessões de estúdio, em busca da identidade musical de NIKO, focada essencialmente no dance-pop e que a própria descreve como "música com boas vibrações e muita emoção e energia". Juntaram-se também a Diogo Guerra, que a apresentou a João Pedro Ruela, o atual manager de NIKO e, posteriormente, à Warner Music Portugal, responsável pela distribuição do primeiro single da cantora, ‘Figure Me Out’.

Para mais informações, por favor visite: Instagram | Youtube

FILIPE SAMBADO LANÇA "TALHA DOURADA"

Depois do lançamento do tema-introdução, “Mau Olhado”, Filipe Sambado lança “Talha Dourada”, o primeiro single do próximo disco “Três Anos de Escorpião em Touro”, a ser lançado a 29 de setembro de 2023.

“Talha Dourada” é uma canção sobre libertação, a luta contra as “cordas no pescoço”. Com uma sonoridade que convida ao movimento leve, despreocupado, e à dança, uma euforia de quem se torna mais si mesma, não é por acaso que Sambado canta “sou mais eu quando não tenho medo de ser”.

“Os primeiros versos foram escritos num flex de heroísmo confrontacional, virado para um tu coletivo e abstrato, que são: os quadrilheiros; a fina talha dourada, a areia que feria a pele num dia de vento na Praia do Porto de Mós em Lagos. Nunca há vento no lado direito das rochas, mas nesse dia havia e agitava a capa, dum intrépido herói. O meu sobrinho Duarte lutava contra a toalha, que se atiçava contra a sua cara. Acho que na infância toda a heroicidade se imagina mais imperturbável, invencível, musculada e perfeita. O esvoaçar da capa devia ser sempre ordenado e ondulante, para um dos lados e nunca a tapar a vista. Ao longo dos três anos de criação deste disco permiti-me ir a um número infindável de soluções, que podem ir duma simplicidade sintética ao Rococó e dar às canções a vida própria que elas merecem. Quis ser sempre extra e assumir os significados, ilustrar as imagens, impor o risco de sobrecarregar e entulhar, criando e reconstruindo. Os aspectos sónicos e sonoplásticos acompanham a composição e a interpretação, na procura pela intensificação sensorial do texto cantado e do texto musical. O vídeo procura na mesma linha, pela transdisciplinariedade da comunicação, ampliar os códigos e a memória das imagens.”

FS

Em conjunto com o vislumbre da “Mau Olhado”, estas duas canções servem de introdução àquele que será o disco mais íntimo de Filipe Sambado até à data e que reflete as muitas mudanças que aconteceram durante os últimos “Três Anos de Escorpião em Touro” na vida pessoal e profissional da artista.

As muitas canções que compõem o resto do disco serão conhecidas a partir de setembro, por agora vamos dançando, contemplando e chorando com a “Mau Olhado” e esta mais recente “Talha Dourada”.

PROGRAMA DE 29/06/23

1 – Evacigana – Fiasco
2 – Noves Fora Nada – A toca da cota
3 – Tomara – Ao sol
4 – Lobo Mau – 3 segundos de nada
5 – Éme e Moxila – Relaxado
6 - Benjamim / B Fachada – Olá, então como vais?
7 – A Naifa – Meteorológica
8 – A Cantadeira – Medo
9 - Baleia Baleia Baleia – Babes do zodíaco
entrevista Baleia Baleia Baleia
10 - Baleia Baleia Baleia -  Exorcismo
11 - João Borsh - Nunca consigo recusar
12 - Sardinhas Com Bigode - Lardo da palmeira

FESTIVAL M EM TORRES DO MONDEGO EM COIMBRA

Festival M
Praia Fluvial de Torres do Mondego - Coimbra
Datas: 14, 15 e 16 Julho
Horário: 20h30
Entrada livre

Sexta, 14 Julho
Baleia Baleia Baleia
Gabrre
Gonçalo Guiné

Sábado, 15 Julho
G Combo
Krozs
Sunflowers

Domingo, 16 Julho
Kanuteh/Zanotti
Portuguese Pedro
seBENTA

O Festival M é um evento que vai acontecer na Praia Fluvial de Palheiros e Zorro, também conhecida como Praia Fluvial de Torres do Mondego – Coimbra, nos dias 14, 15 e 16 de julho. Vai contar com 9 bandas, distribuídas pelos 3 dias, sendo que os concertos vão ter início pelas 20h30, com entrada livre.

O festival acontece em espaço aberto, habitualmente utilizado como campo de jogos, com solo em areia fina. A área não é vedada e tem vias de trânsito a nascente, sul e poente.

A área balnear está dotada de bar de apoio, WC’s (também para pessoas de mobilidade reduzida) e pequeno posto de primeiros socorros. Há parque de estacionamento, adjacente à área do espetáculo e como a área não é vedada, todo o espaço tem saídas para os espaços de circulação adjacentes ao recinto.

Org. Junta de Freguesia de Torres do Mondego

Links
www.facebook.com/FestivalM.Torres.do.Mondego
www.instagram.com/festivalm.torres.do.mondego

ESTILHAÇOS DE REGRESSO COM NOVO DISCO

Estilhaços de Escuridão”, o novo disco do projecto Estilhaços – referência nacional do spoken word –, é editado amanhã, 30 de Junho, pela Rastilho Records, estando já em pré-escuta no Bandcamp da editora. O disco será ainda apresentado ao vivo no dia 1 de Julho, às 21h00, na Feira do Livro de Coimbra.


