sexta-feira, 30 de novembro de 2018

PROGRAMA DE 30/11/18
















1 - Anaquim - Espelho meu
entrevista Anaquim
2 - Anaquim - Relógio (ao vivo no estúdio)
3 - Anaquim - Penso demais (ao vivo no estúdio)
4 - Anaquim - Meio caminho andado (ao vivo no estúdio)
5 - Anaquim - Corta a barba (ao vivo no estúdio)
6 - They're Heading West - And a one (com Joana Sá e Luís José Martins)
7 - Captain Boy & Surma - True love will find you in the end
8 - Glockenwise - Corpo
9 - Samuel Úria - Fusão
10 - OUPA! - Nosso fado

THE LEGENDARY TIGERMAN COM NOVIDADES




















The Legendary Tigerman é o primeiro nome confirmado para o festival Soam as Guitarras de 2019, que decorre de 04 a 14 de abril, em Oeiras, Évora e, pela primeira vez, em Póvoa de Varzim.

Póvoa do Varzim recebe pela primeira vez a iniciativa, que chegou a Évora na edição passada, em 2018.

O artista português The Legendary Tigerman está no cartaz da terceira edição do Soam as Guitarras, avançou a organização, na passada quinta-feira, dia 29 de novembro, no Cineteatro Garrett, na Póvoa de Varzim, à margem de um concerto de António Zambujo e António Chainho.

Segundo a organização, este festival, que é “dedicado à guitarra”, promove “encontros únicos entre artistas”, em espaços intimistas que “permitem a proximidade entre o público e os artistas, uma das suas principais marcas distintivas”.

O evento é promovido pela Câmara Municipal de Oeiras e pela promotora Ghude.

RIZMA/MAG // MAG

Lusa/Fim

OUPA! LANÇA DISCO DE ESTREIA




















OUPA!

CIDADE LÍQUIDA: DISCO DE ESTREIA

DISPONÍVEL NAS PLATAFORMAS DIGITAIS:
APPLE MUSIC - DEEZER - SPOTIFY

CONCERTO DE APRESENTAÇÃO
11 DEZEMBRO | PLANO B | 21H30
ENTRADA GRATUITA

Projeto de intervenção social, cultural e artística, que visa a capacitação e empoderamento dos jovens dos bairros sociais da cidade do Porto, através da palavra e da música.

OUPA! é um projeto de intervenção social, cultural e artística, que visa a capacitação e empoderamento dos jovens dos bairros sociais da cidade do Porto, através da palavra e da música. É da iniciativa do Pelouro da Cultura da CMP e está integrado no programa “Cultura em Expansão”.

"Cidade Líquida", disco de estreia do projeto OUPA!, que conta com a artista Capicua como coordenadora artística, é lançado a 30 de novembro em todas as plataformas digitais em Portugal.
A versão física do disco será lançada oficialmente num concerto de entrada livre no Plano B, Porto, a 11 de dezembro, pelas 21H30.

Neste concerto único, os OUPA! apresentam o disco de estreia "Cidade Líquida" ao vivo, álbum que estará à venda no local no seu formato físico. Este espetáculo tem como primeira parte o DJ Tiago Espírito Santo.

"Nosso Fado" é o single que acompanha este lançamento, com beat de DN, letra e voz por Ls, Lucas, DN e Doc e voz cantada de Mónica Sol.

"Cidade Líquida" tem um preço de lançamento de 3€ apenas disponível no concerto no Plano B agendado para dia 11 de dezembro. Após esta data estará disponível por 10€.

Sobre o projeto "OUPA!":
O projeto começou no Bairro do Cerco em 2015, passou por Ramalde em 2016 e teve a sua terceira edição nos bairros da freguesia de Lordelo do Ouro no ano passado.

Na prática, concretizou-se em residências artísticas de vários meses, com oficinas diárias de escrita, produção musical, vídeo e performance, com vista a estimular o espírito DIY e a autoestima dos jovens, promovendo o sentimento de pertença e a coesão territorial. A intenção foi sempre a de criar um espaço de ação e mudança, na promoção da autonomia artística e a proactividade juvenil, no reforço das identidades individuais e na construção de um espírito de coletivo.

Após três anos consecutivos de oficinas e concertos, o projecto OUPA! fez-se mais ambicioso e, num ano de consolidação do trabalho feito, juntou em colaboração membros dos grupos de Lordelo, Ramalde e Cerco, num mesmo processo criativo.

Ao invés de partir para novos territórios, o OUPA! dedicou o ano de 2018 à profissionalização dos talentos encontrados, através da criação, gravação e edição de um disco comum, que cruza contributos dos seus três territórios. Na consolidação da evolução dos jovens participantes e do seu espírito de colaboração, o álbum que agora se apresenta, serve a unificação e celebração do OUPA! como um só: um só coletivo, um só território, um só corpo de trabalho, a oito vozes, mas com um foco comum. O disco.

Este, além de demonstrar o talento dos seus autores, demonstra a grande vitalidade da cena Rap portuense e o forte traço identitário que o caracteriza, mesmo quando os estilos, as linguagens, os registos e as vozes são múltiplas. Mónica Sol, Bonaparte, Garcez, LS, Doc, Drunk Nigga, Joca e Ricardinho, trazem-nos onze temas, compostos e escritos por eles, numa celebração da música como força transformadora. O amor, o Rap, a tribo, o país, a festa e a redenção, escritos e cantados por diferentes sensibilidades e timbres, num álbum tão coletivo, quanto uníssono, que é preciso ouvir!

VINIL DE BIRDS ARE INDIE CHEGA EM JANEIRO




















A editora de Coimbra Lux Records vai lançar em janeiro edições em vinil dos últimos álbuns de Birds Are Indie e Twist Connection, com músicas inéditas que não tinham saído em CD.

O início de 2019 para a Lux Records vai ser marcado pelo lançamento em vinil de "Local Affairs", de Birds Are Indie, e do segundo álbum de originais de Twist Connection, ambos editados em 2018 em CD, disse hoje à agência Lusa o responsável da editora conimbricense, Rui Ferreira.

Segundo o editor, os dois discos vão ter, em vinil, alinhamentos diferentes dos CD, com duas canções inéditas em cada um dos álbuns.

"No caso dos Twist Connection é mais notório, porque a Raquel Ralha, quando gravaram o álbum, era apenas uma artista convidada. Agora, no vinil já faz parte da banda", com a própria capa do vinil a assinalar a transformação do trio num quarteto, explicou Rui Ferreira, sublinhando que as duas novas canções contam com a participação da vocalista que fez parte dos Belle Chase Hotel e WrayGunn.

Uma das músicas, “Sweet Little Diamond”, tem letra da própria Raquel Ralha e os dois temas foram gravados no Serra Vista Studios, com a coprodução de Boz Boorer, diretor musical de Morrissey e que trabalhou com artistas como Edwyn Collins ou David Bowie.

A data do lançamento, que será em janeiro, e dos concertos posteriores está por anunciar.

A edição em vinil de "Local Affairs" dos Birds Are Indie conta com a inclusão de dois novos temas: "I don't like perfect things" e "Dressed in white", referiu Rui Ferreira.

O lançamento oficial do vinil desta banda de Coimbra vai decorrer a 19 de janeiro, no Teatro Académico Gil Vicente (TAGV), que terá a participação das Spicy Noodles, na primeira parte.

Posteriormente, atuam no Hard Club, no Porto, a 02 de fevereiro, mês em que têm três concertos na Galiza e um em Aveiro, a 28.

Segundo Rui Ferreira, a Lux Records procura editar todos os discos em vinil.

"Sempre gostei do vinil independentemente do mercado. Mas, neste momento, numa altura em que é fácil fazer o ‘download' de música, o vinil faz a diferença, não só em termos de som, mas a capa, que é completamente diferente", sublinhou.

Se nos anos 1990, chegou a demorar "quase dez anos" para ver as edições em vinil da Lux esgotarem, hoje nota que "demora muito menos", com as pessoas "a voltarem a comprar em vinil".

Em 2019, a editora espera reeditar um álbum dos The Parkinsons que só saiu em CD, "Reason to Resist", bem como lançar novos trabalhos de bandas como Mancines, Flying Cages ou a Jigsaw.

