sábado, 31 de agosto de 2024

CERCA DE 40 MIL PESSOAS AGUARDADAS NO FESTIVAL F EM FARO










Cerca de 40 mil pessoas são esperadas na nona edição do Festival F, entre quinta-feira e sábado, no centro histórico de Faro, num total de 75 concertos de música portuguesa, disse hoje à Lusa a organização.

“Estimamos receber cerca de 40 mil pessoas durante os três dias do F este ano, um número semelhante ao contabilizado nas edições anteriores”, estimou Paulo Santos, vice-presidente da Câmara de Faro, entidade organizadora.

De acordo com Paulo Santos, a nona edição do evento mantém o seu compromisso com a música portuguesa, apresentando nos nove palcos “músicos dos mais consagrados aos emergentes em diversos estilos musicais”.

“No fundo, é um festival para pessoas de todas as idades e consumidoras dos diversos estilos musicais. É um festival para famílias e por onde têm passado em média cerca de 2.000 crianças”, realçou.

Carolina Deslandes, Ivandro, Nininho Vaz Maia, T-Rex, Van Zee e Capitão Fausto estão entre os artistas e bandas que vão passar pelo recinto instalado no centro histórico da capital algarvia.
O festival arranca na quinta-feira, dia 05 de setembro, com Ivandro, Nininho Vaz Maia, Tiago Bettencourt, Camané, Lon3r Johny e The Legendary Tigerman.

Nesse dia atuam também Biia, Filipe Karlsson, Leo2745, Ana Lua Caiano, Máquina, Inês Apenas, Baleia Baleia Baleia, Azart, André Amaro, Tribruto, Amar Guitarra, Alek Rein Imune, Ibsxjaur, Sotto, Spielberg, Miguel Martins “Caleidoscópio” e Cátia Alhandra.

Carolina Deslandes, Dillaz, Marisa Liz, Capitão Fausto com a Orquestra do Algarve, Deejay Telio e Papillon são os destaques do segundo dia, em 06 de setembro.

No mesmo dia atuam também Drenchill, Moullinex com GPU Panic, B Fachada, Milhanas, Glockenwise, Pikika, Acácia Maior, Emmy Curl, Bandua, Moda Vestra, Manga Limão, Artmusa, Romeu Bairros, Luís Domingos Miguel Quinteto, Rick Offen, LAna Gasparotti, The Black Teddys e Micáh.

A nona edição do F encerra no sábado, dia 07, com concertos de T-Rex, Carminho, Resistência, Van Zee, Karetus, Pongo, Íris, Virgem Suta, Expresso Transatlântico, Putzgrilla, Throes + The Shine, Cachupa Psicadélica e Vaiapraia.

Inês Monstro, Filipa Vieira, Norberto Lobo, Na Mesma Rua, Jean Christian et les Rêves Enfouis, Lum, Girls 96, Duo42, Al Guitar Duo, The Dead Men Shoes, Two Step Flow e Danzoffen compõem o cartaz do último dia.

Além da música, o festival inclui artes performativas, um mercado de autor, exposições e tertúlias.
Nesta edição, o F apresenta como novidade uma roda de samba ao longo dos três dias.

Os bilhetes diários custam 22 euros e o passe geral tem um preço de 54 euros, sendo gratuitas a entradas para as crianças até aos 12 anos, inclusive.

O Festival F é coproduzido pela Câmara de Faro, a Sons em Trânsito, o Teatro das Figuras e pela empresa municipal Ambifaro.

JPC (JRS)// TDI
Lusa/Fim

sexta-feira, 30 de agosto de 2024

PROGRAMA DE 30/08/24

1 - The Parkinsons - Blame
2 - Birds Are Indie - Shake shake
3 - The Legendary Tigerman - Fix of rock and roll
4 - Malibu Gas Station - All time wonder
5 - Leonor Baldaque - Archetype of love
6 - Sara Cruz - Faithful
7 - Minta and the Brook Trout - Cantaloupe
8 - Lisa Sereno - Mystery
9 - Mancines - O poço
10 - David Bruno - Superxxxtilo
11 - Bispo - Contra probabilidades ft Julinho KSD
12 - Plutónio - Acordar
13 - Mário Lopes - Hidromel
14 - Azar Azar - Moving in outer space

JASMIM E CASTILHO JUNTOS NO NOVO SINGLE "SABOR DO VENTO"

 



















São dois dos mais entusiasmantes músicos da cena indie nacional e juntam-se agora para um novo single, "Sabor do Vento". Castilho e Jasmim decidiram explorar, ao som do piano elétrico e dos arranjos orquestrais, uma sonoridade que nos transporta para paisagens veranis com os cabelos a esvoaçar ao sabor do vento.

Nesta nova edição da editora lisboeta Cuca Monga, encontramos um registo sónico que procura captar um pouco da essência de cada um, aliado à paixão pelo som dos seus discos preferidos dos anos 60 e 70.

Com a produção de Miguel Vilhena, ponto de ligação entre ambos, e a participação de um leque de convidados ligados à música clássica e jazz, foi possível criar um arranjo luxuoso e uni-lo a uma letra que exprime a urgência de viver uma vida mais livre e atenta.

"Sabor do Vento" já está disponível em todas as plataformas de streaming e o vídeo que também sai hoje, também já pode ser visto no canal de youtube da Cuca Monga.

JOÃO SÓ EDITA NOVA CANÇÃO “ENTRE O PASSADO E O FUTURO”

 



















João Só acaba de editar um novo tema, “Entre o Passado e o Futuro”, a quinta canção revelada do seu próximo trabalho de originais “Nos Tempos Livres”, que vai ser lançado ainda este ano. Esta nova faixa conta com produção e composição de João Só, que é também co-autor da letra juntamente com António Ramalho e ainda responsável pelas gravações das Guitarras elétricas, Baixo, Percussão, Coros e Voz Principal; com Vicky Marques na bateria e Pedro Zagalo nas teclas.

“Esta canção é uma ode à confiança e à interdependência que surge nas relações verdadeiras. Fala da beleza de se permitir ser vulnerável com alguém em quem se confia, acreditando que, juntos, é possível superar qualquer dificuldade, encontrar luz nas trevas e transformar dor em alegria.” partilha João Só.

O cantor e compositor continua a celebrar 15 anos de carreira, marcados por cinco álbuns e um extenso repertório de colaborações, com uma digressão de sucesso de norte a sul de Portugal. Os fãs têm desfrutado de todo o seu repertório que contará com participações especiais de vários artistas portugueses, como Nena, Tiago Nogueira, Carolina de Deus, Mafalda Veiga e muitos outros.

João Só, estreou-se a 13 de abril no Coliseu dos Recreios, com casa cheia, num concerto de celebração de uma década e meia de carreira, que juntou em palco Rui Veloso, Miguel Araújo, Os Quatro e Meia, Ana Bacalhau, Carolina de Deus, Nena, Mónica Teotónio, Ana Mariano e Beni.

31 ago – Lisboa – Palácio Baldaya | com Elisa
24 out - A Anunciar
29 nov – Setúbal – Fórum Municipal Luisa Todi | com Toy
13 dez – Porto – Auditório Francisco de Assis, Colégio Luso Francês
14 dez – Evento Privado
08 mar 2025 - Porto - a anunciar | com Tiago Nogueira
20 mar 2025 – Coimbra – Convento São Francisco | com Tiago Nogueira
14 jun 2025 - Coimbra - Praxis Beer Fest | part. concerto Miguel Araújo

LUCA ARGEL LANÇA SINGLE "ANOS DOZE"

 



















Após o lançamento de "Lampedusa", primeiro avanço do novo álbum de estúdio de Luca Argel, intitulado "Visita", chega agora "Anos Doze". Tema que integra, numa outra versão, o álbum "Conversa de Fila" (2019) e que é revisitado neste novo trabalho do cantautor numa versão intimista e cúmplice na qual Luca Argel é acompanhado pelas teclas da pianista baiana Pri Azevedo.

O novo álbum "Visita" será editado a 18 de outubro e neste novo trabalho o cantautor luso-brasileiro revisita, em novas versões, uma série de canções de álbuns anteriores, além de algumas parcerias que nunca tinham sido gravadas na sua voz.

"Esta canção foi lançada originalmente no álbum “Conversa de Fila” (2019), e até hoje é a minha canção mais ouvida online, mais pedida em shows, e mais regravada por seguidores em vídeos na internet. A razão disso tudo é a nostalgia da infância. A letra está repleta de referências bem humoradas a jogos e programas de televisão do início dos anos 2000, que marcaram toda uma geração. O arranjo desta nova versão reforçou, com citações musicais, as referências já presentes na letra, e acabou ficando ainda mais divertida que a original."

Luca Argel

O novo álbum "Visita" será apresentado, ao vivo, em novembro no Porto, cidade que acolheu Luca Argel quando se mudou para Portugal há mais de 10 anos, e em Lisboa. No dia 3 de novembro, Luca Argel e Pri Azevedo sobem ao palco do Salão Ático – Coliseu Porto Ageas e, poucos dias depois, no dia 7 de novembro, apresentam-se no Auditório Nova Cultura UNL (Pólo de Campolide).

Os bilhetes para o espetáculo do Porto já estão disponíveis. No caso do concerto de Lisboa, estarão à venda muito em breve.

Paralelamente às canções de "Visita", no dia 6 de setembro, Luca Argel lança o primeiro episódio de um MiniDoc dividido em 5 episódios. Filmado durante as sessões de gravação do álbum, este MiniDoc revela ao público um pouco das histórias por detrás das canções e dos artistas. O primeiro episódio começa com um bilhete malcriado que Luca escreveu aos os seus pais quando era criança, e conta como conheceu Pri, muitos anos antes de ambos chegarem a Portugal, ou de sequer sonharem em tocar juntos. Os restantes episódios vão acrescentado camadas a esta história que se materiliza neste novo álbum cheio de cumplicidade e histórias para contar.

