sexta-feira, 24 de fevereiro de 2023

PALAS LANÇA NOVO TEMA


Depois “Caos” o primeiro avanço deste novo ciclo criativo de Palas, agora é a vez de dar a conhecer mais um episódio do vídeo-álbum “Tons de Pele”.

“Meio Dia”, que vem também com uma memória descritiva de Adolfo Luxúria Canibal, estreia a 24 de Fevereiro.

Passo a passo, Palas vai revelando a sua Curta Metragem “Tons de Pele”. O novo trabalho do artista bracarense, que foi pensado e formatado durante a pandemia, é um conjunto de canções onde o músico fala sobre depressão, perda, solidão, mas que acaba por nos deixar num lugar de esperança, onde estão aqueles que mais gostamos.

“Meio dia” é o segundo tema integrado na Curta Metragem de Palas e representa um homem, recluso dos próprios pensamentos, cansado desta vida e com medo de se aventurar fora do seu espaço.

Tal como aconteceu com “Caos”, este novo episódio vem acompanhado por uma memória descritiva de Adolfo Luxúria Canibal.

“O acordar, já cansado, como reflexo de um morto, é a porta de entrada para o ambiente depressivo com que a canção nos envolve e a que nem o refrão, com as suas loas solares, consegue opor-se.”

HOMENAGEM A NATÁLIA CORREIA NO DIA DA MULHER





















O Dia Internacional da Mulher a 8 de Março, várias são as mulheres que se juntam para dar voz aos poemas de Natália Correia, musicados pelo compositor Renato Júnior, neste ano que assinala o centenário do nascimento da escritora.

“Natália é Quando uma Mulher Quiser” em concerto na Academia Almadense às 19h00 e em disco no dia 3 de Março com o apoio da Antena 1

JÜRA LANÇA NOVO SINGLE "AMEIO" COM PARTICIPAÇÃO DE ICARO





















Esta colaboração surgiu de uma admiração recíproca. A relação do Icaro com as palavras fascinou-me. A vida juntou-nos em estúdio com o DØR e de lá nasceu o "ameio", do momento, da verdade, e da vontade de explorar sonoridades diferentes."

JÜRA

"Ameio.
Algo pela metade.
Com todas as suas conotações.
Virtude num balanço entre a coragem de dar e o medo de receber...
Sobre aproveitar os inícios, criar enredos, nutrir o mito, amar os personagens e mesmo que se dê o final, ter em consideração a obra que ambas as partes viveram.
"Ameio até ao final"seja gramaticalmente, ou matematicamente falando."

ICARO

Jüra, uma das maiores revelações da música emergente em Portugal, acaba de lançar um novo single “ameio”, com a colaboração de Icaro, já disponível em todas as plataformas digitais.

Este é o primeiro de três temas, faz parte de uma trilogia que leva a artista para novos lugares, a explorar sonoridades urbanas, onde vive e respira. Das novas sonoridades nascem também novas colaborações, como é o caso da faixa "ameio" com a participação de Icaro, jovem artista Aveirense, que se prepara também para novos lançamentos em 2023. A produção fica novamente ao encargo de DØR.

A vida e a verdade continuam a ser para a Jüra o input da criação de qualquer canção. Há dias em que o coração bate mais rápido e isso vai sentir-se consequentemente nesta trilogia. O resultado de um coração em chamas. São três músicas de géneros distintos, que continuam a mostrar um pouco mais do tanto que ainda há para conhecer do que é sentir na sua pele.

Este é um dos novos temas que será apresentado ao vivo, pela primeira vez, no Porto, Hard Club, a 21 de abril, e em Lisboa no Capitólio, a 29 de abril. Nestes dois espetáculos será revisitado também o EP de estreia, “Jüradamor”, editado em maio de 2022, ao mesmo tempo que dará a conhecer temas desta nova Trilogia. Os bilhetes já se encontram disponíveis nos pontos de venda oficiais e em www.jura.pt.