JYGA // TDI

Lusa/Fim

DISCO DE JIBÓIA CHEGA HOJE




















Chega hoje às lojas OOOO, o terceiro longa duração de Jibóia. Com selo Discrepant Records, o registo transfere para disco o processo de criação e residência realizado por Óscar Silva, Ricardo Martins e Mestre André no DAMAS bar em 2017. O trabalho será apresentado em Lisboa, a 7 de Dezembro, na ZDB, rumando para o Maus Hábitos, no Porto, no dia seguinte (8 de Dezembro).
 
Alinhamento:
1. Diapason
2. Diapente
3. Diatessaron
4. Topos

Editora: Discrepant (http://www.discrepant.net/)
Jibóia são Óscar Silva, Ricardo Martins e Mestre André.
Composto durante uma residência de 4 concertos no DAMAS bar, em Lisboa, com a curadoria Startup Quesadilla.
Gravado e Misturado por Bernardo Barata, em Lisboa.
Masterizado por Rashad Becker nos estúdios Dubplates & Mastring, em Londres.
Artwork e direcção de arte por Margarida Borges (foto de capa por Cristiana Morais)

LUÍSA SOBRAL AO VIVO










08 FEV: COIMBRA
09 FEV: PORTO Casa da Música
14 FEV: SETÚBAL Festival Montepio às vezes o amor
22 FEV: LISBOA Teatro Tivoli BBVA
09 MAR: CASTELO BRANCO Cine-Teatro Avenida
15 MAR: ÍLHAVO Casa da Cultura
23 MAR: CALDAS DA RAINHA CCC
06 ABR: CASTELLÓN Auditorio y Palacio de Congresos
09 ABR: MADRID Teatro Cofidis Alcázar
11 ABR: BARCELONA GuitarBCN, Luz de Gas

As histórias de ‘Rosa’ começarão a ser desvendadas ao vivo no dia 8 de Fevereiro em Coimbra, subindo no dia seguinte, a 9, até à Casa da Música no Porto. Luísa Sobral celebrará o Dia dos Namorados, dia 14, em Setúbal, no Fórum Municipal Luisa Todi, inserida no Festival Montepio às vezes o amor. O dia 22 de Fevereiro está reservado para a apresentação em Lisboa, no Teatro Tivoli BBVA. Em Março ‘Rosa’ subirá ao palco do Cine-Teatro Avenida em Castelo Branco no dia 9, da Casa da Cultura em Ílhavo no dia 15 e do Centro Cultural e Congressos de Caldas da Rainha no dia 23.

Luísa Sobral viajará até Espanha em Abril: Castellón dia 6, Madrid, dia 9 no Teatro Cofidis Alcázar e a presença no festival GuitarBCN no dia 11 em Barcelona são alguns dos concertos já confirmados.

Para apresentar o novo trabalho, Luísa será acompanhada em palco por uma formação nova. A seu lado terá Manuel Rocha nas guitarras e um trio de sopros formado por Sérgio Charrinho no fliscorne, Angelo Caleira na trompa e Gil Gonçalves na tuba.

‘Rosa’, o novo álbum de Luísa Sobral, teve entrada direta para o 4.º lugar da tabela nacional de vendas. Editado no passado dia 9 de novembro, foi produzido pelo catalão Raül Refree (Raul Fernandez Miró), produtor de nomes como Mala Rodriguez, Silvia Pèrez Cruz e Rosalía e tem como single de apresentação o tema ‘O Melhor Presente’. Para além da voz e guitarra, Luísa e o seu produtor privilegiaram instrumentos clássicos: um trio de sopros e percussão como marimba e tímpanos. A beleza das composições é realçada pelo despojamento dos arranjos e pela cumplicidade criativa entre Luísa e Refree. O resultado é 'Rosa', o álbum mais pessoal, maduro e intimista de Luísa Sobral.

O CORPO DOS GLOCKENWISE




















É desta forma que os Glockenwise dão “Corpo” à música portuguesa mais interessante, arrojada e contagiante que se fez este ano.

“Corpo” rasgado por guitarras sujas arrancadas ao rock de garagem, massa sonora brutalista e impactante com bateria e baixo em festa que pega no nosso (corpo) e o arremessa para uma dança desenfreada. Corpo a corpo. Tiram-nos o fôlego mas devolvem-nos momentos de melódica respiração. E a voz traz-nos à tona ao mesmo tempo que impele a mergulhar, de novo, numa dinâmica que evoca e condensa a memória do rock que ficou para trás.

“Um corpo solto”, ágil e livre, sem constrangimentos estéticos, que anuncia um disco incontornável.

O single "Corpo" está disponível em exclusivo na Apple Music. Ouvir aqui »

É o segundo avanço para o disco "Plástico", que chega às lojas a 7 de Dezembro.

CONCERTOS DE APRESENTAÇÃO
Bilhetes à venda

13 Dezembro 2018: Musicbox, Lisboa - link evento oficial
14 Dezembro 2018: Maus Hábitos, Porto - link evento oficial
19 Janeiro 2019: Avenida, Aveiro - link evento oficial
 

NOVO EP DE BLAYA




















A cantora e dançarina mais mediática de Portugal, Blaya , está de regresso com um EP que contém 4 temas novos.

“Eu Avisei” é o single que conta com a participação de Deejay Telio e chega acompanhado de um incrível vídeo que não vai deixar ninguém indiferente.

O EP já está disponível em todas as plataformas digitais.

Blaya tem sido uma das protagonistas do ano no que diz respeito a lançamentos musicais, após o seu enorme êxito “Faz Gostoso”, que esteve no primeiro lugar de todos os TOP’s nacionais; Singles, Spotify, Shazam, Apple Music, iTunes, entre outros. No YouTube o vídeo já obteve mais de 26 000 000 de visualizações em apenas 8 meses. Foi ainda o primeiro tema, por um artista nacional, a alcançar o primeiro lugar do Spotify e a Single Dupla Platina em Portugal. Foi, sem dúvida, um dos grandes temas deste Verão 2018.

No novo EP podemos encontrar os seguintes temas:
Eu Avisei (feat. Deejay Telio)
Letra: Blaya, Deejay Telio, Tyoz, Riic Wolf
Música: Blaya, Deejay Telio, Tyoz, Riic Wolf, No Maka e Stego
Composição: Blaya, Deejay Telio, Tyoz, Riic Wolf, No Maka e Stego
Produção: No Maka e Stego
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo

Dilema
Letra: Blaya, Kaysha, Laton
Música: Blaya, Kaysha e Stego
Composição: Blaya, Kaysha, Laton e Stego
Produção: Stego
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo

Primeira Batida
Letra: Blaya, Riic Wolf, Mc Zuka
Música: Blaya, Riic Wolf, Mc Zuka, Filipe Survival
Composição: Blaya, Riic Wolf, Mc Zuka, Filipe Survival
Produção: Filipe Survival
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo

Sabes
Letra: Blaya, Kaysha
Música: Blaya, Kaysha, Bruno Mota e Stego
Composição: Blaya, Kaysha, Bruno Mota e Stego
Produção: Bruno Mota e Stego
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo


A Blaya avisou, por isso prepararem-se! Ela está de regresso para arrasar!

Para mais informações, por favor visite:
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KIMAHERA APRESENTA




















Em outubro a Kimahera lançou um passatempo no Twitter e a Beatriz Marques foi a vencedora!

 O resultado já está disponível em todo o mundo e chama-se "Arte"; um original que reflete os sonhos perdidos no mundo artístico devido à pressão dos padrões da sociedade, em que, nos quais, arte não é considerada um futuro favorável.

A música é do beatmaker João Arez (Jeezas), a ilustração do single é da autoria de Filipa Santos, com digitalização de Catarina Meulema.

 A produção em estúdio, captação, edição, mistura e masterização é de Pedro Pinto (Kimahera), e o vídeo ficou a cargo de Jake Miguel (JMMB).
 

RITA JOANA LANÇA DISCO


















Antecedendo o lançamento do álbum “El Cine”, que será editado em 2019, a cantora Rita Joana apresenta este trabalho dia 14 de Dezembro no Cinema S. Jorge, em Lisboa, num concerto integrado na 9ª edição da Mostra de Cinema da América Latina.

