domingo, 5 de abril de 2020

ADIADO ... FESTIVAL SANTOS DA CASA VOLTA A DAR MÚSICA A COIMBRA

Todos os eventos estão neste momento cancelados...

Vamos tentar remarcar todos nos próximos meses
Vai ser um festival ao longo do ano

Mais informação em breve






















O Santos da Casa, programa de música portuguesa da Rádio Universidade de Coimbra, que vai para o ar todos os dias entre as 19h e as 20h, em 107.9 ou www.ruc.fm, festeja em 2020, 28 anos de emissões. O festival que o programa criou, com o intuito de dar a conhecer novas bandas à cidade de Coimbra, atinge este ano a vigésima segunda edição.

Os propósitos continuam a ser os mesmos. Mostrar em palco, bandas e artistas que regularmente são divulgados no programa, no blog e no facebook. Continuar a trazer à cidade, artistas que nunca por aqui mostraram o seu talento. Sempre que possível apadrinhar o nascimento de novas bandas e apresentar novos espaços para a realização de concertos e debates e outras atividades.

22 é um número que nos enche de orgulho. Perceber a quantidade de horas que “oferecemos” de música à cidade, chega a dar-nos um arrepio na espinha. Mas acima de tudo, uma vontade enorme de continuar a trazer a Coimbra alguns dos projetos que todos os dias divulgamos e em que acreditamos.

Por isso, de 06 de maio a 5 de abril vamos encher a cidade de música.

Continuamos com a intenção de provar a todos que existem boas bandas para ver e ouvir.

Começámos quando a rádio fazia 13 anos, com 13 bandas a tocar no antigo auditório Salgado Zenha na AAC. Concertos transmitidos em direto no programa. Algumas bandas a terminarem o ensaio de som já com o indicativo do programa no ar. Uma saudável pilha de nervos para todos. Mas o bicho ficou cá dentro a roer e nunca mais parámos de organizar coisas.

Depois, enquanto o Le Son foi vivo, fizemos desse espaço a moradia do Festival. Assim que ele fechou portas, o Festival Santos da Casa tornou-se nómada e tomou de assalto todos os espaços da cidade onde era possível mostrar som. O corredor e terraço da nossa RUC, o Museu dos Transportes, o àCapella, a FNAC, a Via Latina, a Galeria Santa Clara, o Ar D’Rato, o Arte à Parte, o Salão Brazil, o States, o CITAC, o TEUC, o Aqui Base Tango, o Auditório do Conservatório de Coimbra, o Café Santa Cruz, o Teatro Loucomotiva, em Taveiro, a Vinharia da Sé e o Pinga Amor, foram alguns dos espaços que acolheram as bandas por nós escolhidas. Este ano estreamos um espaço novo no festival. Falamos da Rádio Baixa. Esta itinerância tornou-se marca da casa.

Bandas? Tantas e sempre tão boas, por isso, as escolhemos. Muitas estreias, que com orgulho nosso se tornaram em certezas. Muitos grupos a regressarem a Coimbra para comprovar o seu talento. Algumas noites com casas de respeito.

Destaques? É sempre ingrato. Todos merecem o nosso carinho e admiração. Contudo, se vos falarmos de A Naifa, Paus, Anaquim (que tocaram pela primeira vez na vida no nosso Festival), Sam The Kid, Linda Martini, Dealema, B Fachada, Capicua, Dead Combo, Samuel Úria, Ermo, Balla, D’Alva, Maze ou Miramar, os outros nos desculparão. Mas todos eles nos encheram as medidas e se tornaram amigos do peito.

Nestes últimos anos temos alargado o nosso campo de ação. Não só os concertos fazem parte da agenda. Temos tido agradáveis conversas sobre música e já projetámos som na tela. Este ano vamos ter duas pré-festas do festival.

Se nos perguntam se continua a ser válido mostrar em palco alguns dos sons que divulgamos no nosso programa, blog e facebook, dizemos sem pestanejar que sim. Existem por aí muitas bandas a valerem este nosso esforço.

Este ano a festa volta a ser grande. Vão ser tardes e noites memoráveis com um naipe de bandas e artistas que nos enchem de vaidade.