Esta criação contou com a preciosa colaboração da documentarista sonora Sofia Saldanha (1975 - 2022), através da integração no disco de As Listas de Lilith (trabalho documental que venceu, em Maio deste ano, o Grande Prémio no Prix Marulic - International Radio Festival), e mergulha, ao longo de 8 faixas, no “ambiente da literatura e das comoções mais essenciais e profundas da existência humana, centradas no conceito de escuridão”.

Surgido em 2004, o projecto Estilhaços nasceu como um espectáculo em que Adolfo Luxúria Canibal (vocalista e letrista dos Mão Morta) lia alguns textos e poemas do seu livro homónimo acompanhado ao piano e outros teclados por António Rafael (também dos Mão Morta).

O projecto foi evoluindo, tanto na sua estrutura musical, com a adição de novos timbres e complexidades trazidos pelo contrabaixo de Henrique Fernandes e a guitarra de Jorge Coelho (Zen), como no seu universo literário, com a integração de poemas de Mário Cesariny e a escrita de novos textos específicos.

Depois de terem lançado “Estilhaços” (2006), “Estilhaços e Cesariny” (2011) e “Estilhaços Cinemáticos” (2014), chega agora o quarto disco de originais, “Estilhaços de Escuridão”, que resulta da gravação em estúdio do espectáculo especial criado a convite do festival literário Correntes D’ Escritas, que todos os anos acontece na Póvoa de Varzim.

Este disco é dedicado à memória de Sofia Saldanha.

JOÃO SÓ LANÇA CANÇÃO "HOJE NÃO"

 

João Só acaba de lançar o tema "Hoje Não", já disponível em todas as plataformas digitais e no YouTube. É a segunda canção a ser apresentada do novo disco de João Só a editar na primavera de 2024.

O autor volta por momentos aos seus primeiros discos em que o rock era suado e intenso. "Hoje Não" é uma página de uma nova coleção de canções que “só” têm o artista como denominador comum.

João Só partilha que "este tema fala de dias que acontecem a toda a gente. A vida é repleta de momentos em que somos confrontados com dilemas e escolhas difíceis. Pode ser uma decisão profissional importante, um relacionamento a ser definido, estamos cansados, em piloto automático, as ideias más ganham vida própria e as decisões não vão ser boas e em todas essas situações, tomar uma decisão impulsiva pode trazer consequências indesejáveis. Nem todas as decisões exigem uma resposta imediata. Às vezes, o melhor a fazer é adiar a escolha, permitindo-nos mais tempo para analisar e considerar as possibilidades. Essa pausa pode trazer a clareza que não teríamos se agíssemos precipitadamente."

Recorde-se que a estreia de João Só, em nome próprio, no Coliseu de Lisboa já está agendada e não poderia ser mais promissora. O cantor e compositor português vai celebrar dia 13 de abril, num concerto único, 15 anos de uma carreira que conta já com cinco álbuns e todo um leque de colaborações. Uma noite dedicada ao rock n’ roll, que contará com as participações especiais de: Rui Veloso, Miguel Araújo e os Quatro e Meia.

Os bilhetes para o Coliseu de Lisboa já se encontram disponíveis em todos os pontos de venda oficiais.

29 jul 23 – Cascais – Cool Jazz
4 ago 23 - Cantanhede - Expofacic
12 ago 23 – A Anunciar
19 ago 23 - A Anunciar
26 ago 23 – A Anunciar
13 abr 24 — Coliseu de Lisboa

TIAGO VILHENA APRESENTA NOVO VÍDEO

 

Tiago Vilhena faz a sua estreia no icónico clube B.Leza, em Lisboa, a 21 de Setembro. A assinalar um ano da edição do disco "Canções Mundanas" e prestes a lançar o EP "Ao Vivo e a Cores", Vilhena apresentará um concerto especial, munido de convidados familiares e do cantautor Éme na 1ª parte. Os bilhetes já se encontram à venda na Ticketline.

Para abrilhantar o anúncio deste importante espectáculo, é divulgado hoje um novo vídeo do seu futuro EP, a lançar na íntegra em Setembro. "Não Posso Ter Nada" foi gravado no Estúdio da Fábrica e conta com a presença dos músicos Débora King (teclados), Tiago Martins (baixo) e António Agostinho (guitarra).

PROGRAMA DE 28/06/23

1 - António Bastos - Momento (ft Orfeão de Vagos e Coral Troviscal)
2 - Chico da Tina - Introdução retrospectiva

3 - Valete - A lenda

4 - Maze & spock - Despertar para sempre (com Sitah Faya)

5 - Nile Valley - New beginning

6 - Polén - Tanto durmo como faço

7 - Tó Trips - Transpraia

8 - A Cantadeira - Medo

9 - A Naifa - Os milagres acontecem

10 - Pedro Branco e Amélia Muge - Peito aberto

11 - Bela Gisela - Nostalgia

12 - Xutos & Pontapés - Somos lobos

13 - Lux Yuri - Old motorbike

14 - Palas - Bagaço

NOVO SINGLE DE KAZOO

Os Kazoo acabam de lançar o terceiro single “Um Sonho Meu”!

O tema foi escrito e produzido por Pedro Ochoa em colaboração com o produtor Ricardo Ferreira, que produziu discos dos D ́ZRT, Bárbara Tinoco, Nena, Áurea e Mia Rose.

As influências dos Kazoo são o Jazz, a Soul, o Funk, o R&B e alguns nomes sonantes da música
Pop americana.