AGENDA DE CONCERTOS 2023

04 FEVEREIRO - CINE TEATRO ALCOBAÇA

21 ABRIL — PORTO, HARD CLUB
29 ABRIL — LISBOA, CAPITÓLIO
05 MAIO — A ANUNCIAR
12 MAIO — A ANUNCIAR

quinta-feira, 23 de fevereiro de 2023

CARMINHO APRESENTA NOVO ÁLBUM “PORTUGUESA” NA FACHADA DOS ARMAZÉNS DO CHIADO












3 MARÇO | 19H00 | ARMAZÉNS DO CHIADO | COM SESSÃO DE AUTÓGRAFOS

É já na próxima sexta-feira, dia 3 de março, pelas 19h00, que Lisboa vai poder dar as boas-vindas ao novo álbum de Carminho. A propósito do lançamento do sexto disco da cantora, a Fachada dos Armazéns do Chiado, ponto de encontro por excelência com a música, cultura e tradição na capital, recebe um showcase de apresentação de alguns dos temas do novo álbum “Portuguesa”, de Carminho. Numa parceria entre os Armazéns do Chiado, a Warner Music Portugal, a Arruada e a FNAC, o evento, de acesso gratuito, contará com a atuação da artista e ainda com uma sessão de autógrafos, no final do espetáculo, na entrada da FNAC

Portuguesa” é o sexto disco da carreira de Carminho, onde a compositora e intérprete assume a produção do álbum, bem como a composição de fados tradicionais originais. Numa busca pelo aprofundamento do seu pensamento sobre o fado, Carminho explora várias combinações dentro dos cânones, repensando a forma e movendo-se como peixe numa água que é a sua. Um álbum composto por 14 composições que resultam de uma procura “da vertigem onde posso encontrar, com novas combinações da mesma matriz, a minha identidade”, refere Carminho. “Portuguesa é a história que tenho vindo a escrever, as minhas origens, influências e a música em que me revejo”, acrescenta.

Um final de tarde que ficará marcado por um encontro único com a música.

Para mais informações:
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FERNANDO TORDO ATUA ESTE SÁBADO NO FESTIVAL DA CANÇÃO E DOMINGO NO TIVOLI BBVA PARA CELEBRAR 50 ANOS DA CANÇÃO 'TOURADA'













Cantor e compositor regressa ao palco mítico do Festival, cinco décadas após ter vencido o certame, a 26 de Fevereiro de 1973. No domingo estará a celebrar com um espetáculo no qual vão estar os convidados especiais Jorge Palma, Picas e Ricardo Ribeiro.

Fernando Tordo regressa ao palco mítico do Festival da Canção este sábado, dia em que se realiza a primeira Semifinal da edição de 2023. O cantor e compositor vai interpretar a canção 'Tourada', cinco décadas após ter vencido o certame, a 26 de fevereiro de 1973. A acompanhá-lo estarão os músicos Valter Rolo (piano), Luciano Maia (acordeão), Nuno Oliveira (baixo), André Silva (bateria) e Bernardo Tinoco (saxofone)

No domingo, dia 26, o artista estará a comemorar no Teatro Tivoli BBVA, em Lisboa, acompanhado pelos convidados especiais Jorge Palma, Picas e Ricardo Ribeiro. O músico de 'Deixa-me Rir', a jovem artista revelação de 'Orquídeas' e o fadista lisboeta juntam-se à festa, para celebrar uma das mais importantes composições na história da música portuguesa. A banda de Fernando Tordo neste concerto será composta por Valter Rolo (piano), Lino Guerreiro (saxofone), Luciano Maia (acordeão), Francisco Santos (baixo), André Silva (bateria).

"Era uma vez 1973. Um país fechado e pobre, entristecido na perseguição e na censura, na guerra e no atraso ancestral. E uma noite, uma canção. 'Tourada'. 26 de Fevereiro de 1973. Foi uma vez, há 50 anos. Vamos celebrar?", convida Fernando Tordo. "Estava escuro. No Maria Matos em Lisboa aparecia a 'Tourada'. Lá no fundo, acendia-se mais uma luzinha: estava quase", acrescenta o cantautor.

No início dos anos 70 do século passado Portugal era um país oprimido e em plena ditadura. A sociedade em geral e sobretudo as várias formas de arte viviam o período mais difícil da nossa história, por conta da opressão da censura. A 26 de Fevereiro de 1973, Fernando Tordo subia ao palco do Teatro Maria Matos, em Lisboa, para apresentar pela primeira vez ao vivo a canção 'Tourada'. Com música da sua autoria, letra do lendário Ary dos Santos e orquestração de Pedro Osório, o tema era um dos candidatos ao X Grande Prémio TV da Canção Portuguesa, hoje conhecido como Festival da Canção, que tinha como propósito eleger a música que iria representar Portugal na Eurovisão. O tema acabou por se sagrar vencedor do certame. Mas, na altura, letrista, orquestrador, compositor e intérprete estavam longe de imaginar a "revolução" que 'Tourada' iria gerar e o marco cultural em que se iria transformar, algo que se mantém até aos dias de hoje, cinco décadas volvidas.

