PROGRAMA DE 03/11/22

1 - Yesterday - V
2 - Jacaréu - Pitonisa

3 - Lavra - Flutuar

4 - Martim Seabra - Tudo o que disseste

5 - Os Azeitonas - As noticias

6 - Expresso Transatlântico - As ladras

7 - Club Makumba - Crazy lizard

8 - Coldfinger - Para um poema 

9 - Assafrão - MGS

10 - Mirror People - No other truth

11 - Manteau - Almost time

12 - Cobra ao Pescoço - Súbita vontade de dançar

13 - Drunfoday - Alucino Eugénio

14 - O Marta - Mulher beirã

NO VILLAGE UNDERGROUND EM LISBOA

 

Esta sexta-feira:
Concerto: Sogranora + Chico Cézar

Os Sogranora são 3 rapazes do Seixal: Ricardo (voz, guitarra e bateria), Tomás (guitarra, teclas e back vocals) e Vasco (bateria, percussão, sampler e back vocals). Todos são multi instrumentistas, compondo e produzindo em conjunto as músicas do projeto. Com backgrounds tão diversos como produção musical, guitarra e bateria jazz ou tecnologias da música, o trio editou em 2019 o single de estreia 'Semilisboeta'. Em 2020 editaram o EP 'Altivez e Castigo', produzido em casa durante o período de confinamento, e, mais recentemente em Maio deste ano, o single 'Alguém', que integra o próximo EP 'Amarílis' a sair no final deste ano.

Os Sogranora e o Chico Cézar cruzaram caminhos há pouco mais de um ano, e desde então têm vindo a desenvolver uma simbiose musical. O Chico completa a formação da banda ao vivo, e os Sogranora são também a banda de apoio no seu projeto a solo.

Chico Cézar é um jovem artista que promete uma nova Pop com sonoridades nostálgicas que combinam uma estética retro com um twist de frescura atual cheia de ritmos do mundo e uma lírica sensível que certamente aquecerá os nossos corações.

Este sábado:
Concerto: Landim x Wilson MAB

Landim está de volta ao Village Underground depois de uma notável performance na sua última presença. Um dos maiores expoentes da nova escola de rap nacional e impulsionadores do rap criolo dentro do país desde o lançamento da sua primeira mixtape "KAMIKAZE". Numa viagem aos clássicos do passado e aos novos trabalhos, promete tocar ao vivo e para o melhor público de Lisboa, os seus hits mais marcantes.

A acompanhá-lo na abertura da noite estará Wilson MAB, jovem rapper de Monte Abraão, recém-chegado à cena mas já um dos nomes a reter no que diz respeito ao rap criolo feito em Portugal.

FESTIVAL CRIASONS

 








Festival CriaSons IV arranca já amanhã com a grande estreia de FE...DE...RI...CO... no Teatro Aberto

A 4.ª edição do grande fórum de criação musical contemporânea propõe um tributo único ao Teatro Música e à compositora Constança Capdeville.

TEATRO ABERTO

4 e 5 NOV - 21h30
FE…DE…RI…CO… de Constança Capdeville

É já amanhã e depois, dias 4 e 5 de Novembro, que sobe ao palco o primeiro espetáculo da 4.ª edição do Festival CriaSons: a recriação de Filipa Magalhães para FE...DE...RI...CO..., peça de 1987 de Constança Capdeville.

É este o primeiro momento da proposta deste ano de um dos principais fórum de criação contemporânea nacional que, este ano, aposta na reabilitação do Teatro-Música, estilo cunhado e desenvolvido pela compositora, pianista e pedagoga portuguesa.

Profundamente original, moderno e até iconoclasta, este género combina diversas expressões artísticas e elementos tecnológicos, que repensam o conceito de música, de teatro e de dança, colocando novos desafios tanto à criação, como à interpretação. Em suma, um legado inestimável de um dos nomes de maior relevo da música em Portugal que queria criar para além dos cânones da Ópera e do Concerto, afastando-se do teatro musical da Broadway.

Prestando-lhe o devido tributo, o CriaSons desafia agora várias autorias a refletir sobre as obras de Capdeville, assumindo a sua liberdade criativa e de significados.

Assim, serão apresentados seis programas que integram, naturalmente, o repertório de Capdeville, mas igualmente de artistas da sua afinidade como Mauricio Kagel, Miguel Azguime, Jorge Peixinho, Carlos Alberto Augusto, entre outros.

FE..DE..RI..CO..., criação que mergulha na obra poética, plástica e musical de Federico Garcia Lorca, concebida por ocasião do 50.º aniversário da morte do escritor espanhol é a proposta inaugural. Esta sexta e sábado, no Teatro Aberto, às 21h30, apresenta-se uma recriação moderna desta obra icónica de Capdeville, que, mantendo-se fiel ao objecto artístico original, procura pistas para a renovação deste género único permitindo o seu acesso às novas gerações de intérpretes e espectadores.

Os bilhetes custam 17€ (normal), 8,50€ (jovens até aos 25 anos), 13,60€ (séniores < 65 anos). À venda na BOL e na bilheteira do Teatro Aberto.