LINKS DOS VIDEOCLIPES E PLATAFORMAS DE STREAMING;

Tema “UM SONHO MEU”: https://ffm.to/ldpqv8n

Ouça o tema “DEIXA ACONTECER” em: https://ffm.to/rzk1kll

ROCK IN CAVE DIVULGA FANZINES

Associação Cultural Rock’n’Cave promove concurso e exposição de fanzines entre junho e agosto

Concurso de Fanzines, com Open Call aberta até 30 de junho, vai atribuir 3 prémios de 250€ para apoio à produção de novos fanzines. Já a exposição Zines da Cave, de 18 de julho a 31 de agosto em Paredes de Coura, vai expor, além dos fanzines concorrentes, outras edições que fazem parte do acervo da Fanzinoteca Rock’n’Cave.

O concurso e a exposição pretendem divulgar o trabalho de quem continua a fazer fanzines e simultaneamente promover a Fanzinoteca Rock’n’Cave, a primeira fanzinoteca portuguesa e a segunda da Europa, marcando o relançamento deste projeto. A Rock’n’Cave compromete-se a incluir todos os trabalhos recebidos na exposição, num espaço aberto para consulta dos mesmos, onde também vão estar expostos fanzines que fazem parte do seu acervo.

Os fanzines enviados a concurso concorrem a três prémios no valor de 250€ cada, que visam apoiar a produção de novas edições dos mesmos, ou de novos fanzines, por parte dos autores vencedores. Todos os fanzines concorrentes passam a fazer parte da Fanzinoteca Rock’n’Cave, figurando no seu website e em futuras exposições. Para participar basta enviar um fanzine por correio e preencher o formulário de candidatura disponível em rockncave.org.

A inauguração da exposição será no dia 18 de julho, onde além de uma visita serão dinamizados vários workshops, orientados por Laura Palma, uma das curadoras da exposição, e por Hayli Chwang, designer, produtora e fundadora da organização alemã Dodo Laboratory. A exposição estará aberta ao público durante a semana, das 9h às 18h, até ao dia 31 de agosto.

A Rock’n’Cave é uma associação cultural sem fins lucrativos, fundada em 1997 e sediada atualmente em Paredes de Coura, que tem por objetivo promover, divulgar e dinamizar a cultura em todas as suas vertentes. Ao longo de mais de duas décadas tem vindo a desenvolver a criação e produção de projetos, espetáculos, eventos e festivais. Um dos seus projetos mais antigos é a Fanzinoteca Rock’n’Cave, um acervo de fanzines de todo o mundo, com mais de 20 anos e em crescimento

aBAND'onados AO VIVO

 

Os aBAND'onados tocam pela primeira vez na cidade de Coimbra para apresentarem o seu recente projeto.

Depois do concerto que contou com várias centenas de pessoas na 30ª Ceirarte, e onde a banda foi muito acarinhada, para este concerto a banda promete mais um bom espetáculo, pois é no palco que se sente no seu habitat natural.

"Nos últimos dois concertos já conseguimos ouvir as pessoas a cantarem alguns dos nossos refrões". Isso é algo que nos dá muito ânimo para fazer mais e melhor."

Enquanto trabalham nas gravações do primeiro álbum, em simultâneo, os aBAND'onados vão percorrendo o país com concertos ao vivo tendo datas já agendadas até Novembro.

A banda tem também programado o lançamento de mais um single para breve.
O inicio do espetáculo está marcado para as 22h00.

O GAJO AO VIVO

O GAJO Estará a solo na próxima sexta-feira dia 30 de Junho no CARMO 81 em VISEU para a última data da tour Super Bock Super Nova que conta também com os Peixinhos da Horta e os Expresso Transatlântico.

Dia 8 de Julho - Almada
O GAJO actua com o trio em Almada em concerto inserido no Festival de Teatro de Almada.
"Música na Esplanada" - 23h30

Dia 15 de Julho - Faial
O GAJO com o trio na cidade da Horta nos Açores em evento inserido no POPular INATEL da Fundação INATEL.

ZIGURFEST FECHA CARTAZ

 

A um mês do início do festival de Lamego, o cartaz é fechado com a inclusão de BEN YOSEI e anuncia o campismo grátis.

O Zigurfest decorrerá entre os dias 27 e 29 de Julho e irá circular pelos locais: Teatro Ribeiro Conceição, Rua da Olaria, Museu de Lamego, Parque Biológico e Casa do Artista (no Bairro do Castelo).

O artista agora anunciado irá actuar no dia 29 às 18h30 na Casa do Artista e trata-se de um concerto-palestra. Neste dia, irão actuar Rita Silva, Gesso e Silvestre. Haverá também a possibilidade de assistir ao workshop sonoro com o beatmaker Cálculo.

Na sua 12ª edição, o Zigurfest quer voltar repensar a forma de colocar-se ao serviço de quem o fez sobreviver ao longo destes anos: o público e os artistas; dessa forma, antecipa-se no calendário e reconfigura-se como um pequeno laboratório de criação, pensamento, debate e práticas artísticas.

Durante 3 dias, o Zigurfest quer explorar aquilo que conhecem melhor: os territórios, as pessoas e as tradições que o rodeiam.

É vontade da organização do Festival, estar em diálogo constante com as mais pertinentes criações artísticas feitas em Portugal, colocando o ZigurFest ao serviço da comunidade, aproximando ainda mais artistas e público e esbatendo a fronteira entre criador e criação, novidade e tradição.

