Apresentações ao vivo:
21.03 - Auditório CCOP | Porto
27.03 - Musicbox Lisboa
10.04 - Teatro Aveirense | Aveiro
18.04 - BlackBox do CAAA | Guimarães
"Ana Márcia" é o título do novo álbum de originais da cantautora Márcia que já está disponível em CD e Vinil Duplo (edição limitada), na FNAC e na Loja do Bairro. No digital, em exclusivo no Spotify, o álbum está também presente, mas para já somente com os singles já lançados, aos quais se junta hoje "Paz do Sono". As restantes canções serão reveladas de forma periódica a partir de dia 14 de Fevereiro.
Produzido pela própria e por Filipe C. Monteiro, este que é sexto registo de estúdio da carreira da artista, é um álbum que se divide em capítulos, cada um correspondente a uma fase da vida de Márcia. Para além da sua voz, o álbum conta com os convidados: Catarina Salinas, Sérgio Godinho e Jorge Palma.
"Ana Márcia" é como um regresso a casa. É um álbum de memórias de uma menina cheia de sonhos para o futuro.
Com três capítulos, explora o lugar da infância do passado no primeiro; a jovem que encontra o amor e desamor no segundo, e que descobre, na maternidade, o regresso à sua própria infância através da magia da infância dos filhos. Volta assim à sua criança interior, recomeçando o caminho e recriando os passos, refazendo os seus ensinamentos numa viagem circular entre o presente, o passado e o futuro, percebendo que caminha para a criança que foi.
Catarina Salinas foi convidada para acompanhar a jovem que se desengana, como amiga e cantora contemporânea. Sérgio Godinho e Jorge Palma aparecem a convite para assumir a posição de mentores ou modelo a seguir. Os dois artistas compositores de canções que inspiram e encaminham com carinho a geração seguinte, num disco que combina identidade pessoal e artística.
Depois de ter esgotado o Teatro Maria Matos, em Lisboa, Márcia apresenta o seu novo álbum no Teatro Sá da Bandeira, no Porto, no próximo dia 31 de Maio.
"Os 3 Palmas agradecem o entusiasmo do público que esgotou o Teatro Maria Matos em menos de 24 horas! Retribuímos com uma nova data, no dia 16 de Abril. 'Té já!" – partilha Jorge Palma após saber que a primeira data do novo espetáculo com Vicente e Francisco, "3 palmas na mão", esgotou num ápice. Os
bilhetes estão à venda a partir desta sexta-feira, on-line e nos locais habituais.
"3 palmas na mão" começou por ser o nome do grupo dos três no Whatsapp, até que se transformou em uma canção – que podemos ouvir no mais recente álbum de Jorge Palma, "VIDA" –, mas é, sobretudo, um abraço musical entre Jorge Palma e os filhos que se manifesta agora ao vivo.
Ao ouvir "3 palmas na mão" conseguimos descortinar a familiaridade dos timbres e da mensagem. Quando tocada ao vivo, a canção não deixa ninguém indiferente, cumprindo o seu propósito: unir “3 palmas” que “nada nem ninguém irá separar”.
“E eis que surge em Portugal um novo trio vocal/instrumental – 3 palmas na mão – composto pelo pai e seus dois filhos. Orgulho-me em tê-los comigo em palco e perceber que, de alguma forma, a música vive neles como vive em mim. Mas, sobretudo, alegra-me e entusiasma-me ter no Vicente e no Francisco colegas músicos, talentosos e capazes de erguer este espetáculo.
Por isso, desengane-se quem pensa que vai assistir a um espetáculo mal-alinhavado, com o papá e seus filhotes a puxarem com complacência a emoção e a lágrima ao canto do olho do público. Estes concertos pautam-se pelo rigor da execução individual e coletiva, pela escolha dos instrumentos e dos arranjos, canção a canção, e por um alinhamento que se pretende inteligente e prático.