SARA CRUZ NOVO SINGLE "FAITHFUL"

 













No caminho para o lançamento do seu álbum de estreia, agendado para outubro, Sara Cruz apresenta o novo single "Faithful", uma música que marca mais um passo na construção da sua carreira artística e que ajuda a desvendar o que vai ser possível descobrir neste novo trabalho.

Profunda e ousada, a canção constrói um imaginário detalhado, onde o sarcasmo se entrelaça com uma narrativa envolvente e humana. "Faithful" rompe com a linguagem habitual da artista, uma linha estética folk-pop num tom íntimo e confessional, e apresenta uma estética inovadora e provocadora em relação aos singles que a cantautora açoriana foi revelando nos últimos meses: "Day or Two", "Grass Is Greener", "Plot Holes" e "The Show".

Sara Cruz foi Novo Talento FNAC em 2019, vencedora do concurso "NiT New Talent", participou no documentário “House of Talents”, promovido pela Yamaha Music Europe e, recentemente, fez parte da Bolsa de Grupos do 28º OuTonalidades para o programa de showcases.

Com um futuro promissor à sua frente, Sara Cruz continua a impressionar e a inspirar com a sua música autêntica e apaixonada. Prova disso tem sido o seu percurso recente com presença em eventos de destaque como o Festival IKFEM, um prestigiado festival que promove concertos únicos que cruzam as culturas espanhola e portuguesa e que recebeu Sara Cruz como um dos três projetos emergentes portugueses a apresentar um showcase na Ponte Internacional, assim como os dois festivais açorianos Meo Monte Verde, onde se estreou no palco principal, acompanhada pelos artistas Cristóvam e Romeu Bairos e Maré de Agosto.

SARA CRUZ - TOUR 2024

22 MAR ÁGUEDA OuTonalidades

28 MAR ANGRA DO HEROÍSMO (TERCEIRA) Festival d'O Engenho

20 JUN VILA FRANCA DO CAMPO (SÃO MIGUEL) São João da Vila 2024

20 JUL TUI (SP) Festival IKFEM

09 AGO RIBEIRA GRANDE (SÃO MIGUEL) MEO Monte Verde, com Cristóvam e Romeu Bairos

23 AGO SANTA MARIA Festival Maré de Agosto

18 OUT OVAR Ovar Expande 2024

Bilhetes e mais informações: tap.bio/@saracruzmusic

CAMILA RIBAU NASS PLATAFORMAS DIGITAIS

 



















“Última Noite de Agosto”
é o single de estreia de Camila Ribau.

Com apenas 18 anos, a jovem atriz e cantora começa o seu percurso na música a solo com uma história pessoal e apaixonante.

O dia em que a pequena inocência de aprender a amar pela primeira vez se revela em descobrir aquilo que nos move e nos faz querer continuar a viver intensamente a vida.

A noite em que tudo passou a fazer mais sentido porque afinal o que seria de nós sem o amor?

Este primeiro avanço de um EP de estreia a ser lançado em 2025 faz-nos também perceber que estamos perante uma jovem promessa da música portuguesa. Para em breve também nós questionarmos: afinal, o que seria de nós sem a Camila?

quinta-feira, 29 de agosto de 2024

PROGRAMA DE 29/08/24

1 - Beautify Junkyards - Sister moon com Paul Weller
2 - Luís Figueiredo - The time traveler
3 - Aldina Duarte - Aprendiza
4 - In.Dia - Catedral
5 - Too Many Suns - Gold
6 - J.Mystery - Reverie
7 - Maria Vegas -  Ocean
8 - Lisa Sereno - Mystery
9 - Mancines - Good seed
10 - Jorge Palma - Estróina
11 - Falecido Alves dos Reis - Revolta na cidade (ao vivo RRV)
12 - Cavalo55 & Monday - Dancing in the dark
13 - TNT feat Jay Fella - Mão de Deus
 

LIlLIPOTS COM NOVIDADES













Alain Johannes colabora mais uma vez com a banda Portuense, o novo single “Mankind” tem o lançamento agendado para o dia 1 de Setembro. Estará disponivel em todas as plataformas de streaming, juntamente com um novo videoclip em estreia no Youtube.

Autenticidade sem concessões.

Uma jornada de nostalgia e rebelião.

Os Lollipots resgatam o espírito cru e direto do rock dos anos 90, semadornos nem excessos, apenas a essência pulsante de suas música.

NOVA TEMPORADA DE CAFÉ CURTO

 















O ciclo de showcases semanais, que acontecem no Café Concerto Coimbra, com curadoria da Blue House e coprodução do Convento São Francisco, está de regresso no dia 3 de setembro, às 19h30.

Este ciclo surgiu em outubro de 2020, em contexto pandémico e foi-se adaptando, desenvolvendo e incorporando novas valências, ainda que mantendo a aposta em jovens artistas e projetos emergentes.

Para este trimestre foram escolhidos: Foggy Project (2 de setembro), TNT (10 de setembro), Jasmim (17 de setembro), Rita Dias (1 de outubro), Broken Candles (8 de outubro), Monday (15 de outubro), Combo de Jazz EACMC (22 de outubro), Líquen (5 de novembro), MIC - Nunca Mais Era Sábado (12 de novembro), O Lado de Dentro (19 de novembro), Combo de Jazz EACMC (3 de dezembro) e MIC - Musa (10 de dezembro).

Em 2023 foi criado o Café Duplo, uma residência artística expresso, que proporciona o encontro de dois artistas que não se conhecem, e que lhes coloca o desafio de preparar um espectáculo em 24 horas. Todos os Café Duplo continuarão a ter uma apresentação em Coimbra às terças-feiras e às quintas-feiras em Bragança, no Teatro Municipal.

Nestes próximos meses, teremos residências de Tânia OP + Eduardo Cardinho, Aníbal Zola + Luís Travassos, Rita Braga + José Rebola e Joana Guerra + Gil Jerónimo.

João Silva, coordenador da Blue House, refere que “o Café Curto, em 2024, vai para o quinto ano, tendo começado em outubro de 2020 em plena pandemia, e de ano para ano tentámos sempre criar e acrescentar novas dinâmicas ao ciclo de programação, principalmente com elementos ligados à criação e ao apoio dos artistas emergentes. Em 2024, teremos novos parceiros, alguns deles fora da Região de Coimbra, para que o ciclo e os seus artistas possam circular e mostrar o seu trabalho a outros públicos e continuarem o seu trabalho enquanto músicos e criadores.”

2 de setembro

Foggy Project, liderado pelo italiano Francesco Pintaudi, deu os primeiros passos em Palermo e experimentou uma passagem por Berlim, antes de se estabelecer em Lisboa. O seu percurso é marcado por uma procura contínua de sons e atmosferas inspiradas na música eletrónica do norte da Europa e em ritmos que nos levam para um mundo sem barreiras culturais e artísticas. Estando sempre aberto à colaboração com outros músicos e vocalistas, o repertório de Foggy Project mistura várias línguas, entre italiano, inglês, português, francês, espanhol e grego. Na sua música transparece uma leve melancolia, reveladora em parte da sua personalidade, que convoca o espírito a flutuar docemente entre melodias intrigantes e a beleza das coisas simples.

10 de setembro

Daniel Freitas é o nome por trás de TNT, rapper e produtor de Almada que soma no seu currículo vários discos e colaborações num percurso musical com mais de vinte anos. O seu início discográfico remonta a 2005, com o álbum homónimo da banda M.A.C. “Missão A Cumprir”, coletivo histórico no hip-hop Português que lançaria, em 2012, o seu segundo disco de originais, “Muito A Contar”. No ano seguinte, criou a editora independente Mano A Mano, com objetivo de editar artistas de Hip-Hop underground. Nerve, Blasph, Beware Jack, Amaura, Silab & Jay Fella, Grilocks e TOM são alguns dos nomes que constam do catálogo da editora. Finalmente, em 2014, lançou-se a solo com o álbum “Unhas e Dentes”, ao qual sucederam “M.D.O.” (2017), “Forever Young” (2019) e o registo de instrumentais “Drums & 35’s”, editado em 2023.

17 de setembro

Jasmim é o alter ego de Martim Braz Teixeira, assim que este se debruça num cruzamento de influências que tocam no psicadelismo, na folk americana ou na música popular portuguesa. Em palco, a solo, esta paleta complexa expõe-se na sua forma mais despida: voz, guitarra e piano. Com uma carreira também ligada à realização videográfica, talvez não por acaso, a sua música remete-nos para paisagens de fim de tarde ou para um álbum de fotografias antigas, com um grão carregado de memórias difusas. Desde Lisboa, mostrou-se ao mundo em 2016 com o tema "Primavera" e nos anos seguintes com o EP "Oitavo Mar" (2017) e o LP "Culto da Brisa" (2019). Mais recentemente editou o álbum, “Acordado ou a Sonhar”, um conjunto de nove belíssimas canções, produzidas por Miguel Vilhena (Savanna, Niki Moss).

1 de outubro

Rita Dias, nascida em Coimbra em 1989, é cantora, compositora, escritora e atriz. Conta com dois discos editados, “com os pés na terra”, de 2013, e “Morremos tanto para crescer”, editado pela Valentim de Carvalho em 2022. Entre as duas longas durações editou o EP “Gosto de ti, assim!” e quatro singles. Concorreu, em 2018, ao Festival da Canção, com a música “Com gosto amigo”. Canta o seu fado e abraça a língua portuguesa em diferentes formas, tendo já editado dois livros de poesia, colaborado com revistas e rádios, e entrado em cena para representar peças de teatro.