Escrita no final de 1972, 'Tourada' tem uma letra bem mais profunda e necessária no Portugal de então, longe de ser uma "simples" canção de teor satírico/tauromáquico, mas cuja real mensagem a censura vigente na época não conseguiu entender. A música passou incólume pelo chamado "lápis azul" e só depois da vitória no festival gerou polémica, após se perceber que era claramente uma metáfora, uma crítica acutilante ao regime político e social vigentes e ao snobismo e hipocrisia da sociedade, em que se comparava o ambiente da tourada à decrépita postura ditatorial do Estado Novo.

Chegou a ser colocada a hipótese de não permitir que 'Tourada' nos representasse na Eurovisão, mas os receios das repercussões negativas que esta atitude teria internacionalmente falou mais alto e assim o poder político permitiu a participação de Fernando Tordo. A 7 de abril de 1973, no Luxemburgo, era realizado o 18º Festival Eurovisão da Canção, o músico cantaria a, agora, tão nossa 'Tourada' e de entre os restantes países europeus a concurso conquistou um honroso 10º lugar.

É quase inacreditável mas, 50 anos volvidos, 'Tourada' permanece incólume como um marco cultural do nosso país e é tempo de celebrarmos esta mítica canção. A comemoração do meio século da música terá início onde tudo começou, no palco do Festival da Canção, este sábado, dia 25 de fevereiro. No domingo, precisamente a data em que se comemoram as cinco décadas da icónica música, o artista estará no Teatro Tivoli BBVA, em Lisboa, espetáculo ao qual se seguirá uma atuação no dia 11 de Março, na Casa da Música, no Porto. Ambos os concertos começam pelas 21h00.

Os bilhetes encontram-se à venda na Ticketline e nos restantes locais habituais.

PUNK & ROCK SHOWCASE NO CAIS DO SODRÉ

 



















A Infected Records e o Titanic Sur Mer unem-se para mais um showcase onde o Punk e o Rock nacional vão estar de mãos dadas.

As bandas convidadas desta noite de dia 24 de Fevereiro são os Barba de Sapo, os Junkbreed e os Geração À Rasca, reunindo várias gerações de músicos com uma coisa em comum: a paixão pelo que fazem.

Os Barba de Sapo são um nome mítico undeground nacional. Formados há mais de um quarto de século nos subúrbios da capital, os Barba de Sapo fazem a sua aparição ocasional mas sempre memorável. Sem muitos registos discográficos, clássicos como "Ó Governo", "Bêbado Por Prazer" ou "Anarquia Oi!" são sempre sinónimo de festa e singalongs.

Os Junkbreed são uma banda recente mas com membros já bem rodados no panorama undeground. Com músicos de bandas como Switchtense, Primal Attack e Wells Valley, os Junkbreed são uma fusão de influências, bebendo do Punk, do Rock e do Post-Hardcore. O disco de estreia "Music For Cool Kids" (com o selo Raging Planet) é um excelente cartão de apresentação e será a base do concerto de dia 24, onde a banda deverá apresentar algumas novidades.

De Lisboa e a abrir a noite chegam os Geração À Rasca. Já com dois registos discográficos, a jovem banda é altamente influenciada pelo punk-rock nacional cantado em português, com os laivos dos clássicos norte-americanos do género dos anos 90. Em fase de promoção do segundo trabalho, é uma boa oportunidade de os conhecer.

SEXTA-FEIRA | 24 Fevereiro 2023 | 21h30
SALA: TITANIC SUR MER | CAIS DA RIBEIRA NOVA, ARMAZÉM B - CAIS DO SODRÉ - LISBOA

Info Completa: https://fb.me/e/2tggODz1K
Portas e Bilheteira: 21h30
Início do Espectáculo: 21h45

MÙSICA NA TABACARIA EM COIMBRA













É já amanhã que a música regressa à OMT. Às 22h, Clementine sobem ao palco da Tabacaria para um regresso a Coimbra que se antevê “eletrizante e carregado de uma energia vertiginosa”, num concerto que irá destacar o álbum “Motorhome” de 2020, além de novas canções que em breve serão editadas pela banda.