El Cine é um disco de homenagem à estética romântica de autores e intérpretes Mexicanos.

Um disco que recorda a época d'ouro do cinema Mexicano e cantores populares entre os anos 50 e 70.
Com canções emblemáticas como "Malagueña Salerosa" e "La Media vuelta", El Cine apresenta um universo musical que recorda personagens como Juan Gabriel, Miguel Aceves Mejía, Lola Beltran e Javier Solis.
Com convidados conhecidos do grande público como Celina da Piedade, Luanda Cozetti e Susana Travassos, este trabalho afirma-se como o redesenhar estético de uma sonoridade de época que quer aproximar o público de autores e cantores sobejamente conhecidos de gerações mais antigas cuja edição está marcada para Abril de 2019.

Rita Joana, cantora e compositora, vai apresentar o seu primeiro disco em nome próprio, tendo passado os últimos três anos imersa neste trabalho.

Mentora do projecto musical Nó Cego, participou em diversos espectáculos teatrais como "Mirandus", como actriz, argumentista e compositora.

Rita Joana dedica-se, igualmente, à composição de musica infantil, acompanhando o primeiro ciclo da Escola de Santa Cruz, em Coimbra, como professora de expressão musical.

DIA 14 Dez | 23H00 | SALA MANOEL DE OLIVEIRA
Programação completa AQUI!

Voz • Rita Joana
Guitarra clássica, Caipira, Guitarra Elétrica • Nilson Dourado
Guitarra Clássica, Guitarra Elétrica • Zé Vito
Contabaixo, Baixo Elétrico • Miguel Calhaz
TTrompete, Flauta • Diogo Duque

CAMBRAIA COM NOVO CLIO




















Os Cambraia surgem em 2007 com o intuito de explorar tradições da música Portuguesa e usar o fruto dessa exploração na composição da chamada música moderna.

Na música dos Cambraia há espaço para quase tudo: o cómico, o sonho, a dor, a alegria, o espanto, a intervenção... a vida. Em português. Sempre. E essa diversidade de energias que a banda procura passar para o público a cada atuação à medida que descobre e é descoberta por esse mesmo público.

Em 2015 lançaram o álbum “Concordar Com Gente Grande”.

Estão de regresso com um novo single, “Nua e Crua”.

Sobre o novo single dizem os Cambraia: "O que é que se diz ser nua e crua? A verdade, pois é. E este novo tema está cheio dela. Antes de mais nada, verdade na letra. Esta canção nasceu depois dela. Verdade na música que nasceu tão rápida e espontaneamente. E finalmente verdade na entrega do piano, do violoncelo, do violino e da voz que lhe deram vida. Os Cambraia são sempre verdade. Nua e Crua.“

“Nua e Crua” já disponível em formato digital.
 

SAI HOJE O NOVO ÁLBUM DE CARMINHO




Depois do grande êxito conquistado com o álbum “Carminho Canta Jobim”, lançado em Dezembro de 2016”, a cantora portuguesa, considerada uma das maiores intérpretes da história da nossa música, está de regresso com um novo disco de originais, editado pela Warner Music Portugal. Já disponível, a partir de hoje, em todas as lojas físicas e plataformas digitais.

“Maria” é o título que Carminho escolheu para o seu novo álbum, o quinto da sua carreira e o mais pessoal de sempre.

Um álbum em que participou activamente na sua produção e onde inclui várias canções de sua autoria. A Produção Executiva foi também da própria Carminho e de João Pedro Ruela, Diogo Alves, Marta Pelágio e Ruela Music.

A Gravação esteve a cargo de Artur David, assistido por Daniel Silva, nos Bela-Flôr Recording Studios, excepto “As Rosas” gravado no Atlantico Blue Studios.

Misturas de Artur David e Carminho e Masterização de Fernando Nunes no Estúdio Pé de Vento.

Contou ainda com a participação na Guitarra Portuguesa de Bernardo Couto, nos temas “O Menino e a Cidade”, “A Mulher Vento” e “Se Vieres”; José Manuel Neto nos temas, “O Começo” e “Quero Um Cavalo De Várias Cores” e Luis Guerreiro nos temas “Sete Saias”, “Poeta” e “Pop Fado”.

Na Viola de Fado, Flávio César Cardoso; no Baixo Acústico, José Marino de Freitas; no Piano, João Paulo Esteves da Silva e Filipe Cunha Monteiro no Pedal Steal e Guitarra Eléctrica. Carminho toca também guitarra eléctrica em “Estrela”. 
Esta é a lista de temas do álbum:

A Tecedeira
Letra e Música: Carminho

O Começo (Fado Bizarro)
Letra: Pedro Homem De Mello
Música: Acácio Gomes

Desengano (Fado Latino)
Letra: Carminho
Música: Jaime Santos

O Menino e a Cidade
Letra e Música: Joana Espadinha

Estrela
Letra e Música: Carminho

Pop Fado
Letra: César De Oliveira
Música: Fernando De Carvalho

A Mulher Vento
Letra e Música: Carminho

Poeta
Letra e Música: Carminho

Se Vieres (Fado Sta. Luzia)
Letra: Carminho
Música: Armando Machado

Quero Um Cavalo De Várias Cores
Letra: Reinaldo Ferreira
Música: Carminho

Sete Saias
Letra e Música: Artur Ribeiro

As Rosas
Letra e Música: Joana Espadinha
 
Para mais informações:
Website | Facebook | Spotify | Instagram | Youtube 

quinta-feira, 29 de novembro de 2018

FREDDY LOCKS EM ALTA














Que belo presente recebemos hoje! No mesmo dia, 29 de Novembro, em que Freddy Locks - músico e autor de reggae nacional - se estreia em palcos estrangeiros com um concerto em França (Le Serpent Volant, cidade de Tours) é também conhecida a notícia de que o Reggae é finalmente distinguido pela UNESCO como Património Imaterial Cultural da Humanidade, à semelhança do Fado e do Cante Alentejano, do Flamenco ou do Tango. Género nascido na Jamaica mas absolutamente universal, o Reggae vive hoje mais um marco da sua riquíssima História:

"É uma notícia muito importante para o mundo. Para quem faz reggae e para quem sente o reggae. Logo hoje que faço a minha estreia fora de Portugal... dá muita força para fazer mais e melhor reggae para iluminar o nosso caminho. One Love!" - Freddy Locks

PROGRAMA DE 29/11/18

1 - Jibóia - Diapente
entrevista Óscar Silva (Jibóia)
2 - Jibóia - Topos
3 - Captain Boy & Surma - True love will find you in the end
4 - They're Heading West - Sunday is a common day (com Nuno Prata)
5 - Galo Cant'às Duas - Sobre um tanto medo
6 - Xerife - Grito
7 - Godvlad - Virtual seams (a new dimension)
8 - Dallian - Satori
9 - Ginga - Carolina Augusta

VAARWELL LÁ POR FORA














Os Vaarwell estão entre o mais recente lote de confirmações para a próxima edição do South by Southwest (SXSW) Music Festival, que decorre em Austin, Texas (EUA) entre os dias 11 e 17 de Março de 2019.

O SXSW é um dos mais conhecidos festivais norte-americanos, que ocorre anualmente e cuja programação inclui conferências, debates, cinema, apresentações de novas empresas e diversos concertos em simultâneo, para uma audiência que integra público geral, mas também figuras da indústria criativa, promotores, editores e agentes.

Os Vaarwell são um trio Lisboeta de indie-pop, composto por Margarida Falcão (metade do duo folk Golden Slumbers e a voz dos temas "Far Away Place" e "Dance to Hits" do Xinobi), Ricardo Nagy e Luís Monteiro.

A banda regressou este ano com um novo single "Stay", que foi incluído na banda sonora do filme LEVIANO e deu origem a uma digressão que passou por Portugal, Espanha e Áustria, tendo participado no festival WAVES Vienna. Este single sucedeu aos lançamentos de "Love and Forgiveness" (EP) em 2015 e "Homebound 456" em 2017 - discos que mereceram atenções de publicações internacionais como a Stereogum e a Clash Magazine e airplay em rádios como a BBC Radio 1 e BBC Radio 6 para temas como a "YOU" e a "Homebound 456".