António Matos Silva, director musical do Zigurfest, refere que "esta mudança - a primeira deste tipo em 12 anos de actividade ininterrupta - acontece perante uma situação particularmente desafiante para o panorama artístico nacional, em que muitas estruturas, como a nossa, estão a enfrentar cortes significativos na sua dotação financeira. Mas porque estamos aí há mais de uma década e queremos ficar pelo menos mais uma, reforçámos as parcerias de sempre e preparámos uma edição que assinala uma nova fase do festival."

Como vem acontecendo desde a primeira edição, o ZigurFest tem o apoio do Município de Lamego e do Museu de Lamego e a entrada é gratuita, em todas as actividades. O campismo do festival é, também, grátis, mediante a inscrição obrigatória no site do Zigurfest. Está localizado no Complexo Desportivo de Lamego - Monte Santo Estevão.

DESTAQUES

O ecletismo musical de sempre aliado à multidisciplinaridade

Puçanga e Ana Silva são as artistas residentes deste ano e vão trabalhar com a população local para esbater e reorganizar fronteiras entre tradição e modernidade.

Amuleto Apotropaico, Máquina, Hetta e Gesso trazem electricidade pronta para ser descarregada em diferentes voltagens e velocidades.

Os modulares de Rita Silva preveem o abrir de todo um novo cosmos no centro da cidade, enquanto que a precisão lírica de Azia promete deixar-nos com a cabeça a andar à roda; já de Silvestre dizemos apenas que esperamos uma festa à medida da música que tem editado: colorida e memorável.

Para além da Música

As tardes do ZigurFest foram cuidadosamente desenhadas para que artistas e público existam em simbiose.

Bruno Senra, cozinheiro convidado do ZigurFest, irá dar um workshop de culinária regional tendo a sustentabilidade e o combate ao desperdício como mote.

Inês Castanheira vai trazer os seus objectos sonoros e synths DYI para uma tarde de exploração sonora com todos os participantes.

Num novo e entusiasmante capítulo rumo à inclusão, Bernardo Álvares irá estar a trabalhar com os utentes da associação de apoio às pessoas com deficiência Portas P’ra Vida.

João Taveira vai deixar a claro as ligações entre arquitectura e ruído numa palestra aberta ao público.

Numa ramificação ambiental e ecológica do festival, vamos fazer um passeio no Parque Biológico de Lamego guiados pelo beatmaker Cálculo, que juntamente com o público irá depois produzir um tema numa sessão única.



Actividades comunitárias

Bruno Senra | 27 de Julho, 14h30 | Penude

Inês Castanheira | 28 de Julho | Casa do Artista

Inês Castanheira é uma artista transdisciplinar e investigadora. O seu trabalho é um diálogo contínuo entre arte e tecnologia, explorando e combinando imagem, som, electrónica, programação e interactividade. Desenvolve projetos em múltiplos domínios e ambientes colaborativos, na forma de vídeo, instalações, objectos electrónicos, performances audiovisuais, concertos e workshops. Nos últimos anos tem investigado e experimentado estratégias DIY, hardware hacking e a reciclagem criativa de aparatos electrónicos obsoletos ou descartados e é precisamente essa prática que traz para uma oficina criativa no ZigurFest.

Bernardo Álvares e Portas P’rá Vida | 28 de Julho | TRC

No caminho rumo a uma maior inclusividade no festival e na cidade, damos os primeiros passos numa parceria que queremos duradoura e perene. Ao longo de uma semana, o músico Bernardo Álvares (que já passou pelo ZigurFest enquanto membro de Zarabatana e da banda de Luís Severo) vai estar a trabalhar com os utentes da associação Portas P’rá Vida expandindo o método desenvolvido por Alan Courtis, com quem trabalha desde 2016 numa parceria entre as associações barreirenses Out.Ra e Nós – Associação de Pais e Técnicos para a Integração do Deficiente. Este método consiste na experimentação sonora, utilizando técnicas de improvisação livre para a expressão artística através de instrumentos musicais, processamento e amplificação sonora. A apresentação desta residência está marcada para o dia 28 de Julho, no TRC. Intrigante e aliciante, a esperar o inesperado.

João Taveira | 28 de Julho, 18h30 | Casa do Artista

Nascido em Lamego e tornado arquitecto pela Faculdade de Arquitectura da Universidade do Porto, com uma passagem pela Universidade Nacional Autónoma do México, Cidade do México. A sua formação profissional serve de ponto de partida para uma palestra-performance em torno da relação entre arquitectura e ruído - é que além da sua prática arquitectónica, desenvolve uma prática musical a solo e em colaboração próxima com diversos músicos e artistas, tendo actuado em vários espaços do Porto e de Lisboa. As suas composições sonoras transmitem sinergias densas, procurando uma experiência física e matérica do som e do espaço. São compostas por massas, texturas e drones cristalinos que, através da repetição, sobreposição, atração e fricção, criam formas próprias.

Cálculo | 29 de Julho, 14h30 | Parque Biológico e Casa do Artista

Hugo Martins é Cálculo, rapper e produtor natural de Barcelos que apesar de tratar o rap e o hip-hop por tu, tem aberto horizontes à dance music, funk, soul, entre outras. Este caldeirão de estilos e influências - a cozinhar em lume brando desde o início da década passada - levou-o a palcos tão distintos como o do MEO Sudoeste, Rock in Rio Lisboa, Sumol Summer Fest ou Milhões de Festa. Para além dos trabalhos em nome próprio, Cálculo é um produtor profícuo e é precisamente esta faceta que o traz ao festival. Ao longo de uma tarde, irá guiar o público numa visita guiada ao Parque Biológico de Lamego com vista à recolha sonora de vários elementos. Depois, já no resguardo da Casa do Artista, irá montar uma malha com a ajuda de todos os participantes.