Clementine é o projeto de Shelley Barradas (a.k.a. Frankie Wolf) e Helena Fagundes (a.k.a. Lena Huracán) – artistas que já passaram por projetos como Vaiapraia ou The Dirty Coal Train. Começaram a tocar juntas em 2015, em Lisboa, quando Shelley e Helena decidiram dar vazão ao amor que partilhavam por bandas do movimento riot grrrl, como Bikini Kill e Sleater-Kinney, pelo punk (dos clássicos à nova guarda) e pelo post-punk. Ao longo dos anos, foram destilando esta amálgama frenética de referências em dois EPs e um álbum. A banda irá apresentar-se em formato power trio, com Chris Bernardes no baixo.

Em 2021, a banda foi convidada pelo conceituado realizador brasileiro Raul Machado a participar no “The Quarantine Experience”, um projeto criado a partir de vídeos musicais feitos à distância durante a pandemia. Na altura, editaram o vídeo da música “Dry Martini”, inspirado na receita perfeita de Luis Buñuel para o cocktail. Já no ano seguinte, participaram na 8ª edição do Super Bock Super Nova, tocando ao lado de Tó Trips e Unsafe Space Garden em sítios como o Maus Hábitos, a Sociedade Harmonia Eborense, o Sterogun, o Salão Brazil, o Carmo 88 ou o Gretua.

Preço único: 6 euros
Bilhetes à venda na Oficina Municipal de Teatro e na Ticketline.

CONCERTO DE HOMENAGEM A NATÁLIA CORREIA HOJE NA RTP1 ÀS 22H45

 



















Renato Júnior musicou alguns dos poemas mais emblemáticos de Natália Correia e, à semelhança do seu anterior álbum “Uma Mulher não Chora”, o compositor convidou algumas das melhores artistas femininas para lhes darem voz.

“Natália é Quando Uma Mulher Quiser”, é o nome do novo álbum de Renato Júnior, a ser editado em Março de 2023, que assinala o centenário do nascimento da escritora e poetisa Natália Correia.

Para este ano, foi preparado um espetáculo ao vivo que celebra a vida de uma das maiores escritoras portuguesas.

Amélia Muge, Ana Bacalhau, Áurea, Elisa Rodrigues, Kátia Guerreiro, Mafalda Veiga, Maria João, Patrícia Antunes, Patrícia Silveira, Rita Redshoes, Sofia Escobar e Viviane são as interpretes que acompanham Renato Júnior em palco e dão voz às obras da autora.

A primeira apresentação ocorreu na Aula Magna, num evento da SPA, e vai ser hoje transmitido na RTP1.

“De Amor Nada Mais Resta Que Um Outubro”, é o primeiro single que conta com a Rita Redshoes como convidada.

O vídeo foi filmado no “Botequim”, bar situado na Graça em Lisboa que foi propriedade da escritora. Era o local onde Natalia Correia escrevia e juntava amigos em verdadeiras tertúlias.

VAARWELL DE REGRESSO COM NOVO SINGLE “SELLOUT”, ANTECIPANDO NOVO EP





















Os Vaarwell estão de regresso com o single “sellout”, que chega às plataformas de streaming a 24 de fevereiro.

“Sellout” é o primeiro single de avanço do novo EP, “quarter-life crisis”, que será editado no segundo trimestre de 2023 através da editora norte-americana e inglesa Broken Levee. Influenciada por música eletrónica do Reino Unido, onde o duo reside, “Sellout” explora uma “crise de quarto de idade”, em que“o peso da vida adulta e toda a sua instabilidade se tornam difíceis de processar”.

Os Vaarwell são um duo lisboeta sediado em Londres, composto por Margarida Falcão (Golden Slumbers) e Ricardo Nagy. Desde a sua origem, a banda portuguesa recebeu o apoio de rádios internacionais como a BBC Radio1, BBC6 Music, NHK (JPN) e P3 Sveriges (SE), bem como elogios de diversas publicações online, entre elas Stereogum, Complex, Earmilk, Clash e The Line of Best Fit. Os Vaarwell são também colaboradores regulares do músico, produtor e DJ português, Xinobi, tendo coautoria e dando a voz ao single "Far Away Place" – tema que conta com quase 8 milhões de streams no Spotify e que foi incluído nas bandas sonoras da série Trinkets (Netflix) e no Grand Theft Auto 5 Online. O duo passou por vários palcos e festivais como SXSW (EUA), Waves Vienna (AUT), Rock in Rio Lisboa, Vodafone Paredes de Coura e NOS Alive. Em 2021, após a sua mudança para Londres, lançaram o EP "Consume & Grow", bem como o single “IDK” a finais de 2022. Atualmente, os Vaarwell têm mais de 400 mil ouvintes mensais no Spotify.