8 de outubro

Luca Corda é Broken Candles, que passa por Coimbra para apresentar o seu segunda longa-duração, “Falling Asleep In The Sky”, com data prevista de lançamento no final do ano. Chega com a proposta de um showcase vagaroso e intimista, pautado por canções reflexivas, em que narrativas poéticas são conduzidas pela guitarra elétrica do músico “anti-folk”.

15 de outubro

Monday é o nome artístico de Catarina Falcão, uma das vozes do momento no panorama da música alternativa portuguesa. Depois do EP “Room For All” (2020), apresenta “Underwater, feels like eternity”, uma coleção onírica de faixas com arranjos delicados que encapsulam em si um período de reflexão profunda e reclusão na vida da artista. Produzido pela própria, é um disco que narra uma história de autoconhecimento e aprendizagem, uma aceitação da nostalgia da despedida da década dos vinte e de relações passadas. O álbum, profundamente pessoal, é composto por 10 canções que vão desde o pop, folk, até ao dream-pop.

22 de outubro

Os showcases ‘Combo de Jazz’ resultam de uma parceria com a Escola Artística do Conservatório de Música de Coimbra (EACMC). De dois em dois meses, jovens músicos em fase de formação sobem ao palco do Café Concerto do Convento São Francisco para uma mostra do seu talento em construção, através de um concerto pautado por composições originais e clássicos standards de jazz.

5 de novembro

Líquen surge da expressão individual da cantora conimbricense Constança Ochoa, numa fusão entre a voz e a poesia, com influências que vão da música popular portuguesa ao pop alternativo. A co-criadora de Peixinhos da Horta e membro de Human Natures abraça agora composição a solo, e mergulha numa estratégia coletiva de produção das suas canções, aliada aos três músicos e produtores Buga Lopes, Pepas e Leonardo Patrício. Líquen, enquanto organismo simbiótico, representa a metáfora perfeita à identidade do projeto, que se propõe a caminhar entre a voz, o eletrónico e o acústico, explorando as diversas influências que cada um dos membros do quarteto entrega à sala de ensaio

12 de novembro

Sobe ao palco do Café Concerto Coimbra mais um projeto selecionado pela convocatória MIC - Música Independente de Coimbra em 2024. Nunca Mais Era Sábado são Diogo Félix, Eduardo Ricarte e Daniel Silva, três amigos que sempre partilharam o amor pela música e pela cultura popular portuguesa. Com fontes de inspiração que passam por First Breath After Coma, Diabo na Cruz e B Fachada, Nunca Mais Era Sábado tentam encontrar o seu espaço no paradigma da música nacional.

19 de novembro

O Café Curto junta-se às Jornadas Populares e apresenta uma showcase com curadoria do GEFAC - Grupo de Etnografia e Folclore da Academia de Coimbra. O Lado de Dentro são duas mulheres, Joana Ricardo e Mariana Ramos Correia, que cantam o que gostam, em português. 'Não cantam por bem cantar'. Cantam pela liberdade de estar em partilha aberta, onde o choro e o riso, as suas raízes e viagens, os seus sonhos e desencontros, o rio e o mar, a planície e a montanha se oferecem em conjunto. Entre a música tradicional, o cancioneiro português e temas originais, O Lado de Dentro é ainda um momento de comunhão entre duas amigas de olhar cúmplice.

03 de dezembro

Os showcases ‘Combo de Jazz’ resultam de uma parceria com a Escola Artística do Conservatório de Música de Coimbra (EACMC). De dois em dois meses, jovens músicos em fase de formação sobem ao palco do Café Concerto do Convento São Francisco para uma mostra do seu talento em construção, através de um concerto pautado por composições originais e clássicos standards de jazz.

10 de dezembro

Musa é o último projeto musical selecionado pela convocatória MIC - Música Independente de Coimbra a dar-se a conhecer no Café Curto em 2024. Mariana Garrido é recém-jurista, depois de ter completado a sua formação em direito na Universidade de Coimbra e, quando canta, é Musa, inspirada por influências que vão do indie, à música soul, à bossa nova e ao jazz. Descobriu recentemente que, para além de usar a voz como instrumento, gosta de compor, e vai colecionando músicas nas páginas de um caderno, que vão agora ganhar vida.

24 de setembro

Tânia OP nasceu em 1980 e é natural de Bragança, onde desenvolve o seu trabalho enquanto artista plástica e música. Com formação na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, no Conservatório de Música de Vila Nova de Gaia e na Media Artes da Universidade da Beira Interior, fez ainda um curso de Oração Cantada com Iégor Reznikoff. Integrou alguns projetos como Pé na Terra, Lelia Doura, Chamaste-mó, Lapantim, Momento Sabbath e, em 2020, cria o projeto Adélia, projeto que mantém ainda hoje e que é composto por Litos Dias (contrabaixista) e Joaquim Rodrigues (pianista). Para além da dedicação ao canto, é multi-instrumentista, tocando piano, guitarra, ukulele, flautas e gaita de fole, usando muitas vezes loops nas suas apresentações. Neste Café Duplo junta-se a Eduardo Cardinho, compositor e produtor residente no Porto, um dos mais criativos vibrafonistas da sua geração, conhecido pela sua abordagem rítmica e sonoridade única. Tendo estudado na Escola Profissional de Música de Espinho, na Escola Superior de Música do Porto e no Conservatorium Van Amsterdam, são inúmeros os músicos com que entretanto se cruzou em palco, dos quais podemos destacar: Jeffery Davis, Hermon Mehari, Aaron Parks, Ricardo Toscano, Melissa Aldana e Carlos Bica. Foi convidado a gravar por nomes tão diversos quanto João Barradas, Marta Arpini, Azar Azar e Da Chick, sendo que, em nome próprio, editou “Black Hole” (2016), “Galip Cale” (2018) e “In Search of Light” (2019).

29 de outubro

Aníbal Zola é um cantautor e contrabaixista do Porto, que utiliza a língua portuguesa como cúmplice no processo de composição. Lançou o seu quarto longa duração, “Pop dell’Fado”, em 2024, tendo a canção popular urbana portuguesa como principal fonte de inspiração. O artista já pisou palcos um pouco por todo o país, somando presença em festivais como EDP Cool Jazz, Vodafone Paredes de Coura, Festival Rádio Faneca, Festival Tom de Festa, Festival JazzMatazz, entre outros. Neste Café Duplo junta-se a Luís Travassos, músico que vive e cria em harmonia com os cheiros, sons e texturas dos campos do baixo Mondego. Desde pequeno que explora com a voz uma forma de transmitir sensações através da canção portuguesa. Em 2005, iniciou-se na viola como autodidata e, em 2011, criou o seu projeto a solo, “Cachimbamba”. Participou no programa televisivo “Ídolos”, onde terminou em quarto lugar. Continua a desenvolver projetos que pernoitam em várias casas do país, com o objetivo de elevar o fado e a música portuguesa em formatos acústicos

26 de novembro

Rita Braga é uma cantora, compositora e multi-instrumentista com um repertório eclético em mais de dez idiomas, já tendo atuado nos cinco continentes. O seu mais recente e quinto disco editado, “Illegal Planet”, foi lançado em 2023. A artista reinventa-se em permanência, cruzando influências que passam pelo vaudeville, cinema clássico, post-punk e cabaré. O seu disco “Bird on the Moon” entrou no Top 15 Ukulele da revista The Wire. Entre muitas colaborações incluem-se Ian Svenonius, Legendary Tigerman e Rui Reininho. Neste Café Duplo, junta-se ao multi-instrumentista conimbricense José Rebola, fundador e integrante de projetos musicais como Anaquim, the Cynicals e the Speeding Bullets. O músico é, também, professor na Academia de Música de Coimbra.

17 de dezembro

Joana Guerra é uma compositora, violoncelista e cantora portuguesa com um gosto particular pelo inconformismo e uma paixão pela experimentação, entretecendo um universo único em permanente expansão. Integra vários projetos de música experimental, livre improvisação, noise, rock, folk e free jazz. Já trabalhou com nomes como Joelle Léandre, Surma, Mia Distonia, Yaw Tembe, Tiago Sousa, Lula Pena, Pop Dell’Arte, entre outros. Editou quatro discos do seu projeto homónimo a solo, apresentando-o em importantes palcos e festivais nacionais, assim como além fronteiras. Neste Café Duplo junta-se a Gil Jerónimo, músico de Leiria cuja experiência passa também pelo teatro e pela dança. Foi membro da banda Les Crazy Coconuts e, atualmente, faz parte do projeto Jerónimo, ao lado dos seus irmãos, e Lost Lake, que se preparam para lançar um EP ainda em 2024

RODRIGO LEÃO ESTREIA AO VIVO NOVO CAPÍTULO DE OS PORTUGUESES

 










Neste espetáculo, Rodrigo Leão estreia, ao vivo no Centro Cultural de Belém, as novas composições que integram o próximo capítulo do projecto que tem desenvolvido nos últimos anos sobre o nome “Os Portugueses” e que se caracteriza por ter canções escritas em português.

O ponto de partida e inspiração para este novo trabalho, nas palavras do artista, foram as suas memórias da música dos anos 70, ouvidas na sua adolescência, além das inúmeras viagens que fez pelo País. São essas paisagens, conversas, sentimentos partilhados de melancolia e felicidade, imagens das nossas aldeias e campos, das nossas cidades e seus cafés, rostos de pessoas, que criaram um forte desejo artístico e emocional de continuar a compor ligado à expressão de um sentimento de portugalidade, naquilo que a nossa cultura representa de diálogo com vários mundos quer artísticos quer de comunicação entre os povos.