A parte mais substancial, consiste em canções minhas revisitadas, do 1.º ao mais recente disco de originais; mas também haverá espaço para covers de temas que nos dizem muito aos três. Talvez ainda haja solos do Vicente e do Francisco, de canções deles ou de outrem, mas ainda é cedo para falar sobre isso. Estamos muito entusiasmados com o projeto e vamos dar o nosso melhor”, descreve e antecipa Jorge Palma.
João de Sousa (Portugal) – guitarra, voz Michał Górczyński (Polónia) – clarinete contrabaixo Noam Zylberberg (Israel) – piano, órgão Adeb Chamoun (Síria) – bateria
A cantora Luana Frederica estreia-se no mundo da música com o lançamento do seu primeiro single "Partes de Mim".
Uma canção profundamente emocional que aborda a distância no amor e as escolhas que ela impõe. Traz uma reflexão sincera e delicada sobre a coragem de largar tudo para estar com quem se ama.
“Partes de Mim” é um reflexo das experiências que muitos de nós já vivemos: o dilema entre seguir em frente com a nossa vida ou dar um salto de fé em nome do amor. Espero que ela toque as pessoas e que as inspire a refletir sobre as suas próprias histórias”, compartilha Luana Frederica.
O cantor e compositor José Francisco apresenta "Primeira Vez", o seu mais recente single, uma envolvente canção pop que promete tocar o coração do público e que já se encontra sincronizado na banda sonora da telenovela da TVI “A Protegida”.
Com uma atmosfera nostálgica e romântica, "Primeira Vez" mergulha em temas como reencontros, memórias e a esperança de reviver um amor inesquecível. A canção celebra a vontade de recomeçar, sem receios nem segredos, com versos que ecoam o desejo de um novo começo: "Vamos seguir o plano outra vez, como da primeira vez".
A produção combina melodias suaves com arranjos modernos, resultando numa sonoridade pop elegante e contemporânea.
José Francisco oferece uma interpretação genuína e repleta de emoção, proporcionando ao público uma experiência inesquecível.
Com uma carreira em ascensão, José Francisco tem vindo a conquistar o seu espaço na música portuguesa. Foi participante no The Voice Portugal 2024, onde demonstrou o seu talento e carisma a um público mais amplo. Anteriormente, lançou os temas "Ao Pé De Mim", que já ultrapassou as 100 mil visualizações no YouTube, e "Não Vás", uma canção especial que dedicou à sua irmã. Em 2019, teve a oportunidade de cantar ao vivo com o artista Marco Rodrigues, um momento marcante no seu percurso.
No dia 1 de março abrirá o concerto de Syro em Portimão, reforçando ainda mais a sua presença no panorama musical nacional.
O jovem José Francisco nos seus concertos em nome próprio tem consolidando a sua identidade artística e estreitando, a cada atuação, a ligação com o público.
“Dança do Dia a Dia”, a nova canção dos adois que «anda fora de ritmo».
O cantor e compositor Nuno Ribeiro já tinha alertado que estaria para breve o lançamento de um novo álbum quando, no final de Novembro, publicou o seu single “Imagina”. O novo álbum, “Falar De Nós” estará disponível hoje em todas as plataformas digitais.
O novo trabalho de estúdio contém 10 canções, 3 delas já editadas anteriormente, “Maria Joana” (5xPlatina), “Rosa” ,(Platina) e “Imagina, mais 7 inéditas.
Umas das novas canções em destaque é o tema “Essa Mulher” que é o single que acompanha a edição do álbum “Falar De Nós”. Uma canção em que Nuno Ribeiro volta a juntar as sonoridades mais tradicionais com a Pop de um modo sempre perfeito. “Essa Mulher” conta ainda com a participação do prestigiadissimo actor José Raposo.
A canção, com letra de Nuno Ribeiro e música de Nuno Ribeiro, Pedro Joaninho e Gabriel Faria, terá também um video publicado hoje às 18h, no YouTube. Realização esteve a cargo de Patricia Santos numa produção da One Movie.
Sem duvida, uma grande surpresa para os seus vários milhares de fãs.