Já no dia 30 de novembro, pelas 21h30, é tempo de subir a palco Manifesto NaDa de António de Sousa Dias. O espetáculo é inspirado no irreverente movimento DADA de Tristan Tzara, que provocou ruturas na perceção da arte e inspirou inúmeros artistas e coletivos de vanguarda. Aqui, a acção em palco e a música de António de Sousa Dias propõem uma viagem possível a este universo usando e abusando da desconstrução, da colagem e da irreverência, num piscar de olhos a diferentes expressões musicais contemporâneas, onde a lógica não é a regra.

Após serem apresentados em Lisboa, os programas seguem em tour pelo país em datas e locais ainda a definir.

Com direcção artística do maestro Brian MacKay, coadjuvado pelo painel de Compositores Residentes, o CriaSons é concebido e organizado pela ​Musicamera Produções. Até hoje, reuniu grandes nomes da criação musical nacional - António Vitorino de Almeida, Alejandro Erlich Oliva, Alexandre Delgado, Amílcar Vasques Dias, Mário Laginha, Eurico Carrapatoso, Cândido Lima, Pedro Caldeira Cabral, Carlos Azevedo, António Pinho Vargas, Fernando Lapa, entre outros, - com grandes intérpretes colectivos - Opus Ensemble, Quarteto Lopes Graça, Quarteto Artzen, Kinetix Duo, Duo Contracello, Ensemble Musicamerata, e individuais, levando a criação musical contemporânea portuguesa a palcos por todo o país e estrangeiro.

2º ESPECTÁCULO FESTIVAL CRIASONS IV

TEATRO ABERTO
30 NOV
Manifesto NaDa de António de Sousa Dias

SEN.DA NO TEATRÃO EM COIMBRA

 

Para dia 18 de novembro Rui Lúcio selecionou Sen.da, uma novíssima formação musical que “é uma janela a fazer corrente de ar, é cantar em casa. Pisar território desconhecido, não poluído. É uma voz, um contrabaixo, uma flauta, um clarinete e uma guitarra.”

São canções com espaço para improvisação onde vão saltando à vista algumas das influências musicais da banda, como o jazz e a música tradicional.

sen·da
Joana Raquel – voz e composição
Teresa Costa – flauta
Rafael Santos – Clarinete e guitarra
Yudit Almeida – Contrabaixo


Aproveitamos para deixar um texto escrito pelo Rui Lúcio:

"A Joana Raquel não é só uma talentosa cantora, é também uma sublime compositora que transforma palavras em melodias que encantam os nossos sentidos.O percurso da Joana atravessou a Escola Artística do Conservatório de Música de Coimbra, onde concluiu de forma sublime o curso profissional de instrumentista de jazz, prosseguindo os seus estudos na Escola Superior de Música e das Artes e do Espetáculo do Porto.

Ao longo da sua jovem carreira já partilhou o palco com consagrados músicos de distintos espectros musicais, onde talvez o Mestre Mário Laginha e a criativa Capicua assumam um destaque óbvio, mas muitos foram os que contribuíram para o seu amadurecimento musical e essa colheita é clara na sua maturidade estética.

À Tabacaria traz um projeto novo - Sen.da, que conta com a colaboração de três fantásticas revelações,Teresa Costa na flauta, Rafael Santos no clarinete e guitarra e Yudit Almeida no contrabaixo.
Juntos dão corpo, alma, voz e som a poemas de língua portuguesa, conferindo-lhes uma roupagem aqui e ali improvisada, mas sempre bem ponderada e meditada palavra a palavra.

Será um momento inesquecível e a não perder."

SALIVA DIVA COM NOVIDADES

Chegámos ao mês da castanha e de não fazer a barba, o que é irónico porque a castanha tem uma farta penugem que se tem de cortar para comer o fruto.

Feita a introdução mais ridícula que vais encontrar, o que temos para ti este mês?

Começamos pelo 2º Adiversário da Saliva Diva, a acontecer já domingo, 6 de Novembro pelas 17h, no Círculo Católico dos Operários do Porto. Adiversário porque é um aniversário adiado (fazemos anos em Janeiro) e porque a expressão "adivar" e seus derivados já faziam falta. Será festa a dobrar porque coincide com o lançamento de "Lama Pela Anca", o novo disco das mais recentes divas Palankalama (olha-o aqui fresquinho - link), e porque vem reforçada com Daniel Catarino e o seu power trio de rock de protesto - não confundir com rock protestante, que é toda uma outra escola.

Os bilhetes custam 5€ ou 13€ com direito ao CD dos Palankalama em pré-venda (basta enviar um mail para terem direito a isto), e 8€ ou 15€ com o respetivo disco à porta. Não somos matemáticos, mas compensa mandar esse e-mail agora para tratar dos bilhetes.

OLHÁ RIFINHA!

 A Saliva DIva Abriu também uma espécie de quermesse! Estaão a vender rifas para dois cabazes com discos, meias, tote bags (ou lá como se chamam aqueles sacos fixes) e vinho do Porto, que serão sorteados no dia do Adiversário. Cada rifa custa 2€ e podes mandar-nos mail ou mensagem nas redes sociais para comprar uma, duas ou um bloco inteiro.

BALEIA BALEIA BALEIA NA PORTA 253

As divas Baleia Baleia Baleia gravaram uma bonita sessão do seu "Suicídio Comercial" na Porta 253, uma rúbrica que já merecia lugar no Panteão ou Pantene no lampião. Desculpem a estupidez, Porta 253 (rimou!). Banda e Porta fizeram um trabalho excepcional que pode ser visto ali em cima.