Em palco, Rodrigo Leão será acompanhado pela cantora Ana Vieira, por Viviena Tupikova no violino, Carlos Tony Gomes no violoncelo, Bruno Silva na viola clássica, João Eleutério nas guitarras e instrumentos vários, Celina da Piedade no acordéon e Frederico Gracias na bateria.

m termos de espetáculo, para além dos temas do novo álbum e de instrumentais bem conhecidos do seu público, serão tocadas canções já incluídas no álbum, “Os Portugueses” (2018), “Espírito de um País” (2014) e “Portugal, um retrato social” (2007). É um espectáculo com uma produção cuidada ao nível dos visuais, som e luz, característica a que Rodrigo Leão tem habituado o público nos seus concertos.

O concerto Os Portugueses, apresenta uma escolha das composições de Rodrigo cantadas em português que se tornaram em alguns dos seus temas mais amados, a par de clássicos instrumentais que sublinham a indefinível portugalidade da sua inspiração melódica e as novas composições em estreia.

Esta estreia é um ponto de partida para a criação de mais um contributo para que nos possamos confrontar com o facto de sermos portugueses, numa identidade que se interroga e que depende, sempre, do olhar de quem a vê e sente.

quarta-feira, 28 de agosto de 2024

PROGRAMA DE 28/08/24

1 – Evaya Morro nasço e nunca é tarde
2 – Ana Lua Caiano – O bicho anda por aí
3 – emmy Curl – Mudança
4 – a Cantadeira – Da minha pele
5 – Mila Dores – Não te ponhas a jeito
6 – Cara de Espelho – Corridinho português
7 – Mancines – Is this a go?
8 – Lisa Sereno – Mystery

9 – Joana Espadinha – Vergonha na cara
10 – Margarida Campelo – Mapa astral
11 – Cassete Pirata – A rotina
12 – Nuno Melo – Polka dota
13 - Carlos Sanches – Clara em contraluz
14 – Daniel Catarino – Fado do caixão
15 – Duques do Precariado - Lacerda
16 - Conjunto Júlio - Passei o dia

ANTÓNIO CHAINHO DESPEDE-SE DO PÚBLICO COM DOIS MOMENTOS ESPECIAIS





















António Chainho despede-se do grande público com uma conversa, no dia 4 de Setembro, sobre “O ABRAÇO DA GUITARRA” na Casa da Comum, no Bairro Alto em Lisboa, e com o seu último concerto, “LISBOA SAUDADE” no dia 13 de Setembro, às 21h00 na Praça do Município, em Lisboa com os convidados especiais Carminho, António Zambujo, Marta Pereira da Costa e o Quarteto de Cordas Naked Lunch.

O grande embaixador da guitarra portuguesa anuncia o final de uma carreira ímpar: chegado de São Francisco da Serra, Alentejo, na década de 1960, António Chainho partiu da capital para levar a magia da guitarra portuguesa a todos os cantos do mundo.

Para assinalar o adeus aos grandes palcos, regressa à casa da saudade: o coração de Lisboa.

Da elevação da guitarra portuguesa à promoção do diálogo com outras culturas, da tradicional ligação da guitarra portuguesa ao Fado à fusão com outros géneros musicais; da colaboração com artistas consagrados à transmissão do seu legado a novos talentos, eternizado com a criação Escola da Guitarra Portuguesa Mestre António Chainho em Santiago do Cacém, a obra de António Chainho é uma das mais bonitas páginas da história da cultura portuguesa dos séculos XX e XXI.

A despedida de António Chainho do grande público escreve-se, em 2024, a dois tempos.

A conversa | “O ABRAÇO DA GUITARRA” na Casa do Comum, em Lisboa
04 de Setembro,18h00
Com António Chainho, Moema Silva, Ciro Bertini e Tiago Figueiredo

O primeiro momento deste adeus emocionante é assinalado por um encontro na Casa do Comum, no Bairro Alto, no coração de Lisboa, para uma conversa com o público em torno do seu último disco “O Abraço da Guitarra". O trabalho discográfico lançado em 2023, em parceria com o Museu do Fado, reúne temas originais e inéditos, numa homenagem aos guitarristas e compositores de fado que inspiraram António Chainho ao longo de décadas. Sob o mesmo título foi lançado o livro “O Abraço da Guitarra, Histórias, Memórias de António Chainho”, da autoria da jornalista Moema Silva, com prefácio de Lídia Jorge, que será apresentado nesta sessão muito especial e emotiva.
Ao lado de António Chainho, na Casa do Comum, estarão presentes a autora da sua biografia a jornalista Moema Silva; Ciro Bertini, músico, diretor musical, produtor deste último trabalho e, acima de tudo, cúmplice de António Chainho nos últimos anos.

Juntar-se-à também a esta conversa Tiago Figueiredo, realizador do documentário que está a ser produzido sobre esta fase da vida do mestre da guitarra portuguesa, que culminará com o concerto de despedida, que terá lugar no dia 13 de Setembro.

A entrada para o a conversa à volta de "O Abraço da Guitarra" é gratuita.

O Abraço da Guitarra tem o apoio de:
CARMIM Cooperativa Agrícola de Reguengos de Monsaraz | Sociedade Portuguesa de
Autores | Fundação GDA |Museu do Fado | RTP Antena 1 | Câmara Municipal de
Santiago do Cacém | Câmara Municipal de Oeiras

O concerto “LISBOA SAUDADE” 13 de setembro, 21h00
Com Carminho António Zambujo, Marta Pereira da Costa e Naked Lunch

Para esta última noite em palco, António Chainho convida, Carminho, uma das vozes contemporâneas do fado que mais admira; António Zambujo com quem sempre partilhou uma grande cumplicidade, eternizada no espetáculo inesquecível, em 2018, no Soam As Guitarras, festival do qual Chainho é o natural embaixador; Marta Pereira da Costa que participa no seu derradeiro disco, O Abraço da Guitarra (2023), e cuja carreira acompanha desde o início e com quem partilhou vários momentos em palco.

Naked Lunch, é o Quarteto de Cordas que acompanhou, em estúdio e ao vivo, o Mestre Chainho em “O Abraço da Guitarra”, numa clara expressão da sua vertente enquanto impulsionador de novos talentos e promotor da fusão entre a guitarra portuguesa e outros géneros musicais.

Com este espetáculo, António Chainho partilha também a saudade em forma de um abraço emotivo e intenso ao lado dos seus eternos cúmplices Ciro Bertini (diretor musical, baixo acústico e acordeão) e Tiago Oliveira (viola de fado).

Ficha Técnica:
António Chainho – Guitarra Portuguesa
Ciro Bertini – Direção Musical, Baixo e Acordeão
Tiago Oliveira – Viola da Fado
Produção: Ghude
Fotografia: Rita Carmo

“LISBOA SAUDADE” é um espetáculo no âmbito da programação"Lisboa na Rua"; uma iniciativa da EGEAC | Câmara Municipal de Lisboa

As ações inseridas n’O Abraço da Guitarra têm o apoio de:
CARMIM Cooperativa Agrícola de Reguengos de Monsaraz | Sociedade Portuguesa de Autores | Fundação GDA |Museu do Fado | RTP Antena 1 | Câmara Municipal de
Santiago do Cacém | Câmara Municipal de Oeiras

https://ghude.com/conteudos/antonio-chainho
https://www.facebook.com/AntonioChainhoOficial
https://www.instagram.com/antoniochainho.oficial

22º FESTIVAL JAZZ AO CENTRO COMEÇA A 21 DE SETEMBRO





















Apresentada hoje à imprensa, a 22ª edição do Festival Jazz ao Centro acontece entre os dias 21 de Setembro e 5 de Outubro, em vários espaços da Cidade de Coimbra.

Ao longo de 3 semanas, uma dezena de espaços da cidade de Coimbra acolhem 15 concertos em vários formatos, desde o solo ao ensemble alargado. Dentre os espaços, encontramos salas privilegiadas da cidade, como o Convento São Francisco e o Teatro Académico de Gil Vicente, mas também espaços patrimoniais como a Imprensa da Universidade de Coimbra e o Seminário Maior.

Para José Miguel Pereira, diretor da Associação sem fins lucrativos Jazz ao Centro Clube, "depois de 21 edições, o Festival Jazz ao Centro certamente se transformou, mas o impulso inicial que levou à sua criação permanece inalterado. Podemos resumir esse impulso em três pontos: mostrar a realidade viva do Jazz, na sua pluralidade e riqueza; envolver a cidade através de uma densa rede de parcerias que permite a realização de concertos em salas, espaços patrimoniais e no espaço público; e fazer dos Encontros um lugar de criação."

O Festival é co-organizado pela Câmara Municipal de Coimbra, pelo que para a Directora do Departamento de Cultura e Turismo da Câmara Municipal de Coimbra, Maria Carlos Pêgo, presente na conferência de imprensa, "os Encontros Internacionais de Jazz revelam-se, ano após ano, como um evento fundamental para o panorama cultural de Coimbra. A programação diversificada, que abrange desde concertos de grandes nomes do jazz internacional até apresentações de novos talentos locais e nacionais, demonstra o compromisso do festival em mostrar a pluralidade e a riqueza deste género musical. O facto de o mesmo decorrer em diversos espaços da cidade e envolver uma ampla rede de parcerias, fortalece o seu vínculo com a comunidade. O Festival não se limita a apresentar concertos, mas também a fomentar a criação artística, através de residências e projetos de imersão que envolvem músicos de diferentes gerações e origens. Dessa forma, contribui para a formação de novos talentos e para a revitalização do cenário musical local."

CONCERTOS

Os solos de Satoko Fujii, Carlos Barretto e Zoh Amba, as residências artísticas que juntam, por um lado, 5 músicos britânicos e 5 músicos portugueses e, por outro lado, o quarteto formado por Rodrigo Amado, Samuel Gapp, Hernâni Faustino e João Lencastre e o encontro improvável entre músicos do universo da Tuna Académica da Universidade de Coimbra com a composição instantânea do Maestro Luís Castro (Associação Porta Jazz) são algumas das propostas da programação da 22ª edição do Festival Jazz ao Centro, que acontecerá entre 21 de Setembro e 5 de Outubro.