A banda prepara-se para apresentar no SXSW um novo EP, com lançamento previsto para Fevereiro de 2019.

S. PEDRO AO VIVO














"O Fim", o disco de estreia, foi só o princípio. "Apanhar Sol", o single, é só a melhor canção de 2018. Presunção e água benta, vindas de um Santo, não podem ser levadas a mal!

Agora, a fábrica de canções de S. Pedro (aka Pedro Pode) está a aumentar o ritmo de produção e há novidades a caminho.

As novas músicas serão estreadas em concerto no dia 8 de Dezembro, às 22:00, no Auditório do CCOP, no Porto. Sem esquecer os já quase clássicos "Joaquim" ou "Amores de Inverno". Os bilhetes (7€) estarão à venda no local, no dia do concerto, mas também podem ser reservados, desde já, através do email auditorio.ccop@gmail.com .

Ficha Artística
Pedro Pode - voz e guitarra
Tó Barbot - baixo
Cláudio Tavares - percussão
Sérgio Bastos - teclados
Andreia Teixeira e primas - coro
Colin Girod - técnico de som

NOVO DISCO DE CAPICUA




















A rapper portuguesa Capicua vai editar em 2019 um novo álbum, mais solar e dançável e inspirado no Brasil, como contou à agência Lusa.

O álbum, já gravado, contará com a participação dos músicos brasileiros Rael e Emicida, com quem dividiu o projeto Língua Franca com Valete, mas as colaborações de artistas brasileiros não se ficarão por aí.

“Propus-me exercícios novos – sou muito consciente nessas ambições, nas propostas que faço a mim própria – propus-me fazer um disco mais solar, mas alegre, mais dançável”, disse.

A influência terá partido da experiência dos últimos dois anos com a gravação e edição do álbum com Língua Franca, dos concertos feitos no Brasil e no próprio consumo de música brasileira pela artista.

Capicua, nome artístico de Ana Matos Fernandes, nascida no Porto em 1980, é um dos nomes femininos mais conhecidos do hip hop nacional, com rimas engajadas em questões sociais e pessoais, como a condição feminina.

Em 2008 estreou-se com "Capicua Goes Preemo Mixtape", seguindo-se a estreia em álbum com “Capicua”, em 2012.

Depois disso lançou nova ‘mixtape’ “Capicua goês west” (2013), o álbum “Sereia louca” (2014), o disco de remisturas “Medusa” (2015), o álbum-livro para crianças "Mão Verde", com o guitarrista Pedro Geraldes, editado em 2017, e a participação no projeto Língua Franca (2017).

“Se não estivesse grávida, [o álbum] sairia em março”, disse.

Capicua falou à Lusa em Guadalajara, onde é uma das convidadas da programação cultural da Feira do Livro, dedicada este ano a Portugal.

A rapper apresentou na quarta-feira o concerto inédito “Capicua & mulheres da lusofonia”, com a cantora Sara Tavares e Eva Rap Diva, numa mistura de estilos e sotaques em torno da língua portuguesa.

Este foi o último concerto de 2018, antes de fazer uma pausa para a maternidade, e Capicua juntou no palco da feira a música urbana que se faz na lusofonia e só com mulheres. “É um ‘statement’ por si só”.

SS // TDI

Lusa/fim

ANAQUIM EM PALCO









Após a bem sucedida apresentação na Casa da Música, o novo álbum dos Anaquim sobe ao palco do Teatro Ibérico, em Lisboa, no próximo sábado, dia 1 de Dezembro. "O Quarto de Anaquim" - que entrou directamente para oitavo lugar no top de discos mais vendidos em Portugal na semana da edição - tem como singles "Meio Caminho Andado" e "Optimista". Dia 6 é a vez do Convento São Francisco, em Coimbra, receber o sucessor d' "Um Dia Destes".

Ao vivo, José Rebola (voz e guitarras), Pedro Ferreira (teclados), Luís Duarte (guitarra), Filipe Ferreira (baixo) e João Santiago (bateria) contam com a presença.

 

SEGUNDO SINGLE DE ALEN TAGUS




















Projeto franco-português, imaginado entre Sines e Paris, Alen Tagus destila uma indie pop introspectiva com sonoridades dos anos 70. Este segundo single continua a explorar a evolução das relações de amizade ou amorosas, neste caso tratando do conflito e do sentimento de rejeição.

Nascido da associação inédita entre o músico português Charlie Mancini, pianista e compositor de música para cinema e a artista francesa Pamela Hute, melodista e roqueira de coração, Alen Tagus explora um universo musical pleno de imagens que convida à viagem. Uma viagem onírica que presta homenagem à narrativa cinematográfica.

Black Hole continua a fuga promissora.

O videoclipe foi realizado por José Marcos, Pamela Hute e Charlie Mancini. As imagens de paisagens do deserto americano foram recolhidas numa viagem Costa a Costa nos Estados Unidos por Manuel Monteiro em Agosto passado.
 

quarta-feira, 28 de novembro de 2018

ZARATAN APRESENTA




















GOLFO MÍSTICO | Sedição

Concerto, performance e projecção | Concert, performance, screening
29 de Novembro às 19h00 | November 29 at 7:00 pm
Quota diária de sócio 3€ | Daily member fee 3€

INTERPRETAÇÃO/INTERPRETATION: Eduardo Sérgio

ORQUESTRA/ORCHESTRA: David Magalhães Alves (violino/violin), Helena Espvall (violoncelo/cello), Miguel Almeida (guitarra/guitar), Paulo Chagas (oboé/oboe), Paulo Curado (flauta/ flute), Fernando Simões (trombone/trombone).

VÍDEO/VIDEO: Alexandre Camarão

CURADORIA E DIRECÇÃO/CURATORSHIP AND CUNDUCTOR: João Madeira

Temos o prazer de convidar para a quinta sessão de Golfo Místico, titulada “Sedição".

 Com curadoria de João Madeira, Golfo Místico é um ciclo de improvisação, a acontecer uma vez por mês na Zaratan,que tenciona criar uma colaboração entre a música e as artes visuais ou performativas.
O ciclo envolve dois convites paralelos e subsequentes. Por um lado a Zaratan irá convidar um artista diferente a cada sessão– ligado às artes performativas, à dança, às artes visuais, entre outros – para elaborar uma lista de 5 sons/temas musicais/melodias; por outro lado o João Madeira irá reunir e dirigir uma pequena orquestra, com formações diferentes, a fim de traduzir e interpretar uma ou todas as 5 músicas sugeridas pelo artista, que à sua volta é desafiado para improvisar ao vivo durante o concerto.

 O INPUT são portanto os temas musicais (de entre todo o universo de som e música possíveis, conhecid@s ou desconhecid@s, tradicionais ou erudit@s, vocais ou instrumentais, provenientes de fontes eléctricas ou acústicas), que tenham ficado associados a momentos, imagens, recordações, sonhos, pesadelos, estados de espírito ou emoções importantes para o artista convidado. O OUTPUT do ciclo Golfo Místico é um vídeo de artista, posteriormente editado numa edição limitada em DVD.
Nesta sessão do Golfo Místico haverá a projecção do vídeo realizado por Jillian Roberts a partir das filmagens realizadas na sessão do Golfo Místico - Danação.

 Com esta série de encontros entre músicos e artistas plásticos, esperamos gerar processos criativos valiosos e incentivar as práticas colaborativas e interdisciplinares, ao apresentar trabalhos ainda em construção, com uma atitude improvisativa. Cada actuação, concerto, performance, tenta ser conceptualmente diferente da anterior, quer a nível técnico, formal e performativo, quer nos média e as metodologias utilizadas.

 Foi Wagner quem inventou o conceito de “Golfo Místico” (“Mystischer Abgrund”), aquele espaço do teatro que fica sob o chão, uma espécie de fosso no qual a orquestra é colocada. Aproveitando a estrutura arquitectónica do recém-inaugurado fosso escavado na sala de concertos da Zaratan, no golfo místico, os músicos tornam-se praticamente invisíveis e, portanto, o público, nesse belo estado de tensão que precede o espectáculo, colocado numa condição em que o som o envolve sem uma referência precisa da sua origem, está pronto para se concentrar no evento em palco.