PORT TO PORT 2023 REGRESSA EM MARÇO













Já há data para a edição 2023 do PORT to PORT, um evento que pretende criar novas relações entre as culturas portuguesa e irlandesa. A ter lugar nos dias 17 e 18 de março deste ano, o evento propõe um St. Patrick 's Day alternativo bem nos Arroz Estúdios, no Beato (Lisboa), conjugando música, workshops, artes visuais, comida e cerveja. Em termos de alinhamento, o evento reúne artistas de toda a Irlanda para tocarem ao lado de artistas portugueses e artistas internacionais, num line-up que mede o pulso a novas tendências europeias e inclui nomes como a Caroline Lethô (Portugal), Jhon Douglas Band (Brasil, Portugal), Hazey Haze (Irlanda), Citrus Fresh (Irlanda) e Elaine Malone (Irlanda).

Paralelamente às atuações, os festivaleiros poderão ainda experimentar um workshop de língua irlandesa ministrado pelo IrishwithMollie, assim como uma oficina interativa de Taz Kelleher do The Useless Project. Será ainda possível tomarem um lugar numa das várias sessões de improvisação que decorrem durante o fim-de-semana, como a do duo Meta_ & BomBeijo e dos Smoked Falmon & Shaka’s lo-fi.

Uma celebração eclética que apresenta soluções para todos os gostos, desde as incursões folk de Shortsleeve Conor à poesia de Sarau Delas, ou o punk rock dos The Tourorists. Espaço ainda para explorar o universo atmosférico e alternativo de pôt-pot, os grooves dançantes de Madu & Band, ou apreciar a performance exclusiva dos The Crossover, liderados por Corkman Ciarán MacArtain e com as contribuições de Phil Spillane (Irlanda), Áine Ní Chiobhain (Irlanda), Ja Yl' Son (Portugal), Siobhán de Paor (Irlanda), Beatriz Almeida (Portugal), Gabriela de Sousa (Portugal), Katie O’Grady (Irlanda), Abia Karim (EUA, Paquistão) e Róisín McCabe (Irlanda).

A fechar cada um dos dias de programação, a necessária proposta apontada à pista de dança, com DJs oriundos de diferentes geografias, como DOUBT (Irlanda,Escócia), Senhor Santos (Irlanda,Portugal), Nilly Noon (Irlanda), Steven Rice (UK,Portugal) e Petrol Lollipop (Galiza,UK).

Evento multidisciplinar, o Port to Port 2023 conta ainda com intervenções de diversos artistas visuais. Niamh McGuinness (Irlanda), Miro Bersi (Brasil, Escócia, Portugal), Maria Ferreira (Portugal), Tilly Pegrum (Noruega, UK, Portugal), Tresa (Portugal) e Muti Collective (Portugal) são alguns dos nomes a passarem pelos Arroz Estúdios no Beato.

O PORT to PORT é organizado pela plataforma Garden Collective, com sedes em Cork e Lisboa. Os bilhetes já estão disponíveis para compra em porttoport.pt, custando o passe geral €25 e os diários € 15. Estão ainda disponíveis packs Patron que, a par do ingresso geral, incluem uma t-shirt exclusiva desenhada pelo artista de Dublin Con O'Brien, também conhecido como Kone.

O Port to Port é apoiado pelo The Corkman Irish Pub, a Dois Corvos e a Grace O’Malley Whiskey, o programa Culture Ireland e a Embaixada da Irlanda em Portugal.

GATOR, THE ALLIGATOR COM NOVIDADES

 













O terceiro álbum de originais da banda, gravado na Arda Recorders, marca o fim de uma trilogia, mas também o início de uma nova era para a banda que explora novas estéticas e linguagens no psych garage.

Laminar Flow é editado a dia 15 de Março, mas antes disso, no dia 3 de Março, será lançado single levantando o véu a uma nova sonoridade, mais madura e mais coesa no encerramento de uma narrativa que se iniciou em 2018.

Além disso, a banda irá apresentar o seu novo trabalho no Teatro Gil Vicente, no dia 17 de Março, num concerto que promete a habitual intensidade nesta que será a primeira apresentação pública do disco.

Dia 16 de Março, na Casa da Juventude de Barcelos, há conversa informal e showcase para os mais curiosos.