Com um número significativo de concertos em que o valor do ingresso é decidido pelo público, os bilhetes para os concertos do Festival Jazz ao Centro com preço tabelado (a decorrer no TAGV, Salão Brazil, Museu Nacional Machado de Castro e Grémio Operário de Coimbra) serão colocados à venda nos próximos dias, nas respectivas salas e bilheteira online, sendo que os seus preços variam entre os 5€ e os 8€ euros

Satoko Fujii (piano solo)
Sábado - 21 Setembro, 21h30 | Teatro Académico de Gil Vicente

Pedro Ricardo Trio
Domingo - 22 de Setembro, 19h00 | Parque Verde (Entrada Poente)

AETHER (cruzamento)
Segunda - 23 de Setembro, 20h00 | Convento São Francisco

O Festival tem início no dia 21 de setembro, com um concerto da pianista japonesa Satoko Fujii, no palco do Teatro Académico de Gil Vicente. Com uma carreira de quase 3 décadas, Fujii é uma notável pianista e compositora, conhecida pelo carácter multifacetado da sua escrita, desde os pequenos combos ao formato orquestral. Em Coimbra, faz a sua estreia em Portugal a solo.

No dia 22 de setembro, último dia de Verão, ao final da tarde, o Parque Verde (Entrada Poente) recebe o concerto do trio de Pedro Ricardo que, em 2023, lançou o aclamado “Soprem Bons Ventos” pela Soundway Records.

A fechar o primeiro bloco do Jazz ao Centro, o Convento São Francisco será palco para a estreia de Aether - Cruzamento, espectáculo que junta o trio “Bode Wilson”, de João Pedro Brandão, Demian Cabaud e Marcos Cavaleiro às bailarinas Ana Rita Xavier e Wura Moraes, com desenho de luz de Cárin Geada.

Gonçalo Almeida / Hannah Marshall / Karoline Leblanc / Luís Vicente / Marcelo dos Reis / Mark Sanders / Olie Brice / Pat Thomas / Rachel Musson / Ziv Taubenfeld
Quinta - 26 Setembro, 21h30 | Salão Brazil

Gonçalo Almeida / Rachel Musson / Ziv Taubenfeld
Sesta - 27 Setembro, 18h00 | CABB / Festival Apura

Hannah Marshall / Karoline Leblanc / Marcelo dos Reis
Sexta - 27 de Setembro, 21h30 | Museu Nacional Machado de Castro

Olie Brice / Luís Vicente + Pat Thomas / Mark Sanders
Sexta - 27 de Setembro, 22h45 | Salão Brazil

Rachel Musson / Olie Brice / Hannah Marshall / Luís Vicente
Sábado - 28 de Setembro, 17h00 | Seminário Maior

Pat Thomas
Sábado - 28 de Setembro, 18h00 | Seminário Maior - Salão de São Tomás Imersão / Improvisação
Big Band RAGS da TAUC, dirigida pelo Maestro Luís Castro (Porta Jazz)
Sábado - 28 de Setembro, 21h30 | TAGV

Karoline Leblanc / Ziv Taubenfeld / Marcelo dos Reis / Mark Sanders / Gonçalo Almeida
Sábado - 28 de Setembro, 23h00 | Salão Brazil

O segundo fim de semana do Festival é quase inteiramente dedicado aos resultados da residência artística que junta, entre os dias 23 e 28 de setembro, cinco músicos britânicos a cinco músicos portugueses/residentes em Portugal. Entre os participantes contam-se figuras relevantes do jazz e das músicas improvisadas de ambos os territórios: Gonçalo Almeida (contrabaixo), Hannah Marshall (violoncelo), Karoline Leblanc (piano), Luís Vicente (trompete), Marcelo dos Reis (guitarra) Mark Sanders (bateria), Olie Brice (contrabaixo) Pat Thomas (piano e eletrónica), Rachel Musson (saxofones) e Ziv Taubenfeld (clarinete baixo). Em diferentes configurações, irão apresentar-se em 7 concertos, nos dias 26, 27 e 28 de setembro, em espaços como a Casa das Artes Bissaya Barreto (em parceria com o Festival Apura), o Salão Brazil, o Museu Nacional Machado de Castro e o Seminário Maior.

Paralelamente à residência, acontecerá, no dia 28 de setembro, a apresentação final do resultado do projeto Imersão / Improvisação, no qual vários músicos do universo dos grupos da Tuna Académica da Universidade de Coimbra, nomeadamente da Big Band RAGS são desafiados pela pelo Maestro Luís Castro (da Associação Porta-Jazz), a criar um espectáculo único e irrepetível, assente na improvisação e em várias técnicas que permitem a composição em tempo real. O Teatro Académico de Gil Vicente será o palco deste concerto, no qual o público também terá um papel ativo, conduzido pelo Maestro Luís Castro.

Zoh Amba
Sexta - 4 Outubro, 18h00 | Jardim da Imprensa da UC

Carlos Barretto
Sexta - 5 Outubro, 18h00 | Grémio Operário de Coimbra

Rodrigo Amado / Samuel Gapp / Hernâni Faustino / João Lencastre
Sexta e Sábado - 4 e 5 Outubro, 22h00 | Salão Brazil

O derradeiro fim de semana do Festival reserva-nos um vai-vem entre a Baixa e a Alta. No Largo do Poço, o Salão Brazil acolhe, nas noites de 4 e 5 de outubro, um quarteto que junta Rodrigo Amado (saxofone tenor), Samuel Gapp (piano), Hernâni Faustino (contrabaixo) e João Lencastre (bateria) para duas noites de concertos e gravação.

Na Rua da Ilha, primeiro na Imprensa da Universidade de Coimbra e, no dia seguinte, no Grémio Operário de Coimbra, atuam, respectivamente, a saxofonista americana Zoh Amba e o contrabaixista Carlos Barretto.

Mais informação: 

FICHA TÉCNICA

Direcção Artística José Miguel Pereira
Administração Adriana Ávila
Direcção Técnica João P. Miranda
Equipa Técnica Carlos Neves, Carlos Carvalho
Produção e acompanhamento Bernardo Rocha, Manuel Pissarro, Germana Duarte
Comunica Alexandra Neto Ferreira
Redes Sociais Adelaide Martins
Design Gráfico Joana Monteiro
Fotografia João Duarte
Vídeo Simão Lopes

CANTE ALENTEJANO FAZ FESTA NO COLISEU DE LISBOA

 



















A comemorar uma década desde que o Cante Alentejano foi inscrito na Lista Representativa do Património Cultural Imaterial pela UNESCO, a Câmara Municipal de Serpa / Museu do Cante Alentejano realizará um concerto único em Lisboa, no Coliseu dos Recreios, a 3 de Novembro de 2024. Este espetáculo promete ser uma celebração emocionante desta tradição musical alentejana.

Participarão os 11 grupos corais de Serpa acompanhados pela Orquestra Sinfónica composta pela Banda Filarmónica e músicos convidados, proporcionando uma viagem inesquecível pelas melodias e harmonias que há séculos ecoam nas planícies do Alentejo.

Este concerto é uma oportunidade única para apreciar a diversidade e a força cultural deste canto coletivo, que continua a ser uma expressão viva da alma alentejana até aos dias de hoje.

Os bilhetes disponíveis aqui.

terça-feira, 27 de agosto de 2024

PROGRAMA DE 27/08/24

1 – Wolfskin – Desejos do sol-posto
2 - Oktober Delusion – Kids only (saturnalia re-mix)
3 – Ruído Roiído – Hipnose
4 – Mão Morta + Pedro Sousa – Desafinado
5 - Velho Homem – Pequeno genial
6 – Lisa Sereno – Mystery
7 - Mancines – Spirit of the blues

8 – So Dead – Set me up
9 – Mekong – Danse danse
10 – Tsunaniz – Party anthem
11 – When The Roses Die – Love

FESTIVAL VAPOR ANUNCIA PROGRAMA COMPLETO











A um mês da sua realização, é anunciada a programação completa do Festival Vapor, que acontece de 27 a 29 de setembro, no Museu Nacional Ferroviário, no Entroncamento. Organizado pelo Município do Entroncamento e pelo Museu, o Festival Vapor apresenta três dias com música, cinema, teatro, performance, literatura, exposições, oficinas e atividades para todas as idades.

No cinema, o Vapor recebe uma extensão do Festival Internacional Planos. Uma viagem pelo mundo da ficção, através da exibição de cinco curtas-metragens.

As artes performativas estão presentes com o espetáculo Le Cabaret Rock - The Best of Custom Circus, dos Nirvana Studios, prometendo extravagância, com doses surpreendentes de loucura, paródia e poesia explosiva.

Também no teatro, especialmente para crianças e famílias, o Bestiário apresenta duas histórias: Curo-vos de Todos os Males e O Segredo da Ti Miséria, inspiradas no Bestiário Tradicional Português, a primeira obra que reúne e ilustra diversas criaturas fantásticas que povoam o imaginário nacional.

Promovendo a interação com o público jovem, há sessões destas histórias destinadas ao primeiro ciclo do Agrupamento de Escolas Cidade do Entroncamento. Haverá ainda um debate sobre o tema Fantasiar o Futuro destinado a turmas do ensino secundário.

Na dança, a escola Es-Passo Dança apresenta uma coreografia inspirada na busca de uma máquina do tempo para poder ver como era Steamtopia na sua plenitude.

Promovendo uma maior relação com a comunidade local, o Festival Vapor dá a conhecer a performance Nuvem de Futuro, um espetáculo comunitário dinamizado pela estrutura artística ondamarela.