Por isso, contamos com todos. O público é sem dúvida o prato forte deste festival. A vocês pedimos que apareçam para ver novas bandas ou daqui a uns meses lamentar-se-ão por terem deixado escapar um nome que poderiam ter visto quase em primeira mão.

sábado, 4 de abril de 2020

PROGRAMA DE 04/04/20

1 -Rodrigo Leão - Ideia I 
2 - Pedro Janela - We remember moments
3 - Ricardo Ribeiro - Depois de ti
4 - Camané & Mário Laginha - Com que voz
5 - André Amaro - Amor de mel amor de fel
6 - Salvador Sobral - Mano a mano (reprise com António Zambujo)
7 - Stereoboy - Yip man
8 - Wipeout Beat - Underdog

9 - HHY & The Macumbas - Wilderness glass
10 - Luís Fernandes - Rising edge
11 - Sal Grosso - Ir, foi, ido
12 - Pedro Magina - Queer eye
13 - The Black Archer - Oporto

NOVO VÍDEO DE PEDRO MAFAMA





















“NÃO SAIO” é uma música sobre bater o pé para não sair de casa. Na altura em que a escrevi, isto queria dizer lutar contra o desejo e pressão de ir para mais uma noitada excessiva, numa Lisboa “em altas” e mais viva que nunca, mas que ao mesmo tempo estava a ser tomada por uma onda de despejos, e o vírus da gentrificação ameaçava tirar-nos das nossas casas a qualquer momento. Poucas semanas depois, o vírus que toma a nossa cidade tem o efeito contrário de nos fazer prisioneiros na nossa própria casa, e a luta é resistir ao desejo de sair, e mesmo assim mantermo-nos vivos e ativos nesta nova circunstância. Quero mostrar com este single que, seja qual for a situação, vou lutar para me manter no controlo da minha vida e fazer tudo o que puder fazer para chegar onde quero chegar, sejam quais forem as circunstâncias.

Eu tou na casa, e eu daqui não saio.”

Mafama

Música e letra: Pedro Mafama
Mistura e Masterização: Pedro Coelho Franklin

Video:
Co-realização de André Caniços e Pedro Mafama
Direção de Arte: José Torres
Edição: André Caniços
3D: Márcio Pité
Captação: Maria Inês Roque

Redes Sociais:
https://www.instagram.com/pedromafama/
https://www.facebook.com/pedromafama/
https://twitter.com/pedromafama

sexta-feira, 3 de abril de 2020

PROGRAMA DE 03/04/20

1 – Sensible Soccers – Farra lenta
2 – Montanhas Azuis – Coral de recife
3 – O Gajo – Zé do telhado
4 – Miramar – Nazaré
5 – Grutera – Fica entre nós
6 – Homem Em Catarse – Yo la tengo
7 – Wipeout Beat – Her love
8 – Stereoboy – Yip man

9 – Madalena Palmeirim – Teus braços de embalar
10 – Ruido Vário - Liberdade
11 – André Júlio Turquesa – Super-herói
12 – Les Saint Armand – Impaciência
13 – Ezequiel – Viver para lá do nosso amor
14 – Adfectus – Engrenagem

NU LANÇAM NOVO DISCO




Gravado numa sessão em formato live e dividido em 3 faixas, "Diferentes Formas da Mesma Areia Morta" intitula o novo álbum de NU. Desta sessão resultará ainda um vídeo a ser lançado em breve.

Guiada por passagens de escritores como Thomas Pynchon, Michel Houellebecq ou Malcolm Lowry, a voz que ecoa no novo álbum dos NU expressa a perda de humanidade, a alienação tecnológica e o individualismo, o medo, o impulso, a psicose e a competição feroz e generalizada que criaram o clima de decadência que paira sobre a civilização ocidental. Ou, nas palavras de Pynchon, o mundo cada vez mais em rota de colisão com o inanimado.
Os ambientes sonoros surgem do confronto deste mesmo mundo com o indivíduo comum, um desmoronar interior de significado e uma invasão silenciosa do vazio.