Nuno Ribeiro tem tido um percurso extraordinário, com vários êxitos nos Top’s de radio e streaming como são o caso “Maria Joana” com Calema e Mariza (5xPlatina) e “Rosa” com Conan Osiris (Platina) ou
“Nas Ondas do Mar” (Platina), “Dias Cinzentos” (Platina) “Longe” (Ouro) e “Tarde Demais” (Ouro), entre muitos outros.
Desde 2018, altura em lançou a sua carreira, conquistou já 9 certificações de Platina e 5 de Ouro. Venceu ainda o prémio de Canção do Ano nos Prémios Play com o tema “Maria Joana” e tem percorrido todo o país com as suas canções. Em 2025 Nuno Ribeiro fará mais de 60 concertos em Portugal e também algumas actuações noutros países.
Nuno Ribeiro é hoje reconhecido com um dos mais talentosos cantores e compositores da musica nacional com um futuro extremamente promissor.
2025 promete ser um ano brilhante para este jovem artista. Um álbum repleto de grandes canções, como nos tem habituado e um Verão onde o irá apresentar por todo o país e também fora de Portugal.
As Canções de “Falar de Nós”:
Nayr Faquirá apresenta “On & On”, o primeiro single de avanço para o seu aguardado álbum de estreia, "Entrelinhas". A cantora, produtora e compositora luso-moçambicana de 26 anos dá assim o primeiro passo para um trabalho que considera ser o mais pessoal e autêntico da sua carreira, onde explora a sua identidade artística e as vivências que a moldaram.
Com uma sonoridade que cruza influências do rnb/hip-hop e soul, “On & On” reflete um ciclo contínuo de desafios e obstáculos que Nayr, tal como muitas mulheres na indústria da música, enfrenta. A letra expõe a luta pela afirmação num meio onde a voz feminina nem sempre tem espaço para ser ouvida sem julgamentos ou conotações externas. “Com este tema de apresentação do meu projeto mais vulnerável até à data, falo do proveito que tiram de mim e da coragem que tenho e terei de ter em, finalmente, independentemente do que vier, não me calar mais nem fugir de mim e da minha essência”, afirma a artista.
“Entrelinhas”, que será editado nos próximos meses, é descrito por Nayr Faquirá como um manifesto, um espaço onde pode expressar-se com total liberdade. Ao longo de 14 faixas, a artista mergulha nas suas experiências enquanto mulher na indústria da música, dando voz a histórias que tantas vezes ficam por contar. “Finalmente sinto que estou pronta para me afirmar enquanto artista a solo”, revela, sublinhando a importância deste momento de transformação na sua trajetória.
Nayr Faquirá tem vindo a consolidar um percurso sólido na música ao longo da última década. Com dois EPs editados e colaborações com nomes como Selma Uamusse, Valete, Ivandro, Deezy e Garry, tem explorado diversas sonoridades e cimentado o seu espaço na cena musical lusófona. Um dos momentos marcantes da sua carreira foi a criação do genérico da série Morangos com Açúcar, com o tema “Quem Tu És”, que a projetou para o reconhecimento do grande público.
Com “On & On”, Nayr Faquirá dá início a um novo capítulo, antecipando um álbum que promete trazer uma narrativa íntima e real sobre a sua experiência na indústria da música e na sociedade. O single e o videoclipe que o acompanha já se encontram disponíveis em todas as plataformas digitais.
O artista Francisco Primeiro irá lançar a 14 de Março o seu disco de estreia, "Gabriela", gravado e produzido nos AI Studios, com o produtor André Indiana. O lançamento do álbum será acompanhado de um concerto de apresentação no mesmo dia, às 21h, no Hard Club, Porto.
Também em Lisboa há data de espetáculo marcada para 19 de Abril no Tokyo, assinalando assim o lançamento na capital.
Francisco Primeiro já lançou vários singles como "Gabriela", "Sob O Teu Olhar", "Respirar" ou "Matéria dos Sonhos" que passaram em rádios como a Smooth FM, Rádio Comercial, RDP Internacional, Rádio Nova e muitas outras, preparando-se agora para apresentar o trabalho feito em estúdio com a sua banda ao longo dos últimos dois anos.