HOMEM EM CATARSE COM NOVO SINGLE

Nunca como agora sentimos o tempo escapar. O mesmo tempo que nos manipula, que nos mantém reféns. Quando nos vemos ainda mais coagidos pela correria dos minutos, chegamos ao cúmulo de ter a sensação que é o tempo que nos comanda e persegue. Já não temos o tempo nas mãos. É o tempo que nos tem a nós.

Uma reflexão do regresso à correria pós-pandemia e às rotinas que rapidamente deixam saudades de tudo o que nos leva para lá da sanidade mental. O tempo vem atrás de nós e não estamos a saber lidar. Cada segundo parece que é demasiado quando se vive na sociedade do tédio do excesso de tudo, menos do tempo e da disponibilidade para o viver, por inteiro.

Depois de três discos de originais - Viagem Interior, Sem Palavras Cem palavras, sete fontes - de muita estrada e algumas salas lotadas, Homem em Catarse chega a 2023 como um nome vincado da nova música portuguesa.

Enquanto Homem em Catarse se debruça na composição de um novo longa-duração apresenta-nos o mais recente single, que mostra a sua versatilidade autoral e que relembra que o tempo vem atrás de nós.

PRÓXIMAS DATAS:
28 Fevereiro - Fnac MarShopping - Leça da Palmeira, 18h30
25 Março - Mapa - Espaços Criativos de Brito - Guimarães, 21h30

SIGLE NOVO DE SFISTIKATE

 













Fica disponível hoje, em todas as plataformas online, o segundo single dos SFISTIKATED. In The Middle pinta uma imagem vívida das lutas e desafios da vida quotidiana, explorando temas de perseverança e determinação diante da adversidade. Uma música que inspira os ouvintes, lembrando-os de que, mesmo quando o chão está a tremer e o corpo está dorido, há sempre esperança e força a serem encontradas dentro de si mesmo.

O tema conta com a colaboração de Rezar, um dos vários artistas com que a dupla João Marques (First Breath After Coma) e Roberto Oliveira (Whales) trabalhou para criar o seu disco de estreia, um registo onde se redesenham as ligações da música eletrónica com a pop e o hip-hop.

Os SFISTIKATED são João Marques, dos First Breath After Coma, e Roberto Oliveira, dos Whales. A dupla de produtores, que se estreou no Festival A Porta e já passou pelo MIL, desafia colaborações vocais que cruzam fronteiras e géneros, redesenhando as ligações da música electrónica com a pop e o hip-hop. Com apenas dois concertos, foram a banda de abertura do concerto de Alt-J no Campo Pequeno.

PEDRO PERES COM NOVO SINGLE





















“Lovers” é a segunda amostra do EP de estreia de Pedro Peres, “State of Mind”

Se em “Traffic Lights”, primeiro single, iniciámos uma viagem inesquecível e partimos em direção ao desconhecido, com a esperança de conseguirmos voltar a encontrarmo-nos novamente, com “Lovers” chegámos ao nosso destino: sentimo-nos plenos no nosso estado de espírito.

Reflectimos sobre o passado e percebemos que tudo aquilo por que passámos teve o seu propósito e está agora a fazer sentido. Estamos presentes e vivemos o momento com alguém especial, como já não acontecia há algum tempo. Crescemos.

A estética sonora R&B transporta o ouvinte para uma atmosfera sensual e misteriosa, onde o desejo e o prazer se deitam numa cama de ritmos trap e a voz sedutora de Pedro Peres eleva o calor do momento.

Em “Lovers” descobrimos novamente a intimidade na nossa alma e temos a plena sensação que tudo pode acontecer com a pessoa certa. Sentimo-nos prontos a amar de novo. Arriscamos. Estamos em êxtase a processar tudo aquilo que estamos a sentir e perdemos o controlo com a pessoa que gostamos. Quem não gosta, certo?

O tema gira em função da ideia que, por vezes, vale a pena darmos uma chance a esta tentativa de sermos a nossa melhor versão connosco e com os outros. De nos apaixonarmos e darmos (mais) uma chance ao amor.

E tudo acontece. Ultrapassámos o passado. E chegámos ao nosso destino.

Sobre Pedro Peres

Pedro Peres tem 27 anos e faz parte de um movimento global que bebe inspiração na Pop, R&B e Indie-folk.

Com 8 anos, descobre o interesse pela música e inicia os estudos no Conservatório de Música do Porto, onde mais tarde viria a concluir o 8º grau de Guitarra Clássica. Aos 18 anos, compõe as suas primeiras músicas.