CALENDIVÁRIO DE OUTUBRO

domingo, dia 6:
Palankalama + Daniel Catarino @ CCOP, Porto, no Imperdível 2º Adiversário da Saliva Diva + sorteio de cabaz + bolinho d'anos

sábado, dia 12:
Baleia Baleia Baleia @ Café Avenida, Fafe
Fugly e The Miami Flu @ Black Bass, Évora

quarta, dia 16:
Baleia Baleia Baleia @ Café Concerto do CCVF, Guimarães

sexta, dia 18:
Melquiades @ Village Underground, Lisboa

sábado, dia 19:
Baleia Baleia Baleia @ Chamem os Amigos, Barreiro

domingo, dia 20:
Baleia Baleia Baleia @ Paranoid, Freamunde

Vamos ter boas novidades em Dezembro, mas até lá tens aqui muita coisa boa para ver, ouvir, fazer, curtir, etecetera. Agora vai lá comprar rifas e bilhetes para o 2º Adiversário da Saliva Diva.

MÁRCIA AO VIVO

MÁRCIA apresenta “Picos e Vales” no Teatro Tivoli BBVA a 7 de Dezembro

"É com enorme entusiasmo que, mais uma vez, subo ao palco do Tivoli para festejar.

Desta vez trago um disco novo, canções que atravessaram um caminho cheio de picos e vales e que esperaram para ser ouvidas. Elas juntam-se às canções de discos antigos para fazer desta noite um momento alto de celebração de uma estrada da qual me orgulho de ter vindo a percorrer."

Márcia

Neste concerto far-se-á acompanhar pelos seus companheiros de banda, Kiko Moreira (bateria), David Santos (baixo), Manuel Dordio (guitarras e teclados) e Filipe Cunha Monteiro (teclados, guitarras e pedal steel), naquele que será um espectáculo emotivo, íntimo e ao mesmo tempo impactante.

TERESINHA LADEIRO E SALVADOR SOBRAL JUNTOS EM INÉDITO

 

Teresinha Landeiro convida Salvador Sobral para juntos apresentarem uma canção inédita. “A Lei da Recompensa” constitui o título para a música que agrega os dois talentos nacionais. Já é possível conhecer o videoclipe hoje ao YouTube oficial da artista e amanhã em todas as plataformas digitais.

“Poderia passar horas a pensar o que será que motivou o quê: se foi o facto desta canção só fazer sentido cantada com alguém que admiramos muito, que me levou a querer cantá-la com o Salvador, se foi a minha admiração profunda por ele que me fez usar esta música como pretexto para o convidar para a cantarmos juntos. Pouco importa o motivo, o que importa realmente é que cantei uma canção com um dos meus artistas favoritos e não aguento a alegria.

Durante a pandemia, ainda quando as casas de fado iam abrindo timidamente, e as pessoas tinham medo de sair à rua, o Salvador era presença assídua na Mesa de Frades. Penso que essa foi uma das razões para eu acreditar que a admiração é mútua, e foi isso que me encheu de coragem para o convidar a cantá-la comigo.

Uma canção sobre dar amor, ensinar a receber amor, e um dia ser recompensado pelo amor que soubemos dar, só poderia ser cantada em conjunto com alguém que é amor em forma de Arte. Obrigada Salvador!”
(Teresinha Landeiro, 2022)

A música que conta com texto da própria Teresinha Landeiro e composição de Pedro de Castro começou por ser desenhada nas icónicas noites no espaço Mesa de Frades, em Alfama (Lisboa), numa conjugação artística que cada vez se tornou menos improvável. A ida para estúdio tornou-se inevitável e juntos apresentam também um vídeo que conta com a realização de Jenniffer Lima Pais.

O ano de 2022 tem sido bastante produtivo na carreira da jovem fadista. Além da sugestiva criação “Alguidar de Palavras” que apresentou na sua página oficial de Instagram, a fadista continua na digressão do álbum “Agora” (SONY), que atravessa todo o país (do NOS Alive a Idanha a Nova), e que junta ainda presenças na vizinha Espanha. Desta forma, Teresinha Landeiro vê cada vez mais reconhecido o seu espaço não só no fado mas assim como no panorama da música nacional.

JÜRA LANÇA NOVO SINGLE VOLTARPRAMIM E ANUNCIA EDIÇÃO ESPECIAL EM VINIL DO EP DE ESTREIA

 

Créditos: Joanna Correia

Jüra acaba de estrear um tema inédito "voltarpramim" no canal oficial de YouTube, que chega às restantes plataformas digitais esta sexta-feira, 04 de novembro. As novidades de uma das maiores revelações da música emergente em Portugal não se ficam por aqui, este novo single faz ainda parte de uma edição especial em vinil do EP de estreia Jüradamor que fica disponível para venda, em exclusivo, no próximo dia 15 de novembro em www.jura.pt.

A verdade de Jüra sente-se em toda a música que compõe, e "voltarpramim" continua a mostrar o talento e honestidade artística de cada palavra que por si é escrita e cantada. "Voltarpramim" fecha o ciclo do EP de estreia e abre um novo, refletindo a necessidade do amor próprio, do momento de retorno à raiz.