Tiago Marques + Tiago Silva & Pedro Sousa

Concertos | Concerts
30/11 às 19h | 30/11 at 7pm
Quota de sócio diária 3€ | 3€ daily member fee

A Zaratan tem o prazer de apresentar dois concertos imperdíveis de musica improvisada.
TIAGO MARQUES apresenta-se a solo aliando o Oboé a outros instrumentos e recursos tecnológicos num espectáculo de experimentação livre em que a imaginação é o limite. A seguir apresenta-se a dupla formada pelo guitarrista TIAGO SILVA (The Orm....) e pelo saxofonista PEDRO SOUSA, que prometem uma música aberta, com inflexões vanguardistas e com embrulho electrónico.

TIAGO MARQUES > https://www.youtube.com/watch?v=MM3SqZ5sk4M
Tiago Marques é Multi-instrumentista, compositor e performer. Estudou oboé na Academia Nacional Superior de Orquestra com o Hristo Kasmetski e na Escola Superior de Música de Lisboa com Andrew Swinnerton. Tocou em vários projectos, desde orquestras até ensembles eruditos, mas foi na música improvisada que encontrou a sua liberdade. Fez parte da Circuito de Improvisação Livre de São Paulo. Tocou e gravou variados géneros musicais desde o jazz até ao experimental. .

TIAGO SILVA > https://soundcloud.com/tiago-silva-4
Guitarrista preguiçoso, toca quando calha. Começou no rock dos brainwashed by amalia (2001-2004) e, desde há uns anos, tem vindo a tocar a solo ou em boa companhia (THE ORM, com Filipe Felizardo; LINDEN, com Diana Combo; várias sessões avulsas, com quem não se importar).

PEDRO SOUSA > https://soundcloud.com/pedro-sousa-a-carajillo?fbclid=IwAR0nffaVddVr8al9i5CGCmWCEM4gtVbaXMvUIu5XjZTHKUT7JqnGcCZMw-s
Incansável force brute na fervilhante improvisação nacional, a realidade cruza-se quase com o delírio pela diversidade de projectos envolvido ou encarnações ao vivo. Com Gabriel Ferrandini provou fazer parte de um dos duos mais vulcânicos de que há memória. Música viva, envolta em chamas, digna de um credo jazzístico obrigatório. Participou em agrupamentos tão díspares – e tão alheios ao rótulo do jazz – como CAVEIRA, Canzana ou Pão, apenas para ilustrar com uma pequena facção. Num todo, provoca uma miríade de impressões cuja indiferença ficará, sempre e necessariamente, de fora. Em cada actuação não se espera menos que uma exaltação energética digna de testemunho. É igualmente sinónimo de seguir, em tempo real, um portento em constante evolução

PROGRAMA DE 28/11/18

1 – Allonesong – Stranger than before
2 – Mazgani – Saint of all names
3 – Old Jerusalem – Black pool of water and sky
4 – The Partisan Seed - Inescapable
5 – de Turquoise – No doubt
6 – Birds Are Indie – Let’s get on with taking off your dress
7 – They’re Heading West – The fox (c/ Ana Bacalhau)
8 - Captain Boy & Surma - True love will find you in the end

9 – Beautify Junkiyrds – Sybil’s dream
10 - Nádia Schilling – Bad as me
11 – André Barros & Myrra Rós – Days of slumber
12 - Vaarwell - I never leave, i never go
13 – April Marmara – New home
14 – Monday – Change
15 – L Mantra – Indian girl

AGENDA ALAIN VACHIER














FREDDY LOCKS
2 Dez | 15H30 – FNAC da Guia Algarve
 2 Dez | 18H30 – FNAC de Faro

LUIS PUCARINHO
14 Dez | 21H30 – FNAC da Guia Algarve
15 Dez | 16H00 – FNAC de Faro

JÚLIO PEREIRA
08 Dez | Prémio José Afonso da CM Amadora 21H30 nos Recreios de Amadora

SEBASTIÃO ANTUNES
21 Dez | 21H30 - Teatro São Luiz Gala de Natal O Dom Maior

GALO CANT'ÀS DUAS COM NOVO DISCO

A pergunta que introduz o primeiro álbum de Galo Cant’Às Duas acaba por definir o tom do que vamos ouvir: “serei eu cantor?”. Prontamente respondem “serei”, e ainda bem. Seguindo o EP Os Anjos Também Cantam, o grupo originário de Viseu, numa abordagem mais directa, sabem agora melhor que histórias têm para contar. De uma banda que aparece de uma frutuosa jam session, este disco revela, talvez paradoxalmente, exploração e direcção. Ao mesmo tempo, há a intenção de conhecer novos timbres e possibilidades dentro da sonoridade com que se identificam, mas também uma vontade de estabelecer uma rota. De se definirem como indefiníveis.

Anteriormente, a guitarra e o baixo – processados por efeitos que cristalizam o espaço sonoro da banda – uniam esforços com a sincopada e frenética bateria. Desta vez, a guitarra ficou em casa. Além da maior presença da voz, a electrónica dos sintetizadores acompanha os ritmos de Galo, que partem da bateria e de loops de percussão criados pela banda. Neste processo, dá-se um maior ímpeto a este som etéreo e voador. Aqui, os galos também voam.

Para uma banda que pensava muito no universo, agora reflecte muito em qual é o seu – e o nosso - lugar no mesmo. Dizem-se alinhados com os astros. No meio de tanto foco e reflexão, o grupo concebeu um trabalho coeso, mesmo que explore sem medos e aponte para diferentes ritmos e sons.

A banda, que é composta por Hugo Cardoso e Gonçalo Alegre percorre através da repetição e memória de ritmos, melodias ou frases a acústica do Carmo’81, entre o post-rock, o indie e a electrónica, acompanhados pelos ouvidos, mãos e ideias de Nuxo Espinheira, rodearam-se de apoios e espaços que incentivam as artes de todas as vertentes.

Entre o onírico e o espiritual surge a emocionante e aterradora conquista de “Sobre Um Tanto Medo”. Um single dividido por duas melodias e por dois espíritos: da ânsia de descobrir, ao medo de ser descoberto. Um tema onde a exploração de um beat constante acabou por ditar o desenrolar da narrativa. Frases melódicas surgem e desvanecem com a intenção de criar também toda uma dinâmica à volta desta sonoridade.

Para o respectivo vídeo, interessou a ideia de filmar o lugar onde realizaram a capa do disco. Naturalmente sem acompanhar a cadência da música quiseram provocar a dúvida da sua real existência. De um não-lugar, de um universo que é nosso ou criado por nós. Sentiram assim a necessidade de imortalizar/revitalizar aquele lugar que o vídeo vai mostrando e dando vida.

No dia 28 de Dezembro acontecerá uma festa de pré lançamento que se intitula “Cantar de Galo”. No Carmo’81, em Viseu, os Galo Cant’Às Duas convidam também o percussionista João Pais Filipe, que recentemente lançou o seu disco a solo, para abrir o que será uma noite de celebração cheia de pessoas bonitas que fizeram também parte deste processo de criação.

O longa-duração, editado em nome próprio no dia 18 de Janeiro, afirma que os galos cantam, sim. Mas dançam, gritam, saltam e, pelo caminho, também descobrem outros poisos.

BLAYA ESTÁ DE VOLTA





















A cantora e dançarina mais mediática de Portugal, Blaya , está de regresso com um EP que contém 4 temas novos.

“Eu Avisei” é o single que conta com a participação de Deejay Telio e chega acompanhado de um incrível vídeo que não vai deixar ninguém indiferente.

O EP estará disponível em todas as plataformas digitais a 30 de Novembro.

Blaya tem sido uma das protagonistas do ano no que diz respeito a lançamentos musicais, após o seu enorme êxito “Faz Gostoso”, que esteve no primeiro lugar de todos os TOP’s nacionais; Singles, Spotify, Shazam, Apple Music, iTunes, entre outros. No YouTube o vídeo já obteve mais de 26 000 000 de visualizações em apenas 8 meses. Foi ainda o primeiro tema, por um artista nacional, a alcançar o primeiro lugar do Spotify e a Single Dupla Platina em Portugal. Foi, sem dúvida, um dos grandes temas deste Verão 2018.