PROGRAMA DE 27/06/23

1 – Baleia Baleia Baleia – Relaxa que encaixa
2 – 47 Fevereiro – Lá onde mora a coruja
3 – Doutor Assério – Ana malvada
4 - Viralata – Duelo no ecrã
5 – Zurrapa – Estou-me a cagar (pr'a vocês)
6 – Zé Manel Suicida – A vida de um Zé
7 – A Naifa – Música
8 - A Cantadeira – Medo
9 – IAMTHESHADOW – The wild starlight
10 – The Paper Road – If you should fall
11 – Floating Ashes – Body & mind
12 - The Ending Nights – Reaching new ways
13 – Necro – Surviving pessimism
14 - Ezylohm_Tek – Time is a illusion

PLATAFORMA NORTE AMERICANA CONTINUA A DIVULGAR MÚSICA PORTUGUUESA

Desde o mês passado que a SAMA Lisbon estabeleceu-se em Portugal e começou a dar foco a artistas nacionais. Depois da edição de estreia ter sido feita com Scúru Fitchádu, neste novo mês da plataforma a artista em destaque é Ana Lua Caiano.

A missão da SAMA é bastante simples, o de ampliar o impacto da música a um nível global, promovendo a compreensão, o diálogo e unindo as divisões culturais e políticas à escala planetária. A visão da plataforma é da música como linguagem universal em que barreiras se esbatem ao ponto de não existir fronteiras.

É nesta perspetiva que a artista convidada desta edição do foco SAMA Lisbon é Ana Lua Caiano, um novo talento emergente da música portuguesa e que se está a tornar cada vez mais urgente. Depois do lançamento dos seus EPs de estreia “Cheguei Tarde a Ontem” e “Se Dançar É Só Depois”, Ana Lua Caiano tem estado a conquistar palcos por todo o país, em concertos que se multiplicam e que passam não só pelos grandes centros urbanos, mas também por várias localidades mais descentralizadas.

Ana Lua Caiano explora a fusão musical, através da junção da música tradicional portuguesa com música eletrónica e “sons do dia-a-dia”. Criando melodias que remetem para a tradição - fazendo uso de coros, harmonias e cânones - numa união com sintetizadores, beat-machines e sons retirados do quotidiano, a sua música traz a herança tradicional portuguesa para o mundo moderno, eletrónico e tecnológico.

Está na base de criação da artista esta troca de influências e abertura de diálogo entre várias sonoridades. A mistura entre o tradicional e o contemporâneo é a analogia perfeita para o trabalho de divulgação que a SAMA Lisbon pretende fazer, ao demonstrar a universalidade da música. É por isto uma artista-chave para a continuação do foco na música portuguesa.

A sessão de Ana Lua Caiano na SAMA Lisbon está desde agora disponível e pode ser vista através das redes sociais oficiais da plataforma e também no canal de YouTube.

As gravações ocorreram nos estúdios PENHA SCO em Lisboa.

Ficha técnica do 2.º episódio SAMA Lisbon:

Realizado e filmado: Ana Viotti
Produção: Nadine Saize
Assistente de produção: Roberto Roque
Câmera e DOP: João Beijinho
Câmera: Diogo Palma
Diretor técnico: Iuri Landolt
Gravação de som: Hugo Valverde
Assistente de Som: Luís Lucena
Masterização: Rodrigo Domingos
Edição de vídeo: Rita Bernardo
Apresentação: Selma Uamusse e Mike Stellar.
Filmado nos estúdios PENHA SCO em Lisbooa^

Contexto sobre a SAMA Lisbon:

SAMA (Seattle Sacred Music & Art) é uma plataforma criada nos EUA por Darek Mazzone e John M. Goodfellow que dá destaque a música emergente global através da gravação e difusão de showcases e atuações ao vivo.

Lisboa aparece no mapa da SAMA depois de uma visita de Darek à WOMEX World Music Expo em 2022, quando ficou arrebatado com a cena musical portuguesa e o facto de englobar nela uma série de referências provenientes de muitas outras partes do mundo. Nas palavras da SAMA, “Lisboa como uma cidade catalisadora para diversas identidades musicais emergentes”.

Na linha dianteira da vinda da SAMA para Lisboa está Ana Viotti, fotógrafa e realizadora portuguesa que não só está encarregue das gravações dos showcases e sua realização, como de representar a plataforma em Portugal e criar a ponte entre a cena musical nacional e Seattle.

Cada sessão da SAMA Lisbon conta com a apresentação e condução de dois artistas que não só conhecem de perto a realidade da música lisboeta, como fazem parte desse tecido artístico: Selma Uamusse, artista que “canta o seu mundo, com um mundo dentro de si!”. Versátil e com um poderoso instrumento vocal, a sua genialidade performativa levam-na a brilhar em vários géneros musicais, desde o rock ao afrobeat, passando pelo gospel, pela soul e pelo jazz. Mike Stellar, desde 1996 um dos mais importantes DJs da cena lisboeta e que sem se limitar a nenhum estilo particular, pode-se ouvir nos seus sets uma mistura explosiva de baixo, nu-jazz, breakbeat, deep-house, detroit techno, afrobeat e funk. Juntos são os anfitriões da SAMA Lisbon.