"Fiz uma jura e vou fazer o combinado. Vou sem deixar. Voltarpramim é decidir escolher-me de todas as vezes. Calar o mundo. Sentir o peso, ir embora e deixar ficar o amor. É um fim sem ser e um início que não é. É ir a saber que tudo o que cantei senti. E quando jurei não menti." partilha Jüra.

Jüra continua a caminhar por novas sonoridades entre a Pop, R&B e Hip Hop, em "voltarpramim" manteve a parceria de sucesso com o produtor e músico DØR (Miguel Ferrador) que já tinha anteriormente trabalhado no EP de estreia. A artista e compositora continua a mostrar versatilidade, mas a canção de intimidade desarmante mantém-se intacta. A sua verdade tem conquistado a crítica e público, que se revê, relaciona e sente de igual forma. A crescente base de fãs de Norte a Sul do país lotou o primeiro concerto em nome próprio da artista e compositora, no Estúdio Time Out, e voltou a encher por completo o Palco Coreto do Festival NOS Alive 2022, a maior desta última edição.

A imagem e sonoridade únicas que vivem entre a Pop, o R&B e o Hip Hop, destacou-a primeiro com os dois singles “És o Amor” e “somozumnãodois” e mais recentemente com o EP de estreia, “Jüradamor”. Conquistou o público, o primeiro milhão de streams, a crítica, as principais rádios nacionais com o single “diz-me” no Top20 airplay em Portugal, o Top Shazam Portugal…

Jüra leva agora o EP de estreia de Norte a Sul de Portugal, a descobrir novos caminhos. No dia 26 de Novembro Jüra junta-se ao cartaz do Super Bock em Stock, que celebra a música nova portuguesa e internacional, um dos concertos certamente mais aguardados desta edição. Ainda este ano atua na primeira edição do Festival Authentica em Braga, no dia 9 de Dezembro e termina 2022 no Teatro Aveirense a 22 de Dezembro. Oportunidades perfeitas para se viver o que é sentir na pele de Jüra, nos altos e baixos da vida, das relações, do amor, da procura da beleza que há na tristeza, porque é na música que encontra a tradução da emoção, da dor e do amor que sente. Porque em Jüra há verdade! É Jüra a jurar amor. A cantar o amor e a dor, do amor.

AGENDA DE CONCERTOS 2022

26 NOVEMBRO - LISBOA, SUPER BOCK EM STOCK

09 DEZEMBRO — BRAGA, FESTIVAL AUTHENTICA

22 DEZEMBRO - AVEIRO, TEATRO AVEIRENSE

SURMA CONVIDA A OUVIR NOVO DISCO

instagram | youtube | spotify | facebook | website

9 NOV, 19h00 | COLLECT, LISBOA

NOVO ÁLBUM "alla" EDITADO A 11 DE NOVEMBRO

Juntem-se à Surma no próximo dia 9 de Novembro, quarta-feira, para celebrar o lançamento de "alla". Pelas 19h00, na Collect, no Cais do Sodré, reunimos a comunidade, ouvimos o disco, partilhamos pensamentos e perguntas, revemos amizades e fazemos a festa.

"alla" é o novo disco que vai continuar a catalogar de incatalogável o trabalho de uma artista ímpar e tem edição prevista para 11 de Novembro de 2022, com selo da sua casa de sempre, a Omnichord Records.

E não deixem de confirmar a vossa presença através do preenchimento do seguinte formulário [link].

Até quarta-feira!

TERESA SALGUEIRO CELEBRA 35 DE CARREIRA COM CONVIDADOS

Os 35 anos de carreira de Teresa Salgueiro vão ser celebrados com quatro concertos especiais em Novembro: dia 18 no Teatro Tivoli BBVA, em Lisboa; a 24 no Convento São Francisco, em Coimbra; dia 27 no Teatro Municipal da Guarda; e dia 30 no Teatro Sá da Bandeira, no Porto.

Em Lisboa, a cantora vai contar com a participação especial de Camané, Dino D’Santiago e Marisa Liz; em Coimbra, Teresa Salgueiro contará com Dino D’Santiago e Marisa Liz; e na Guarda e no Porto, irá partilhar o palco com Maria João e Tim.

“Será com redobrada alegria que subirei ao palco na companhia destes artistas que tanto admiro e me deram a imensa honra de poder contar com eles nos meus espectáculos. Deixo agora o convite para que se juntem a nós e ajudem a tornar estas três noites ainda mais especiais”, afirma.

Com apenas 18 anos, em 1987, Teresa Salgueiro estreou-se em palco e, desde então, o seu percurso é reconhecido internacionalmente, primeiro enquanto membro fundador dos Madredeus e atualmente em nome próprio.

Durante 20 anos, deu voz aos Madredeus e os três milhões de discos vendidos não deixam dúvidas do seu sucesso. Há 15 anos, Teresa Salgueiro apresentou-se em nome próprio e do repertório fazem parte os discos “O Mistério”, “La Golondrina y el Horizonte” (dedicado à música tradicional latino-americana), e “O Horizonte”, galardoado, por unanimidade, com o Prémio José Afonso em 2017. Participou ainda em cinco discos, com outros artistas, onde revisita os clássicos da MPB entre os anos 30 e 70 do século XX ou as raízes mais profundas de Portugal.