O álbum encontra-se disponível no Spotify e na nossa página do Bandcamp:
https://open.spotify.com/album/0RlDhwZ4xmIS7gMoumowzb?si=nIZj-FI6Qn6hPsS3U6pIeg
https://nununuband.bandcamp.com/album/diferentes-formas-da-mesma-areia-morta-live-session

Nascidos em 2016, em Santo Tirso, NU lançaram o primeiro EP “Sala de Operações nº 338” nesse mesmo ano. Em 2018, gravaram o EP “II” e contam no currículo com passagens por palcos como Indie Music Fest, Zigurfest, Woodrock Festival, Palco RUC da Queima das Fitas de Coimbra, Basqueiral, Hard Club, Sabotage, Maus Hábitos, entre outros.


Actualmente, a formação é composta por André Soares no baixo, Carlos Adolfo no saxofone, guitarra e percussão, Miguel Filipe Silva na guitarra, Ricardo Coelho na bateria, Rui Pedro Almeida na voz e Urbano Ferreira no teclado, electrónica e percussão.

Página Facebook: https://www.facebook.com/nununuband/

quinta-feira, 2 de abril de 2020

PROGRAMA DE 02/04/20

1 – Plastic People - Night
2 – From Atomic - Heartbeat
3 – Wildnorthe – Sour
4 – Phantom Vision - Alone
5 – Lisbon Noir – Folloow you
6 – Black Cat - Factory
7 – Stereoboy – Wip man
8 – Wipeout Beat – Out of control

9 – Barry White Gone Wrong – She loves a singer
10 – Mazgani – The gambler song
11 - Little Friend – Sombre song
12 – Captain Boy – Song to my dog
13 – Marinho – Window pain
14 – L Mantra – Start over again

DEMOCRASH COM NOVO SINGLE




















 
O grupo musical e recreativo Democrash, reunido em assembleia geral extraordinária aos 25 de Março de 2020, decidiu, por unanimidade, passando a constar em acta, o lançamento do segundo single, do álbum Propelled By Gas From Cans Of Soda.
 
Why don't rock stars trash hotel rooms any more?

É uma boa pergunta! Felizmente para os hotéis, este costume começou a cair em desuso e há um artigo que tenta explicar porquê:
https://www.theguardian.com/music/2010/jun/03/rock-stars-hotels-caroline-sullivan

"Trash a Hotel Room" é o segundo single, primeiro com vídeo-clip, do terceiro trabalho dos Democrash a ser apresentado no último trimestre de 2020.
Neste single, a sátira, sempre presente nas letras de Democrash, retrata a necessidade inexplicável que uma rock star tem ou tinha ou terá de destruição. No fundo, é sempre difícil lidar com um artista, mais que não seja porque não se consegue perceber aquilo que está no seu interior e que pensa ser certo para pertencer ao grupo das estrelas rock.
Uma faixa rápida e forte que nos ajuda a reaprender essa práctica, ou talvez, a tentar perceber, ironicamente, o porquê da mesma acontecer.
 
 
Os Democrash começaram em meados de 2014 a tocar o que sabiam e lhes apetecia sem estarem preocupados com o resultado final. Cruzando o rock com o punk e o funk, new wave/no wave, electrónicas vintage e white noise, performance e art punk, deixando sempre muitas arestas por limar numa conjugação de energia aplicada aos instrumentos e aos microfones, conferindo ao seu som final um ambiente de inacabado, mas com uma carga explosiva gritante.

Em Junho de 2018 lançam o segundo trabalho: um EP gravado no velho e reabilitado vinil. Tem como nome 909democrashdrug e foi misturado a final por Nuno Monteiro e Gonçalo Formiga, numa co­edição com a Vinyl Experience e ajuda da Raging Planet.


Os temas de Democrash falam essencialmente do que é (ou não é) a arte, a fama, do que faz ser­-se reconhecido, dos clichês do rock e das estrelas de rock e dos críticos de música. A sua sonoridade também se inspira em ficção científica (em Philip K. Dick), em art brut e em desdobramentos de personalidade...
As faixas são cruas e remetem a um punk meio rock, meio garage a cheirar a anos 70/80. A energia e garra que depositam na música que lhes sai do corpo e mente, realça-se com o que conseguem transpor ao ouvinte e degustador que, de súbito, se senti invadido por um turbilhão de sensações que o fazem abanar.