Numa vida dividida entre o desporto de alta competição e a música, com 20 anos muda-se para Lisboa e começa a compor para artistas nacionais (Slow J, Papillon, Fumaxa). Em 2022, edita o primeiro single em nome próprio, "Traffic Lights", que vai fazer parte do EP de estreia "State of Mind". No início de 2023, desvenda mais um pouco do EP como single "Lovers". Indie-Pop e r'n'b moderno, música do presente feita com coração.

CONCERTO DE FERIDA CALO

 



















3 e 4 de Março Travessa do Corpo Santo n 21 (Cais do Sodré)

Numa junção que se vai tornando costumeira nas salas mais distintas da cidade, a palavra dita e a electricidade encontram-se neste novo projecto.

Textos de fino recorte e melodias maviosas debatem-se numa harmonia conflituosa.

Demasiada reverberação ou excesso de volume poderão deitar tudo a perder quando a intenção é a poesia, mas estes dois heróis cá estarão, do mesmo lado da trincheira, acolhendo de braços abertos quem vier por fusão. A matéria tem sempre razão.

Jarvis Shämlock renegando as suas origens setentrionais, desceu por territórios inexplorados oferecendo os seus préstimos nas cordas a variadas formações orquestrais de sucesso relativo, entre as quais ficou para a memória o conjunto Seminimal Confusa e a célebre cena de pugilato com que encerrou os Grammys Latinos de 1996.

JP Patrick, nobre descendente dos reguladores da Casa de Lusignan, rapidamente se tornou num especialista geográfico, explorador de espada e pena no revirar cada pedra à procura da palavra mais justa, aquela que se conjugue com os sons guturais que sopram pelas serranias.

Em conjunto soarão como uma pilha de rádios transistores, cada um sintonizado numa estação diferente. E procurarão apaziguar as dores de quem ande em risco de expulsão universal.

Depois da ferida, das duas uma, ou a crosta ou o calo.

quarta-feira, 22 de fevereiro de 2023

PROGRAMA DE 22/02/23

1 – Royal Bermuda – À antiga
Entrevista Royal Bermuda
3 – Royal Bermuda – Nha preta
4 Cipriano Mesquita – Lisboa a brincar
5 – Tó Trips – Ginga

6 – Fio Manta – Mestrinhas
Entrevista Fio Manta
7 –Fio Manta- Tear (não mecâanico)

NOVO SINGLE DE TWIST CONNECTION





















Sure é o novo single dos The Twist Connection retirado do disco Anywhere But Here

É já em Março que o álbum Anywhere But Here dos The Twist Connection será editado em vinil. Uma edição que contará com o tema extra I Can’t Untie You, mantendo o restante alinhamento de canções e o mesmo naipe de convidados, onde se destacam Miguel Padilha (Wipeout Beat), Boz Boorer (Polecats, Morrissey), Gregg Foreman (Cat Power, Delta 72, Alan Vega) e Michael Purkhiser (The Action).

O vídeo de Sure foi realizado e editado por Sérgio Cardoso, baixista da banda.

E, como sempre, a banda já se encontra preparada para regressar ao seu habitat natural: o palco e os concertos. Nesta tour (mais informações abaixo) há a destacar a presença, como convidado especial, do Mr. Boz Boorer, guitarrista e diretor musical de Morrissey entre 1991 e 2021, trabalhou com David Bowie, Siouxsie, reformou a primeira banda do Marc Bolan (John´s Children, etc...., em várias destas, bem como a existência, após os concertos, de um DJ set protagonizado pelos cabecilhas da Vinyl Boutique: o próprio Boz Boorer e Brian Rockin’ Dad.”

Anywhere But Here foi gravado no Colectivo Criativo Studios com o produtor Márcio Silva e já está disponível nas plataformas digitais e em formato físico (CD e Vinil).

The Twist Connection em tour:

Março

11 - Almada - Incrível Almadense- Festival Termómetro
23 - Matosinhos - Casa da Arquitetura - Festival Termómetro

abril

6 - Castelo Branco/ Cine Teatro Avenida Special Guest - Boz Boorer - - DJ Set Vinyl Boutique
21 - Braga/ Lustre - Special Guest - Boz Boorer - DJ set Vinyl Boutique 
22- Coimbra/ | Salão Brazil- Special Guest-Boz Boorer - Dj set Vinyl Boutique
28- Porto/| Barracuda - DJ Set Vinyl Boutique

maio

6 - Barreiro /| ADAO - Special Guest-Boz Boorer - DJ set Vinyl Boutique

PORTUGUESES MOONSPELL AHENDAM NOVA DIGRESSÃO EM EUA E CANADA APÓS CAMCELAMEMTO















A banda portuguesa Moonspell vai dar 23 concertos pelos Estados Unidos da América e pelo Canadá, entre abril e maio, anunciou a banda, que, no ano passado, tinha cancelado uma digressão por esses dois países devido a questões logísticas.