No novo EP podemos encontrar os seguintes temas:
Eu Avisei (feat. Deejay Telio)
Letra: Blaya, Deejay Telio, Tyoz, Riic Wolf
Música: Blaya, Deejay Telio, Tyoz, Riic Wolf, No Maka e Stego
Composição: Blaya, Deejay Telio, Tyoz, Riic Wolf, No Maka e Stego
Produção: No Maka e Stego
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo

Dilema
Letra: Blaya, Kaysha, Laton
Música: Blaya, Kaysha e Stego
Composição: Blaya, Kaysha, Laton e Stego
Produção: Stego
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo
Primeira Batida
Letra: Blaya, Riic Wolf, Mc Zuka
Música: Blaya, Riic Wolf, Mc Zuka, Filipe Survival
Composição: Blaya, Riic Wolf, Mc Zuka, Filipe Survival
Produção: Filipe Survival
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo

Sabes
Letra: Blaya, Kaysha
Música: Blaya, Kaysha, Bruno Mota e Stego
Composição: Blaya, Kaysha, Bruno Mota e Stego
Produção: Bruno Mota e Stego
Mix & Master: Márcio Silva
Produção Executiva: Emerson Ferreira
Assistente de Produção Executiva: João Máximo
A Blaya avisou, por isso prepararem-se! Ela está de regresso para arrasar!

Para mais informações, por favor visite:
Instagram | Facebook | Youtube | Spotify

X-WIFE COM NOVO SINGLE












Os X-Wife fecham o ano de lançamento do disco homónimo com chave de ouro e estreia o novo teledisco e single "Boom Shaka Boom".

Depois de um ano em que os X-Wife editaram o seu 5.º disco de originais e passaram por festivais como o Vodafone Paredes de Coura e palcos de Lisboa ao Porto, de Coimbra aos Açores, a banda composta por João Vieira, Rui Maia e Fernando Sousa estreia agora o novo teledisco para o segundo single de "X-Wife", num vídeo realizado por André Tentugal.

"Boom Shaka Boom" é um dos temas mais dançáveis do novo disco dos X-Wife, é esta energia que contagia o próprio vídeo que, nas palavras de André Tentugal "ilustra, de forma metafórica, um exorcismo, um acto de libertação onde a personagem decide romper com o seu universo materialista (neste caso representado pelo seu carro) e iniciar um ritual de regresso às origens."

São 10 os temas que compõem “X-Wife”, um disco que nos chega quase 7 anos depois do último registo de originais da banda. E, mais uma vez, 10 canções trabalhadas ao mais ínfimo pormenor. Em homenagem a um dos seus álbuns, "Are You Ready For a Blackout", os X-Wife lançam com este disco a sua própria editora, Blackout, passando a ser a banda responsável pelas suas edições independentes.

"X-Wife" encontra-se em venda física e digital através dos links: https://apple.co/2DkiFyf e em rastilhorecords.com.

Os X-Wife apresentam no próximo dia 21 de dezembro o novo disco no Sons à Sexta, no Fundão, num espetáculo que começa às 22H30.


HHY & THE MACUMBAS COM NOVO VÍDEO

Beheaded Totem vai ser apresentado ao vivo no Lux em Lisboa

Coletivo fundado por Jonathan Uliel Saldanha prepara uma atuação especial no Lux Frágil esta quinta, dia 29 de Novembro, pelas 23h00, inserida na noite Red Bull Music presents LOCALS ONLY.

HHY & The Macumbas já tiveram múltiplas formações, incluindo músicos fundamentais da cena musical portuense: Filipe Silva, João Pais Filipe, Brendan Hemsworth, Frankão, Álvaro Almeida e André Rocha. Juntos têm criado um dos maiores laboratórios de ritmo que o mundo já conheceu. São donos de uma linguagem sincrética rara e de um som irreplicável onde é possível encontrar fusões de dub, fanfarras e muitos outros estilos. Apresentam agora o recém editado Bedheaded Totem, do qual se extraí o single para o novo vídeo Swisid Mekanize Rejiman, realizado por Diogo Tudela.

TAKE BACK AO VIVO














Os Take Back são uma banda de Hardcore fundada em inícios de 2017 natural de São João da Madeira. Com quase dois anos de existência, este grupo de cinco músicos tem dado que falar por todo o lado onde tem passado, sendo que cada vez mais dão provas que são uma das bandas mais promissoras do panorama do Hardcore nacional.

Começaram a sua carreira pisando o palco do pequeno festival de grande visibilidade ''BBBlast Party'' onde tiveram a honra de partilhar palco com dois dos maiores nomes do panorama underground nacional. Desde então, já tocaram em inúmeras cidades do país em tiveram o prazer de partilhar o palco com inúmeras bandas de renome do panorama do Hardcore Europeu e Nacional tais como os Elephants (França) os Scourge (Bélgica) ou com os portugueses Reality Slap e Hills Have Eyes.

Como se não bastasse, no presente ano de 2018, participaram no concurso de bandas do grande festival ''Casainhos Fest'', o qual onde foram vencedores por decisão unânime, o que os levou a pisar o palco do festival na ultima edição deste.

Após estes acontecimentos, preparam-se agora para apresentar o seu novo EP (lançado em formato CD pela editora ''Corrosion Records'') pelo país e posteriormente pela Europa e encontram-se neste momento à procura de datas disponíveis em várias salas de concertos/bares para finais de 2018 e 2019.

DATAS CONFIRMADAS:
21 Dezembro 2018 - Avenida Café-Concerto, Aveiro
12 Janeiro 2019 - Espaço A Anunciar, Santo Tirso
18 Janeiro 2019 - Espaço A Anunciar, Lisboa

terça-feira, 27 de novembro de 2018

PROGRAMA DE 27/11/18

1 - Rogério Charraz e os Irrevogáveis - Dá-me um sinal
2 - Rogério Charraz e os Irrevogáveis - Meu amor eterno
entrevista Rogério Charraz
3 - Rogério Charraz e os Irrevogáveis - O melhor de mim
4 - They're Heading West - I'll be waiting (com Luísa Sobral)
5 - Captain Boy & Surma - True love will find you in the end
6 - Grand Sun - Go home
7 - Time For T - Maria
8 - Tiago Nacarato e Salvador Sobral - Tempo
9 - Carolina Deslandes - Adeus amor adeus
10 - Judas Triste - Chapeamento craniano

JOÃO DE SOUSA - "SONHO"

NO CARMO 81

NO SALÃO BRAZIL









Qui, 29 Nov, 22h00
GRAND SUN apresentam The Plastic People of the Universe"
+
THE VAN ALLEN BELT (EUA)
Van Allen Belt nasce com Benjamin Ferris, multi-instrumentalista, escritor de canções e produtor.
A sonoridade junta retalhos de várias proveniências, cosidos por texturas electrónicas.

Dos Grand Sun é provável que já tenham ouvido “Go Home”, primeiro single do disco de estreia “The Plastic People of the Universe. É daquelas canções difíceis de tirar da cabeça e que prefigura coisas muito boas para o quarteto de Oeiras.

Bilhete: 7€, 6€ ( BOL)

Sex, 30 Nov, 22h00
HELIODORO com
 Eduardo Cardinho / Mané Fernandes / Iago Fernandez

Frederico Heliodoro, baixista, compositor e produtor brasileiro apresenta-se no Salão Brazil acompanhado pelos músicos Eduardo Cardinho, Mané Fernandes e Iago Fernandez.

Atual membro do grupo Caipi de Kurt Rosenwinkel, Heliodoro apresentará neste concerto composições inéditas, música dos seus 5 álbuns já lançados e, também, música dos restantes elementos do quarteto.
Bilhete: 7€, 6€ ( BOL)

Super Bock apresenta: Circuito Super Nova no Salão Brazil
1 de Dezembro – Salão Brazil
CONCERTOS
21h30 – Baleia Baleia Baleia
22h30 – Cave Story
23h15 – Fugly

3€ inclui 2 imperiais Super Bock
bilhetes disponíveis no próprio dia à porta
lotação limitada à capacidade da sala
 
Super Bock apresenta: Circuito Super Nova no Salão Brazil

Descobrir uma supernova é uma raridade, e o seu brilho é superior a 100 mil milhões de estrelas da galáxia.