Os Democrash são:

Octávio Nunes – voz, guitarra e electrónica
Ricardo Rezende – baixo e coros
Rui Garrido – guitarra, electrónica e coros
Vítor Martins – sax tenor, sax barítono, guitarra, percussão, electrónica e coros
Zé Fontaínhas – bateria

Facebook: www.facebook.com/thisisdemocrash/
Site: www.democrash.com
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC3xtCCHQAffEr5-6a5c9wZQ/
Bandcamp: https://democrash.bandcamp.com/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/622avLaziNHUATYTl3HCOH
 

GEE-AITCH COPM NOVO DISCO A CAMINHO










"Apesar de estarmos a passar por esta fase, que será talvez a mais inquietante e perturbante das nossas vidas, sou forçado instintivamente a seguir em frente.

E é nesse seguimento que vos apresento o segundo álbum de GEE-AITCH.

"Odyssey" foi composto uma estação após o debut "Left-hand page" e vem mostrar o meu lado mais melancólico e niilista.

Para sedimentar estes sentimentos na sonoridade do disco, convidei António Colombini (Sonoplasta) para a produção e mixagem do disco.

"Odyssey", masterizado por Sérgio Silva (Sincronia de sons) vai estar disponível em todas as plataformas digitais no dia 10 de Abril.
 
É um álbum pequeno, intenso que retrata o meu confronto com a crise de meia-idade e com a mudança de paradigma profissional.

Os meus melhores cumprimentos.
José Gentil-Homem "

NOIATT COM NOVO SINGLE

Letra, Produção e Instrumental por Noiatt
Gravação, Mistura e Masterização por Noiatt
Video por Nelson Rebelo 

"Ouro" single retirado do futuro Ep "A Origem do Mal", a sair ainda este ano, 2020. 

Noiatt é um artista erudita de Lisboa. MC e Produtor, nascido em 1990, oriundo de Lisboa conta já com um EP intitulado "O Eremita" e uma Beat Tape intitulada "Sono".
A componente lírica é o foco principal do projecto, criando uma crítica (social e não só) irónica, aos dias de hoje. Noiatt nas suas letras assume um papel de repórter e descreve as coisas tal como as vê e sente.

O beatmaking é outra forma de expressão de sentimentos e emoções e é igualmente importante no projecto. A escolha dos samples é sempre cuidadosa o que faz com que os instrumentais tenham uma identidade própria, um fio condutor.


quarta-feira, 1 de abril de 2020

PROGRAMA DE 01/04/20

1 – Stereossauro - Vento (c/ Gisela João)
2 – Carminho – Pop fado
3 – Aldina Duarte – Veio a saudade
4 – Animais – Sede e morte
5 – Bárbara Tinoco – Barco negro
6 – Camané e Mário Laginha – Com que voz
7 - Stereoboy - Yip man
8 – Wipeout Beat – Can’t stop the rain9 – Luís Severo – Maio
10 - Jasmim – Erosão
11 – Vila Martel – Ninguém
12 – Cassete Pirata – Chora mãe (C/ Samuel Úria)
13 – Churky – Pente fino
14 – Primeira Dama - Tiro-no-liro
15 – José Camilo – Tenho amigos que são

JOÃO PAIS FILIPE A PREPARAR NOVO DISCO















Baterista, percussionista e escultor sonoro, João Pais Filipe tem vindo a construir uma carreira musical assente na quebra constante do que já foi feito. Desde os primeiros passos com Sektor 304 até aos lançamentos a solo, tem vindo a circular, com impressionante destreza, pelos mais diversos géneros e linguagens artísticas. Hoje assina um estilo que lhe é único, habitado pelas constantes influências das várias colaborações e projectos que integra. Membro dos HHY & The Macumbas, Paisiel e CZN, Pais tem editado e criado também com nomes como Burnt Friedman, com quem editará em maio um registo a meias com a referência Jaki Liebezeit, Steve Hubback, Fritz Hauser, Evan Parker, Marcello Magliocchi, GNOD ou Rafael Toral.