Seja como actriz, notoriamente no filme “Lisbon Story” de Wim Wenders, seja como a solista principal do orquestral “Silence, Night and Dreams” de Zbigniew Preisner (autor das bandas sonoras dos filmes de Krzysztof Kieslowski), o enorme talento de Teresa Salgueiro levou-a a colaborar com artistas das mais variadas formas de expressão artística, de Caetano Veloso a Coba, de Patrick Watson a José Carreras, de Mário Lúcio a Carlos Paredes ou Lucio Dalla.

Esta capacidade invulgar de se reinventar, de estender a sua sensibilidade artística, imprimiu um timbre único ao percurso de Teresa Salgueiro. Dos teatros aos estúdios, da escrita de letras à autoria de canções, da concepção de espectáculos à produção dos discos, o carisma discreto, o canto e voz inconfundível da música conquistaram todos os que com ela partilham esta viagem há 35 anos.
Os concertos de Lisboa, Coimbra, Guarda e Porto anunciam-se como momentos irrepetíveis pela singularidade do universo poético e musical que define Teresa Salgueiro que, ao vivo, vai celebrar uma vida dedicada à Música, com arranjos inéditos para canções que, simultaneamente, marcam a sua carreira e a projectam para o futuro.

Os bilhetes já estão à venda nos locais habituais e on-line. O preço varia entre os 18€ e os 35€.

NOVO ÁTICO - COLISEU PORTO AGEAS APRESENTA PROGRAMAÇÃO DE NOVEMBRO E DEZEMBRO DE 2022

A programação do Novo Ático para as matinés da cidade do Porto inclui, até ao fim do ano, concertos de Club Makumba (06 NOV), S. Pedro (20 NOV) e Surma (11 DEZ), encerrando a programação de 2022 com um concerto de JP Simões na tarde de Natal (25 DEZ)

Desde junho de 2022, o NOVO ÁTICO tem animado as matinés de domingo da cidade do Porto com uma programação diversa e para todos os públicos, procurando devolver à cidade um espaço cultural eclético e de referência com espetáculos de artistas de destaque, a preços acessíveis.

Depois de um concerto completamente esgotado de Cassete Pirata no passado dia 30 de outubro, a programação de novembro arranca com Club Makumba (06 NOV).

Os Club Makumba, projeto de Tó Trips, João Doce, Gonçalo Prazeres e Gonçalo Leonardo, abrem a janela para uma viagem pelas sonoridades do Mediterrâneo e pela África imaginada, no fundo para uma música sem preconceitos e sem fronteiras.
Depois de se apresentarem ao vivo no espetáculo de abertura da WOMEX 22 em Lisboa e de passarem pelo BIME, evento dedicado à música ibérica em Bilbau, ocupam o palco do Novo Ático no próximo domingo, 6 de novembro, para apresentar o disco homónimo "Club Makumba".

No dia 20 o palco pertence a S. Pedro, que vai partilhar as canções dos seus álbuns “O Fim” (2017) e “Mais Um” (2019). Ganhou notoriedade enquanto líder dos doismileoito, e depois reinventou-se como S.Pedro. O disco de apresentação, O Fim, foi a sua resposta às muitas ideias soltas que se acumulavam no computador e no telemóvel e que tinham de ser concretizadas. Construiu um estúdio, uma espécie de oficina de artesão, e foi gravando, aperfeiçoando arranjos, adicionando instrumentos, e convidando amigos para colaborarem. O segundo álbum, Mais Um, reforça as ligações do músico às suas origens, mais precisamente ao Norte, Maia e integra várias histórias cantadas que prometem embalar o público neste mês de novembro.

A programação de novembro encerra com Aníbal Zola, no dia 27, em substituição de Irma que, por motivos de força maior, teve de cancelar o seu concerto.
Aníbal Zola, cantautor e contrabaixista com formação académica em Jazz, utiliza, desde 2008, a língua portuguesa como cúmplice no processo de composição. Musicalmente viaja pelo Samba e a Bossa Nova do Brasil, o Tango ou a Chacarera da Argentina ou o Bolero Cubano, sem nunca esquecer o Jazz, que é o seu ponto de partida e a sua formação académica. No NOVO ÁTICO vai apresentar o seu mais recente disco, “Quem sai aos Seus”, editado em Abril.

Para fechar o ano, a programação de dezembro arranca no dia 4 com Gama, o jovem rapper portuense conhecido pelos singles "Borboleta" e "Firma", estando o primeiro nomeado para os PLAY - Prémios da Música Portuguesa. Nos temas que edita e nos seus espetáculos ao vivo, tem mostrado uma faceta arrojada com a sintonização entre o Hip Hop e o Rock, onde as guitarras rompem a sonoridade a que o primeiro género habituou.

Segue-se Surma no dia 11, para apresentar o novo disco e segunda longa duração da sua carreira: "Alla". Este disco junta ao seu universo convidados de várias áreas, da música clássica ao punk, da eletrónica à música do mundo como Pedro Melo Alves, baterista e percussionista e João Hasselberg, contrabaixista que colaborou com nomes como João Paulo Esteves da Silva, Luísa Sobral, Júlio Resende ou Salvador Sobral.