 Depois de 24 sessões Super Nova de Norte a Sul do país, 27 bandas, 72 concertos e mais de 16000 pessoas a vibrar ao som da nova música Portuguesa, a Super Nova continua errante e procura estruturar e potenciar uma REDE de casas de música ao vivo em todo o território nacional.
A organização de um circuito de espetáculos ao vivo materializa-se, pegando em 3 bandas da nova música portuguesa e produzindo uma digressão que percorre o país durante um período de tempo, possibilitando às bandas todas as condições para uma tour nacional e proporcionando aos espaços programação de qualidade e interacção entre eles.

 Inicia-se agora um novo ciclo, que vai correr o país novamente em mais 6 concertos e levar a nova música portuguesa a todo o lado.

Baleia Baleia Baleia

 Nascidos no seio da Zigur e formados por Manuel Molarinho (baixo e voz) e Ricardo Cabral (bateria), os Baleia Baleia Baleia são um daqueles casos em que apetece dizer que o todo é maior do que a soma das partes. É difícil não devorar este disco de um trago e levar a passear na mente as letras, melodias e refrões pegajosos de temas que já fazem parte do imaginário colectivo da banda - uma escuta, por mais desatenta que seja, de “Sacaplicação” ou “Quero ser um ecrã” e vão perceber do que falamos.

Trocado por miúdos, o mesmo é dizer que os Baleia Baleia Baleia não estão para brincadeiras e prometem festa a rodos com o seu punk-rock dançável e sempre - mas mesmo sempre - mordaz.

Cave Story 
 
Cave Story o trio das Caldas da Rainha, que se tornou um quarteto durante a tour de lançamento do seu primeiro LP ‘West’ (2016), voltam às edições. O segundo longa duração tem o título ‘Punk Academics’. Depois do primeiro single ‘Special Diners’, tema preciso e enérgico que explora a economia de uma canção, o segundo single a faixa título ‘Punk Academics’ é um momento
de perdurável entusiasmo. Oito minutos que se dividem em todas as dinâmicas que fazem parte desse novo disco.

 Ao longo do disco percorremos as lições do DIY, do punk, do hardcore. Aqui tornadas um objecto. Estudo de caso sobre a influência sem preconceito, da libertação física dos Black Flag, ludicidade dos Minutemen, ou a contemplação que nunca se perde de vista dos Television. Our Band Could be Your Life, Your Band Sucks, Perfect Youth, I Dreamed I Was a Very Clean Tramp, tudo isto manuais que se podem requisitar na biblioteca desta academia.
Fugly
 
Dois anos depois do primeiro EP Morning After, após muito sangue, suor e lágrimas, os FUGLY seguem o seu percurso em busca do caos e da excentricidade frenética do noise e do garage, bem como a cura para a ressaca, com o novo Millennial Shit, a ser lançado pela editora independente O Cão da Garagem.
 
O álbum, completamente produzido e gravado pela banda no Adega Studios, arranca a todo o gás com Hit the Wall, Ciao (You’re Dead), Millennial Shit, Take You Home Tonight e Yey. Todas elas com um registo harmónico e melódico muito simples, directo ao assunto. Músicas rápidas, com pouco tempo e que em poucos versos, introduzem a história: a decadência emocional de quem acabou de ficar sozinho, perdido no meio de copos e tal, em que nem os amigos conseguem fazer nada para mudar, apenas uma epifania causada por muito desgaste psicológico. É em Delirium que temos esse ponto de viragem, o momento de reflexão. Rooftop, Inside My Head e The Sun, dão esperança à personagem de poder mudar tudo, de começar de novo e perceber a lição que foi aprendida. Vemos aqui também um registo mais apurado, fugindo um pouco à estética punk e dando-nos uma espécie
de viagem ao centro do Ser. As letras são mais expressionistas e mais densas. Finalizando com uma surpresa no disco, uma música sem nome, XXXXX, FUGLY homenageam o fechar de um ciclo e o recomeço de outro que estará para vir.

O FIM DE ANO DA DA CHICK















A entrada em 2019, em Lisboa, vai ser uma festa, uma celebração. Da Chick, um dos principais nomes que nos surge quando festejar é o tema de conversa, convidou os seus amigos e preparou uma noite única, no Estúdio Time Out para as últimas horas de 2018 e a entrada perfeita em 2019. O conceito da NYE 2019 "It's a Groovy Celebration" é criar um Soul Train dentro de uma festa no Studio 54. A ideia é ligar estes dois mundos, um mais ingénuo e colorido, com o glamour e pop culture de Nova Iorque dos anos 70.

Esta será uma festa glamorosa, acessível a todos, com muita dança, brilho e sem regras, apelando à máxima liberdade de expressão. Quanto à música, claro que vai ser uma Disco Fever, Da Chick convida para a sua festa amigos DJ's que partilham o mesmo gosto por este universo Groovy, sendo eles, Bandido$, Bill Onair, Antoine Gilleron e Radio Cacheu b2b Jeff Lennon, proporcionando assim o ambiente sonoro acertado para este playground disco.

A ousadia será a chave para esta noite. so get yo' groove on!

Os bilhetes já estão à venda na Ticketline e locais habituais pelo valor de 15€ até dia 30 de Novembro. O preço subirá de forma sucessiva para 20€ até 15 de Dezembro, 25€ até dia 26 de Dezembro e 30€ até dia 30 de Dezembro.

NOVO VÍDEO DE TRIO PAGÚ














Intitulado “Amor” , o novo álbum do Trio Pagú é pensado no amor em todas as formas, feitios, cores, raças ou coisas em que nos apegamos.

No groove pulsa sempre a batida da bossa nova.

Este trabalho de temas originais conta com as participações especiais dos músicos , Edú Miranda (Brasil), Mirri Lobo (Cabo Verde), e os portugueses Nico Guedes, Juan Pestana e Firmino Neiva.

NOS MAUS HÁBITOS

´














É muita música nova portuguesa para ver este mês no Maus Hábitos. Dos novos disco de Glockenwise e Jibóia, até aos recém-editados Sol de Março de Medeiros/Lucas, e a mais recente tour de clubes dos Linda Martini, são alguns dos destaques na recta final do ano no Maus Hábitos.

O pontapé de saída é dado por OOOO, o terceito longa-duração de Jibóia. A ser editado a 30 de Dezembro, via Discrepantr, o registo nasce do processo de criação e residência realizada no Damas na recta final de 2017 e conta com a colaboração de Mestre André e Ricardo Martins. O concerto de apresentação a norte, acontece no Sábado, dia 8 de Dezembro, pelas 22h00. Passa também pela casa portuense o aguardado quarto disco de originais dos Glockenwise. Plástico sai pela Valentim de Carvalho e promete ser a porta de entrada na idade adulta do colectivo, sem que, com isso, se perca o ritmo frenético de sempre. O encontro está marcado para dia 14 de Dezembro.

Chega finalmente ao Porto o terceiro disco de Medeiros/Lucas. Sol de Março, editado no arranque do ano via Lovers & Lollypops, sobe ao palco do Maus Hábitos no próximo dia 20 de Dezembro. O disco que encerra a trilogia iniciada com Mar Aberto (2015) e Terra do Corpo (2016) brinca com as relações entre a luz e a sombra, mantendo o tom melancólico e de balada em temas como Podre Poder, mas abrindo caminho a novas paisagens mais luminosas e festivas.

De regresso estão também os Linda Martini, numa tour que percorre os principais clubes do país, e4 cujo alinhamento será definido pelos fãs. Agora Escolha, assim se chama, o desafio que o colectivo lançou através da sua página. Nos dias 11 e 12 de Dezembro ouvir-se-ão, no Porto, as músicas mais votadas pelos fãs.