Em Sun Oddly Quiet, o segundo disco de originais a ser editado numa parceria entre a Lovers & Lollypops e a Holuzam a 24 de abril, volta a reenquadrar o conhecimento adquirido. Recorrendo a um kit de bateria desenhado por si e à sua medida, entrega-nos um novo set de temas entre a pista de dança e o mantra, a provar a omnipresença de um dos mais activos e criativos músicos dos últimos anos em solo nacional. O single, XV, é lançado hoje, em vídeo da autoria de Maria Mendes.

MEN ON THE COACH NA LUA

SINGLE/ VÍDEO “NA LUA”

“Na lua” lança-nos numa viagem entre o real e o imaginário. Esta canção convida o ouvinte a tirar os pés da terra e deambular pelos confins do seu pensamento, um lugar livre onde existe espaço para saltar, dançar e cantar e onde os vastos terrenos inabitados fazem-nos repensar e restringir as nossas preocupações ao essencial. Não existem rendas para atrasar, gravidades para nos pesar nem águas para nos desidratar. Não existe pôr do sol, mas sim o pôr da terra.

Este novo single vem acompanhado de um videoclipe filmado em Lisboa e realizado por Nuno Serrão (Urbanistas). O vídeo representa essa viagem entre o real e o imaginário, onde a protagonista se encontra completamente imersa na canção, a partir do momento que coloca os auscultadores. Torna-se então uma questão tempo até a ceder às ordens imaginário e seguir o caminho que ele lhe indica.

SOBRE SENSO COMUM

Senso Comum é o primeiro álbum gravado em estúdio dos Men On The Couch editado em Outubro de 2019. Após vários anos a tocarem juntos, a banda madeirense decidiu aventurar-se no BlackSheep Studios em Sintra para eternizar as músicas acumuladas na gaveta. Assim nasceu Senso Comum, o primeiro trabalho discográfico da banda, que carrega todas as felicidades, desilusões, pensamentos e teorias que uns miúdos de 23 anos possam ter. Nesta viagem, Guilherme Gomes, João Rodrigues, Tiago Rodrigues e Francisco Sousa vêm mostrar que a Madeira não é só Poncha e Cristiano Ronaldo.

Depois do lançamento do primeiro single do álbum “Se eu morresse amanhã”, a banda vem revelar outras facetas da sua musicalidade, com algumas músicas mais calmas e outras para abanar ainda mais a anca. Ao longo das 11 faixas do álbum, 2 faixas instrumentais, 8 faixas cantadas em português e 1 faixa cantada em inglês, os Men On The Couch abordam vários temas do domínio comum da nossa sociedade, com letras leves e fáceis de digerir onde o ouvinte tem espaço para rir, chorar, dançar, gritar e refletir ao som das guitarras melódicas características da banda.

Após os primeiros temas originais gravados de forma amadora, decidiram abandonar o inglês e rapidamente perceberam que era a decisão mais acertada. Ao escreverem as letras na sua língua mãe, os Men On The Couch conseguiram encontrar uma forma mais natural e óbvia de se expressarem na sua música. Com grandes influências da Pop Rock inglês e português e da Música Popular Brasileira, os madeirenses dão ao público 43 minutos de temas originais e refrescantes.

 A capa do álbum é uma reflexão clara das canções. Cada faixa é uma história, e a cada faixa está associada uma ilustração. A junção de todas as ilustrações resulta na capa do álbum.

 Os Men on the Couch são uma banda da nova geração de música vinda da Madeira e há mais de meia década que estão juntos. Antes eram apenas 4 amigos a fazer o que quer que os miúdos daquela altura faziam até que um dia sentiram a electricidade dos seus primeiros acordes na obscuridade do Sofá da cave da Dona Zita, e desde aí que não pararam mais.

Facebook: www.facebook.com/menonthecouch
Instagram: www.instagram.com/menonthecouch
Youtube: https://m.youtube.com/channel/UCEsDcAiBwLjrq2DVLt

NOVO SINGLE DE FREDERICO BC

Notícias e telejornais são, nos dias de hoje, os nossos rituais. A comunicação social tornou-se carinhosa e generosamente o eixo da nossa rotação. Nela depositamos que a confiança das suas perguntas nos traga a fé das nossas respostas.