A literatura também está presente, na Feira do Livro, dinamizada pela Editorial Divergência, oferecendo um vasto conjunto de publicações dedicadas à ficção científica, ao fantástico e ao horror.

O Fórum Fantástico apresenta um concerto literário, com Maria do Mar e João Morales, baseado em obras relacionadas com o fantástico e uma oficina de escrita criativa para o público adulto.

Em parceria com a Liga Steampunk, acontecem várias atividades: Fábrica de Autómatos, Duelos de Chá, Jogos de Tabuleiro, Jogos Tradicionais e uma oficina para famílias. Para quem quiser tirar fotos num cenário vitoriano, o SteamSnap dispõe de acessórios Steampunk.

Na música, o cartaz já anunciado inclui no dia 27 de setembro, Conferência Inferno e Linda Martini, no dia 28, Moonshiners e Scúru Fitchádu e a 29 de setembro, Ana Lua Caiano.

E porque o Festival Vapor é para Todas as Pessoas, os concertos e o teatro têm tradução para Língua Gestual Portuguesa e o festival está preparado para receber público com necessidades específicas, incluindo crianças.

A todo o Vapor urge sonhar e desejar novos futuros, por isso, na edição de 2024, o festival assenta no tema Fantasiar o Futuro. No Festival Vapor, o Entroncamento é a encruzilhada do conhecimento com a diversão.

A fase de bilhetes a preço reduzido termina já no dia 31 de agosto. Até esta data, os bilhetes custam 15€ (passe de 3 dias) e 6€ (bilhete diário) e a partir de 1 de setembro, custam 20€ (passe de 3 dias) e 8€ (bilhete diário). Bilhetes à venda na Ticketline, na BOL, e no Entroncamento: Museu Nacional Ferroviário, Posto de Turismo, Serviço de Águas da Câmara e Piscinas Municipais. A entrada é paga a partir dos 12 anos de idade.


Toda a informação sobre o programa do Festival Vapor pode ser consultada em https://festivalvapor.entroncamento.pt.

ZARCO COM NOVO SINGLE





















É da Cabeça" faz parte de um duplo single, disponível num vinil de 7 polegadas, editado pela Cuca Monga. A banda, que entrou em digressão no Festival Bons Sons com um grande concerto, segue já em Setembro com mais 4 datas.

5 de Setembro - Porto - Ferro Bar
6 e Setembro - Vila Real - Maus Hábitos
7 de Setembro - Lisboa - Musa
13 de Setembro - Cadima - Lúcia-Lima
13 de Dezembro - Barreiro - Sala 6

Depois de "Cidade Safari", "É da Cabeça" é o novo single de ZARCO que completa o regresso da banda lisboeta num muito aguardado duplo single.. "É da Cabeça", contrariamente a "Cidade Safari", é o outro lado da ansiedade, tomando agora perspectiva individual. Os paradoxos dos dilemas interiores são expostos através de dois versos dormentes, em constante nervoso, intermediados por uma zona instrumental – desta feita, construída pelo pesadelo e confusão ao invés de desejo e esperança como em "Cidade Safari".

O final do tema remete para a união entre pessoas – um prenúncio para a reexposição da introdução – tomando a compaixão, o apoio, e a interdependência entre todos um meio necessário para se aceitar e ultrapassar cada dúvida em cada momento. Correndo então ao tempo do segundo, pode a flauta personificar a leveza da vida sobreposta à finitude da mesma, encarnada no baixo, saudoso e nostálgico.

Depois de "Spazutempo" e "Não Lembra ao Diabo", ZARCO continua assim a sua procura na construção de uma identidade musical em cada acto da vida, tal como ela é: diversa e divertida. O duplo single "Cidade Safari"/"É da Cabeça" já está disponível em todas as plataformas de streaming.

NOVO DISCO DOS BEAUTIFY JUNKYARDS





















O álbum:

“Nova” é o terceiro álbum da banda lisboeta a ser lançado pela editora britânica Ghost Box. Como sempre, as músicas possuem uma ampla paleta instrumental com vocais etéreos de João Branco Kyron e da nova vocalista Martinez. Desta vez, porém, há uma maior predominância da componente electrónica e as composições ricas e melódicas habituais adquirem uma sensibilidade mais exploratória e vanguardista. Aos sintetizadores e samplers de Kyron, juntam-se agora as “máquinas” de Bernard Loopkin, assinalando o regresso de um dos membros da formação original. Juntos, embarcaram numa procura laboratorial de sons e texturas futuristas, combinados com samples de electrónica vintage, llibrary music e bandas sonoras de filmes dos anos 60 e 70 os sons, evocando os universos de White Noise, Piero Umiliani, Mort Garson ou Broadcast.

Porém, “Nova”, não é pura música de máquinas; a fascinante bateria e percussão de António Watts sustenta as músicas e o baixo e as guitarras de Sergue e João Moreira entrelaçam-se e serpenteiam, garantindo que haja sempre uma sensação sinuosa e humana ao longo de todo o álbum.

Liricamente, as músicas exploram ambientes oníricos surrealistas, com textos herdeiros do situacionismo, do cut-up e dos alcances mais amplos da imaginação psicadélica. Isto reflecte-se no belo e cuidadosamente pesquisado trabalho de design de Julian House para o álbum, que se inspira na imprensa underground situacionista da Europa dos anos 60.

Artistas convidados:

Em todos os seus álbuns anteriores os Beautify Junkyards sempre contaram com colaboradores. Nova não foge à regra e conta com alguns convidados muito especiais. Paul Weller canta e toca guitarra na música co-escrita, “Sister Moon”. Dorothy Moskowitz (da banda seminal The United States of America) co-escreveu e canta em “Turn the Tide” e Jesse Chandler (dos Pneumatic Tubes, Midlake e Mercury Rev) contribui com flauta em “Groundst.

Formatos:

O álbum será lançado a 20 de setembro em todos os canais digitais, CD e LP de vinil de 180g. A versão LP vem com um cartão de código de download gratuito.

CICLO DE CONCERTOS SONS NO PATRIMÓNIO REGRESSA Á ÁREA METROPOLITANA DO PORTO

 








De 27 de setembro a 16 de novembro, artistas como Lena D’Água, Benjamim, Silly, Bandua, Bateu Matou, Luís Peixoto ou JP Simões prometem renovar o convite à visita dos 17 municípios da Área Metropolitana do Porto, com a música a servir de novo pretexto para aproximar as pessoas das diferentes comunidades e do património, que cada vez mais se quer aberto e valorizado.

Do folclore electrónico ao fado, da pop ao blues, já é conhecido o programa daquela que é a 7ª edição do Sons no Património, promovido desde 2018 pela Área Metropolitana do Porto, em colaboração estreita com os 17 municípios que a integram. Trata-se de uma viagem sonora que volta a percorrer 17 monumentos e espaços patrimoniais – entre castelos, museus, sítios arqueológicos, parques, igrejas, mosteiros, fundações, centros de documentação, entre muitos outros – que acolhem projetos musicais com percursos e inspiração diversa, a par de outras atividades abertas a todos, para homenagear a arquitetura, as artes, os ofícios e a memória dos nossos antepassados e das nossas comunidades, evocados em diferentes espaços de história, criação e culto.

Nas palavras de Eduardo Vítor Rodrigues, Presidente da Área Metropolitana do Porto, este ciclo de concertos “não apenas tem vindo a propor a música como forma de aproximação das pessoas a museus, monumentos e outros lugares patrimoniais, como tem também vindo a aproximar municípios, técnicos, agentes culturais e outros parceiros em torno de um projeto comum, sendo já uma marca metropolitana incontornável e um sinónimo de momentos de fruição irrepetíveis para quem reside e visita o território, gerando encontros, muitas vezes improváveis, com alguns dos melhores talentos da música feita em Portugal e os lugares da identidade de cada comunidade, através de programação musical, pensada sempre a partir de cada espaço, que se mantém distintiva, atrativa e inspiradora, refletindo a diversidade do talento de músicos e artistas que engrandecem a música nacional e o dinamismo criativo que persiste no setor cultural do nosso país”. São quase três meses de programação, em que todos os espetáculos têm entrada livre. As atividades paralelas, por sua vez, podem ou não carecer de inscrição prévia e, na sua maioria, são também de acesso gratuito ao público.

Este ciclo de concertos que, não apenas tem vindo a propor a música como forma de aproximação das pessoas a museus, monumentos e outros lugares patrimoniais, como tem também vindo a aproximar municípios, técnicos, agentes culturais e outros parceiros em torno de um projeto comum, é já uma marca metropolitana incontornável e um sinónimo de momentos de fruição irrepetíveis para quem reside e visita o território, gerando encontros, muitas vezes improváveis, com alguns dos melhores talentos da música feita em Portugal e os lugares da identidade de cada comunidade

Já a programação musical, pensada sempre a partir de cada espaço, mantém-se distintiva, atrativa e inspiradora, num alinhamento que pretende também refletir a diversidade do talento de músicos e artistas que engrandecem a música nacional e o dinamismo criativo que persiste no setor cultural do nosso país.

O arranque oficial acontece a 27 de setembro, pelas 21h30, no Castelo de Santa Maria da Feira, com um concerto de Bandua, duo que celebra os sons e os ecos da cultura beirã, fundindo-a com uma sonoridade mais eletrónica e melancólica. No dia seguinte, a 28 de setembro, segue-se o sítio arqueológico da Cividade de Terroso, na Póvoa de Varzim, que recebe à tarde, em dose dupla, Velho Homem + Homem em Catarse, uma combinação de folk/rock com electrónica. A última paragem do fim-de-semana concretiza-se a 29 de setembro, no Museu Quinta de Santiago, em Matosinhos, estando prevista uma visita ao museu e à Cascata Leceira, a partir das 15h00 até às 16h00, hora do concerto dos Reino da Fruta. Ambas as atividades paralelas requerem inscrição prévia pelo e-mail museuqsantiago@cm-matosinhos.pt ou pelo número de telefone de rede fixa 229 392 410.