CRISTINA BRANCO REVELA CAPA DO NOVO ÁLBUM 'MÃE' E ANUNCIA CONCERTOS DE APRESENTAÇÃO

 

















Bilhetes já à venda:

21 OUTUBRO 2023, LEIRIA
Teatro José Lúcio da Silva

30 NOVEMBRO 2023, PORTO
Casa da Música

02 FEVEREIRO 2024, LISBOA
CCB - Há Fado no Cais

'Mãe' é o título do novo álbum de Cristina Branco com edição prevista para 22 de Setembro. Aos espectáculos de apresentação do novo álbum já anunciados para Leiria e Porto junta-se agora Lisboa. Será no dia 2 de Fevereiro no Centro Cultural de Belém, inserido no ciclo Há Fado no Cais.

Cristina Branco acaba de anunciar o título e capa do seu aguardado 18º álbum de originais, intitulado 'Mãe'. Com uma paixão incomparável pelo fado tradicional, Cristina Branco presta uma sentida homenagem a este género musical tão emblemático da cultura portuguesa. A data de lançamento está prevista para o dia 22 de setembro.

'Mãe' é uma criação musical única, na qual Cristina Branco empresta a sua voz singular e expressiva a uma variedade de autores, como tem sido a sua tradição artística. Este novo álbum oferece ao público um repertório original que nos transporta numa envolvente viagem de redescoberta e reinvenção do fado, explorando as suas profundezas emocionais e as suas nuances.

Para a produção de 'Mãe', Cristina Branco contou com a colaboração do talentoso trio com quem tem partilhado os discos e os palcos ao longo dos anos. Bernardo Couto na guitarra portuguesa, Luís Figueiredo no piano e Bernardo Moreira no contrabaixo são os parceiros musicais que deram vida a este trabalho, contribuindo para a sua sonoridade rica e envolvente.

"'Mãe' é o caminho de volta a casa. A verdade é que nunca me debrucei tão profundamente sobre o fado tradicional como aqui. Se é 'o' fado ou o meu fado, não sei, mas é no processo de aprendizagem e descoberta do caminho, que o disco se construiu. "

Cristina Branco

SOBRE CRISTINA BRANCO

Somando 26 anos de carreira, 17 álbuns editados e inúmeros concertos em todo o mundo, Cristina Branco é uma incontornável embaixadora da cultura portuguesa. A sua obra é um enorme contributo para a divulgação e defesa da música, da língua e dos autores portugueses. No seus discos, Cristina dá voz a diferentes gerações de autores como António Lobo Antunes, Maria do Rosário Pedreira, José Afonso, Manuela de Freitas, José Mário Branco, Sérgio Godinho, Pedro da Silva Martins, Mário Laginha, Teresinha Landeiro, Jorge Cruz, Francisca Cortesão, entre muitos outros.

Em 2022, Cristina Branco percorreu a Europa em mais de 50 concertos e lançou o 'documento' (como carinhosamente gosta de lhe chamar) 'Amoras numa Tarde de Outono', fruto da sua longa colaboração com o pianista João Paulo Esteves da Silva.

É no palco que tudo se conjuga. Os concertos de Cristina Branco são conhecidos pela sua intensidade emocional e habilidade técnica, a sua interpretação ao vivo transcende a experiência musical das gravações.

Os primeiros concertos do novo álbum 'Mãe' foram já revelados. Cristina Branco actuará na Finlândia a 26 e 27 de Setembro, em Tampere e Helsínquia, respetivamente, e nos dias 29 e 30 do mesmo mês em Malmo, na Suécia. Até ao final do ano, a nova digressão passa ainda pelo Teatro José Lúcio da Silva, em Leiria, no dia 21 de Outubro, e pela Casa da Música, no Porto, no dia 30 de Novembro. A 5 de Janeiro do novo ano, será a vez de Hamburgo, na Alemanha.

Cristina Branco subirá ao palco do Grande Auditório do Centro Cultural de Belém, no dia 2 de Fevereiro, concerto incluído no ciclo Há Fado no Cais, para apresentar 'Mãe' ao público de Lisboa.

BALEIA BALEIA BALEIA EM COIMBRA

 

A Música na Tabacaria está de volta esta semana com os Baleia Baleia Baleia. A dupla formada por Manuel Molarinho (baixo e voz) e Ricardo Cabral (bateria e voz) vem apresentar pela primeira vez a Coimbra o seu segundo disco, “Suicídio Comercial”, e fazem-no na sexta-feira, dia 30/06, às 22h, na Oficina Municipal do Teatro. Os concertos da banda portuense já têm fama pela sua enorme qualidade e energia inesgotável. É ao vivo que o duo se encontra no seu habitat natural e este segundo álbum procura aproximar-se desta energia.

Baleia Baleia Baleia nasceram de jams informais numa sala de Cedofeita, no Porto. O seu mais recente álbum foi lançado no início de 2022, depois de um primeiro EP “pirata” (2017) e do disco de estreia “Baleia Baleia Baleia” (2018) que lhes valeu presenças constantes nos palcos de todo o país, incluindo festivais como o Bons Sons, Circuito Supernova ou o Zigurfest, bem como nas listas de melhores discos e concertos do ano. “Suicídio Comercial” continua o trajeto de sucesso da banda, tendo sido considerado pela Blitz, entre outros, como um dos melhores álbuns de 2022. Além disso, têm passado por algumas salas icónicas do país, como o Maus Hábitos (Porto), o Club Souto (Barcelos), o Oub'lá (Guimarães), o Village Underground (Lisboa), o Titanic Sur Mer (Lisboa), Gasoline (Barreiro).