Cristina Branco & João Paulo Esteves da Silva sobem ao palco do NOVO ÁTICO no dia 18 de dezembro. Desde 2000 que a cantora e o instrumentista têm partilhado vivências únicas ao vivo, testemunhadas por muitos mas nunca editadas até este ano. Surgiu assim a génese de "Amoras numa Tarde de Outono", um álbum que procura registar, como um documento fotográfico, o trabalho que o duo vem tecendo em palco nos últimos 20 anos e que é agora apresentado, ao vivo, no Porto.
No dia 25 as celebrações natalícias assinalam-se ao som de JP Simões e do seu incontornável cancioneiro.

TIME FOR T AO VIVO

 

Time for T ao vivo com o novo álbum "Hurry up and Wait"

Amanhã no M.Ou.Co (Porto)
Dia 9 no B.Leza (Lisboa) 1ª Parte MONDAY
Dia 11 no Stereogun (Leiria)
Dia 12 no Café-Concerto RUM by Mavy (Braga)

Os Time for T continuam na estrada a apresentar o seu mais recente álbum, "Hurry up and Wait", depois de terem esgotado as primeiras datas! Para os concertos no Porto, Lisboa, Leiria e Braga vão contar com a participação especial do multi-instrumentista britânico Andrew Stuart-Buttle nos violinos, teclas e coros. O Andrew é colaborador de longa data da banda (nas gravações dos discos e ao vivo), mas não actua com os Time for T desde 2016. Lucy Rose e Samantha Crain são alguns dos projectos de renome internacional que têm contado com o contributo do músico.

A primeira parte do concerto em Lisboa vai ficar a cargo de MONDAY, outra artista que já colaborou com os Time for T e tem enorme admiração por parte da banda.

Além de Andrew Stuart-Buttle, os Time for T vão contar com a participação especial da Josephine Nightingale na noite lisboeta, dia 9, no B.Leza, cantando ao vivo vários dos temas que registou no novo disco da banda.

O projeto Time for T é um projecto nómada e multicultural, o que não é alheio ao facto dos músicos (Tiago Saga, Joshua Taylor, Felipe Bastos e Juan Toran) serem provenientes de Portugal, Inglaterra, Brasil e Espanha. Time for T começou em Brighton, mas divide-se actualmente entre Lisboa e Madrid. Tocam ritmos transatlânticos, com texturas de guitarras solarengas e vozes anglo-saxónicas que cantam temáticas narrativas e introspectivas. Uma banda difícil de categorizar, mas já descrita como algo entre Bob Dylan e Fela Kuti.

Time for T tem um percurso já bem assinalado com concertos notáveis em festivais como o Vodafone Paredes de Coura, Meo Sudoeste ou NOS Alive, além de várias digressões europeias. O projeto já se fez notar também fora da Europa, com concertos nos EUA, Líbano e México, tendo ainda conquistado o primeiro lugar nos Spotify UK Viral Charts e airplay em rádios de renome internacional tais como BBC Radio 1 (Reino Unido), Deutschlandfunk Kultur (Alemanha) e Radio 3 (Espanha).

EM NOVEMBRO NO CARMO 81 EM VISEU

04.11 Sex.
CONCERTO | 22:30 | 6€
FRANCISCO SALES

Com Fogo na Água, o músico e compositor Francisco Sales entra numa nova fase da sua carreira. Neste terceiro álbum - com que sucede ao muito aclamado Miles Away de 2017 -, o guitarrista investiu quatro anos de trabalho e apresenta-se a explorar a sonoridade de diferentes instrumentos - não apenas as guitarras elétrica e acústica, mas também a de 12 cordas ou a icónica guitarra metálica conhecida por dobro - para erguer um muito emocional conjunto de peças que evocam ideias de força, luta e resiliência, navegando igualmente por algumas noções contrastantes já apontadas no título: o fogo e água, a terra e o ar, elementos primordiais que aqui se traduzem em música altamente evocativa e em que a identidade funda portuguesa é explorada - como acontece em "Pulsar da Terra", por exemplo.

Ao vivo, Francisco Sales vai pela primeira vez apresentar-se em trio, assumindo ele mesmo todas as guitarras enquanto Sandra Martins assegura violoncelo e voz e Edu Mundo se ocupa das baterias, percussões e voz. Um novo trio para uma nova música que Francisco Sales agora quer partilhar com o mundo.

12.11 Sáb.
CINE-CONCERTO | Salão Piolho | 22:00
O HOMEM DA CÂMARA DE FILMAR de Dziga Vertov, 1929, 68 min.
C/ STEREOSSAURO

“O Homem da Câmara de Filmar” é um autêntico manifesto de Dziga Vertov, o realizador mais radical e futurista da vanguarda soviética dos anos 20. Cinema de montagem que recusa a trama narrativa, o ator e os intertítulos, cinema da "câmara-olho", mais perfeita do que o olho humano. Um filme ao contrário, com uma expressão fabulosamente ritmada, na opinião de Jean Rouch, para quem Dziga Vertov "era antes de mais nada um poeta, o documentarista das festas revolucionárias", que acabou por ser rejeitado pela sua sociedade.