Nos seus jornais surgem conversas cúmplices, conselhos temperamentais daqueles que só nos davam os nossos pais. Surgem mimos queridos e bolachas parecidas com aquelas que a nossa avó nos deixava.

Com isto, os jornalistas tornaram-se os nossos ouvidos de vigília, conselheiros do Pai, do Filho, e até do Espírito Santo e são hoje, parte integrante da nossa família. São Avós e a voz do cidadão e são a esperança que nos alenta a pergunta “o que será de nós?”.

Não é Tarde, traz através das suas imagens e palavras exactamente essa mensagem de esperança. Não aquela que a pessoa diz, mas aquela que a pessoa sente quando lhe é posta em causa a sua "terra". Serve ela para o teu amor, serve ela para a nossa guerra.

É tempo de reorganização, de espera, é um tempo cobarde que não vai deixar saudade. A vida não foi ontem, nem é amanhã. É hoje e é agora, enquanto bate o coração!

A letra e música nasceram da pareceria e da amizade entre Joao Só e Frederico BC. O vídeo foi realizado e produzido por este último em tempo de quarentena e é a primeira de muitas músicas que o músico pretende lançar durante este ano de 2020. “Estou pronto para mostrar os meus novos amores” diz Frederico BC, depois de ter lançado em 2018 o álbum “Doutro Lado da Rua”, o musico e canta-autor apresenta-se agora de cara lavada e num novo formato.

"O mundo mudou e eu também!"

Frederico BC
 

TIAGO NACARATO CONVIDA S. PEDRO PARA PARTICIPAR NA SÉRIE “ALÉM DO QUE SE VÊ”











“Além do que se vê”, a série de Tiago Nacarato, acaba de apresentar um novo episódio, desta vez com S. Pedro como convidado. “Sorte”, tema do novo álbum de Pedro Pode, foi a canção escolhida para ser interpretada neste encontro artístico promovido pelo artista luso-brasileiro, Tiago Nacarato.

A série lançada na passada semana no YouTube, que começou a ser gravada à porta fechada há uns meses, já conta com três episódios. “Além do que se vê”, nasceu da vontade de Tiago dar a conhecer a música que orbita à sua volta, através do convite a jovens compositores que considera os mais talentosos desta nova geração. Os episódios são interpretações a dois de temas dos artistas convidados.

Para Tiago o convite a S. Pedro foi óbvio "não são precisas muitas palavras para descrever S. Pedro, está aí tudo. Desde doismileoito, ao seu trabalho mais recente a solo como S. Pedro, é cheio de vida e carregado de ideias geniais. Só tenho a agradecer ao S. Pedro por ter aceitado este convite e me ter recebido tão bem no seu estúdio".

Pedro Pode já foi MC de hip-hop e até baterista de uma banda de metal, mas trocou o rap pelo canto e a bateria pela guitarra, e começou a compor canções. Ganhou notoriedade enquanto líder dos doismileoito, e agora reinventa-se como S. Pedro em resposta às muitas ideias soltas que se acumulavam no computador e no telemóvel e que tinham de ser concretizadas. O resultado são dois longa-duração e muitas canções na memória dos fãs.

Tal como Tiago Nacarato explicou, a antecipação do lançamento da série para este momento tão difícil que se vive, é a sua forma de enviar energia positiva a todos os seus fãs.
 

LLAMA VIRGEM COM NOVO SO;





















Depois das primeiras semanas e passados os estágios de (1) Incredulidade, (2) Delirio-produtivo, (3) Revolta. Abraçamos a cadência e a letargia, como um secretário de estado a contemporizar as medidas de apoio aos trabalhadores independentes.

Para tempos pesados, música ligeira.

Sobre a música:

Barulhinho Analógico foi das primeiras malhas que escrevemos, é uma música banal sobre coisas banais, um capricho nos tempos que correm, um gostinho irrepetível.
Foi gravado no estúdio da Goela, mixado pelo Daniel e pelo grand-master Fernando Fadigas.

Podem ouvir e sacar a música aqui - é grátis.
https://llamavirgem.bandcamp.com/track/barulhinho-anal-gico

CRUZ DE FERRO COM NOVA MÚSICA










Apresenta-se o novo tema, gravado e produzido em isolamento.