Seguem-se os meses de outubro e novembro, mantendo um programa para todos os gostos e idades. Dos virtuosos Club Makumba, que inauguram o segundo mês do Sons no Património, ao fadista João Caetano; da colaboração em palco de Lena d’Água e Benjamim à doce voz da cantautora Silly, passando pelo blues de Duques do Precariado ou pela folk de Luís Peixoto. Também o incontornável JP Simões e a “música de baile” dos Bateu Matou se juntam à festa, que fica completa ao som e pelas vozes de Capital da Bulgária (e não, não estamos a falar da capital Sofia, mas sim do nome artístico de Sofia Reis, cantora, compositora e produtora de Sintra), PZ, Tiago Sousa, Chica, Phole e Bia Maria, que fecham o programa desta edição. Também ao longo destes dois meses haverá uma programação paralela de atividades, que pode consultar mais abaixo, e que tem como objetivo aproximar o público da riqueza inesgotável do nosso património histórico e cultural.

Para estar sempre a par das mais recentes novidades, acompanhe esta nova viagem sonora através das redes sociais MATER 17.

NATÁLIA É QUANDO UMA MULHER QUISER” NO CASINO DO ESTORIL

 



















AUREA, ANA BACALHAU, AMELIA MUGE, ELISA RODRIGUES,  KATIA GUERREIRO, MARIA JOÃO, MAFALDA VEIGA, PATRICIA ANTUNES,  PATRICIA SILVEIRA, RITA REDSHOES, SOFIA ESCOBAR E VIVANE

Encerramento da homenagem a Natália Correia pelo centenário do seu nascimento, através deste grandioso espectáculo Natália é Quando uma Mulher Quiser

Natália é Quando uma Mulher Quiser é um concerto que dá assim corpo e alma a alguns dos poemas mais emblemáticos da obra literária riquíssima da escritora, que se destacou na luta contra o fascismo.

Uma viagem no tempo e espaço de um dos nomes mais marcantes na cultura nacional, porque … Natália é Quando uma Mulher Quiser

SHE RAPS: A 6 DE SETEMBRO SÃO CONHECIDAS AS TRÊS RAPPERS QUE IRÃO REPRESENTAR PORTUGAL NA CROÁCIA





















Na Musa de Marvila, a partir das 21:00

A noite de sexta, 6 de Setembro, marca mais uma importante etapa do programa She Raps, a primeira incubadora de mulheres rappers em Portugal. As dez finalistas do programa She Raps - GI.PSY, Lady N, Lendária, Máry M, Maddie Five, Nitry, Sitah Faya, T-Chikes, Tsuki e Vanessa Parish Crooks – sobem ao palco da Musa de Marvila para atuar, numa noite de entrada livre, a partir das 21:00, onde serão selecionadas as três laureadas que viajam no próximo ano para a Croácia.

Em Fevereiro de 2025, na Croácia, juntam-se às artistas de França, Bélgica e Balcãs, numa residência artística que inclui a produção de uma música, a realização de um videoclipe e uma digressão por quatro palcos europeus incluindo o festival Les Ardents, na Bélgica, no Verão de 2025.

Na noite de 6 de setembro, cada finalista sobe ao palco para apresentar uma música anteriormente produzida e aquela que criaram ao longo dos dez dias de formação que aconteceu de 22 a 26 de Julho e que terá nova etapa de 2 a 6 de Setembro. Com direção artística de Maze e a participação de artistas como Muleca XIII, Bruno Mushug, Marta Ren, Blaya, Sam the Kid, JJ Fantasmas 2000, Capicua, Mynda Guevara, entre outros.

A acompanhar as rappers em palco estarão outros três grandes nomes da cultura hip hop em Portugal: Sir Scratch, a fazer as honras da casa e DJ sets de BIG e Blaya. O júri nacional é composto por Dama Bete, D-Mars, Telma Tvon, Chong Kwong e Nuno Varela, e estará na plateia a aplaudir as rappers, cabendo-lhes a difícil tarefa de escolher as três laureadas no final das atuações.

Uma verdadeira noite de celebração da cultura hip hop, promovida pela Skoola, a academia de música que é parceira do projeto em Portugal, em parceria com a Musa de Marvila.

She Raps é um projeto que a Skoola está a desenvolver em parceria com França (Rappeuses en liberté), Bélgica (Les Ardentes) e Croácia (Blackout Hip Hop). Financiado pela União Europeia através do programa Europa Criativa.


Para mais informação:

rappeusesenliberte.com/sheraps

IG: https://www.instagram.com/sheraps_official

X: https://twitter.com/sheraps_

A ANTI-DEMOS-CRACIA APRESENTA "A OUTRA MARGEM"


















 
A ANTI-DEMOS-CRACIA está a ultimar uma compilação, a sair em Setembro em duplo CD, intitulada “A OUTRA MARGEM”.

Trata-se de um registo sonoro que inclui projectos de vários quadrantes, géneros e estéticas musicais oriundos do Concelho do Seixal.

O duplo álbum, que conta com uma imagem de capa (fantástica!) do fotógrafo Jorge Velez, é composto por 33 bandas e para já a ADC avança com 4 temas que demonstram bem os géneros e estéticas musicais diferentes que irão constar na versão integral de “A OUTRA MARGEM”, a ouvir, para já:

D#K - Darkeness
BonaParte - The Darkness
La Chanson Noire - Missa Negra
Tras te - O Nevoeiro

Posto de escuta:
https://anti-demos-cracia.bandcamp.com/album/a-outra-margem-2

segunda-feira, 26 de agosto de 2024

CONVENTO SÃO FRANCISCO EM COIMBRA COM PROGRAMA GRATUITO NO FIM DE SEMANA














O Convento São Francisco, em Coimbra, promove no fim de semana mais uma edição do “CEM Portas”, um programa cultural gratuito que vai contar com a presença de artistas como Pedro Mafama, Surma e Rui Maia.

A 7.ª edição do “CEM Portas – O Convento aberto à cidade” vai decorrer de sexta-feira a domingo, com música, cinema, teatro e novo circo, numa programação gratuita que percorre diferentes espaços daquele centro cultural de Coimbra.

Um dos momentos altos do programa será o concerto de Pedro Mafama, na Praça das Bandeiras, no domingo, às 18:00.

O músico era para ter tocado na última edição deste programa, mas o espetáculo acabou por ser cancelado face às condições meteorológicas adversas.

Os músicos Rui Maia, Pedro Melo Alves e João Hasselberg vão apresentar o resultado de uma residência artística em que trabalham em torno do arquivo sonoro da cidade de Coimbra, Surma, Diogo Alexandre, Pedro Branco e help! irão dar um cine-concerto para o filme “Dumbo”, de 1941, e o pianista Luís Figueiredo vai atuar na antiga Igreja do Convento, onde vai explorar vários teclados analógicos, eletrónicos e eletroacústicos.

Entre as propostas do “Cem Portas”, haverá ainda uma sessão de contos na livraria Bruáa, instalada no Convento, uma apresentação do artista sonoro Gil Delindro, um espetáculo de circo contemporâneo na Praça das Bandeiras, um DJ set e uma peça de teatro de objetos.

Apesar de todos os eventos serem de entrada gratuita, é necessário levantar os ingressos, que estão já disponíveis na bilheteira do Convento São Francisco, afirmou o município de Coimbra.

Toda a programação pode ser consultada em coimbraconvento.pt

JGA // SSS
Lusa/Fim

ULTIMA SEMANA DE VERÂO A 2 TEMPOS * EPICENTRO





















Entramos na última semana do Verão a 2 Tempos * Epicentro, iniciativa promovida pelo Município de Coimbra e pela Blue House. A programação de verão vai receber as últimas residências artísticas. Destaque para o concerto “Image is the Key” de Luís Figueiredo, marcado para sábado, dia 31, às 22h30, no Convento São Francisco, resultado da residência artística que o pianista vai fazer entre 26 e 30 de agosto, também inserido na programação do “CEM Portas”. Já as 14 intervenções artísticas nas lojas da Baixa vão ficar disponíveis até ao final de Setembro.

A derradeira semana do Verão a 2 Tempos * Epicentro inicia-se já amanhã, dia 27 de agosto, às 17h00, com o concerto dos Bela Nóia, selecionados para o MIC – Música Independente de Coimbra 2024, no Palco Epicentro, na Praça do Comércio. Nascidos na cidade de Viseu, Bela Nóia é o projeto musical de Pedro Vieira. A ele, juntam-se Gonçalo Alegre (baixo), Miguel Rodrigues (bateria) e Leonardo Outeiro (guitarra), para trazerem ao mundo canções que amotinam os alicerces da música pop e inquietam quem as ouve. Saltam entre o rock e o folk, sem largar a mão do noise e do prog rock. Segue-se o DJ Set de Surma, entre as 18h00 e as 21h00, também na Praça do Comércio.

Quinta-feira, dia 29 de agosto, às 18h00, começa com o DJ Set de Nuno Ávila da Rádio Universidade de Coimbra no Palco Epicentro, na Praça do Comércio. O programa prossegue no mesmo local, às 19h00, com a Roda de Samba & Bloco do Beco para um final de tarde para dançar, bem no coração de Coimbra.

Sexta-feira, dia 30, começa às 17h00, com uma Conversa na Baixa, no Coola Boola. O tema desta semana é a revitalização dos centros históricos das cidades a partir da cultura. Vão estar presentes o vereador da Câmara Municipal de Coimbra, Miguel Fonseca, o vice-presidente da ABA – Banda de Alcobaça Associação de Artes, entidade organizadora do festival Cistermúsica, José Rafael, e o coordenador da Blue House e do V2T * Epicentro, João Silva.