“Estamos finalmente prontos para anunciar a nova digressão ‘American Fullmoon – 30 anos de Moonspell”, indicou o grupo, numa publicação nas redes sociais, que acrescenta que os bilhetes vão ser postos à venda na sexta-feira.

A digressão começa no dia 29 de abril, em Nova Iorque, e vai continuar até 23 de maio, em Boston, passando por cidades como Filadélfia, Atlanta, Houston, Phoenix, Los Angeles, Portland, Denver e Pittsburgh, entre muitas outras.

Os Moonspell vão ser acompanhados por Eleine em todas as datas e por Oceans of Slumber e Vintersea apenas em alguns concertos.

Antes disso, e a partir de dia 09 de março, a digressão dos 30 anos da banda passa pela América Latina, onde vão dar quase 30 concertos pelo continente, desde Monterrey, no México, até São Paulo, no Brasil, para além de datas na Guatemala, San Salvador, Costa Rica, Equador, Colômbia, Bolívia, Peru, Chile, Argentina e Uruguai.

No México, os Moonspell vão dar nove concertos e, no Brasil, outros seis.

“Corria o ano de 1992 quando os Morbid God se transformaram nos Moonspell. Em 2022 cumprem 30 anos de uma carreira fulgurante: são, não só, o ‘top of mind’ do Heavy Metal nacional, mas também os autores das páginas mais célebres do capítulo Português na História mundial do Heavy Metal”, indicava um comunicado divulgado em 2021 sobre os 30 anos do grupo, que recordou o meio milhão de discos vendidos pela banda.

RICHIE CAMPBELL REVELA CAPA E DATA DE LANÇAMENTO DO NOVO ÁLBUM DE ORIGINAIS





















Richie Campbell acaba de revelar o nome, capa e data de lançamento do seu quinto disco de originais. “Heartbreak & Other Stories” será dado a conhecer na integra aos fãs dia 17 de março. Deste novo trabalho de estúdio já são conhecidos os singles “Tsunami” com Gson (Dupla Platina), “Let You Go” (Platina), Floating e o mais recente “Love Again”, anunciado de supressa no passado dia 13 de dezembro. O concerto de apresentação do novo álbum já está agendado para dia 27 de abril, na maior sala do País, a Altice Arena. Os bilhetes estão disponíveis nos pontos de venda oficiais.

O cantor, compositor e produtor multiplatinado é à data de hoje um dos artistas nacionais mais importantes da última década, tendo-se tornado o artista com maior projeção e exportação internacional, graças à combinação única de R&B, Reggae, Dancehall e Afrobeats. Com um percurso irrepreensível desde 2012, desde o lançamento do primeiro álbum “Focused”, Richie Campbell conta com colaborações com nomes como Anthony B, Ky-mani Marley, Agent Sasco, Jesse Royal, Sneakbo, entre muitos outros, quatro discos de sucesso e vários singles nos TOPs das rádios nacionais.

O próximo trabalho de estúdio sucede a “Lisboa” (2017), disco que atingiu o galardão de Platina, do qual são conhecidos os êxitos "Do You No Wrong", "Heaven", "Water" e "Slowly".

NOVO VÍDEO DE KÁTIA GUERREIRO

 











"Que Passo Queres Dar", o novo Single de Katia Guerreiro.

Acordei contigo ao lado mais uma e outra vez.
Os dias faziam sentido.
Talvez ficar seja o mais acertado.
Talvez querer-te assim, aqui, seja o que sempre quis.
Ficas?
Katia Guerreiro


Inserido no seu mais recente trabalho discográfico “Mistura”, Katia Guerreiro apresenta o tema “Que Passo Queres Dar”.

Com produção, letra e música de Tiago Bettencourt, que assina também a interpretação na viola e piano, este novo single conta com Luís Guerreiro na Guitarra Portuguesa e com Francisco Gaspar no Baixo Acústico.

O vídeo que acompanha a apresentação de “Que Passo Queres Dar” conta com a realização, edição e pós-produção de Aurélio Vasques, autor e realizador dos singles que o antecederam.