Vídeo a ser lançado no às 13 horas (Hora de Lisboa) na nossa página no Youtube. O vídeo conta com a participação de dezenas de fãs e amigos.

O tema também está disponível para download através do nosso Bandcamp.
 

MIRA QUEBEC COM NOVO REGISTO





















Depois da estreia, no início do ano, com o primeiro trabalho de originais, Mira Quebec volta com as arestas limadas. “Find a Way” é nome do  segundo álbum do projeto musical, a solo, de José Pedro Caldas, que nos leva, uma vez mais, a fazer uma viagem através da sua faceta mais electrónica.

“Find a Way” é composto por seis temas, onde o ponto de partida ainda nos traz reminiscências de “Poly”, mas rapidamente somos transportados para uma nova dimensão, onde percebemos que o trilho sonoro está mais definido do que nunca, através de samples mais marcantes, presentes em cada tema, com vocalizações, de fundo, a dar um lado mais orgânico e humano à dimensão eletronicamente densa.

Onde o artista nos remete para um patamar superior, relativamente ao seu trabalho anterior, é através da evolução e da progressão que atinge ao longo do disco, mas também de tema para tema, ao deixar os terrenos mais sombrios e arriscar noutros, mais férteis em cor e dançáveis, presentes em temas como ‘Brakha’ ou ‘Guqin’. O ritmo é uma constante presente que nos guia, ora mais depressa, ora mais devagar, pelo caminho que agora é, sem dúvida, muito mais definido e direto.

É sobretudo neste ponto, que encontramos a maior prova da evolução artística de Mira Quebec:”Find a Way” não é uma busca ou um pedido. É uma afirmação. O caminho foi encontrado, a identidade está mais do que vincada e a técnica mais aperfeiçoada. Não é preciso correr, basta deixar andar e apreciar a descoberta.

https://www.facebook.com/Mira-Quebec-107917247379079/

SLIMMY CELEBRA 20 ANOS DE CARREIRA COM VÁRIOS CONCERTOS EM CASA E CONVERSAS COM OS FÃS

 
 
 
 
 
 
 
 
 

Slimmy celebra 20 anos de carreira e vai dedicar o mês de Abril a vários concertos a partir de casa e conversas sobre temas atuais com os seus seguidores. Em vésperas de ser pai pela primeira vez Paulo Fernandes aka Slimmy oferece 20 anos da sua música a quem está em casa por força das circunstâncias.

Os diretos começam já no dia 4 de Abril, Sábado, às 18h, com o concerto “Slimmy Uncovered (covers & raridades)” e continuam até ao dia 25 de Abril.

PROGRAMA:

04 Abril - 18h Slimmy uncovered (covers & raridades) 
 https://www.facebook.com/slimmy.paulo
08 Abril - 21h Q & A ( chat )
https://www.instagram.com/slimmy_music/
11 Abril - 21h “Beatsound Loverboy” (full album)
www.facebook.com/slimmy.paulo & www.youtube.com/Slimmypt
15 Abril - 18h Forum - Como escrever uma música 
 https://www.facebook.com/slimmymusic
18 Abril - 21h “I'm not crazy, I'm in Love” (full album)
https://www.instagram.com/slimmy_paulo/ & www.youtube.com/Slimmypt
22 Abril - 18h Forum - Os músicos e a saúde mental
https://www.instagram.com/slimmy_music/
25 Abril - 21h “Best of Gig”

A carreira de Slimmy começa em 2007, com o álbum “Beatsound Loverboy”. O músico tornou-se na “next big thing” em Portugal, com singles a serem êxitos na rádio, um tema na banda sonora da série do momento “CSI Miami”, convidado para todos os programas de rádio e televisão.

E foi com o álbum "Beatsound Loverboy" que valeu ainda a Slimmy a nomeação da MTV para o Best Portuguese Act e para os Globos de Ouro.

E o sucesso deste álbum não se ficou por aqui, e em 2007, “Beatsound Loverboy” foi considerado o terceiro melhor álbum nacional desde 1994, numa votação realizada para comemorar os 15 anos da Antena 3 em 2009. Destacaram-se os singles “You Should Never Leave Me (Before I Die)” e “Beatsound Loverboy” (6 semanas em número 1 no top da Antena 3 - a3-30).