26.11 Sáb.
CONCERTO | 22:30 | 6€
BAILARICO PUNK & CUMBIERO
BASTARDOS DO CARDEAL + SAN LA MUERTE

Um díptico para uma noite bem passada:

de um lado o regresso dos Bastardos do Cardeal (banda seminal do movimento punk português formada nos 80s que partilhou palco no Rock Rendez Vous com os também iniciantes Xutos e Pontapes, Crise Total, Mão Morta,...) a recuperarem temas da sua versão trio em que Patto segurava voz e baixo, Victor a bateria e o saudoso José Valor, figura incontornável da música de Viseu, tocava guitarra. Para este concerto a guitarra fica a cargo de Ricardo Ramos (dos the Dirty Coal Train, Tiger Picnic,...). Trazem na mala novas roupagens para clássicos de punk e post-punk escritos em 1984 e alguns temas mais recentes.

A segunda parte da noite convida-nos a ir até à Colômbia e aos sons dançantes da cumbia numa abordagem alternativa e bem ritmada pelos San La Muerte Cumbia Club que desde 2018 animam e aquecem noites por palcos nacionais e internacionais. Vai ser para abanar as ancas e o resto até doerem os pés ou acabar a bebida! Tragam poucos preconceitos e muita vontade de dançar para este casamento de universos tão distintos!

PROGRAMA DE 02/11/22

1 - Order In Chaos - The call
2 - The Ending Nights - Reaching new ways
3 - Hisashi 2.0 - Hackers from mars
4 - Uncanny Chamber - All lights  are fading (c/ Nuno Varudo)
5 - OZ - Silhouettes and shadows
6 - The Paper Road - If you should fall
7 - Coldfinger - Liquid
8 - Assafrão - MGS
9 - Márcia - Força de fera
10 - Quase Nicolau - Pouco, tanto
11 - A Garota Não - Dilúvio

CLUB MAKUMBA AO VIVO

Club Makumba é um dos projectos musicais portugueses mais interessantes da cena cultural actual. Nasceu da união entre Tó Trips (Dead Combo, Lulu Blind), João Doce (Wraygunn), Gonçalo Prazeres e Gonçalo Leonardo, para um exercício musical livre, espontâneo, experimental e tribalista.

Começaram o ano de 2022 com o lançamento do álbum de estreia homónimo em Janeiro e com o espectáculo de apresentação que esgotou o Centro Cultural de Belém, integrado numa tour que tem percorrido o país de norte a sul e importantes palcos internacionais.

Abrindo a janela para uma viagem pelas sonoridades do Mediterrâneo e pela África imaginada, a música dos Club Makumba é uma bandeira de resistência hasteada em costas mediterrânicas, livre de qualquer preconceito ou fronteira geográfica ou estilística.

Um estreito de influências numa fusão de cartografias rock, guitarras das costas do sul, ritmos quentes do norte de África, varridos por espíritos que vagueiam no ar e nas dunas do jazz, melodias e afinações antigas, que chegam até nós em tempestades de poeira eléctrica.

A internacionalização dos Club Makumba e próximos espectáculos

Ao vivo, os onze temas do álbum homónimo ganham uma nova dimensão, fazendo ecoar os hinos de luta e de mudança, com uma energia gloriosa e contagiante, capaz de exorcizar todos os problemas e fantasmas, sem precisar de palavras para fazer chegar a sua poderosa mensagem.

Depois de um verão a marcar presença em grandes festivais como o Vodafone Paredes de Coura, FMM Sines, MEO Kalorama, entre outros eventos de relevo, os Club Makumba iniciam a sua jornada internacional.

Em Setembro atuaram no Festival Boreal em Tenerife e em Outubro integraram a cerimónia de abertura da WOMEX em Lisboa, a maior feira de World Music do mundo, como parte do espectáculo "Lisbon Sounds - The new traditional Lisbon" que apresentou projetos musicais que reinventam a tradição portuguesa. Foram também a primeira banda portuguesa seleccionada para a programação do BIME Pro na cidade de Bilbao, um festival de showcases e conferências, que conta com profissionais da indústria musical de todo o mundo.

Em 2023, está já confirmada a presença dos Club Makumba no Festival EUROSONIC em Groningen, nos Países Baixos.

Até lá e dentro de portas, o quarteto vai apresentar-se a 6 de Novembro no Coliseu do Porto na Sala Novo Ático e a 13 de Novembro no Museu da Cidade de Leiria. O ano termina com um grande concerto no Music Box em Lisboa, no dia 23 de Dezembro, que terá como convidado especial o acordeonista João Barradas.

O próximo ano trará novos singles e o longa duração, sucessor do álbum de estreia da banda.

Club Makumba, Dançar como acto de resistir!

Os Club Makumba são:

Tó Trips - Guitarra
João Doce - Bateria | Percussões
Gonçalo Prazeres - Saxofones
Gonçalo Leonardo - Contrabaixo | Baixo

LUÍZ CARACOL CONVIDADO EM "UM MENINO CHAMADO BRASIL"

Luiz Caracol é um dos convidados de Pierre Aderne para o mais recente single "Um menino chamado Brasil" que conta com um elenco de luxo. Tito Paris, Fafá De Belem, Nancy Vieira,José Eduardo Agualusa,Mia Couto, Nilson Dourado, Pedro Luis, Pedro Miranda, Valeria Lobão, Mario Marta, Sara Paixão, Maia Balduz, Susana Travassos, Luciano Maia, Léo Bianchini, Walter Areia ,Dado Villalobos, Pierre Aderne e Moacyr Luz .