O disco que o duo bem apresentar à Tabacaria representa uma continuidade em relação ao longa-duração anterior, mas com uma toada mais existencialista. Se falar de assuntos sérios com leveza, inspirados na inesgotável fonte de ideias absurdas que é a realidade contemporânea, é o mote do duo, o espírito DIY é o modus operandi. Os videoclipes para os singles – Egossistema e Babes do Zodíaco – foram totalmente idealizados, realizados e produzidos pela banda. Estas músicas e o álbum são também produzidos pelos Baleia Baleia Baleia, no estúdio Quarto Escuro, em colaboração com Tiago Ralha que co-misturou e masterizou. Será uma noite imperdível na OMT.

Os bilhetes têm um preço único de 6€ e estão disponíveis para venda na OMT ou na Ticketline: https://bit.ly/BaleiaTabacaria

MÚSICA FORA DOS EIXOS

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

No próximo dia 30 de Junho, às 21h30, no Colégio da Graça - Liga dos Combatentes, será possível assistir ao concerto do trio Susan Alcorn, José Lencastre e Hernâni Faustino. Este é o terceiro concerto do programa Fora dos Eixos da Associação Jazz ao Centro Clube. A entrada é livre.

Neste encontro será possível escutar o trabalho "Manifesto" que foi lançado no dia 23 de Junho. Dois músicos portugueses associaram-se a uma instrumentista com um raro trajeto, que continua a expandir na sua expressão esse instrumento tão particular que é a guitarra pedal steel.
"Manifesto" é música de uma generosa interacção, onde as melodias se cruzam com formas angulares e abstractas, permanecendo sempre uma narrativa sólida que une as improvisações do trio.

O saxofonista José Lencastre e o contrabaixista Hernâni Faustino partilham com frequência o palco e os estúdios com vários grupos. Cedo descobriram que tinham em comum, para além do gosto pelo jazz e música improvisada, grande admiração pelo trabalho de Susan Alcorn. Em agosto de 2022, Susan Alcorn tocou em Lisboa, e José Lencastre fez-lhe o convite para gravar em trio com saxofone e contrabaixo. A sessão aconteceu nos estúdios Namouche em Lisboa.

Este concerto está inserido numa série de actividades que irão acontecer nos próximos meses no contexto do programa da JACC Fora dos Eixos: práticas artísticas em contexto de proximidade, financiado pela DGArtes / Ministério da Cultura e pelo Município de Coimbra.

Fora do Eixos
Este programa foi desenhado a partir do (re)conhecimento das fortes clivagens - geracionais, territoriais e de detenção de capital cultural - que interferem no acesso às práticas culturais, no concelho de Coimbra.

Como tal, no biénio 2023/2024, as atividades decorrem nas freguesias do concelho de Coimbra, indo ao encontro de pessoas normalmente arredadas da frequência dos espaços culturais convencionais.

O contacto direto com as comunidades, através de parcerias com coletividades, juntas de freguesia, escolas e associações de moradores é o critério fundamental.

PROGRAMA DE 26/06/23

1 - Baleia Baleia Baleia - Peito feito
2 - Maze & spock - Que horas são? (com Francesco Valente)

3 - Azia - Bedtrip

4 - Estilhaços - Entre deus e o diabo

5 - Nerve - Nós e laços

6 - A Cantadeira - Medo

7 - A Naifa - Poema com domicílio / Questão da noite (com Rui Duarte)

8 - António Mão de Ferro - Back (ft BJ Cole)

9 - Susana China - Desassombrada

10 - Joana Espadinha - Será o que será

11 - Tóli César Machado - Calipso amor (com Ela Vaz)

12 - A garota não - Canção a Zé Mário Branco

DEMOCRASH E THE BROOMS JUNTAM-SE PARA CELEBRAR HAWKWIND

Viajar no espaço, com ou sem motores, com a cabeça fora do corpo ou a sobrevoa-lo, sempre com a ideia de que a música é o melhor combustível para qualquer motor, seja de cabeças seja de máquinas prateadas, podendo fazer coisas incríveis, é sem dúvida uma boa opção para sentir este nosso universo.

Os Hawkwind formaram-se no auge de uma cultura desprendida de tudo, em 1969, e mostraram até muito recentemente o poder da diversidade e o magnetismo sónico que o rock psicadélico pode assumir. Uma banda camaleónica que, ao longo dos anos, foi mudando a sonoridade e os elementos sem nunca descuidar do objectivo de impactar a vida das pessoas com a sua sonoridade.

Com um gosto apurado por viagens sónicas e dicotomias sonoras, as bandas amigas Democrash e The Brooms decidem homenagear os Hawkwind e dar o seu cunho pessoal a duas músicas que tiveram muito impacto no seu crescimento musical: “Silver Machine” e “Motorhead”, respectivamente.

Oferecem agora ao público e ao espaço um SPLIT que reúne ambas as versões e que poderá ser capaz de gerar algumas taquicardias, não tão fortes como as que os Hawkwind causavam nos seus espetáculos, mas com intensidade suficiente para quererem sair do chão!

O SPLIT Democrash - Silver Machine/ The Brooms - Motorhead sai hoje com o selo da Chaputa! Records, Raging Planet e Vinil Experience numa edição limitada de 7” e, em breve, poderá estar a proporcionar viagens pelo vosso espaço!