A premissa foi, desde o início, a de explorar ainda mais os limites do jazz, soul, funk e R&B com a acessibilidade da pop
Todos os temas já lançados estão disponíveis para download e streaming em todas as plataformas digitais.
Sobre FRANCISCO PRIMEIRO:
Francisco Primeiro era o nome de um barco de pesca desportiva. O filho do pescador adotou o nome do barco para si mesmo, em memória do pai, e agora navega nas águas musicais do jazz, funk, soul e R&B.
Assim nasce o projeto do músico portuense, que desde a sua génese até aos dias de hoje sofreu várias metamorfoses, experimentando estilos, colaborando com diferentes músicos, e a cada passo crescendo e maturando.
Experimentou vários palcos, de norte a sul do país, desde 2019, até decidir que deveria finalmente cristalizar alguns dos seus temas em estúdio. Assim, recentemente, começa a gravar o seu disco de estreia no AI Studios, com o produtor André Indiana e com a colaboração de Sérgio Silva (bateria), João Mascarenhas (teclas), Tiago Lima (baixo) e vários músicos convidados, como Gileno Santana, Zé Nuno, Helena Neto, Pancho Tarabbia ou Fabián Araya.
A visão era clara: criar um disco que abarcasse o “excitement” e a imprevisibilidade do jazz, o “groove” do funk e do R&B e a alma da soul (passe a redundância), conjugados com o conforto e acessibilidade da música pop, num conjunto de canções em português para se ouvir na estrada.
A premissa: fazer um álbum que enaltecesse a performance dos músicos, dando a sensação de uma gravação ao vivo, com a energia, diversão e sonoridade que lhe são características, desafiando, ao mesmo tempo, convenções musicais e de estilo.
Deste acervo musical saíram desde 2023 os singles "Gabriela", "Sob O Teu Olhar", “Respirar” e “Matéria dos Sonhos” que chegaram a vários rádios do país como a Smooth FM, Rádio Comercial, RDP Internacional, Rádio Nova, na antecipação do seu disco de estreia, lançado a 14 de Março de 2025.
As gravações decorreram em diferentes locais emblemáticos, como a Discoteca Lux, a Maria da Mouraria, a Tasca da Bela e os Estúdios Namouche.Este novo disco volta a contar com todas as letras escritas exclusivamente por João Monge, um dos mais relevantes poetas da música portuguesa dos últimos 40 anos. Premiado nacionalmente, Monge tem o seu talento refletido em muitas das grandes canções do panorama musical português.
O álbum representa mais um encontro entre o poeta e o intérprete, consolidando uma relação de respeito e cumplicidade construída ao longo de múltiplas colaborações. Como o próprio João Monge afirma, Hélder Moutinho tem uma habilidade única para "ler" a sua escrita, interpretando a sua poesia com “todas as cores”.
Após integrar o projeto Quinteto Lisboa, Hélder Moutinho continuou a colaborar com João Monge em várias obras marcantes. No álbum 1987, interpretou quatro temas. Mais tarde, em O Manual do Coração, gravou pela primeira vez um disco totalmente dedicado às letras de Monge. Além disso, no espetáculo A Voz e a Alma, ao lado de Maria João Luís, interpretou todas as canções de uma peça teatral escrita pelo poeta.
A Profundidade Poética de João Monge
Na sua escrita, Monge aborda uma ampla gama de temas, onde o amor e a
intervenção social coexistem de forma natural e construtiva. Esse olhar
crítico e sensível alinha-se com a visão artística que Hélder Moutinho
tem defendido ao longo da sua carreira.
“Os Dias da Liberdade” propõe uma reflexão sobre a vida, os seus valores
e emoções, transportando-nos numa viagem imaginária onde se saboreiam a
liberdade e a paz, questionando o nosso propósito no mundo.
Se, em O Manual do Coração, os poemas foram exclusivamente musicados por
compositores contemporâneos do poeta e do intérprete, neste novo álbum
essa abordagem expande-se. Para além dos compositores contemporâneos,
foram incluídos também autores de fados tradicionais, resultando numa
fusão autêntica entre a nova poesia de Monge e as melodias clássicas do
fado.