Sábado, 1 DEZ
00h00 . Enchufada no Maus . Clubbing

Quinta, 6 DEZ
22h00 . Talea Jacta + Rafael Toral . Concerto
23h30 . Downtempo . Clubbing

Sábado, 8 DEZ
22h00 . Jibóia
23h30 . LIT . Clubbing

Terça, 11 DEZ
22h00 . Linda Martini . Concerto

Quarta, 12 DEZ
22h00 . Linda Martini . Concerto

Quinta, 13 DEZ
22h00 . The Oscillation . Concerto
23h30 . Downtempo . Clubbing

Sexta, 14 DEZ
22h00 . Glockenwise . Concerto
00h00 . Porto Tropicante . Clubbing
Quarta, 19 DEZ
22h00 . Shortcutz Porto . Cinema

Quinta, 20 DEZ
22h00 . Medeiros Lucas . Concerto
23h30 . Downbtempo . Clubbing

Sexta, 28 DEZ
22h00 . Filha da Cvlto . Concerto/Clubbing

Salão Nobre
23h30 - 06h00 . DJ Quesadilla + Xico da Ladra

Sala de Espectáculos
00h30 - 03h00 . Cumbadélica
03h00 - 06h00 . Ohxalá

SALTO AO VIVO





















Os Salto apresentam ao vivo o novo disco "Férias em Família" no próximo dia 6 de dezembro no Lux, em Lisboa, e já em 2019 sobem ao palco da Casa da Música, Porto, no dia 02 de fevereiro.

O concerto no Lux Frágil marca o esperado regresso da banda aos palcos, depois de um ano e meio de trabalho em estúdio a gravar o novo disco "Férias em Família", editado no fim de outubro de 2018 e que conta com singles como "Rio Seco" e "Teorias".

Nestes concertos os Salto vão celebrar uma nova era que traz consigo uma mudança de sonoridade e uma inevitável maturação. Além das canções do novo disco, a banda revisita também os outros dois discos de originais: "Salto" e "Passeio das Virtudes".

Estes concertos celebram exatamente os sonhos dos Salto que, como na capa do seu novo disco, se materializam numa bola de sabão: momentos efémeros, mas únicos. "Férias em Família" imortaliza-se nos palcos do Lux e da Casa da Música, em dois espetáculos que prometem ser memoráveis e marcantes na carreira da banda.

Os bilhetes para os espetáculos no Lux em Lisboa e na Casa da Música no Porto estão à venda em toda a rede Ticktline (Lisboa e Porto) e nos locais habituais.

segunda-feira, 26 de novembro de 2018

PROGRAMA DE 26/11/18

1 - Conjunto Corona - Santa Rita lifestyle
entrevista Logos (Edgar Correia) (Conjunto Corona)
2 - Conjunto Corona - 187 no bloco
3 - Cave Story - Punk academics
4 - Captain Boy & Surma - True love will find you in the end
5 - They're Heading West - Buzz (com Afonso Cabral)
6 - HHY & The Macumbas - Swisid mekazine rejiman
entrevista Jonathan Uliel Saldanha (HHY & The Macumbas)
7 - HHY & The Macumbas - Danbala propaganda
8 - Fausto - Atrás dos tempos

ALTAR DELUXE EDITION












Altar Deluxe Edition, disponível nas lojas a partir de 30 de novembro num exclusivo FNAC, marca o fim de um dos ciclos mais marcantes dos Gift, que começou no verão de 2016 com o lançamento de "Love Without Violins", e termina agora nas pistas de dança com o lançamento de ALTAR Remixes com 12 remixes originais criadas por vários artistas e produtores nacionais e internacionais a quem foi dada total liberdade artística.

Esta edição o disco ALTAR, marco na carreira dos Gift com produção e co-composição de Brian Eno, um disco inédito com 12 remixes de ALTAR e outras canções da carreira da banda feitos por artistas e produtores nacionais e internacionais, um livro de 32 páginas com seleção de conteúdos e design da Rita Carmo - The Story Behind Altar - com fotos exclusivas que ilustra todo o processo de gravação e produção do disco assim como o percurso da banda por várias salas ao vivo, e um poster com a foto do australiano Joel Birnie que inspirou a capa do disco.

"Fazer um álbum de remisturas com este ALTAR é também agarrar uma oportunidade de fechar o ciclo daquele que foi um disco marcante na nossa vida. Com estas remisturas chegamos a outros públicos, a outras pistas... Dançando fechamos um ciclo", comentam os Gift sobre esta edição.

Os Gift prepararam três sessões de apresentação desta nova edição - ALTAR Deluxe Edition - nas quais, além de contarem a história dos últimos dois anos da sua carreira associados ao disco ALTAR, interpretam, ao vivo, canções menos conhecidas da sua carreira. Um género de B-Side Sessions, seguido de uma sessão de autógrafos. Estas sessões acontecem nos dias 30 de NOV - FNAC Colombo, 08 de DEZ - FNAC Coimbra e 14 de DEZ - FNAC Norteshopping.

"As músicas que fazem parte do álbum ALTAR foram, misturadas e remisturadas dezenas de vezes desde o inicio até ao final do disco. Trabalhar com Brian Eno é também isso, ter dezenas de versões de cada canção. A canção do ponto de vista melódico, harmónico até pode não mudar, mas a estética, o desenho rítmico, os sons, os efeitos, as estruturas, as Batidas por Minuto, tudo isso muda numa canção e ter Eno ao leme é quase regra obrigatória. Remisturar é sobretudo dar outra vida. Dar vida.", complementam os Gift.

ALTAR Remixes
Este inédito disco compila 12 novas visões artísticas em forma de remixes de vários nomes nacionais e internacionais onde se incluem Howie B - conhecido produtor inglês que trabalhou com The Gift em FILM, produziu nomes como U2, Bjork ou Tricky e fez remixes para nomes tão variados como New Order, Garbage, Placebo ou Serge Gainsbourg - Joe Fossard - que co-produziu Vinyl e Film de The Gift - reconhecidos produtores nacionais como Alex FX, Pink Boy ou SirAiva bem como novos produtores portugueses que já dão cartas em ambientes nacionais e internacionais como Mindskap (U2, Pet Shop Boys, Madonna), Holly, Cavaliers of Fun ou Meera. Aos produtores foi dada total liberdade e o resultado é sobretudo uma prova artística de estética, criatividade e puro prazer por reinventar.

The Story Behind Altar - Livro em Inglês
Um livro de 32 páginas com escolha de conteúdos e design da Rita Carmo que conta a história da produção do disco ALTAR com fotos inéditas da gravação do disco, faz referência a todos os videoclips de ALTAR e traz ecos das reações da imprensa portuguesa e internacional sobre este disco histórico na carreira dos Gift. Inclui ainda entrevistas exclusivas com Brian Eno e Flood feitas por Nuno Galopim além de imagens ao vivo da ALTAR Tour. Um documento único sobre o antes e depois do lançamento do disco ALTAR.

POSTER
Poster 40cm x 50cm com a foto do artista australiano Joel Birnie que criou a capa icónica de ALTAR que representa um manifesto estético na música e em todo o artwork do projeto ALTAR.

ALTAR
Altar foi um disco marcante para os Gift e ainda o é. Todos os dias chegam ecos e reações a este disco das mais variadíssimas partes do Mundo. Assim, ALTAR não poderia deixar de fazer parte desta Deluxe Edition. Um marco na carreira da banda não só por ter sido produzido, co-composto por Brian Eno e misturado por Flood, mas também porque levou o nome da banda a todo o mundo. Este disco inclui os singles "Love Without Violins featuring Brian Eno", Clinic Hope", "Big Fish", "You Will Be Queen" e "Malifest", o single que será lançado até ao fim do ano.

Mais informações:

APRESENTAÇÕES FNAC:
* 30 de NOV - FNAC Colombo [data de lançamento do ALTAR Deluxe Edition] - 18h30
* 08 de DEZ - FNAC Coimbra - 18h00
* 14 de DEZ - FNAC Norteshopping - 21h30

Alinhamento ALTAR Remixes:
01 - Clinic Hope - Meera Remix
02 - Malifest – Howie B Remix
03 - Love Without Violins – Mindskap Remix
04 - Malifest – Joe Fossard Remix
05 - Big Fish – Siraiva Remix
06 - Malifest – Holly Remix
07 - Hymn To Her – Mindskap Remix
08 - Malifest – Cavaliers of Fun Remix
09 - Love Without Violins – Alex Fx Remix
10 - Question of Love – Remixed Live 2018
11 - Driving you Slow – PinkBoy Remix
12 - Les tulipes de mon jardin ( perfect symphony 2018) – Arkadi Remix

La Folie Records - 2018
Fotografia (capa) por Joel Birnie.