Esta peça pode ser encontrada em concertos de Democrash ou The Brooms ou ser adquirida directamente às editoras:

Chaputa! Records: chaputa.records@gmail.com
Raging Planet: ragingplanet@gmail.com
Vinil Experience: jjmelocunha@gmail.com (com loja física em Lisboa)

FESTIVAL PROVÍNCIA SONORA REGRESSA EM JULHO E SETEMBRO A CELEBRAÇÃO DA MÚSICA EM COMUNHÃO COM A NATUREZA

 

O Festival itinerante Província Sonora que começou a edição deste ano em Março, e conjuga a música erudita com a tradicional, continua nos meses de Julho e Setembro. O coração deste Festival pulsa em Vieira do Minho de onde flui para Zamora (Espanha), Macedo de Cavaleiros, Valtellina (Itália), Castelo Branco e Faial, afirmando o espírito de itinerância, descentralização e internacionalização.

O público vai poder assistir a concertos únicos de músicos como António Rosado (piano) e Filipe Quaresma (violoncelo): um dos pianistas portugueses de maior renome internacional e um dos mais destacados violoncelistas da atualidade, apresentam um repertório que contempla as riquíssimas sonoridades da música da segunda metade do século XIX e da primeira metade do século XX; o Bando de Surunyo, um ensemble especializado na interpretação de música dos séculos XVI e XVII; Lívia & Fred apresentam o espetáculo “Nuvem rósea, chão de estrelas”. Reconhecidos internacionalmente pelas suas escolhas de repertório e arranjos de rara beleza, exploram o universo das serestas, género que surgiu em meados do século XIX no Rio de Janeiro e que deu luz ao que mais tarde se tornaria a canção popular urbana; Martín Sued, compositor, arranjador e bandoneonista argentino. Nascido em Buenos Aires, iniciou os seus estudos musicais com a guitarra e depois passou a estudar bandoneón; Nuno Pinto e Bernardo Soares, que apresentam um recital de clarinete e piano e percorrem vários estilos musicais, do barroco ao contemporâneo, entre outros. Todos os concertos são de entrada livre.

Com um conceito original e inovador que começou em Março e vai até Setembro de 2023, este festival pretende unir costumes e sons numa viagem musical. Aliado a este conceito e tendo em conta a natureza envolvente, Província Sonora apresenta uma forte conexão com a preservação de território e as causas ambientais.

Um festival que une todos quantos nele participam. Pessoas que, apesar de não se conhecerem, têm algo em comum. Locais que, embora distantes, estão ligados através do festival. A música como elemento de coesão social, despertando consciências ecológicas e fomentando o respeito pelo meio ambiente. É um festival que pretende sublinhar que "Província" engloba qualquer parte de um país, à excepção da capital.

Resultam as singularidades de cada geografia, os seus costumes, as suas comidas, as suas gentes e os seus ofícios. Assim se quer o Província Sonora, um espaço de partilha, de aprendizagem e, sobretudo, de chamada de atenção para outros sons, outras formas de vida, outro respeito pelo meio envolvente. Num formato aberto e líquido, num diálogo vivo entre os meandros de duas artes tão antigas quanto o homem conhece: a Natureza e a Música.

O Festival Província Sonora é uma iniciativa da Artway, entidade promotora e empresa dedicada à gestão cultural, gestão artística, produção e edição discográfica, em especial de música erudita. O Festival foi contemplado com o Programa de Apoio Sustentado da DGArtes.

Mais informação em https://www.provinciasonora.pt/

AGENDA:

ZAMORA, Espanha
15 JULHO
António Rosado e Filipe Quaresma
Concerto ao Luar na Fundação Rei Afonso Henriques | 22h

MACEDO DE CAVALEIROS
16 JULHO
O Bando de Surunyo
Concerto ao Luar na Igreja de São Pedro | 21h30

VIEIRA DO MINHO

21 JULHO
Lívia & Fred: Nuvem Rósea, Chão de Estrelas
Concerto ao Luar na Praça Guilherme de Abreu | 22h

22 JULHO
Martín Sued
Paisagem Sonora no Caminho Anissó-Soutelo | 10h

Quarteto Rostos: Música no Feminino
Concerto Famílias na Casa de Lamas | 17h30

António Rosado e Filipe Quaresma
Concerto Vespertino na Casa de Lamas | 19h

Ensemble Provinciano e Artistas Locais
Desgarrada Encantada na Praça Guilherme de Abreu | 22h

23 JULHO
Podcast Efeitos Colaterartes com convidados especiais
na Casa de Lamas | 11h

Nuno Pinto e Bernardo Soares: Volta ao Mundo em 1 Hora
Concerto Vespertino no Casa de Lamas | 19h30

Martín Sued e Orquestra Assintomática
Concerto ao Luar na Praça Guilherme de Abreu | 22h

VALTELLINA, Itália
25 JULHO
Coprodução Festival LaltraNote
António Rosado e Filipe Quaresma
Concerto ao Luar no Auditorium scuole Valdisotto | 22h

CASTELO BRANCO
8 SETEMBRO
Daniel Bernardes, Filipe Quaresma e João Barradas: Vignette
Concerto ao Luar no Centro de Cultura Contemporânea de Castelo Branco | 21h30

9 SETEMBRO
Podcast Efeitos Colaterartes com convidados especiais
no Centro de Cultura Contemporânea de Castelo Branco | 12h

FAIAL
Coprodução Festival Lava
28 SETEMBRO
Daniel Bernardes, Filipe Quaresma e João Barradas: Vignette
Concerto ao Luar no Auditório da Biblioteca Pública e Arquivo Regional da Horta | 21h