Às 22h00, numa parceria com a 15ª edição do Festival das Artes Quebra Jazz, atua o Miguel Valente Quarteto, nas Escadas do Quebra Costas. O concerto repete no dia seguinte, também às 22h00, no mesmo local.

Também na sexta-feira, começamos a unir as duas margens de Coimbra, neste penúltimo dia do Verão a Dois Tempos * Epicentro, com o concerto “Image is the Key” de Luís Figueiredo, resultado da residência artística que o pianista vai fazer entre 26 e 30 de agosto. O título “Image Is the Key" encerra os ingredientes principais desta residência: imagens como pontos de partida para a criação com recurso a instrumentos musicais de tecla. Explorando um conjunto de teclados analógicos, eletrónicos e eletroacústicos disponibilizados pela Blue House, Luís Figueiredo pretende construir uma performance musical que represente a sua interpretação, profundamente subjetiva, de imagens selecionadas previamente. Esta apresentação decorre às 22h30, no Convento São Francisco, também inserido na programação do “CEM Portas”.

Sábado, dia 31, às 17h00, começa com um DJ Set com curadoria da Rádio Baixa, no Coola Boola. Às 19h00, rumamos ao Convento São Francisco, numa parceria com o projeto Dar a Ouvir do Serviço Educativo do Jazz ao Centro Clube (JACC) e do Convento São Francisco/Município de Coimbra, para escutar o resultado da residência artística Arquivo Sonoro II entre João Hasselberg, Rui Maia e Pedro Melo Alves que exploram o arquivo sonoro do Centro Histórico de Coimbra (asCHC) para construir um espetáculo tendo por base os sons da cidade. O asCHC é um projeto que nasceu em 2013, pouco tempo depois de o JACC ter encontrado casa no Salão Brazil. Dirigido pelo paisagista sonoro Luís Antero, o asCHC parte do princípio de que as paisagens sonoras são importantes para a compreensão do modo como o som carateriza um espaço, ou lugar. Questões como “Quais os sons que a nossa cidade incorpora?”; “Quanto deles já desaparecerem irremediavelmente?”; “O que podemos aprender acerca da especificidade das comunidades de uma cidade (comunidades espaciais, bairros, comunidades profissionais, etc.) através da dimensão sonora?” têm estado no centro do trabalho do Arquivo. A partir de 2016, o asCHC passou a estar disponível ao público para uma exploração artística, educativa e lúdica.

Continuamos pelo Convento São Francisco, ainda no âmbito do CEM Portas para assistir ao Cine Concerto de Pedro Branco, Surma, Diogo Alexandre e help! Que se juntam para criar novos ambientes sonoros para o clássico de animação da Disney, “Dumbo”, de 1941. A história original de “Dumbo” é considerada uma adaptação do conto “O Patinho Feio”, de Hans Christian Anderson, e o filme ocupa o imaginário de crianças e de adultos desde que estreou na grande tela. Tendo conquistado o óscar para melhor banda sonora, a tarefa dos artistas torna-se ainda mais desafiante. A apresentação desta residência artística acontece no dia 31 de agosto, às 21h30.

A iniciativa Verão a 2 Tempos * Epicentro termina no dia 1 de setembro, novamente no Convento São Francisco, às 19h00, com um DJ Set repleto de convidados especiais.

Já as 14 intervenções artísticas nas lojas da Baixa ficarão disponíveis até ao final de Setembro.

Todos os espetáculos são de entrada gratuita e toda a programação está disponível em https://v2t-epicentro.com/programacao/ .

O Verão a 2 Tempos * Epicentro apostou no cruzamento de públicos e na revivificação dos espaços, através de concertos, DJ Set, sessões de cinema, oficinas para crianças, visitas temáticas e residências artísticas que compõem os ciclos programáticos da iniciativa, que juntou o programa municipal Verão a 2 Tempos com o Festival Epicentro, distribuídos por várias artérias da Baixa de Coimbra.

Numa ampla coorganização de entidades culturais, sociais e políticas, sediadas na Baixa de Coimbra, Verão a 2 Tempos * Epicentro contou com a parceria da Agência para a Promoção da Baixa de Coimbra, da Associação Cultural Quebra Costas, da Escola da Noite, da Encontros de Fotografia, da Associação Há Baixa, do Jazz ao Centro Clube e da União das Freguesias de Coimbra.

Com mais de três centenas de propostas artísticas, das quais 25 foram residências artísticas, que encorparam a oferta cultural interdisciplinar nos meses de Verão e numa perspetiva de estreito diálogo e articulação com os agentes culturais sediados na cidade e na região de Coimbra, este programa promoveu a articulação entre as mais diversas entidades, amplia a oferta cultural de Coimbra, incentiva a criação artística, promove a criação de públicos e provoca pensamento sobre as dinâmicas sociais e culturais da Baixa da cidade.

PROGRAMAÇÃO 26 DE AGOSTO A 1 DE SETEMBRO

Nascido na cidade de Viseu, Bela Noia é o projeto musical de Pedro Vieira, selecionado através da convocatória ‘MIC – Música Independente de Coimbra’, em 2024. A Bela Noia só o é porque assim teve de ser, surgindo quase por vontade própria, para espelhar o lado menos racional do processo criativo de Pedro Vieira. A ele, juntam-se Gonçalo Alegre (baixo), Miguel Rodrigues (bateria) e Leonardo Outeiro (guitarra), para trazerem ao mundo canções que amotinam os alicerces da música pop e inquietam quem as ouve. Saltam entre o rock e o folk, sem largar a mão do noise e do prog rock. Em setembro de 2023, lançaram o seu primeiro disco, “Os miúdos estão bem”.

27 de Agosto // Praça do Comércio // 19:00

Em inglês, «key» pode ser a chave que decifra a fechadura e, assim, desvenda um mundo de possibilidades. Pode também ser o elemento fundamental, que tem a potencialidade de iluminar as interpretações que fazemos da realidade. Ao mesmo tempo, «key» pode referir-se à tecla de um instrumento musical, ou de um teclado eletrónico. O título “Image Is the Key” encerra os ingredientes principais desta residência: imagens como pontos de partida para a criação com recurso a instrumentos musicais de tecla.

Explorando um conjunto de teclados analógicos, eletrónicos e eletroacústicos disponibilizados pela Blue House, Luís Figueiredo pretende construir uma performance musical que represente a sua interpretação, profundamente subjetiva, de imagens selecionadas previamente. Estas imagens (tanto fixas, como em movimento) foram escolhidas tendo em conta o seu potencial expressivo e as inclinações pessoais do músico. Intersetam-se com a música de forma a criar possíveis bandas sonoras para uma fruição alternativa por parte dos espetadores.

30 de Agosto // Convento São Francisco // 22:30

O Arquivo Sonoro do Centro Histórico de Coimbra (ASCHC) é um projeto que nasceu em 2013, pouco tempo depois do Jazz ao Centro Clube ter encontrado casa no Salão Brazil. Dirigido pelo paisagista sonoro Luís Antero, o ASCHC parte do princípio de que as paisagens sonoras são importantes para a compreensão do modo como o som carateriza um espaço, ou lugar. Questões como “Quais os sons que a nossa cidade incorpora? Quanto deles já desaparecerem irremediavelmente? O que podemos aprender acerca da especificidade das comunidades de uma cidade (comunidades espaciais, bairros, comunidades profissionais, etc.) através da dimensão sonora?” têm estado no centro do trabalho do Arquivo. A partir de 2016, o ASCHC passou a estar disponível ao público para uma exploração artística, educativa e lúdica.

Nesta residência, os músicos João Hasselberg, Rui Maia e Pedro Melo Alves, exploram o Arquivo Sonoro do Centro Histórico de Coimbra para construir um espetáculo tendo por base os sons da cidade.

31 de Agosto // Convento São Francisco // 19:00

Os músicos Pedro Branco, Surma, Diogo Alexandre e help! juntam-se para criar novos ambientes sonoros para o clássico de animação da Disney, Dumbo, de 1941. A história original de Dumbo é considerada uma adaptação do conto “O Patinho Feio”, de Hans Christian Anderson, e o filme ocupa o imaginário de crianças e adultos desde que estreou na tela grande. Tendo ganho o Oscar para melhor banda sonora, a tarefa dos artistas e amigos da Blue House torna-se ainda mais desafiante. A apresentação desta residência artística está inserida no Festival Cem Portas e acontece no Convento São Francisco, dia 31 de agosto, às 21H30.

31 de Agosto // Convento São Francisco // 21:30

PROGRAMAÇÃO COMPLETA

27 DE AGOSTO A 1 DE SETEMBRO

27 AGO
17H00 BELA NOIA (MIC 2024) PRAÇA DO COMÉRCIO
18H00 DJ SET SURMA PRAÇA DO COMÉRCIO

29 AGO
18H00 DJ SET NUNO ÁVILA PRAÇA DO COMÉRCIO
19H00 RODA DE SAMBA PRAÇA DO COMÉRCIO

30 AGO
17H00 CONVERSAS NA BAIXA COOLABOOLA
22H00 MIGUEL VALENTE QUARTETO (QUEBRA JAZZ) QUEBRA COSTAS
22H30 LUÍS FIGUEIREDO – IMAGE IS THE KEY CONVENTO SÃO FRANCISCO

31 AGO
17H00 DJ SET NA BAIXA COOLABOOLA
19H00 ARQUIVO SONORO II CONVENTO SÃO FRANCISCO
21H30 CINE CONCERTO CONVENTO SÃO FRANCISCO
22H00 MIGUEL VALENTE QUARTETO (QUEBRA JAZZ) QUEBRA COSTAS

1 SET
19H00 DJ SET COLETIVO EPICENTRO CONVENTO SÃO FRANCISCO