“ Um Menino Chamado Brasil “ Uma canção de Pierre Aderne & Moacyr Luz

Com: Tito Paris, Fafá De Belem, Nancy Vieira,José Eduardo Agualusa,Mia Couto, Nilson Dourado, Pedro Luis, Pedro Miranda, Valeria Lobão, Mario Marta, Sara Paixão, Maia Balduz, Luiz Caracol, Susana Travassos, Luciano Maia,Léo Bianchini,Walter Areia ,Dado Villalobos, Pierre Aderne e Moacyr Luz .

Produzido por Nilson Dourado & Pierre Aderne
Gravado dia 10 de Outubro de 2022 no Estúdio Namouche - Lisboa
Mixagem e Masterização : Carlos Fuchs
Ilustração Capa : Alessandra Giudice
Realização Vídeo : Carlos Isaque

Luiz Caracol conta com uma carreira repleta de parcerias com artistas como Sara Tavares, Valete, Aline Frazão, Mia Couto ou José Luís Peixoto, o seu EP “só.tão” representa um tom mais intimista através da sua veia de cantautor, na criação de paisagens sonoras com travo a crioulo português.

CONCERTO DE AL-JIÇÇ

 

Dia 5 de Novembro no InSitu às 20h30.

Morada:Beco do Rosendo, Lisboa (Rua da Madalena)
Entrada: 5 euros

Bandcamp
Spotify
Site
Facebook

RUI TINOCO AO VIVO

 















Rui Tinoco apresenta-se em concerto na Casa das Artes | Porto, no próximo dia 11 de Novembro (sexta-feira), pelas 21h00.

It is Not a Question of Time | O sentido e a intensidade dos momentos, mais do que o seu processo contínuo, é o que os torna inesquecíveis. Ao vivê-los, tornamo-nos igualmente inesquecíveis!

Neste concerto, o público é convidado a percorrer temas incluídos nos dois registos já editados “This is My Freedom” e “Then, Nothing Else is Important”, e outros cuja edição está ainda a ser preparada. São temas que traduzem a sua visão sobre temas transversais, quer de expressão emocional, quer do inerenteamadurecimento desse mesmo processo.

Mais do que um concerto de música contemporânea, configura-se num sincronismo entre a música e as narrativas visuais, projetadas através de vídeo, que permitem aos espectadores acompanhar de perto a visão do compositor a cada tema.

Parte integrante dos Frei Fado, grupo com o qual venceu o Prémio José Afonso 2008 com o álbum “Senhor Poeta – Um tributo a José Afonso”, Rui Tinoco teve ainda a oportunidade de colaborar em diversos projetos como “O Criador”, “Ceia dos Monges”, “Dr. Sax”, “Accessus”, “ad libitum” e “Sr. K”.

Na esfera da produção musical, teve a cargo a produção de álbuns de grupos como “Frei Fado, “As 3 Marias” e “O Criador”. Foi ainda convidado a participar, utilizando música e vídeo, nos livros “The Creativity Virus” (2019) e “CriAtivaMente / CreaActivaMente / The Creative Mind” (2020).

PROGRAMA DE 01/11/22

1 - 47 Fevereiro - Lá onde mora a coruja
2 - Falso Nove -  Cacos
3 - Noves Fora Nada - A toca da cota  
4 - The Happy Mess - Espiral (c/ Rui Reininho)
5 - You Can't Win, Charlie Brown - Magnólia
6 - Um Corpo Estranho e Saturnia - Sete de bastões
7 - Coldfinger - Beauty of you
8 - Assafrão - MGS
9 - Mirror People - Reckless
10 - Minta & The Brook Trout - Here comes your baby
11 - Bruno Pernadas  - Theme vision
12 - The Weatherman - Universal verve

MAD ROAD DE REGRESSO ÀS ORIGENS

 

É num regresso às suas origens e numa promessa de futuro que Madd Rod se inspira para o seu novo EP “Planet B”. Com assinatura Discotexas, o novo trabalho do artista conta com 3 temas para encher as pistas de dança.

Rodrigo (Madd Rod) nasceu em Lisboa e foi criado nos seus arredores, sendo inevitavelmente influenciado por uma mistura de culturas. A sua música reflete esta confusão, com um novo design sonoro tecnológico influenciado pelo Organic House, Downtempo e Melodic House, com elementos mais tradicionais. A música de Madd Rod viaja por estas diferentes paisagens sonoras até encontrar a identidade do produtor. Para ele, a música é muito mais do que uma combinação de sons: é um lembrete constante das experiências que viveu através dela.

Neste novo EP, Madd Rod aproxima-se das suas raízes, onde os 3 temas têm uma abordagem atmosférica, pintando assim uma paisagem etérea, ritmada pelos baixos pulsantes. No primeiro tema com o mesmo nome, o produtor utiliza cordas orquestrais, numa faixa melódica. Já em “Morning Ride”, o ritmo sobe e leva-nos numa viagem nostálgica. Por fim, a faixa “Among Dust & Knobs” é acompanhada de uma linha de baixo forte, batida de techno e uma melodia de piano suave, perfeita para a hora de ponta numa noite de dança. Este EP despede-se do Techno melódico que acompanhava o artista há algum tempo e dá-nos pistas das novas sonoridades que indicam o novo rumo de Madd Rod.

Mais que um adeus, “Planet B” é uma promessa para o futuro.