Foi a época áurea de Slimmy, uma dos artistas mais carismáticos e dos últimos anos no nosso país.

Ainda no seguimento do lançamento de “Beatsound Loverboy”, o músico portuense Slimmy percorreu o país com a Sex&Love Tour que, entre 2007 e 2009, registou mais de 150 concertos entre os quais se podem destacar, por exemplo, os espetáculos apresentados em festivais como o Paredes de Coura 2007 (palco secundário) e o Marés Vivas 2008 no palco principal, primeiras partes em concertos de Moby e The Prodigy.

De 2010 a 2018 Slimmy continuou a trabalhar, lançando alguns álbum e EP’s, desde Be Someone Else em 2010, Freestyle Heart em 2013, Left in the dust EP em 2016 e Beatsound loverboy remastered + B sides em 2017.

Em 2019 lançou o álbum I’m not crazy, I’m in love, o 4º disco de originais que contém 10 temas em Inglês e 5 em português, com edição da INDEPENDENTrecords. I’m not crazy, I’m in love é uma resposta emotiva e positiva de SLIMMY a uma depressão que o afastou durante alguns anos, cujas marcas deixadas se refletem nas histórias das canções, com destaque para uma aposta forte no português e numa sonoridade mais pop.


HÉLDER MARQUES CONFIA QUE TUDO IRÀ FICAR BEM





















"Confia", a música que faz parte do EP a solo “Amanhã” de Héber Marques, vocalista dos HMB, começou nos últimos dias a ser partilhada de forma expontânea numa espécie de hino ou bálsamo de fé.

“Confia” traz essa mensagem de que todos precisamos agora, mais do que nunca - Confia - Tudo irá ficar bem!

"Somos pessoas. Seres muito susceptíveis ao que nos rodeia e principalmente ao que nos invade o pensamento. Convém termos os nossos antídotos para escapar à loucura, à ansiedade e aos medos. Nada melhor que uma canção que nos dê uma boa dose de realidade, mas que também nos levante a cabeça. O “Confia” faz-me isso, por isso partilho com vocês."
 
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NOVA MÚSICA DE NUNO RIBEIRO















“Tarde Demais”

 O Nuno Ribeiro surpreendeu-nos a todos com uma nova grande canção.

Grandes canções é coisa que o Nuno faz frequentemente, certamente, para ele e outros artistas, a surpresa é que, mesmo sabendo que ele tem estado a trabalhar em material novo, não a esperávamos tão cedo.

Mas ele explicou-nos fácilmente:

“Durante a minha actuação no #FestivalEuFicoEmCasa, não sei se foi por estar em casa, por estarmos unidos numa luta comum, achei que fazia todo o sentido partilhar algo íntimo com todos os que estava a assistir. Assim sendo, decidi tocar uma música original que tinha combinado com a minha editora lançar apenas em maio ou junho. As reacções foram tão fortes que de repente percebi que a música já não era só minha. Era a altura de a libertar.

Falei com a minha editora e pus mãos à obra. Tenho a sorte de viver com o meu irmão que é realizador e fotógrafo e a minha namorada que é maquilhadora. Tirámos a foto da capa do single e gravámos o videoclipe em nossa casa. Todos sabemos que este é um momento do qual nunca nos iremos esquecer, por mais anos que passem. Estou certo que durante os anos que aí virão lembrar-me-ei, sempre!, do momento em que vos toquei esta música pela primeira vez e de como todos juntos ultrapassámos as dificuldades do momento.”

Por isso também não quisemos esperar mais para vos mostrar esta boa surpresa. Estamos seguros que vão ficar tão presos a esta nova canção como nós e os vários milhares que a escutaram pela primeira vez durante a sua actuação no incrível #FestivalEuFicoEmCasa ficaram.

De salientar que o Nuno aqui revela mais uma vez todos os seus dotes como cantor, como compositor (ele escreveu letra e compôs a música), como instrumentista (guitarra acústica no tema) e também como produtor.

Não temos dúvidas nenhumas em reforçar que o Nuno é seguramente um dos maiores talentos da nova música portuguesa.

Temos a certeza que vão adorar “Tarde Demais”